Avid Pro Tools 9.0 Guía del usuario

Marca: Avid

Modelo: Pro Tools 9.0

Categoría: Equipo musical

Tipo: Guía del usuario

Guía de plug-ins de audio

Versión 9.0

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Command|8, Control|24, D-Command, D-Control, D-Fi, D-fx,

D-Show, D-Verb, DAE, Digi002, DigiBase, DigiDelivery, Digidesign,

DigidesignAudioEngine, Digidesign Intelligent Noise Reduction,

Digidesign TDMBus, DigiDrive, DigiRack, DigiTest, DigiTranslator,

DINR, DVToolkit, EditPack, Eleven, EUCON, HD Core, HD Process,

Hybrid, Impact, Interplay, LoFi, M-Audio, MachineControl, Maxim,

Mbox, MediaComposer, MIDII/O, MIX, MultiShell, Nitris, OMF,

OMFInterchange, PRE, ProControl, ProTools M-Powered, ProTools,

ProTools|HD, ProToolsLE, QuickPunch, Recti-Fi, ReelTape, Reso,

ReverbOne, ReVibe, RTAS, Sibelius, Smack!, SoundReplacer,

Sound DesignerII, Strike, Structure, SYNCHD, SYNCI/O, Synchronic,

TLAggro, TLAutoPan, TLDrum Rehab, TLEveryphase, TLFauxlder,

TLIn Tune, TLMasterMeter, TL Metro, TL Space, TLUtilities,

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Índice iii

Sección I Introducción

Capítulo 1. Descripción general . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Partes de esta guía . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Formatos de plug-in . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Requisitos y compatibilidad del sistema . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Plug-ins antiguos y de otros fabricantes . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Uso de plug-ins en ProTools . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4

Contenido de la versión en caja de tu plug-in . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5

Convenciones utilizadas en esta guía . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5

Acerca de www.avid.com/es. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 5

Capítulo 2. Instalación de plug-ins. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7

Información general. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7

Instalación de plug-ins para ProTools . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8

Instalación de plug-ins para sistemas VENUE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8

Uso de plug-ins Pro Tools con Avid Media Composer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8

Autorización de plug-ins de pago . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9

Desinstalación de los plug-ins para Pro Tools . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10

Desinstalación de los plug-ins para los sistemas VENUE . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10

Sección II Plug-ins de DigiRack

Capítulo 3. Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15

Capítulo 4. Click. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17

Controles de Click. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17

Creación de una pista de claqueta. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18

Índice

Guía de plug-ins de audioiv

Capítulo 5. Plug-ins D-Fx de DigiRack . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19

Chorus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19

Flanger . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20

Multi-Tap Delay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 21

Ping-Pong Delay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22

Cómo seleccionar audio para procesarlo con un delay AudioSuite. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23

Capítulo 6. Dither. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25

Controles de Dither . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26

Capítulo 7. D-Verb . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27

Controles de D-Verb . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27

Capítulo 8. Dynamics III . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31

Características comunes a Compressor/Limiter y Expander/Gate . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 31

Compressor/Limiter III . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34

Expander/Gate III . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38

De-Esser III. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40

Uso de la entrada side-chain de Dynamics III . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43

Capítulo 9. EQ III. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47

Controles de EQIII . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48

7Band EQ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53

2–4Band EQ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58

1Band EQ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59

Capítulo 10. Mod Delay II . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63

Controles de Mod Delay II . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 63

Mod Delay II multicanal . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65

Selección del audio para procesarlo con ModDelayII AudioSuite. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65

Capítulo 11. Otros plug-ins AudioSuite de DigiRack. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67

DC Offset Removal . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67

Duplicate . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67

Gain . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68

Invert . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68

Normalize . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68

Índice v

Reverse . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69

Capítulo 12. Pitch . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 71

Controles de Pitch . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 71

Capítulo 13. Pitch Shift . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75

Capítulo 14. POW-r Dither. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77

Controles de POW-r Dither. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77

Capítulo 15. ReWire. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79

Requisitos de ReWire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 81

Utilización de ReWire. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82

Cómo salir de aplicaciones cliente ReWire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84

Cambios de tempo y de compás . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85

Reproducción en bucle . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 85

Automatización de un cambio de entrada ReWire. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86

Capítulo 16. Signal Generator . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87

Controles de Signal Generator . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87

Procesamiento AudioSuite con Signal Generator. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88

Capítulo 17. SignalTools . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89

SurroundScope . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89

PhaseScope . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90

Opciones de pantalla de SignalTools . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 91

Medidores de nivel de SignalTools . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93

Capítulo 18. Time Compression/Expansion . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95

Capítulo 19. TimeAdjuster . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 97

Controles de TimeAdjuster . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 97

Uso de TimeAdjuster para compensar retardos a mano . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98

Cuándo compensar los retardos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99

Capítulo 20. Time Shift. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101

Pantallas y controles de Time Shift . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101

Conversiones pull up y pull down de postproducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106

Guía de plug-ins de audiovi

Modos de entrada AudioSuite . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 107

AudioSuite Preview. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 107

Preferencia TCE Plug-In de AudioSuite . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 107

Procesamiento del audio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 108

Capítulo 21. Trim . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109

Controles de Trim . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 109

Sección III Pro Tools Creative Collection Collection

Capítulo 22. Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113

Capítulo 23. Trabajar con plug-ins Creative Collection . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 115

Insertar un instrumento Creative Collection en una pista de instrumento de ProTools . . . . . . . . 115

Insertar un plug-in de efectos de Creative Collection en una pista ProTools. . . . . . . . . . . . . . . . . 116

Utilizar la función MIDI Learn. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116

Capítulo 24. Boom. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119

Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119

Display Matrix . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120

Sección de Instrumento . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120

Global Controls . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121

Controles de transporte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121

Kit Selector . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122

Conmutadores Speed. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122

Conmutador Edit Mode . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 123

Event Bar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 123

Display de información y botón Setup . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 123

Crear un patrón de batería. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124

Guardar un preset . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124

Tocar con patrones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124

Controlar Boom con MIDI. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 125

Cadenas de patrones . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126

Página Setup. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 127

Capítulo 25. DB-33 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129

Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129

Índice vii

Página Organ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130

Cabinet Page . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 132

Display de información y conmutadores Organ/Cabinet. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134

Capítulo 26. Mini Grand. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135

Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135

Controles principales de Mini Grand . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136

Display de información y botón de configuración. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137

Dar forma al sonido de Mini Grand . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137

Capítulo 27. Structure Free . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139

Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139

Primeros pasos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139

Parámetros de Structure Free. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 142

Lista Patch . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 143

Página principal . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147

Subpáginas de edición de patch. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148

Página Browser . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 149

Capítulo 28. Vacuum . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151

Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151

VTO One y VTO Two. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 152

Mixer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153

Filtros. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153

Envolventes. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154

Arp . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 156

Página Setup . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 157

Capítulo 29. Xpand!2. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 159

Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 159

Smart Knobs . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160

Controles Part . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160

Conmutadores de parámetro Patch Edit . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 161

Parámetros (principales) Play. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 161

Parámetros Mod (modulación) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 162

Parámetros Arp (arpegiador) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 164

Parámetros FX (Efectos) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 164

Guía de plug-ins de audioviii

Display de información. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 165

Capítulo 30. Efectos. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167

Descripción general . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167

Chorus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167

Distortion . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 168

Dynamic Delay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 169

Enhancer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171

Ensemble . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 172

Filter Gate . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 173

Flanger . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174

Frequency Shifter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 176

Fuzz-Wah . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 177

Kill EQ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178

Lo Fi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 179

MultiChorus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181

Multi-Delay. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181

Non-Linear Reverb . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 183

Phaser . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 184

Reverb . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185

Spring Reverb . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 188

Stereo Width . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 189

Talkbox. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 190

Vintage Filter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 192

Sección IV Plug-ins adicionales de Avid

Capítulo 31. Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 197

Capítulo 32. Bruno y Reso. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 199

Requisitos DSP . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200

Insertar Bruno/Reso en una pista de audio. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200

Reproducción de Bruno/Reso . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 201

Utilizar entradas Key externas para el procesamiento side-chain. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 202

Controles de Bruno . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 203

Controles Reso . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 208

Índice ix

Capítulo 33. D-Fi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 215

Lo-Fi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 216

Sci-Fi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 218

Recti-Fi. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 220

Vari-Fi. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 223

Capítulo 34. DINR . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225

Broadband Noise Reduction . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225

Controles de Broadband Noise Reduction . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 227

Uso de Broadband Noise Reduction. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 231

Uso de BNR AudioSuite . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 234

Capítulo 35. Impact . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 237

Parámetros de Impact. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 238

Uso de una entrada clave para el procesamiento externo de las cadenas laterales (side-chain). 241

Capítulo 36. Maxim . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 243

Acerca de la limitación de picos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 244

Controles y medidores de Maxim . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 245

Uso de Maxim . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 248

Maxim y la masterización . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 248

Capítulo 37. Plug-ins Reel Tape. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 249

Controles comunes de Reel Tape . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 249

Reel Tape Saturation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 250

Reel Tape Delay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 252

Reel Tape Flanger . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 255

Capítulo 38. Reverb One . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 259

Descripción general de una reverberación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 259

Controles Reverb One . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 260

Capítulo 39. ReVibe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 269

Conceptos de reverberación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 270

Usar ReVibe. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 271

Ajustar parámetros de ReVibe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 272

Controles ReVibe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 273

Guía de plug-ins de audiox

Tipos de sala de ReVibe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 284

Capítulo 40. Smack!. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 289

Uso del compresor/limitador Smack!. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 290

Parámetros de Smack! . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 291

Uso de la entrada side-chain en Smack! . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 295

Capítulo 41. SoundReplacer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 297

Técnicas de sustitución de audio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 297

Controles de SoundReplacer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 298

Uso de SoundReplacer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 302

Resultados óptimos con SoundReplacer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 303

Uso de la carpeta Audio Files para los archivos de sustitución de uso frecuente . . . . . . . . . . . . . 305

Capítulo 42. X-Form . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 307

Sección V Eleven y Eleven Free

Capítulo 43. Eleven y Eleven Free. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 317

Capítulo 44. Calibración de la entrada de Eleven y comienzo rápido . . . . . . . . . . . . . . . . 319

Antes de empezar. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 319

1: Conecta tu guitarra y configura la entrada de origen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 320

2: Establece el hardware y los niveles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 321

3: Configura una pista de Pro Tools . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 322

4: Configura Eleven. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 323

Trabajar con pistas pregrabadas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 324

Qué hacer a continuación . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 324

Capítulo 45. Uso de Eleven. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 325

Insertar Eleven en pistas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 325

Ajustar los parámetros de Eleven . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 325

Uso de MIDI y MIDI Learn. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 326

Configuraciones (presets) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 327

Sección Master . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 328

Tipos de amplificador y controles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 329

Tipos y controles de caja . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 332

Índice xi

Pistas y direccionamiento de señal para guitarra . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 335

Consejos y sugerencias . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 342

Flujo de señal de Eleven . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 345

Sección VI Synchronic

Capítulo 46. Synchronic. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 349

Capítulo 47. Introducción a Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 351

Módulos Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 351

Reproducción de Synchronic RTAS. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 352

Configuración MIDI. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 352

Modos Performance y Edit . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 354

Controles Performance . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 355

Presets de Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 356

Capítulo 48. Controles de Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 359

Ajustar parámetros de Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 359

Módulo Sound. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 360

Módulo Playback . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 367

Effect Module . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 377

Módulo XFade. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 382

MIDI Module . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 384

Modo Keyboard Focus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 387

Capítulo 49. Usar Synchronic como plug-in AudioSuite . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 389

Uso de AudioSuite de Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 389

Módulos AudioSuite de Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 389

Previsualizar AudioSuite de Synchronic. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 391

Capítulo 50. Automatizar RTAS de Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 395

Usar listas de reproducción de automatización . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 395

Uso de MIDI. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 396

Guía de plug-ins de audioxii

Capítulo 51. Configuración del plug-in Synchronic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 399

Sección VII Plug-ins de Bomb Factory

Capítulo 52. Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 403

Capítulo 53. Bomb Factory BF76 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 405

Capítulo 54. Bomb Factory BF-2A. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 407

Capítulo 55. Bomb Factory BF-3A. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 411

Capítulo 56. Cosmonaut Voice . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 413

Capítulo 57. Plug-ins BF Essentials . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 415

BF Essential Clip Remover . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 415

BF Essential Correlation Meter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 415

BF Essential Meter Bridge . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 416

BF Essential Noise Meter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 416

Capítulo 58. Plug-ins Fairchild . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 417

Fairchild 660 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 417

Fairchild 670 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 418

Capítulo 59. Plug-ins JOEMEEK . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 421

JOEMEEK VC5 Meequalizer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 421

JOEMEEK SC2 Compressor . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 422

Capítulo 60. Plug-ins Moogerfooger . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 425

Moogerfooger Analog Delay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 425

Moogerfooger Ring Modulator. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 427

Moogerfooger 12-Stage Phaser . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 429

Moogerfooger Low-Pass Filter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 431

Capítulo 61. Plug-ins de Pultec . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 435

Pultec EQP-1A . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 435

Pultec EQH-2 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 436

Índice xiii

Pultec MEQ-5 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 437

Capítulo 62. Purple Audio. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 439

Capítulo 63. SansAmp PSA-1 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 441

Controles PSA-1 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 442

Trucos y consejos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 442

Capítulo 64. Slightly Rude Compressor. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 443

Capítulo 65. Tel-Ray Variable Delay. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 445

Capítulo 66. Plug-ins Voce . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 447

Voce Chorus/Vibrato . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 447

Voce Spin . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 448

Sección VIII Plug-ins de TL Labs

Capítulo 67. Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 455

Capítulo 68. TLAggro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 457

Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 457

Controles de TLAggro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 459

Uso de la entrada side-chain. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 461

Capítulo 69. TL AutoPan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 463

Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 463

Controles de TL AutoPan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 463

Uso de TL AutoPan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 469

Uso de la entrada side-chain. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 470

Capítulo 70. TL DrumRehab . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 471

Introducción . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 471

Utilización de TL DrumRehab. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 472

Controles y pantallas de TL DrumRehab. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 476

Ventana principal de TL Drum Rehab . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 476

Navegador de la librería de TL Drum Rehab . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 491

Guía de plug-ins de audioxiv

Carga de samples y almacenamiento de archivos DRP personalizados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 492

Capítulo 71. TL EveryPhase . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 495

Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 495

Controles de TL EveryPhase. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 496

Uso de TL EveryPhase. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 502

Capítulo 72. TL InTune. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 507

Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 507

Controles y pantallas de TL InTune . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 508

Personalización de TL InTune . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 510

Uso de TL InTune. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 512

Capítulo 73. TL MasterMeter. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 513

Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 513

Uso de TL MasterMeter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 518

Controles y pantallas de TL MasterMeter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 518

Capítulo 74. TL Metro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 521

Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 521

Configuración de ProTools para el uso con TL Metro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 521

Controles y pantallas de TL Metro. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 522

Sincronización . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 524

Personalización de TL Metro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 524

Capítulo 75. TL Space TDM y TL Space Native . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 527

Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 527

Rendimiento del sistema. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 532

Respuestas de impulso . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 535

Presets . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 538

Capturas instantáneas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 539

Controles y pantallas de TL Space . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 540

Uso de TL Space . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 550

Librería de IR . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 552

Lista de conceptos clave . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 553

Sección I: Introducción

Capítulo 1: Descripción general 3

Capítulo 1: Descripción general

Los plug-ins son componentes de software para usos

concretos que ofrecen prestaciones adicionales de

procesamiento de señales en el sistema Pro Tools®.

Esta guía cubre todos los plug-ins incluidos en el

sistema Pro Tools, así como muchos otros plug-ins

que se pueden agregar a tu sistema. Hay plug-ins

adicionales disponibles de Avid® y de nuestros

desarrolladores asociados.

Partes de esta guía

Cada parte de esta guía cubre un grupo diferente

de plug-ins.

• la parte II, “Plug-ins de DigiRack” (Página 13)

• la parte III, “Pro Tools Creative Collection

Collection” (Página 111)

• la parte IV, “Plug-ins adicionales de Avid”

(Página 195)

• la parte V, “Eleven y Eleven Free” (Página 315)

• la parte VI, “Synchronic” (Página 347)

• la parte VII, “Plug-ins de Bomb Factory”

(Página 401)

• la parte VIII, “Plug-ins de TL Labs” (Página 453)

Formatos de plug-in

Se utilizan tres formatos de plug-ins en Pro Tools:

• Plug-ins RTAS® (tiempo real, basados en host)

• Plug-ins AudioSuite™ (tiempo no real, proce-

samiento basado en archivos)

• Plug-ins TDM (tiempo real, basados en DSP)

Plug-ins RTAS

Los plug-ins RTAS funcionan como inserciones de

pista, se aplican al audio durante la reproducción y

procesan audio de forma no destructiva en tiempo

real. La potencia de procesamiento de los plug-ins

RTAS proviene de tu equipo. Cuanto más potente sea

el ordenador, mayor será el número y la variedad

de plug-ins RTAS que puedas usar a la vez.

Debido a esta subordinación a la CPU o

procesamiento

host

, cuanto mayor sea el número de módulos RTAS

que uses simultáneamente en una sesión, mayor será

la repercusión en otros aspectos de rendimiento del

sistema, por ejemplo el número máximo de pistas, la

densidad de edición y la latencia de automatización

y grabación.

Los plug-ins RTAS se pueden utilizar con todos los

sistemas Pro Tools, así como con software de otras

marcas que soporten RTAS.

Plug-ins AudioSuite

Los plug-ins AudioSuite se emplean para procesar y

modificar archivos de audio en disco, de forma no

destructiva en tiempo real. Dependiendo de cómo

configures un plug-in AudioSuite en tiempo no real,

se puede crear un archivo de audio completamente

nuevo o alterar el archivo de audio fuente original.

Los plug-ins AudioSuite pueden usarse en todos

los sistemas Pro Tools y Avid, así como cualquier

software de otra marca que soporte AudioSuite.

Guía de plug-ins de audio4

Plug-ins TDM

(Sólo sistemas ProTools|HD y Venue)

Los plug-ins TDM (Time Division Multiplexing)

proporcionan unas características y funcionalidad

similares a las de sus homólogos RTAS, pero a dife-

rencia de los plug-ins RTAS, los plug-ins TDM están

diseñados para su uso con el software Pro Tools HD en

los sistemas Pro Tools|HD®, y se basan en la potencia

de procesamiento de nuestras tarjetas DSP.

La cantidad y variedad de plug-ins TDM que pue-

den usarse simultáneamente en una sesión sólo

están limitadas por los recursos DSP disponibles.

Puedes aumentar los DSP disponibles mediante la

instalación de tarjetas DSP adicionales (tales como

HD Accel_Core™, HD Accel™, HD Core™ o tarjetas

HD Process™) en tu ordenador. Este aspecto de

po-

tencia bajo demanda aporta considerables ventajas

los sistemas Pro Tools|HD.

Los plug-ins TDM también pueden utilizarse en

nuestras consola para directo VENUE. Las tarjetas

DSP Mix Engine se pueden agregar a un VENUE

FOH Rack o Mix Rack para aumentar la capacidad

de plug-ins TDM.

Requisitos y compatibilidad

del sistema

Para utilizar los plug-ins de Pro Tools necesitas

alguno de los siguientes componentes:

• Un sistema Pro Tools homologado por Avid

con Pro Tools instalado

• Un sistema VENUE homologado por Avid

(sólo TDM)

•

Un sistema homologado Avid Media Composer®

(sólo RTAS y AudioSuite)

• Un sistema Pro Tools homologado por Avid y

una aplicación de software de otra marca que

admita los estándares de plug-ins de Pro Tools

TDM o AudioSuite

Avid sólo puede asegurar la compatibilidad y

proporcionar asistencia relativa al hardware y

al software probado y homologado por Avid.

Para conocer los requisitos completos del sistema

y obtener una lista de ordenadores, sistemas

operativos, discos duros y dispositivos de otros

fabricantes homologados por Avid, visita:

www.avid.com/es/compatibility

Plug-ins antiguos y de otros

fabricantes

Algunos plug-ins antiguos que ya no ofrecen las

versiones actuales de Pro Tools no se cubren en

esta guía. Para más información acerca de estos

plug-ins, consulta la Guía de plug-ins anteriores.

Para obtener información sobre los plug-ins de

Pro Tools de otros fabricantes de que no están

cubiertos en esta guía, consulta la documentación

que viene con el plug-in.

Uso de plug-ins en ProTools

Consulta la

Guía de referencia de Pro Tools

para infor-

marte sobre cómo trabajar con plug-ins, incluyendo:

• Insertar plug-ins en pistas

• Controles de la ventana del plug-in

• Ajustar controles de plug-ins

• Automatizar plug-ins

• Usar entradas side-chain

• Uso de presets de plug-ins

•Indicadores de recorte

Capítulo 1: Descripción general 5

Contenido de la versión en

caja de tu plug-in

Si compraste tu plug-in como una versión en caja,

esta incluye lo siguiente:

• Disco de instalación

• Tarjeta de información de registro.

•

Tarjeta de activación con un código de activación

para la autorización de plug-ins con una llave

iLok USB Smart Key (disponible por separado a

menos que se suministre con el sistema)

Convenciones utilizadas en

esta guía

Todas nuestras guías Avid utilizan las convenciones

detalladas a continuación para indicar opciones

de menú y comandos de teclado determinados:

Los nombres de Comandos, Opciones y Parámetros

que aparecen en pantalla tienen una fuente distinta.

Los símbolos que aparecen a continuación se

utilizan para resaltar información importante:

Acerca de www.avid.com/es

La página web de Avid (www.avid.com/es) es la

mejor fuente de información online para sacar el

máximo partido del sistema Pro Tools. A continua-

ción se citan solo algunos de los servicios y funciones

disponibles.

Registro del producto Registra tu compra online.

Soporte y descargas

Ponte en contacto con el Servicio

de Soporte Técnico o de Atención al Cliente de Avid;

descarga las actualizaciones de software y los ma-

nuales más recientes; comprueba los requisitos de

sistema en los documentos sobre compatibilidad;

busca información en el Centro de Consultas online

o únete a la comunidad internacional de Pro Tools

en la Conferencia de Usuarios.

Formación y aprendizaje Aprende por tu cuenta

mediante cursos online o descubre cómo puedes

asistir a un curso presencial en un centro de for-

mación en Pro Tools certificado.

Productos y desarrolladores Descubre más sobre

los productos de Avid, descarga demostraciones

de software o infórmate sobre nuestros socios de

desarrollo y sus plug-ins, aplicaciones y hardware.

Noticias y acontecimientos

Mantente siempre al día

en todo lo que respecta a Avid o regístrate y obtén

una demo de Pro Tools.

Convención Acción

File > Save En el menú File (Archivo),

elige Save (Guardar)

Control+N Mantén pulsada la tecla

Control y pulsa la tecla N

Control+clic Mantén pulsada la tecla

Control y pulsa el botón

del ratón

Clic derecho Haz clic con el botón

derecho del ratón

Las sugerencias son para sacar el máximo

partido del sistema Pro Tools.

Los avisos importantes contienen información

que puede afectar a los datos de la sesión de

Pro Tools o al rendimiento del sistema Pro Tools.

Los métodos abreviados muestran atajos

útiles del teclado o el ratón.

Las referencias cruzadas remiten a secciones

relacionadas en esta y otras guías de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio6

Capítulo 2: Instalación de plug-ins 7

Capítulo 2: Instalación de plug-ins

Información general

Los instaladores para tus plug-ins se pueden descar-

gar de la Tienda Avid (store.avid.com) o se pueden

encontrar en el disco de instalación de plug-ins

(incluido en las versiones en caja de plug-ins).

También dispones de un instalador en el disco de

instalación de Pro Tools o en el disco de instalación

de un bundle de software.

Plug-ins de ProTools gratuitos

Con tu sistema se incluye una suite de plug-ins gratis,

que puedes instalar cuando instales Pro Tools. Para

más información sobre la instalación de Pro Tools,

consulta la Guía de usuario incluida con el sistema.

Al instalar Pro Tools, puedes optar por instalar uno

o ambos de los siguientes paquetes:

Free Plug-ins

Una colección de plug-ins de efectos gratuitos, que

incluyen los plug-ins de DigiRack™, plug-ins gra-

tuitos de Bomb Factory, Eleven Free, TL AutoPan,

TL Utilities, D-Fi y Maxim.

Pro Tools Creative Collection

Instala un conjunto de plug-ins de efectos RTAS

gratuitos y plug-ins de instrumentos virtuales

(incluye 4,4 GB de samples).

Free VENUE Plug-ins

Los plug-ins de DigiRack compatibles con VENUE

se preinstalan en tu sistema VENUE y se actualizan al

actualizar el software VENUE. Para más información

acerca de la instalación del software VENUE, consulta

la documentación que viene con tu sistema VENUE.

Actualización de plug-ins antiguos

Ya que los instaladores de plug-ins contienen las

últimas versiones de los plug-ins, úsalos para actua-

lizar los plug-ins que ya posees.

Algunos plug-ins de Pro Tools gratuitos se

pueden descargar desde la página web de

Avid (www.avid.com/es) para su uso con

los sistemas VENUE, Avid Media Composer,

y otras aplicaciones que soporten formatos de

plug-ins de Pro Tools.

Asegúrate de usar las versiones más recientes

de los plug-ins. Para más información, visita

la página web de Avid (www.avid.com/es).

Guía de plug-ins de audio8

Instalación de plug-ins para

ProTools

Para instalar un plug-in:

1 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

•

Descarga el instalador de tu sistema operativo

de la página web de Avid (www.avid.com/es).

Tras la descarga, asegúrate de que el instalador

no está comprimido (.SIT en Mac o. ZIP en

Windows).

– o –

• Introduce el disco que contiene el plug-in en

tu ordenador.

2 Haz doble clic en la aplicación de instalación

del plug-in:

Sigue las instrucciones en pantalla para completar

la instalación.

4 Una vez completada la instalación, haz clic en

Quit (Mac) o Finish (Windows).

Al abrir Pro Tools, se te pedirá que autorices tu

nuevo plug-in (consulta “Uso de plug-ins Pro Tools

con Avid Media Composer” en la página 8).

Instalación de plug-ins para

sistemas VENUE

Los instaladores de los plug-ins VENUE pueden

descargarse de www.avid.com/es. Después de la

descarga, el instalador debe transferirse a una llave

USB o un CD-ROM. Los plug-ins pueden instalarse

utilizando una llave USB conectada a los puertos

UDB en cualquier sistema VENUE, o usando un

CD-ROM insertado en la unidad de CD disponible

en un FOH Rack o Mix Rack.

Uso de plug-ins Pro Tools con

Avid Media Composer

El plug-in de instalación, la autorización y el proceso

de desinstalación utilizando plug-ins Pro Tools con

Media Composer son los mismos que en Pro Tools.

Para obtener más información sobre el uso de

plug-ins Pro Tools con Media Composer, consulta

“Instalación de plug-ins para Pro Tools” en la

página 8, “Autorización de plug-ins de pago” en

la página 9, y “Desinstalación de los plug-ins para

Pro Tools” en la página 10.

Para obtener instrucciones completas sobre

la instalación de plug-ins para los sistemas

VENUE, consulta la documentación que

viene con tu sistema VENUE.

Capítulo 2: Instalación de plug-ins 9

Autorización de plug-ins de

pago

Los plug-ins Pro Tools se autorizan con una llave

iLok USB Smart Key (iLok) fabricada por PACE

Anti-Piracy.

Una llave iLok puede contener cientos de autori-

zaciones para todo el software que admita iLok.

Una vez se haya autorizado la llave iLok para un

determinado programa, puedes utilizarla para

autorizar dicho software en cualquier ordenador.

Autorizar plug-ins descargados

para Pro Tools

Si has descargado un plug-in en la Tienda Avid

(store.avid.com), se autoriza mediante la descarga

de una licencia de iLok.com a una llave iLok.

Autorizar las versiones en caja de

plug-ins para Pro Tools

Si has adquirido una versión en caja del software,

éste viene con un código de activación (incluido

en la tarjeta de activación).

Para autorizar un plug-in mediante un código de

activación:

1 Si no tienes una cuenta de iLok.com, visita

www.iLok.com y regístrate en una cuenta.

2 Transfiere la licencia de tu plug-in a tu cuenta

de iLok.com de la siguiente manera:

• Visita www.avid.com/es/activation.

– y –

•

Introduce el código de activación (que aparece

en la tarjeta de activación) y el ID de usuario de

iLok.com. El ID de usuario de iLok.com es el

nombre que creas para la cuenta de iLok.com.

3 Transfiere las licencias de tu cuenta de iLok.com

a tu iLok USB Smart Key siguiendo estos pasos:

• Inserta la llave iLok en un puerto USB

disponible del ordenador.

• Ve a www.iLok.com e inicia sesión.

• Sigue las instrucciones en pantalla para

transferir las licencias a tu llave iLok.

4 Inicia Pro Tools.

5 Si tienes algún plug-in u opciones de software

instaladas sin autorización, se te pedirá que los

autorices. Sigue las instrucciones en pantalla para

completar el proceso de autorización.

iLok USB Smart Key

No todos los plug-ins Pro Tools requieren

autorización. Por ejemplo, no se requiere

autorización para los plug-ins de Pro_Tools

gratuitos.

La llave iLok USB Smart Key no se suministra con

tu plug-in software opcional. Puedes utilizar

la que viene incluida con algunos sistemas

Pro Tools (por ejemplo, sistemas de la serie

Pro Tools|HD), o adquirir una por separado.

Para más información, visita la página web

de iLok (www.iLok.com).

Para más información, visita la página web

de iLok (www.iLok.com).

Guía de plug-ins de audio10

Autorizar plug-ins en los sistemas

VENUE

Después de instalar un plug-in en un sistema VENUE,

el nuevo sistema crea la lista de plug-ins disponibles.

Siempre que los racks se inician, el sistema verifica

las autorizaciones de todos los plug-ins instalados. Si

no se reconoce la autorización previa de un plug-in,

se te pedirá que lo autorices.

VENUE es compatible con autorizaciones challenge/

response y iLok USB Smart Key, incluyendo los

sistemas iLok pre-autorizados y las tarjetas de

activación.

Challenge/Response La autorización challenge/

response sólo es válida para el sistema VENUE donde

este instalado el plug-in. Los códigos challenge/

response se pueden comunicar usando cualquier

ordenador con acceso a Internet.

iLok USB Smart Key Los plug-ins compatibles con

autorizaciones de web a través de iLok.com pueden ser

autorizados para tu iLok Smart Key desde cualquier

ordenador con acceso a Internet. Esto te permite

llevar tu iLok y tus autorizaciones de plug-ins a

cualquier lugar, para usar los plug-ins instalados

en cualquier sistema.

Desinstalación de los plug-ins

para Pro Tools

Si necesitas desinstalar un plug-in de tu sistema

Pro Tools, sigue las instrucciones correspondientes

a tu sistema operativo.

Mac OS X

Para desinstalar un plug-in:

Localiza y abre la carpeta Plug-ins en tu unidad de

inicio (Library/Application Support/Digidesign/

Plug-ins).

2 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

• Arrastra el plug-in a la Papelera y vacía la

Papelera.

– o –

• Arrastra el plug-in a la carpeta de plug-ins

(sin usar).

Windows

Para desinstalar un plug-in:

1 Selecciona Inicio > Panel de control.

2 En Programas, haz clic en Desinstalar un programa.

3 Selecciona el plug-in de la lista de aplicaciones

instaladas.

4 Haz clic en Desinstalar.

5 Sigue las instrucciones en pantalla para eliminar

el plug-in.

Desinstalación de los plug-ins

para los sistemas VENUE

Los plug-ins instalados en los sistemas VENUE

se pueden desactivar, desinstalar o eliminar. Un

plug-in que se ha desactivado o desinstalado (pero

no eliminado) se puede volver a instalar sin el

CD-ROM o unidad USB que contiene el instalador

del plug-in. Los plug-ins eliminados, sin embargo,

se deben instalar desde los instaladores que se

encuentren en una unidad de USB o un CD-ROM.

Para obtener instrucciones completas sobre

la autorización de plug-ins para los sistemas

VENUE, consulta la documentación incluida

en tu sistema VENUE.

Para más información, visita la página web

de iLok (www.iLok.com).

Para obtener instrucciones completas sobre la

desinstalación de los plug-ins para los sistemas

VENUE, consulta la documentación incluida

en tu sistema VENUE.

Capítulo 2: Instalación de plug-ins 11

Guía de plug-ins de audio12

Sección II: Plug-ins de DigiRack

Capítulo 3: Introducción 15

Capítulo 3: Introducción

Esta sección está dedicada a los plug-ins de DigiRack

que vienen incluidos con Pro Tools. Estos plug-ins

básicos proporcionan una gran variedad de efectos

de procesamiento de señales digitales, como EQ,

dinámica, retardo y otras funciones esenciales.

Los plug-ins de DigiRack instalados con Pro Tools

son los siguientes:

• DigiRack Click

• Plug-ins D-Fx de DigiRack

•Chorus

•Flanger

•Multi-Tap Delay

• Ping-Pong Delay

• DigiRack Dither

• DigiRack D-Verb

• DigiRack Dynamics III

• Compressor/Limiter

• Expander/Gate

•De-Esser

• DigiRack EQ III

• 7 Band

• 2–4 Band

• 1 Band

• DigiRack ModDelay II

• DigiRack Pitch

• DigiRack Pitch Shift

• DigiRack POW-r Dither

• DigiRack ReWire

• DigiRack SignalGenerator

• DigiRack SignalTools

•SurroundScope

• PhaseScope

• DigiRack TimeAdjuster

• DigiRack Time Compression/Expansion

• DigiRack Time Shift

• DigiRack Trim

• Otros plug-ins AudioSuite de DigiRack

•DC Offset Removal

• Duplicate

•Gain

•Invert

• Normalize

•Reverse

Todos estos plug-ins se instalan cuando selec-

cionas la opción “Free Plug-Ins” durante el

proceso de instalación de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio16

Capítulo 4: Click 17

Capítulo 4: Click

Click es un metrónomo en plug-in que está

disponible en formatos TDM y RTAS.

Durante la reproducción de la sesión, el plug-in

Click crea una claqueta sonora que se puede utilizar

como referencia de tempo para reproducir y grabar.

El plug-in Click recibe los datos de tempo y de com-

pás de la aplicación Pro Tools, por lo que adecúa

cualquier cambio que sufran estos elementos en

una sesión. El plug-in Click sólo funciona en modo

monofónico. Se incluyen varios sonidos de claqueta

predefinidos.

Controles de Click

LED MIDI In Se ilumina cada vez que el plug-in Click

recibe un mensaje de claqueta desde la aplicación

Pro Tools, de modo que indica el tempo de la

claqueta.

Accented Controla el nivel de salida del tiempo

acentuado (el primer tiempo de cada compás) del

sonido de la claqueta.

Unaccented Controla el nivel de salida de los tiem-

pos no acentuados del sonido de la claqueta.

Plug-in Click

Guía de plug-ins de audio18

Creación de una pista de

claqueta

Para crear una pista de claqueta con el plug-in Click:

1 Comprueba que Options > Click está activado.

2 Elige Track > Create Click Track.

Pro Tools crea una nueva pista de entrada auxiliar

llamada “Click” con el plug-in Click ya insertado.

En la ventana Edit, la altura de la pista Click está

configurada como Mini.

Para crear una pista de claqueta a mano con el

plug-in Click:

1 Selecciona Options > Click para activar la opción Click

(o activar el botón Metronome de Transport).

2 Crea una nueva pista de entrada auxiliar

(Auxiliary Input) mono e inserta el plug-in Click.

3 Selecciona un sonido de claqueta predefinido.

4 Elige Setup > Click/Countoff y configura las

opciones Click y Countoff como desees.

5 Comienza la reproducción. Se genera una cla-

queta de acuerdo al tempo y al compás de la sesión

actual, así como a la configuración del cuadro de

diálogo Click/Countoff Options.

Las opciones Note, Velocity, Duration y Output

de este cuadro de diálogo están destinadas a

claquetas basadas en instrumentos MIDI y no

afectan al plug-in Click.

Cuadro de diálogo Click Options

Consulta la Guía de referencia de Pro Tools

para obtener más información sobre la confi-

guración de las opciones de Click.

Capítulo 5: Plug-ins D-Fx de DigiRack 19

Capítulo 5: Plug-ins D-Fx de DigiRack

D-Fx es un conjunto de cuatro plug-ins en formato

AudioSuite:

•Chorus

•Flanger

•Multi-Tap Delay

• Ping-Pong Delay

Chorus

(sólo AudioSuite)

Chorus añade un carácter brillante al material de

audio combinando una señal de audio con una

copia de sí misma retardada en el tiempo y con el

tono desplazado.

Gain Ajusta el volumen de entrada del chorus para

evitar que se produzca recorte o para aumentar el

nivel de la señal procesada. Este deslizador tiene un

valor predefinido de +3 dB. Si la fuente de audio se

ha grabado con un nivel muy próximo al de pico,

este valor de +3 dB puede provocar el recorte de la

señal. Utiliza este control para reducir el nivel de

la entrada.

Al seleccionar el botón Sum Inputs, se suman las

señales secas de entrada (mono o estéreo) antes de

procesarlas. A continuación, la señal sin procesar

aparece en el centro del campo estéreo, mientras que

la señal procesada con el efecto está disponible

en estéreo.

Cuando está seleccionado el botón Sum Inputs, se

invierte automáticamente la fase de la forma de

onda del LFO del canal derecho para potenciar el

efecto mono-estéreo.

Mix Ajusta el equilibrio entre la señal procesada y

la original, así como la profundidad del efecto. Es

posible ajustar Mix en un rango comprendido

entre 0% y 100%.

Plug-in Chorus

Anteriormente, el plug-in Chorus se denominaba

D-fx Chorus. Es totalmente compatible con todas

las configuraciones y presets de D-fx Chorus.

Botón Sum Inputs

Guía de plug-ins de audio20

Low-Pass Filter Controla la frecuencia de corte del

filtro paso-bajo. Permite atenuar el contenido en

alta frecuencia de la señal realimentada. Cuanto más

bajo sea su valor, más frecuencias altas se eliminarán

de la señal realimentada.

Low-Pass Filter abarca desde 20 Hz hasta 19,86 kHz,

con un valor máximo de Off (implica la omisión

de su efecto).

Delay

Determina el tiempo de retardo existente entre

la señal original y la señal con chorus. Cuanto más

alto sea su valor, mayor será el retardo y más amplio

el efecto de chorus. Su rango de variación está

comprendido entre 0 y 20 milisegundos.

LFO Rate Ajusta la frecuencia del LFO (oscilador

de baja frecuencia) que modula la señal retardada.

Cuanto más alto sea su valor, más rápida será la

modulación. El selector LFO Waveform permite

escoger una onda sinusoidal o una triangular como

fuente de modulación.

LFO Width Ajusta la intensidad del LFO que modula

la señal retardada. Cuanto más alto sea su valor,

más intensa será la modulación. Utiliza el selector

LFO Waveform para escoger una onda sinusoidal

o una triangular como fuente de modulación.

Feedback Controla la cantidad de realimentación

aplicada desde la salida de la señal retardada hacia

su entrada. Los valores negativos producen efectos

más intensos.

LFO Waveform Permite seleccionar una onda sinu-

soidal o una triangular para el LFO. Esta elección

afecta al carácter de la modulación. La onda sinu-

soidal tiene una rampa y un pico más suaves que la

onda triangular.

Flanger

(sólo AudioSuite)

Flanger estimula y añade una especie de remolino

dinámico al audio mediante la combinación de una

señal de audio con una copia de sí misma retrasada

en el tiempo.

Flanger utiliza un algoritmo de flanging a través de

cero

que provoca un resultado parecido a la vibración

de una cinta analógica. Esta técnica retrasa 256

muestras la señal original sin procesar; y después

modula la señal retrasada atrás y adelante en el

tiempo con respecto a la señal sin procesar, atra-

vesando su cruce por cero durante estas operaciones

Gain Ajusta el volumen de entrada del flanger para

evitar que se produzca recorte o para aumentar el

nivel de la señal procesada. Este deslizador tiene un

valor predefinido de +3 dB. Si la fuente de audio

se ha grabado con un nivel muy próximo al de pico,

este valor de +3 dB puede provocar el recorte de la

señal. Utiliza este control para reducir el nivel de

la entrada.

Plug-in Flanger

Anteriormente, el plug-in Flanger se denomi-

naba D-fx Flanger. Es completamente compa-

tible con todas las configuraciones y presets de

D-fx Flanger.

Capítulo 5: Plug-ins D-Fx de DigiRack 21

Al seleccionar el botón Sum Inputs, se suman las

señales de entrada sin procesar (mono y estéreo)

antes de procesarlas. A continuación, la señal sin

procesar aparece en el centro del campo estéreo,

mientras que la señal procesada con el efecto está

disponible en estéreo.

Cuando está seleccionado el botón Sum Inputs, se

invierte automáticamente la fase de la forma de

onda del LFO del canal derecho para potenciar el

efecto mono-estéreo.

Mix Ajusta el equilibrio entre la señal procesada y la

original, así como la profundidad del efecto. Es

posible ajustar Mix en un rango comprendido

entre 0% y 100%.

High-Pass Filter Controla la frecuencia de corte del

filtro paso-alto. Utiliza este control para atenuar el

contenido en baja frecuencia de la señal realimen-

tada y la respuesta en frecuencia del flanging.

Cuanto más alto sea su valor, más frecuencias bajas

se eliminarán de la señal realimentada.

LFO Rate Ajusta la frecuencia del LFO (oscilador de

baja frecuencia) que modula la señal retardada.

Cuanto más alto sea su valor, más rápida será la

modulación. El selector LFO Waveform permite

escoger una onda sinusoidal o una triangular como

fuente de modulación.

LFO Width

Ajusta la intensidad del LFO que modula

la señal retardada. Cuanto más alto sea su valor,

más intensa será la modulación.

Feedback Controla la cantidad de realimentación

aplicada desde la salida de la señal retardada hacia

su entrada. Los valores negativos producen efectos

más intensos.

LFO Waveform Permite seleccionar una onda sinu-

soidal o una triangular para el LFO. Esta elección

afecta al carácter de la modulación. La onda sinu-

soidal tiene una rampa y un pico más suaves que

la onda triangular.

Multi-Tap Delay

(sólo AudioSuite)

Multi-Tap Delay añade a la señal de audio original

hasta cuatro líneas de delay, o

taps

, que se controlan

de forma independiente. Utiliza Multi-Tap Delay

para añadir espaciamiento o efectos de eco rítmico

complejos al material de audio. Puedes controlar de

forma individual el tiempo de retardo y el número

de repeticiones de las cuatro líneas de delay.

Plug-in Multi-Tap Delay

Anteriormente, el plug-in Multi-Tap Delay se

denominaba D-fx Multi-Tap Delay. Es total-

mente compatible con todas las configuraciones

y presets de D-fx Multi-Tap Delay.

Guía de plug-ins de audio22

Gain Controla de forma individual el nivel de

entrada de cada una de las cuatro líneas (o “taps”)

de delay. Ajusta de forma individual el control

Gain de cada una de las cuatro líneas, para evitar

que se produzca recorte o para aumentar el nivel

de la señal procesada.

Al seleccionar el botón Sum Inputs, se suman las

señales secas de entrada (mono o estéreo) antes de

procesarlas. A continuación, la señal sin procesar

aparece en el centro del campo estéreo, mientras

que la señal procesada con el efecto está disponible

en estéreo.

Feedback Controla de forma individual, para cada

línea, la cantidad de realimentación aplicada desde

la salida del delay hacia su entrada. También con-

trola el número de repeticiones de la señal con

lay. Para que funcione Feedback, el deslizador

ain de esa línea debe estar por encima de su valor

mínimo.

Pan Suministra un control individualizado sobre la

posición aparente de cada una de las cuatro líneas

en el campo estéreo.

Delay Determina el tiempo de retardo existente

entre la señal original y la señal con delay. Cuanto

más alto sea su valor, más prolongado será el re-

tardo. Este control está comprendido entre 0 y

1.500 milisegundos (1,5 segundos).

Mix Ajusta el equilibrio entre la señal procesada

y la original, así como la profundidad del efecto.

Es posible ajustar Mix en un rango comprendido

entre 0% y 100%.

Ping-Pong Delay

(sólo AudioSuite)

El plug-in Ping-Pong Delay añade un retardo contro-

lable a la señal de audio original. Utiliza Ping-Pong

Delay para añadir espacialización y ecos

panorami-

zados al audio. Este plug-in realimenta las señales

con delay hacia sus canales opuestos, creando así

un característico efecto de eco ping-pong.

Gain Ajusta el volumen de entrada de Ping-Pong

Delay para evitar que se produzca recorte o para

aumentar el nivel de la señal procesada.

Mix Ajusta el equilibrio entre la señal procesada

y la original, así como la profundidad del efecto.

Es posible ajustar Mix en un rango comprendido

entre 0% y 100%.

Delay

Determina el tiempo de retardo existente entre

la señal original y la señal con delay. Cuanto más

alto sea su valor, más prolongado será el retardo.

Este control está comprendido entre 0 y 1.500

milisegundos (1,5 segundos).

Plug-in Ping-Pong Delay

Anteriormente, el plug-in Ping-Pong Delay se

denominaba D-fx Ping-Pong Delay. Es total-

mente compatible con todas las configuraciones

y presets de D-fx Ping-Pong Delay.

Capítulo 5: Plug-ins D-Fx de DigiRack 23

Low-Pass Filter Controla la frecuencia de corte del

filtro paso-bajo. Permite atenuar el contenido en

alta frecuencia de la señal realimentada. Cuanto

más bajo sea su valor, más frecuencias altas se eli-

minarán de la señal realimentada.

Low-Pass Filter abarca desde 20 Hz hasta 19,86 kHz,

con un valor máximo de Off (implica la omisión

de su efecto).

Feedback Controla la cantidad de realimentación

aplicada desde la salida del delay hacia su entrada.

También controla el número de repeticiones de

la señal con delay.

Cross Feedback Cross-Feedback encamina las se-

ñales con delay hacia sus canales opuestos: el delay

del canal izquierdo se dirige hacia la entrada del

canal derecho, y viceversa. Como resultado, genera

un eco estéreo que rebota una y otra vez entre los

canales izquierdo y derecho.

Cómo seleccionar audio para

procesarlo con un delay

AudioSuite

Como los delays añaden más material al final del

audio seleccionado (una cola de reverberación),

tu selección debe ser mayor que la del material

original para que el plug-in AudioSuite pueda

escribir la cola adicional en el archivo de audio.

Si sólo seleccionas el material original, sin dejar

ningún espacio adicional al final, la cola del delay

se cortará al final de la selección. Para acomodar

el audio con delay que viene detrás de la fuente

original, coloca la región en una pista y selecciona

el fragmento de audio deseado más una cierta can-

tidad de espacio vacío al final de la región, equiva-

lente a la cantidad de delay que hayas añadido al

plug-in. De este modo, el plug-in tendrá suficiente

espacio para escribir el último delay al final de la

región.

Guía de plug-ins de audio24

Capítulo 6: Dither 25

Capítulo 6: Dither

Dither es un plug-in generador de dithering que

está disponible en formatos TDM y RTAS.

El plug-in Dither minimiza las anomalías de cuan-

tización provocadas por la reducción de la resolución

de una señal de audio a 16, 18 o 20 bits.

Cuando vayas a realizar una mezcla final o vayas

a exportarla al disco duro, y la resolución de bits

del destino sea inferior a 24 bits, puedes insertar

un plug-in Dither en una pista Master Fader que

controle la mezcla de salida.

Es preferible aplicar un plug-in Dither a una pista

Master Fader que a una de entrada auxiliar, porque

las inserciones de Master Fader son post-fader. Si

lo utilizas como un inserto post-fader, el plug-in

Dither puede procesar los cambios que experimente

el nivel de Master Fader.

El plug-in Dither permite que el usuario seleccione

los bits de resolución deseados y active o desactive

el modelado de ruido.

Para aplicar un proceso de dithering más avanzado,

utiliza el plug-in POW-r Dither de Digi

Rack

Consulta el capítulo 14, “POW-r Dither”.

Plug-in Dither

Para obtener más información sobre el uso

de Dither, consulta la Guía de referencia de

Pro Tools.

Si vas a mezclar a un destino analógico a través

de cualquier interface compatible con 24 bits,

no necesitas utilizar Dither. Así conseguirás

que los conversores de digital a analógico del

interface alcancen su máxima fidelidad de

salida a 24 bits.

Guía de plug-ins de audio26

Controles de Dither

Bit Resolution

Utiliza este menú emergente para elegir entre tres

posibles resoluciones para el procesamiento de Dither.

Configura este control a la máxima resolución de bits

que admita tu destino.

16 bits

Se recomienda para salidas hacia dispositivos

con una resolución máxima de 16 bits, como gra-

badoras DAT o de CD.

18 bits

Se recomienda para salidas hacia dispositivos

digitales con una resolución máxima de 18 bits.

20 bits

Se recomienda para salidas hacia dispositivos

digitales compatibles con una ruta de grabación

de datos a 20 bits, como el grabador óptico Sony

PCM-9000 o el modelo Alesis ADAT XT 20. Utiliza

esta opción con salidas hacia dispositivos analó-

gicos si vas a trabajar con un interface de audio a

20 bits, como el modelo 882|20 I/O. La opción de

20 bits también puede utilizarse en salidas hacia

procesadores de efectos digitales compatibles con

entradas y salidas de 20 bits, ya que proporciona

menos ruido de fondo y un rango dinámico más

amplio cuando mezcla las señales de 20 bits direc-

tamente en Pro Tools.

Noise Shaping

El modelado controlado del ruido puede mejorar el

rendimiento del audio, así como reducir el ruido

percibido inherente al audio con dithering. Esta

técnica utiliza filtros para alejar el ruido de las fre-

cuencias centrales del espectro sonoro (en torno

a 4 kHz), donde el oído humano es más sensible.

El botón Noise Shaping activa y desactiva la función

del modelado de ruido. El modelado de ruido está

activo cuando el botón se ilumina en azul.

El plug-in Dither de DigiRack sólo proporciona

ocho canales de ruido de dithering no correlacio

nados. Si aplicas Dither sobre más de ocho pistas,

el ruido de dithering comienza a repetirse y dis-

minuye el rendimiento del proceso de interpolación.

Por ejemplo, si utilizas dos Dithers en Quad,

todo el

ruido de las dos instancias Quad

de Dither

quedará no correlacionado. Sin embargo, cualquier

instancia adicional del plug-in Dither que

añadas

comenzará a repetir el ruido de dithering.

Capítulo 7: D-Verb 27

Capítulo 7: D-Verb

D-Verb es un plug-in de reverb con calidad de

estudio que está disponible en formatos TDM,

RTAS y AudioSuite.

Controles de D-Verb

Output Meter

Output Meter indica el nivel de salida de la señal

procesada. En la versión estéreo de D-Verb, repre-

senta la salida estéreo sumada. Conviene señalar

que este medidor indica el nivel de salida de la señal,

no el nivel de entrada. Si este medidor alcanza el

nivel de recorte, es posible que la señal ya estuviera

recortada a la entrada, antes de llegar a D-Verb.

Para evitar que suceda algo así, supervisa los niveles

de las señales de los envíos y las inserciones.

Indicador Clip

El indicador Clip señala la ocurrencia de un recorte.

Es un indicador de recorte de tipo permanente. Si se

produce un recorte en cualquier momento durante

la reproducción del audio, el indicador Clip per-

manece iluminado. Para apagar el indicador Clip,

haz clic en él. Los tiempos de reverberación más

largos aumentan la probabilidad de que suceda

un recorte, ya que el componente realimentado

de la reverb va creciendo y se acerca a un nivel de

salida más alto.

Input Level

El deslizador Input Level ajusta el volumen de en-

trada de la reverb para evitar la aparición de recortes

y/o aumentar el nivel de la señal procesada.

Mix

El deslizador Mix ajusta el equilibrio entre la señal

procesada y la original, lo cual permite controlar

la profundidad del efecto. Es posible ajustar este

control entre el 100% y el 0%.

La versión TDM del plug-in D-Verb no es

compatible con 192 kHz; en su lugar, utiliza

la versión RTAS.

Plug-in D-Verb

Guía de plug-ins de audio28

Algorithm

Este control selecciona uno de siete posibles al-

goritmos de reverberación: Hall, Church, Plate,

Room 1, Room 2, Ambience o Nonlinear. Al selec-

cionar un algoritmo, cambia el valor predefinido

para el mismo. La modificación del parámetro

Size altera las características del algoritmo que no

dependen del ajuste del tiempo de caída ni de otros

controles configurables por el usuario. Cada uno

de los siete algoritmos tiene su propio carácter:

Hall Un buen auditorio destinado a varios fines con

un carácter natural. Resulta útil con una gran gama

de tamaños y tiempos de caída y con una amplia

variedad de programas. La configuración de Decay a

su valor máximo genera una reverberación infinita.

Church Un espacio denso y difuso que simula el de

una iglesia o catedral, con un largo tiempo de caída,

elevada difusión y cierta cantidad de pre-delay.

Plate

Simula el carácter acústico de la reverberación

de una placa metálica. Este tipo de reverb suele

tener una elevada difusión inicial y un sonido

relativamente brillante, lo que la hace ideal para

procesar voces y ciertas señales de percusión. En

general, el efecto de la reverb de placas metálicas

aporta más consistencia al propio sonido inicial.

Room 1 Un recinto de tamaño intermedio con una

acústica rica y natural, que puede variar de tamaño,

de muy pequeño a grande, con excelentes resultados

Room 2 Imprime una característica reverberante

más pequeña y brillante que Room 1, con un

rango de ajuste que llega hasta “muy pequeño”.

Ambient

Una respuesta transparente que viene bien

para generar cierta sensación de espaciosidad, sin

añadir demasiada profundidad o densidad. A va-

lores extremos puede producir resultados intere-

santes.

Nonlinear Produce una reverberación que crece de

una forma natural y se corta de repente, similar a

una puerta de ruido. Esta característica antinatural

de la caída resulta especialmente útil para la per-

cusión, porque puede añadir un carácter agresivo

a sonidos con ataques fuertes.

Size

El control Size, junto con Algorithm, ajusta el ta-

maño global del espacio reverberante. Hay tres

posibles tamaños: Small, Medium y Large. El ca-

rácter de la reverb cambia con cada una de estas

opciones (al igual que el valor relativo del parámetro

Decay). Los botones Size pueden utilizarse para

alterar las dimensiones de una reverb, de grande a

pequeña. En general, primero deberías seleccionar

un algoritmo y después el tamaño aproximado al

espacio acústico que pretendes crear.

Diffusion

Diffusion determina con qué grado aumenta la

densidad del eco inicial a lo largo del tiempo. Los

valores altos provocan un elevado incremento

inicial de la densidad del eco. Los valores bajos

tienen el efecto contrario. Este control interactúa

con los controles Size y Decay para determinar la

densidad global de la reverb. Los valores de difusión

elevados sirven para potenciar las percusiones. Si

deseas obtener voces y mezclas más claras y natura-

les, utiliza valores bajos o moderados.

Decay

Decay controla la velocidad a la cual decae la re-

verberación después de que se detenga la señal

directa original. Los controles Size y Algorithm

afectan al valor del parámetro Decay. Este control

se puede configurar a infinito en la mayoría de

los algoritmos para obtener tiempos de reverbe-

ración infinitos.

Capítulo 7: D-Verb 29

Pre-Delay

Pre-Delay determina la cantidad de tiempo que

transcurre entre el evento de audio original y el

comienzo de la reverberación. En condiciones

naturales, la cantidad de pre-delay depende del

tamaño y de la construcción del espacio acústico,

así como de la posición del oyente con respecto a

la fuente de sonido. Pre-Delay intenta replicar este

fenómeno y se utiliza para reforzar la sensación

de distancia y de volumen dentro del espacio

acústico. Los valores largos de Pre-Delay colocan

el campo reverberante detrás de la señal de audio

original, en lugar de por encima.

Hi Frequency Cut

Hi Frequency Cut controla la característica de caída

de los componentes de alta frecuencia de la reverb.

Actúa conjuntamente con el control Low Pass

Filter para modelar la curva global de la reverb en

alta frecuencia. Con valores relativamente bajos,

las altas frecuencias decaen mucho más deprisa

que las bajas, simulando el efecto de absorción del

aire en una sala. El valor máximo de este control

es Off (implica la omisión de su efecto).

Low-Pass Filter

Low Pass Filter controla el contenido global en alta

frecuencia de la reverberación, ajustando la fre-

cuencia por encima de la cual un filtro de 6 dB por

octava atenúa la señal procesada. El valor máximo de

este control es Off (implica la omisión de su efecto).

Guía de plug-ins de audio30

Capítulo 8: Dynamics III 31

Capítulo 8: Dynamics III

Dynamics III es una colección formada por tres

plug-ins de dinámica que están disponibles en

formatos TDM, RTAS y AudioSuite:

• Compressor/Limiter

• Expander/Gate

•De-Esser

Todos los módulos de Dynamics III están dispo-

nibles en formatos TDM, RTAS y AudioSuite.

Dynamics III soporta frecuencias de muestreo de

44,1 kHz, 48 kHz, 88,2 kHz, 96 kHz, 176,4 kHz

y 192 kHz. Los módulos Compressor/Limiter y

Expander/Gate funcionan con formatos mono,

estéreo y multicanal de hasta 7.1 canales. El módulo

De-Esser sólo funciona con formatos mono y estéreo.

Aparte de los controles estandarizados de cada

módulo, Dynamics III también proporciona una

gráfica para comprobar la curva de transferencia de

ganancia en los plug-ins Compressor/Limiter y

Expander/Gate, así como una gráfica de frecuencias

para observar qué frecuencias activan el De-Esser

y a cuáles se les reducirá la ganancia.

Características comunes a

Compressor/Limiter y

Expander/Gate

Los plug-ins Compressor/Limiter y Expander/Gate

de Dynamics III comparten las siguientes partes

del panel de usuario.

Sección Levels

Los indicadores y controles de la sección Levels

permiten supervisar los niveles de entrada, de salida

y de reducción de ganancia, así como activar la

inversión de fase y configurar el umbral.

Consulta “Sección Levels de De-Esser” en la

página 41 para obtener más información sobre

los controles Input/Output Level de De-Esser III.

Pantalla I/O Meter (aspecto para una instancia estéreo)

Medidor

Gain

Reduction

Flecha

Threshold

Phase

Invert

Medidor

Input

Medidor

Output

Indicadores

de pico

permanentes

Indicadores

de pico

permanentes

Guía de plug-ins de audio32

Medidores Input y Output

Los medidores Input (In) y Output (Out) muestran

los niveles de pico de las señales antes y después

del procesamiento dinámico:

Verde Indica niveles nominales.

Amarillo Indica niveles previos al recorte, a partir

de –6 dB por debajo del fondo de escala.

Rojo Indica niveles a fondo de escala (recorte).

Los indicadores Clip, situados en la parte superior de

los medidores Output, señalan que se ha producido

un recorte en la etapa de entrada o de salida del

plug-in. Es posible apagar los indicadores Clip con

un simple clic sobre ellos.

Conmutación multicanal de los medidores Input

y Output

Con pistas multicanal de tipo LCRS y superiores, no

es posible visualizar a la vez los medidores Input y

Output. Pulsa el botón Input u Output para ver el

medidor de nivel deseado. La pantalla de medidores

Input/Output está configurada a Output por defecto.

Medidor Gain Reduction

El medidor Gain Reduction (GR) indica la cantidad

de atenuación que se aplica a la señal de entrada

(en dB) y adopta distintos colores durante el pro-

cesamiento dinámico:

Naranja claro Indica que la reducción de ganancia

está comprendida en el “codo” y que no ha alcan-

zado el ratio de compresión completo.

Naranja oscuro Indica que se está aplicando la

reducción de ganancia al ratio completo (por

ejemplo, 2:1).

Flecha Threshold

La flecha Threshold naranja, situada junto al medi-

dor Input, indica el umbral actual, y se puede arras-

trar arriba o abajo para ajustar el umbral. Cuando se

configura una instancia multicanal del plug-in para

que sólo muestre el medidor Output, no aparece la

flecha Threshold.

Phase Invert

El botón Phase Invert invierte la fase (polaridad) de

la señal de entrada para compensar las anomalías

fase que se dan en entornos con varios micrófonos, o

son causadas por errores de cableado en conexiones

balanceadas.

Los medidores Input y Output se comportan

de un modo distinto dependiendo del tipo de

pista (mono, estéreo o multicanal) en la que se

haya insertado el plug-in.

Cuando la función Side-Chain Listen está ac-

tiva, el medidor Output sólo muestra los niveles

de la señal de side-chain. Consulta “Side-Chain

Listen” en la página 43.

Botones de los medidores Input y Output

Input y

Medidor Output

botones

Capítulo 8: Dynamics III 33

LFE Enable

(sólo en ProTools HD y ProTools con Complete

Production Toolkit 2)

El botón LFE Enable (ubicado en la sección Options

)

está activo por defecto, y permite que el plug-in

procese el canal LFE (efectos de baja frecuencia) de

una pista multicanal preparada para los formatos

surround 5.1, 6.1 o 7.1. Para desactivar el proce-

samiento LFE, desactiva este botón.

Pantalla Dynamics Graph

La pantalla Dynamics Graph, que utilizan los

plug-ins Compressor/Limiter y Expander/Gate,

muestra una curva que representa el nivel de la

señal de entrada (en el eje x) y el nivel de la señal

de salida (en el eje y). La línea naranja vertical

representa el umbral.

Utiliza esta gráfica como una referencia visual para

comprobar la cantidad de procesamiento dinámico

que estás aplicando.

Los plug-ins Compressor/Limiter y Expander/

Gate también ofrecen un cursor multicolor ani-

mado en las pantallas de la curva de transferencia

de ganancia.

La curva de transferencia de ganancia de los plug-ins

Compressor/Limiter y Expander/Gate presenta un

cursor con forma de bola móvil que indica la can-

tidad de ganancia de entrada (eje x) y de reducción

de ganancia (eje y) que se está aplicando a la señal

entrante.

Botón LFE Enable (aspecto en Compressor/Limiter III)

El botón LFE Enable no está disponible si el

plug-in no está insertado en una pista válida.

Pantalla Dynamics Graph

Curva de transferencia de ganancia y cursor mostrando

la cantidad de compresión

Nivel de la señal de

entrada (eje x)

Nivel de la señal

de salida (eje y)

Threshold

Guía de plug-ins de audio34

Para indicar la presencia de sobreimpulsos (cuando

el pico de una señal entrante es demasiado rápido

para el ajuste de compresión actual), el cursor des-

aparece temporalmente de la curva de transferenci

de ganancia.

El cursor cambia de color para indicar la cantidad

de compresión aplicada, de la siguiente manera:

Sección Side-Chain

Para obtener más información sobre el uso de la sec-

ción Side-Chain de Compressor/Limiter o Expander/

Gate, consulta “Uso de la entrada side-chain de

Dynamics III” en la página 43

Compressor/Limiter III

El plug-in Compressor/Limiter aplica compresión

o limitación al material de audio, dependiendo del

ratio de compresión empleado.

Acerca de la compresión

La compresión reduce el margen dinámico de las

señales que superan un umbral predefinido en una

determinada cantidad. El control Threshold de-

termina el nivel que debe superar la señal para ac-

tivar la compresión. El control Attack establece con

qué rapidez responde el compresor al “principio”

de una señal de audio, una vez que esta cruza el

umbral seleccionado. El control Release define

cuánto tiempo tarda la ganancia del compresor

en recuperar su nivel original después de que la

señal de entrada caiga por debajo del umbral se-

leccionado.

Para sacar el máximo partido a la compresión,

conviene ajustar el tiempo de ataque de modo que

las señales superen el nivel de umbral suficiente

tiempo como para provocar un incremento del nive

promedio. Eso ayuda a garantizar que la reducción

de ganancia no disminuya el volumen global de

una forma demasiado drástica, ni elimine transi-

torios de ataque deseados en el material.

Por supuesto, la compresión tiene muchos usos

creativos que pasan por alto estas normas.

Cantidad de compresión del plug-in Dynamics III

Color del cursor Cantidad de compresión

blanco sin compresión

naranja claro por debajo del ratio

completo

naranja oscuro ratio completo

Consulta “Pantalla Frequency Graph de De-Esser”

en la página 42

para obtener más información

sobre el uso de la pantalla gráfica de De-Esser.

Compressor/Limiter III

Capítulo 8: Dynamics III 35

Acerca de la limitación

La limitación evita que los picos de las señales su-

peren un umbral predefinido, y en general se utiliza

para evitar que los picos repentinos alcancen toda

su amplitud. Si se usa correctamente, la limitación

propicia niveles promedio superiores, a la vez que

evita la sobrecarga (recorte o distorsión) al limitar

únicamente algunos transitorios de corta duración

en la señal de audio. Para que los cambios de ga-

nancia resulten imperceptibles se usan tiempos

muy cortos de ataque y desvanecimiento.

La limitación se utiliza para eliminar sólo picos

aislados, ya que la reducción de ganancia de varios

picos consecutivos se notaría bastante. Si el material

de audio contiene muchos picos, debe elevarse el

umbral y reducir la ganancia a mano para limitar

sólo picos aislados y extremos.

En general, la limitación empieza cuando el ratio

está ajustado a 10:1 y valores más altos. Los ratios

más grandes limitan el rango dinámico de la señal

a un valor específico, pues establecen un máximo

absoluto para el rango dinámico.

Controles de Compressor/Limiter III

Esta sección describe los controles del plug-in

Compressor/Limiter.

Medidores de nivel Input/Output

Los medidores Input y Output muestran los niveles

de pico de las señales antes y después del procesa-

miento dinámico: Para más información, consulta

“Sección Levels” en la página 31.

A diferencia de las escalas de los compresores

analógicos, las escalas de medida de un dispositivo

digital reflejan un valor de 0 dB que indica el fondo

de escala, o nivel máximo admitido por una señal

digital. No hay más amplitud por encima de 0 dB.

Pantalla Dynamics Graph de

Compressor/Limiter

La pantalla Dynamics Graph permite visualizar

cuánta expansión o filtrado por puerta estás apli-

cando a tu material de audio. Consulta “Pantalla

Dynamics Graph” en la página 33.

Threshold

El control Threshold (Thresh) determina el nivel

que debe superar una señal de entrada para que

active la compresión o la limitación. Se comprimen

las señales que sobrepasan este nivel. Las que están

por debajo no se modifican.

Este control tiene una gama aproximada de –60 dB

a 0 dB, donde un ajuste de 0 dB equivale a la ausencia

de compresión o limitación. El control Threshold

tiene un valor predeterminado de –24 dB.

Guía de plug-ins de audio36

La flecha naranja del medidor Input indica el umbral

actual, y es posible arrastrarla arriba o abajo para

ajustar el valor del umbral.

La pantalla Dynamics Graph también muestra el

umbral como una línea naranja vertical.

Este control abarca desde –60 dB (ganancia más

baja) hasta 0 dB (ganancia más alta).

Ratio

El control Ratio establece el ratio de compresión,

o cantidad de compresión que se aplica a la señal

de entrada cuando supera el umbral. Por ejemplo,

un ratio de compresión de 2:1 significa que un

incremento de nivel de 2 dB por encima del umbral

produce un incremento de 1 dB a la salida.

Este control abarca desde 1:1 (sin compresión)

hasta 100:1 (limitación intensa).

Attack

El control Attack determina el tiempo de ataque, o

velocidad a la cual se reduce la ganancia después

de que la señal atraviese el umbral.

Cuanto menor sea el valor, más rápido será el ataque.

Cuanto más rápido sea el ataque, más rápida será

la atenuación que Compressor/Limiter aplique

sobre la señal. Si utilizas tiempos de ataque rápidos,

deberías emplear tiempos de desvanecimiento

proporcionalmente más largos, sobre todo con

material que contenga muchos picos cercanos

entre sí.

Este control abarca desde 10 s (tiempo de ataque

más rápido) hasta 300 ms (tiempo de ataque más

lento).

Release

El control Release ajusta el tiempo que Compressor/

Limiter tarda en desactivarse totalmente después

de que la señal de entrada cae por debajo del nivel

de umbral.

Conviene ajustar tiempos de desvanecimiento lo

suficientemente largos como para permitir que la

reducción de ganancia “se recupere” suavemente

si la señal se encuentra por encima del umbral

repetidamente. Si el tiempo de desvanecimiento

es demasiado corto, la ganancia puede fluctuar

rápidamente cuando el compresor intenta recupe-

rarse de la reducción de ganancia repetidamente. Si

el tiempo de desvanecimiento es demasiado largo,

una sección de audio muy intensa podría causar

una reducción de ganancia constante sobre varias

secciones suaves del material, sin que la ganancia

se recupere.

Este control abarca desde 5 ms (tiempo de desva-

necimiento más rápido) hasta 4 segundos (tiempo

de desvanecimiento más lento).

Flecha Threshold del medidor Input

Indicador Threshold de la pantalla Dynamics Graph

Threshold

flecha

Threshold

Capítulo 8: Dynamics III 37

Knee

El control Knee define la velocidad a la que el com-

presor alcanza la compresión total una vez sobre-

pasado el nivel de umbral.

Conforme aumentas este control, pasa de aplicar

una compresión de “codo abrupto” a una com-

presión de “codo suave”:

•

En la compresión de codo abrupto, la compresión

comienza en cuanto la señal de entrada supera el

umbral. Esto puede sonar muy brusco y resulta

ideal para limitar las señales.

• En la compresión de codo suave, la compresión

arranca con suavidad y aumenta de forma gra-

dual conforme la señal de entrada se aproxima al

umbral, y alcanza la compresión total después de

superar el umbral. Esto produce una compresión

más suave.

Por ejemplo, un valor de Knee de 10 dB equivale a

la gama de ganancias que transitaría el ratio de

forma gradual hasta que alcanzara la cantidad de

ratio definida.

El medidor Gain Reduction aparece en naranja

claro si la reducción de ganancia no supera el valor

de Knee, y cambia a naranja oscuro cuando la re-

ducción de ganancia alcanza el ratio completo.

Este control abarca desde 0 dB (respuesta más

brusca) hasta 30 dB (respuesta más suave).

Gain

El control Gain permite realzar la ganancia de salida

global para compensar los niveles de las señales

limitadas o muy comprimidas.

Este control abarca desde 0 dB (sin realce de ga-

nancia) hasta +40 dB (máximo realce de ganancia),

donde 0 dB es el valor predeterminado.

Sección Side-Chain

La señal side-chain es la señal que utiliza el detector

del plug-in para activar el procesamiento dinámico.

La sección Side-Chain permite asignar la función

de side-chain a la señal de entrada interna o a una

señal de control externa, y adecuar la ecualización

de la señal de side-chain para que la activación del

procesamiento dinámico sea sensible a la frecuencia.

Consulta “Uso de la entrada side-chain de

Dynamics III” en la página 43.

Ejemplos gráficos de la compresión de codo abrupto y

de codo suave

Codo abrupto Codo suave

Para obtener más información sobre el canal

LFE, consulta la Guía de referencia de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio38

Expander/Gate III

El plug-in Expander/Gate aplica expansión o

filtrado por puerta de ruido al material de audio,

dependiendo del valor del ratio.

Acerca de la expansión

La expansión disminuye la ganancia de las señales

que caen por debajo de un umbral predefinido.

Las funciones de expansión son especialmente

útiles para mitigar los ruidos o las fugas de señales

que contaminan el material grabado cuando cae

su nivel, como suele ocurrir con las fugas de auri-

culares.

Acerca de la puerta de ruido

La puerta de ruido silencia las señales que caen por

debajo de un umbral predefinido. Para activar la

puerta de ruido, sólo hay que ajustar los controles

Ratio y Range a sus valores máximos.

Los expansores pueden considerarse puertas de

ruido suaves, ya que mitigan las señales ruidosas

de bajo nivel de una forma menos abrupta que el

típico corte de una puerta.

Controles de Expander/Gate III

Esta sección describe los controles del plug-in

Expander/Gate.

Medidores de nivel Input/Output

Los medidores Input y Output muestran los niveles

de pico de las señales antes y después del procesa-

miento dinámico: Para más información, consulta

“Sección Levels” en la página 31.

Pantalla Dynamics Graph de Expander/Gate

La pantalla Dynamics Graph permite visualizar

cuánta expansión o filtrado por puerta de ruido

estás aplicando a tu material de audio. Consulta

“Pantalla Dynamics Graph” en la página 33.

Botón Look Ahead

Normalmente, el procesamiento dinámico co-

mienza cuando el nivel de la señal de entrada

sobre-

pasa el umbral. Cuando el botón Look Ahead está

activado, el procesamiento dinámico comienza

2 milisegundos antes de que el nivel de la señal

de entrada cruce el umbral.

El control Look Ahead resulta útil para evitar la

pérdida de transitorios de una señal que pudieran

quedar recortados o eliminados.

Expander/Gate III

Control Look Ahead

Capítulo 8: Dynamics III 39

Threshold

El control Threshold (Thresh) define el nivel por

debajo del cual debe caer una señal de entrada para

que se active el expansor o la puerta de ruido. Se

reduce la ganancia de las señales que están por

debajo del umbral. Las que están por encima del

mismo no se modifican.

La flecha naranja del medidor Input indica el um-

bral actual, y es posible arrastrarla arriba o abajo

para ajustar el valor del umbral.

La pantalla Dynamics Graph también muestra el

umbral como una línea naranja vertical.

Este control tiene una gama aproximada de –60 dB

a 0 dB, donde un ajuste de 0 dB equivale a la

ausencia de compresión o limitación. El control

Threshold tiene un valor predeterminado de –24 dB.

Ratio

El control Ratio establece la cantidad de expansión.

Si se configura a 2:1, por ejemplo, reduce a la mitad e

nivel de las señales que caen por debajo del umbral.

A los niveles más altos (30:1 o 40:1, por ejemplo),

Expander/Gate funciona como una puerta de ruido

que corta las señales que caen por debajo del umbral.

Consulta la gráfica cuando ajustes el control Ratio

para observar cómo cambia la forma de la curva

de expansión.

Este control abarca desde 1:1 (sin expansión)

hasta 100:1 (puerta de ruido).

Attack

El control Attack determina el tiempo de ataque, o

velocidad a la cual se reduce la ganancia después

de que la señal atraviese el umbral. Utilízalo junto

con el parámetro Ratio para controlar la suavidad

de la curva de reducción de ganancia de Expander.

Este control abarca desde 10 s (tiempo de ataque

más rápido) hasta 300 ms (tiempo de ataque más

lento).

Hold

El control Hold especifica la duración (en segundos

o milisegundos) del efecto de Expander/Gate a

partir del ataque inicial. Puede utilizarse para

mantener Expander/Gate activo durante períodos

de tiempo más largos con un solo cruce del umbral.

También sirve para evitar el repiqueteo de la puerta

de ruido, que puede ocurrir si las variaciones del

nivel de entrada en torno al umbral provocan que

la puerta se abra y se cierre rápidamente.

Este control abarca desde 5 ms (retención más

breve) hasta 4 segundos (retención más larga).

Flecha Threshold del medidor Input

Indicador Threshold de la pantalla Dynamics Graph

Umbral

flecha

Threshold

Guía de plug-ins de audio40

Release

El control Release determina el tiempo que la puerta

de ruido tarda en cerrarse después de que la señal

de entrada cae por debajo del nivel de umbral y

transcurre el tiempo establecido para el parámetro

Hold.

Este control abarca desde 5 ms (tiempo de desva-

necimiento más rápido) hasta 4 segundos (tiempo

de desvanecimiento más lento).

Range

El control Range determina la profundidad de

Expander/Gate cuando el plug-in está cerrado.

Los valores más altos de Range permiten que pase

más audio situado por debajo del umbral a través

de la puerta en todo momento.

Este control abarca desde –80 dB (profundidad

más baja) hasta 0 dB (profundidad más alta).

Sección Side-Chain

La side-chain es la señal que utiliza el detector del

plug-in para activar el procesamiento dinámico.

La sección Side-Chain permite asignar la función

de side-chain a la señal de entrada interna o a una

señal de control externa, y adecuar la ecualización

de la señal de side-chain para que la activación del

procesamiento dinámico sea sensible a la frecuencia.

Consulta “Uso de la entrada side-chain de

Dynamics III” en la página 43.

De-Esser III

De-Esser reduce las sibilancias y otros ruidos de

alta frecuencia que se dan en las voces cantadas,

las locuciones y algunos instrumentos de viento,

como flautas. Estos sonidos pueden causar picos

en una señal de audio y producir distorsiones.

De-Esser reduce estos sonidos no deseados usando

una compresión de acción rápida. El control

Threshold configura el nivel a partir del cual se

inicia la compresión, y el control Frequency

(Freq) determina la banda de frecuencia sobre

la que opera De-Esser.

De-Esser III

Capítulo 8: Dynamics III 41

Uso eficaz de De-Esser

Para sacar el máximo partido a De-Esser, insértalo

después de los plug-ins de compresión o limitación.

El control Frequency se debe configurar para que

elimine las sibilancias (a menudo, comprendidas

entre 4–10 kHz), pero no otras partes de la señal.

Así, se evita que la acción de De-Esser modifique

el carácter original del material de audio de una

manera no deseada.

De forma similar, el control Range se debe confi-

gurar a un nivel lo bastante bajo como para que el

proceso de de-essing sólo se active por las sibilancias

Si el valor de Range es demasiado alto, una sección

de audio intenso no sibilante podría causar una

reducción innecesaria de la ganancia o atenuar en

exceso los sonidos sibilantes.

Para mejorar el de-essing del material que contenga

secciones muy altas y muy suaves, automatiza el

control Range para que su valor disminuya durante

las secciones suaves.

Controles de De-EsserIII

Esta sección describe los controles del plug-in

De-Esser.

Sección Levels de De-Esser

Estos controles permiten supervisar los niveles de

entrada, salida y reducción de ganancia.

Medidores Input y Output

Los medidores Input y Output muestran los niveles

de pico de las señales antes y después del procesa-

miento dinámico:

Verde Indica niveles nominales.

Amarillo Indica niveles previos al recorte, a partir

de –6 dB por debajo del fondo de escala.

Rojo Indica niveles a fondo de escala (recorte).

Los indicadores Clip, situados en la parte superior

de cada medidor, señalan la presencia de recorte

en la etapa de entrada o de salida del plug-in. Es

posible apagar los indicadores Clip con un simple

clic sobre ellos.

De-Esser no ofrece ningún control para ajustar

directamente el nivel de umbral (el nivel que

debe superar una señal de entrada para activar

el de-essing). La cantidad de de-essing aplicada

variará en función de la señal de entrada.

Pantalla I/O Meter de De-EsserIII

Medidor

Gain

Reduction

Medidor

Input

Medidor

Output

Guía de plug-ins de audio42

Medidor Gain Reduction

El medidor Gain Reduction indica cuánto ha sido

atenuada la señal de entrada, en dB. Este medidor

presenta distintos colores durante el proceso de

de-essing:

Naranja claro Indica que se está aplicando una

reducción de ganancia, pero que no ha alcanzado

el nivel máximo establecido por el control Range.

Naranja oscuro I

ndica que la reducción de ganancia

ha alcanzado el nivel máximo establecido por el

control Range.

Frequency

El control Frequency (Freq) configura la banda de

frecuencia sobre la que opera De-Esser. Cuando HF

Only está desactivado, se reduce la ganancia de

las frecuencias contenidas en el rango especificado.

Cuando HF Only está activado, se reduce la ganancia

de las frecuencias superiores al valor especificado.

Este control abarca desde 500 Hz (frecuencia más

baja) hasta 16 kHz (frecuencia más alta).

Range

El control Range define la máxima cantidad de re-

ducción de ganancia aplicable cuando se detecta

una señal a la frecuencia establecida por el control

Frequency.

Este control abarca desde–40 dB (máximo de-essing)

hasta 0 dB (sin de-essing).

HF Only

Cuando el botón HF Only está activado, sólo se

aplica la reducción de ganancia a la banda de frecuen-

cia activa, determinada por el control Frequency.

Cuando el botón HF Only está desactivado, De-Esser

aplica la reducción de ganancia a toda la señal.

Listen

Cuando está activado, el botón Listen permite es

cuchar los picos sibilantes que utiliza De-Esser como

señal de side-chain para activar la compresión.

Esto

es útil para oír sólo las sibilancias, y así ajustar con

más precisión los controles de De-Esser. Para es-

cuchar la señal de salida completa sin restricciones,

desactiva el botón Listen.

Pantalla Frequency Graph de De-Esser

La pantalla Frequency Graph de De-Esser muestra

una curva que representa el nivel de la reducción de

ganancia (en el eje y) para la gama de frecuencias

de la señal de salida (en el eje x). La linea blanca

representa el valor actual de Frequency, mientras

que la línea naranja animada representa el nivel

de reducción de ganancia que se está aplicando a

la señal.

Utiliza esta gráfica como una referencia visual para

comprobar la cantidad de procesamiento dinámico

que estás aplicando en distintos puntos del espectro

de frecuencia.

Pantalla gráfica de De-Esser

Frecuencia

(eje x)

Ganancia

(eje y)

Frecuencia

Gama

Reducción de

ganancia actual

Capítulo 8: Dynamics III 43

Uso de la entrada side-chain

de Dynamics III

(sólo para Compressor/Limiter y Expander/Gate)

Los procesadores dinámicos sueñen utilizar el nivel

de amplitud que detectan en su señal de entrada

para activar la reducción de ganancia. Esta señal

derivada se conoce como side-chain. Los plug-ins

Compressor/Limiter y Expander/Gate ofrecen fun-

ciones de control externo y filtros para la señal de

side-chain.

En un procesamiento side-chain mediante control

externo, se habilita el procesamiento dinámico por

medio de una señal externa (por ejemplo, una pista

de referencia independiente o una fuente de audio)

en vez de la propia señal de entrada. Esta fuente

externa se conoce como entrada de control.

Gracias a los filtros de side-chain, puedes conseguir

que el procesamiento dinámico sea más o menos

sensible a ciertas frecuencias. Por ejemplo, los filtros

permiten configurar la señal de side-chain para que

las frecuencias inferiores de una pista de batería

activen el procesamiento dinámico.

Sección Side-Chain

La sección Side-Chain permite asociar la función de

side-chain a la señal de entrada interna o a una

entrada de control externa, escuchar la señal de

side-chain y adecuar su ecualización para que la

activación del procesamiento dinámico sea sensible

a la frecuencia.

External Key

External Key activa o desactiva el procesamiento

side-chain externo. Cuando activas este botón, el

plug-in utiliza la amplitud de una pista de referencia

independiente o una fuente de audio externa para

activar el procesamiento dinámico. Cuando está

en gris oscuro, External Key está desactivado y el

plug-in emplea la amplitud de la señal de entrada

para activar el procesamiento dinámico.

Side-Chain Listen

Cuando lo activas, este control permite escuchar la

entrada de side-chain interna o externa en sí misma,

así como supervisar sus niveles con el medidor

Output. Esto resulta especialmente útil para precisar

la configuración del filtro del plug-in o la entrada

de control externa.

Side-Chain de Compressor/Limiter y Expander/Gate

Los ajustes de Side-Chain Listen no se almacenan

con otros valores predefinidos del plug-in.

External Key Side-Chain Listen

HF Filter

Enable

LF Filter

Enable

Guía de plug-ins de audio44

Botones HF y LF Filter Enable

Los botones HF Filter Enable y LF Filter Enable

activan

o desactivan el filtro correspondiente de la

señal de side-chain. Cuando este botón está selec-

cionado, se aplica el filtro a la señal de side-chain.

Cuando está en gris oscuro, se omite el filtro y queda

disponible para activarlo en cualquier momento.

Tipos de High-Frequency (HF) Filter

La sección HF Filter permite filtrar las frecuencias

más altas de la señal de side-chain para que el filtro

sólo deje pasar ciertas bandas de altas frecuencias

o frecuencias inferiores, destinadas a activar el

procesamiento dinámico. El filtro de side-chain HF

es conmutable entre los tipos Band-Pass y Low-Pass.

Filtro Band-Pass El filtro paso-banda hace que la

activación del procesamiento dinámico sea más

sensible a las frecuencias contenidas en una banda

estrecha centrada en el valor de Frequency, y atenúa

la señal con una pendiente de 12 dB por octava.

Filtro Low-Pass El filtro paso-bajo hace que la

activación del procesamiento dinámico sea más

sensible a las frecuencias inferiores al valor de

Frequency, y atenúa la señal con una pendiente

de 12 dB por octava.

Control Frequency de HF

El control Frequency ajusta la frecuencia del filtro

Band-Pass o Low-Pass, y abarca desde 80 Hz hasta

20 kHz.

Tipos de Low-Frequency (LF) Filter

La sección LF Filter permite filtrar las frecuencias

más bajas de la señal de side-chain para que el filtro

sólo deje pasar ciertas bandas de bajas frecuencias

o frecuencias superiores, destinadas a activar el

procesamiento dinámico. El filtro de side-chain LF

es conmutable entre los tipos Band-Pass y High-Pass.

Filtro Band-Pass El filtro paso-banda hace que la

activación del procesamiento dinámico sea más

sensible a las frecuencias contenidas en una banda

estrecha centrada en el valor de Frequency, y atenúa

la señal con una pendiente de 12 dB por octava.

Filtro High-Pass El filtro paso-alto hace que la

activación del procesamiento dinámico sea más

sensible a las frecuencias superiores al valor de

Frequency, y atenúa la señal con una pendiente

de 12 dB por octava.

Control Frequency de LF

El control Frequency ajusta la frecuencia del filtro

Band-Pass o High-Pass, y abarca desde 25 Hz hasta

4 kHz.

Side-Chain de HF y LF Filter

HF Filter

Enable

Control

Frequency

Low-

Pass

Band-

Pass

LF Filter

Enable

Control

Frequency

High-

Pass

Band-

Pass

Capítulo 8: Dynamics III 45

Uso de una entrada de control

externa para el procesamiento

side-chain

Si deseas utilizar una entrada de control externa,

filtrada o no, para habilitar el procesamiento dinámico

1 Haz clic en el selector Key Input y escoge la en-

trada o el bus que transporta el audio de la pista

de referencia o fuente de audio externa.

2 Haz clic en External Key para habilitar el proce-

samiento de side-chain externo.

3 Para escuchar la señal que se utilizará para

controlar la entrada side-chain, pulsa el botón

Side-Chain Listen (iluminado).

4 Si deseas restringir la entrada de control para que

el plug-in sólo se active con determinadas frecuen-

cias, selecciona la gama de frecuencias deseada con

los controles de HF y LF.

5 Comienza la reproducción. El plug-in utiliza la

entrada o el bus que elijas como entrada de control

para activar su efecto.

6 Ajusta el control Threshold (Thresh) del plug-in

para precisar su activación con la entrada de control

externo.

7 Ajusta otros controles a fin de conseguir el efecto

deseado.

Procesamiento side-chain con una

señal de entrada filtrada

Si deseas utilizar la señal de entrada filtrada para

que active el procesamiento dinámico:

1 Comprueba que el selector Key Input está

configurado como No Key Input.

2 Comprueba que el botón External Key está

deshabilitado (gris oscuro).

3 Para escuchar la señal que se utilizará para

controlar la entrada de side-chain, pulsa el botón

Side-Chain Listen (iluminado).

4 Si deseas restringir la entrada de side-chain para

que el plug-in sólo se active con determinadas

frecuencias de la señal de entrada, selecciona la

gama de frecuencias deseada con los controles de

HF y LF.

5 Comienza la reproducción. El plug-in utiliza la

señal de entrada filtrada para activar el procesa-

miento dinámico.

6 Para precisar la activación del side-chain, ajusta

los controles del plug-in.

Selección de una entrada de control

Sección Side-Chain

External Key Side-Chain Listen

Selector Key Input

Sección Side-Chain

External Key Side-Chain Listen

Guía de plug-ins de audio46

Capítulo 9: EQ III 47

Capítulo 9: EQ III

El plug-in EQ III proporciona un ecualizador de

alta calidad en tres versiones, 7 Band, 2–4 Band o

1 Band, para ajustar el espectro de frecuencia del

material de audio.

EQ III está disponible en los siguientes formatos:

• 7 Band: TDM, RTAS y AudioSuite

• 2–4 Band: sólo TDM y RTAS

• 1 Band: TDM, RTAS y AudioSuite

EQ III es compatible con todas las frecuencias de

muestreo de las sesiones de Pro Tools: 192 kHz,

176,4 kHz, 96 kHz, 88,2 kHz, 48 kHz y 44,1 kHz.

EQ III funciona como un plug-in mono, multi-

mono o estéreo.

EQ III puede ejecutarse desde las siguientes super-

ficies de control:

• D-Command

• D-Control

• ProControl

•C|24

• Control|24

• Digi 003

• Digi 002

• Command|8

•EUCON™

• Controladores compatibles con Mackie HUI

EQ III tiene una pantalla Frequency Graph que

muestra la curva de respuesta para la configuración

actual del EQ sobre una gráfica bidimensional de

frecuencia y ganancia. La pantalla Frequency Graph

también permite modificar los ajustes de frecuencia,

ganancia y Q en cada banda del EQ arrastrando

sus puntos correspondientes en la gráfica.

La posibilidad de elegir entre las versiones 7 Band,

2–4 Band o 1 Band del plug-in EQ III te permite

utilizar sólo el número de bandas que necesites

para cada pista, lo cual optimiza los recursos DSP

de los sistemas Pro Tools|HD.

Configuraciones de EQIII

El plug-in EQ III aparece como tres opciones in-

dependientes en el menú emergente de inserción

de plug-ins y en el menú AudioSuite:

• 1 Band (“1-Band EQ 3”)

• 2–4 Band (“4-Band EQ 3”)

• 7 Band (“7-Band EQ 3”)

Guía de plug-ins de audio48

1Band EQ

1 Band EQ está disponible en formatos TDM, RTAS

y AudioSuite.

1 Band EQ tiene su propia ventana, con seis tipos

de filtros a elegir.

7Band EQ y 2–4Band EQ

7 Band EQ está disponible en formatos TDM, RTAS

y AudioSuite. 2–4 Band EQ sólo está disponible en

los formatos TDM y RTAS.

7 Band EQ y 2–4 Band EQ comparten la misma

ventana y los mismos controles, pero 2–4 Band

EQ sólo admite un número limitado de bandas

activas al mismo tiempo de las siete posibles.

Controles de EQIII

Ajuste de los controles de EQIII

Puedes ajustar los controles del plug-in EQ III

mediante cualquiera de los siguientes métodos:

Arrastre de los controles del plug-in

Puedes ajustar los controles rotatorios del plug-in

EQ III arrastrando el ratón sobre ellos en sentido

horizontal o vertical. Los arrastres hacia arriba o

hacia la derecha aumentan el valor del control. Los

arrastres hacia abajo o hacia la izquierda disminuyen

el valor del control.

Escritura de los valores de los controles

Para introducir directamente los valores de los con-

troles, haz clic en el cuadro de texto correspon-

diente, escribe un valor y pulsa Intro (Windows)

o Retorno (Mac).

Inversión de la ganancia del filtro

(sólo para las bandas Peak EQ)

Puedes invertir el valor de la ganancia de cualquier

banda Peak EQ si pulsas Mayús+clic sobre su punto

de control en la pantalla Frequency Graph, o sobre

el dial Gain de la ventana del plug-in. Esta operación

transforma un realce de ganancia en un corte (de

+9 a –9) o un corte de ganancia en un realce (de –9 a

+9). Los valores de la ganancia no se pueden invertir

en las bandas Notch, High-Pass, Low-Pass ni en las

bandas de escalón.

Ventana de 1Band EQ

Ventana de 7Band EQ y 2–4Band EQ

Arrastre de un control del plug-in

Escritura del valor de un control

Capítulo 9: EQ III 49

Arrastres en la pantalla Frequency Graph

Puedes ajustar los siguientes parámetros arrastrando

directamente los puntos de control en la pantalla

Frequency Graph:

Frequency Arrastrar un punto de control hacia la

derecha aumenta el valor de Frequency. Arrastrar

un punto de control hacia la izquierda disminuye

el valor de Frequency.

Gain Arrastrar un punto de control hacia arriba

aumenta el valor de Gain. Arrastrar un punto de

control hacia abajo disminuye el valor de Gain.

Q Inicio+arrastrar (Windows) o Control+arrastrar

(Mac) un punto de control hacia arriba aumenta el

valor de Q. Inicio+arrastrar (Windows) o Control

arrastrar (Mac) un punto de control hacia abajo

disminuye el valor de Q.

Ajustes más detallados de los controles

Es posible ajustar los controles y los puntos de

control con más resolución si mantienes pulsada la

tecla Control (Windows) o Comando (Mac) mien-

tras ajustas el control.

Restablecimiento de los controles a sus

valores predeterminados

Puedes restablecer el valor predeterminado de

cualquier control de la pantalla si pulsas Alt+clic

(Windows) u Opción+clic (Mac OS) directamente

sobre el control o sobre su cuadro de texto corres-

pondiente.

Uso del modo Band-Pass

Puedes configurar temporalmente cualquier control

de EQ III en modo de escucha Band-Pass. El modo

Band-Pass no permite escuchar las frecuencias

superiores e inferiores al valor de Frequency, de-

jando una banda estrecha de frecuencias medias.

Resulta especialmente útil para ajustar un ancho de

banda limitado a fin de escuchar y depurar cada

filtro por separado, antes de aplicar operaciones

como los filtrados de banda eliminada o de pico.

Para conmutar un control de EQIII al modo Band-Pass:

 Mantén pulsadas las teclas Inicio+Mayús

(Windows) o Control+Mayús (Mac), y arrastra

cualquier control rotatorio o punto de control

en sentido horizontal o vertical.

Cuando escuchas en modo Band-Pass, los controles

Frequency y Q funcionan de una manera distinta.

Arrastre de un punto de control en la pantalla Frequency

Graph

El modo Band-Pass no afecta a los controles

Gain de EQ III.

El modo Band-Pass, tal y como aparece en la gráfica

interactiva de EQIII

Guía de plug-ins de audio50

Frequency Ajusta la frecuencia por encima y por

debajo de la cual se cortan otras frecuencias, de-

jando una banda estrecha de frecuencias medias.

stablece la anchura de la banda estrecha de

fre-

cuencias medias, centrada en el valor de Frequency.

Para desactivar el modo Band-Pass de un control de

EQIII:

 Suelta las teclas Inicio+Mayús (Windows) o

Control+Mayús (Mac).

Uso de una superficie de control

Es posible controlar EQ III desde cualquier superficie

de control compatible, como nuestros modelos

D-Control, D-Command, ProControl, C|24, 003,

Digi 002 y Command|8. Consulta la guía que venía

con la superficie de control para conocer más de-

talles.

Controles de E/S

Los siguientes controles de entrada y salida están

disponibles en todas las configuraciones de EQ III,

salvo donde se especifique lo contrario.

Control Input Gain

El control Input Gain configura la ganancia de

entrada del plug-in antes del procesamiento de EQ,

lo cual permite compensar la ganancia o evitar

recortes en la etapa de entrada del plug-in.

Control Output Gain

(sólo para 7Band EQ y 2–4Band EQ)

El control Output Gain define la ganancia de salida

después del procesamiento de EQ, lo cual permite

compensar la ganancia o evitar recortes en el canal

donde se está utilizando el plug-in.

Control Input Polarity

El control Input Polarity invierte la polaridad de la

señal de entrada para compensar las anomalías de

fase que se dan en entornos con varios micrófonos, o

son causadas por errores de cableado en conexiones

balanceadas.

Medidores Input y Output

(sólo para 7Band EQ y 2–4Band EQ)

Los medidores Input y Output de tipo plasma

muestran los niveles de pico de las señales antes y

después del procesamiento de EQ, y los indican de

la siguiente manera:

Verde Indica niveles nominales

Amarillo Indica niveles previos al recorte, a partir

de –6 dB por debajo del fondo de escala

Rojo Indica niveles a fondo de escala (recorte)

Cuando utilizas la versión estéreo de EQ III, los

medidores Input y Output muestran la suma de

los canales izquierdo y derecho.

Los indicadores Clip, situados a la derecha de cada

medidor, señalan que se ha producido un recorte

en la etapa de entrada o de salida del plug-in. Es

posible apagar los indicadores Clip con un simple

clic sobre ellos.

Controles y medidores de E/S para 7Band EQ y

2–4Band EQ (arriba) y para 1Band EQ debajo)

Medidores Input y Output

Control

Output Gain

Control

Input Polarity

Control

Input Gain

Indicadores

Clip

Capítulo 9: EQ III 51

Controles de las bandas de EQ

Las bandas de EQ individuales de cada configura-

ción de EQ III presentan alguna combinación de

los controles que se indican a continuación.

Selector EQ Type

En 1 Band EQ, el selector EQ Type permite elegir

entre seis tipos de filtros disponibles: High-Pass,

Notch, High-Shelf, Low-Shelf, Peak y Low-Pass.

En 7 Band EQ y 2–4 Band EQ, las secciones HPF, LPF,

LF y HF tienen selectores EQ Type para alternar

entre los dos tipos de filtros disponibles para cada

sección.

Botón Band Enable

(sólo para 7Band EQ y 2–4Band EQ)

El botón Band Enable de cada banda de EQ activa

y desactiva la banda correspondiente del circuito.

Cuando un botón Band Enable está activo, esta

banda está en el circuito. Cuando el botón est en

gris oscuro, se omite la banda y queda disponible

para activarla en cualquier momento. En 2–4 Band

EQ, cuando el botón Band Enable de una banda

aparece en gris claro, esa banda se omite y no está

disponible.

Control Gain de las bandas

Cada banda de EQ de tipo Peak y Shelf tiene un

control Gain para realzar o atenuar las frecuencias

correspondientes. Los controles Gain no se utilizan

en los filtros High-Pass, Low-Pass o Notch.

Control Frequency

Cada banda de EQ tiene un control Frequency que

determina la frecuencia central (EQs Peak, Shelf y

Notch) o la frecuencia de corte (filtros High-Pass

y Low-Pass) para esa banda.

Control Q

Peak y Notch En las bandas Peak y Notch, el control

Q modifica la anchura de la banda de EQ. Los valores

más altos de Q representan anchos de banda menores.

Los valores más bajos de Q representan anchos de

banda mayores.

Shelf En las bandas Shelf, el control Q cambia la

resonancia del filtro de barrido. Los valores más

altos de Q representan curvas de barrido más pro-

nunciadas. Los valores más bajos de Q representan

curvas de barrido más anchas.

Band Pass En las bandas High-Pass y Low-Pass, el

control Q permite seleccionar cualquiera de los

siguientes valores de Slope: 6 dB, 12 dB, 18 dB o

24 dB por octava.

Controles de las bandas de EQ (aspecto para la banda

Low-Mid de 7Band EQ)

Botón

Band

Enable

Control

Gain

Control Q

Selector

EQ Type

Control

Frequency

Guía de plug-ins de audio52

Pantalla Frequency Graph

(sólo para 7Band EQ y 2–4Band EQ)

La pantalla Frequency Graph de 7 Band EQ y 2–4 Band EQ muestra un punto de control codificado por

colores, que coinciden con el color del control Gain para cada banda. La forma del filtro de cada banda

presenta un código de colores similar. La curva blanca de respuesta en frecuencia muestra la contribución de

cada uno de los filtros activos a la curva de EQ global.

Pantalla Frequency Graph para 7Band EQ

Punto de

control Low

(rojo)

Punto de

control Mid

(amarillo)

Punto de

control High

(azul)

Curva de

respuesta en

frecuencia

Punto de

control High-

Pass (gris)

Punto de

control Low-

Mid (marrón)

Punto de

control High-

Mid (verde)

Punto de

control Low-

Pass (gris)

Capítulo 9: EQ III 53

7Band EQ

High-Pass/Low Notch

7 Band EQ dispone de las siguientes bandas:

High-Pass/Low Notch, Low-Pass/High Notch,

Low Shelf/Low Peak, Low-Mid Peak, Mid Peak,

High-Mid Peak y High Shelf/High Peak.

Las siete bandas están disponibles para utilizarlas

simultáneamente. En la configuración predeter-

minada de fábrica, las bandas High-Pass/Low Notch

y Low-Pass/High Notch están fuera del circuito,

las bandas Low Shelf y High Shelf están seleccio-

nadas y dentro del circuito, y las bandas Low-Mid

Peak, Mid Peak y High-Mid Peak están dentro del

circuito.

Ventana de 7Band EQ y 2–4Band EQ

High

Shelf/Peak

High-Mid

Peak

Mid

Peak

Low-Mid

Peak

Low

Shelf/Peak

Pantalla Frequency

Graph

Low-Pass/

High Notch

High-Pass/

Low Notch

Controles Level y

Polarity de

Input/Output

Medidores Level de Input/Output

Guía de plug-ins de audio54

La banda High-Pass/Notch permite conmutar

entre las funciones de filtrado paso-alto y banda

eliminada del EQ. Por defecto, esta banda está

configurada como High-Pass Filter.

High-Pass Filter Atenúa con la pendiente selec-

cionada todas las frecuencias inferiores al valor

de Frequency, permitiendo el paso de todas las

frecuencias superiores a ese valor.

Low-Notch EQ Atenúa una banda estrecha de

frecuencias centrada en el valor de Frequency. La

anchura de la banda atenuada está determinada

por el valor de Q.

Los controles de High Pass y Low Notch, así como

los elementos de sus gráficas correspondientes,

aparecen de color gris en la pantalla.

Low-Pass/High Notch

La banda Low-Pass/Notch permite conmutar entre

las funciones de filtrado paso-bajo y banda eliminada

del EQ. Por defecto, esta banda está configurada

como Low-Pass Filter.

Low-Pass Filter Atenúa con la pendiente seleccio-

nada todas las frecuencias superiores al valor de

Frequency, permitiendo el paso de todas las fre-

cuencias inferiores a ese valor.

High-Notch EQ Atenúa una banda estrecha de fre-

cuencias centrada en el valor de Frequency. La

anchura de la banda atenuada está determinada

por el valor de Q.

Los controles de Low Pass y High Notch, así como

los elementos de sus gráficas correspondientes,

aparecen de color gris en la pantalla.

High-Pass Filter (izquierda) y Low Notch EQ (derecha)

Valores de los controles para High-Pass Filter y Low

Notch EQ

Control Valor

Rango de frecuencia De 20Hz a 8kHz

Frecuencia predeterminada 20Hz

Pendiente de HPF 6, 12, 18 o 24dB/oct

Rango de Q de Low Notch De 0,1 a 10,0

Q predeterminado de Low

Notch

1,0

Botón

Band

Enable

Botón

Band

Enable

Control

Frequency

Control

Frequency

Control

Slope

Control

Botón High-

Pass Filter

Botón Low

Notch EQ

Low-Pass Filter (izquierda) y High Notch EQ (derecha)

Valores de los controles para Low-Pass Filter y High

Notch EQ

Control Valor

Rango de frecuencia De 120Hz a 20kHz

Frecuencia predeterminada 20kHz

Pendiente de LPF 6, 12, 18 o 24dB/oct

Rango de Q de High Notch De 0,1 a 10,0

Q predeterminado de High

Notch

1,0

Botón

Band

Enable

Botón

Band

Enable

Control

Frequency

Control

Frequency

Control

Slope

Control

Botón Low-Pass

Filter

Botón High

Notch EQ

Capítulo 9: EQ III 55

Low Shelf/Low Peak

La banda Low Shelf/Peak permite conmutar entre

las funciones de escalón de graves y pico de graves

del EQ. Por defecto, esta banda está configurada

como Low Shelf.

Low-Shelf EQ Realza o corta las frecuencias con un

valor igual o inferior al valor de Frequency. La

cantidad de realce o de corte está determinada por

el parámetro Gain. El parámetro Q determina la

forma de la curva del escalón.

Low Peak EQ

Realza o corta una banda de frecuencias

centrada en el valor de Frequency. La anchura de la

banda afectada está determinada por el parámetro Q.

Los controles Gain de Low Shelf y Low Peak, así

como los elementos de sus gráficas correspondientes,

aparecen de color rojo en la pantalla.

Low Shelf EQ (izquierda) y Low Peak EQ (derecha)

Botón Low

Peak EQ

Botón Low

Shelf EQ

Control Q

Botón

Band

Enable

Botón

Band

Enable

Control

Frequency

Control

Frequency

Control

Gain

Control

Gain

Valores de los controles para Low Shelf EQ y Low Peak EQ

Control Valor

Rango de frecuencia De 20Hz a 500Hz

Frecuencia

predeterminada

100Hz

Rango de Q de Low Shelf De 0,1 a 2,0

Rango de Q de Low Peak De 0,1 a 10,0

Q predeterminado 1,0

Rango de ganancia de

Low Shelf

De –12dB a +12dB

Rango de ganancia de

Low Peak

De –18dB a +18dB

Guía de plug-ins de audio56

Low-Mid Peak

La banda Low-Mid Peak realza o corta frecuencias

centradas en torno al valor de Frequency. La an-

chura de la banda está determinada por el pará-

metro Q.

El control Gain de Low-Mid, así como los elementos

de su gráfica correspondiente, aparecen de color

marrón en la pantalla.

Mid Peak

La banda Mid Peak realza o corta frecuencias cen-

tradas en torno al valor de Frequency. La anchura

de la banda está determinada por el parámetro Q.

El control Gain de Mid, así como los elementos

de su gráfica correspondiente, aparecen de color

amarillo en la pantalla.

Low-Mid Peak EQ

Valores de los controles para Low-Mid Peak EQ

Control Valor

Rango de frecuencia De 40Hz a 1kHz

Frecuencia predeterminada 200Hz

Rango de Q de Low-Mid

Peak

De 0,1 a 10,0

Q predeterminado de

Low-Mid Peak

1,0

Rango de ganancia de

Low-Mid Peak

De –18dB a +18dB

Control

Frequency

Botón

Band

Enable

Control

Gain

Control Q

Mid Peak EQ

Valores de los controles para Mid Peak EQ

Control Valor

Rango de frecuencia De 125Hz a 8kHz

Frecuencia predeterminada 1kHz

Rango de Q de Mid Peak De 0,1 a 10,0

Q predeterminado de

Mid Peak

1,0

Rango de ganancia de

Mid Peak

De –18dB a +18dB

Control

Frequency

Botón

Band

Enable

Control

Gain

Control Q

Capítulo 9: EQ III 57

High-Mid Peak

La banda High-Mid Peak realza o corta

frecuencias centradas en torno al valor de

Frequency. La anchura de la banda está

determinada por el parámetro Q.

El control Gain de High-Mid, así como los

elementos de su gráfica correspondiente,

aparecen de color verde en la pantalla.

High Shelf/High Peak

La banda High Shelf/Peak permite conmutar entre

las funciones de escalón de agudos y pico de agudos

del EQ. Por defecto, esta banda está configurada

como High Shelf.

High-Shelf EQ Realza o corta las frecuencias con un

valor igual o superior al valor de Frequency. La

cantidad de realce o de corte está determinada por

el parámetro Gain. El parámetro Q determina la

forma de la curva del escalón.

High Peak EQ Realza o corta una banda de frecuen-

cias centrada en el valor de Frequency. La anchura

de la banda afectada está determinada por el pa-

rámetro Q.

High-Mid Peak EQ

Valores de los controles para High-Mid Peak EQ

Control Valor

Rango de frecuencia De 200Hz a 18kHz

Frecuencia predeterminada 2kHz

Rango de Q de Mid Peak De 0,1 a 10,0

Q predeterminado de Mid

Peak

1,0

Rango de ganancia de Mid

Peak

De –18dB a +18dB

Control Q

Control

Frequency

Botón

Band

Enable

Control

Gain

High Shelf EQ (izquierda) y High Peak EQ (derecha)

Botón High

Shelf EQ

Botón High

Peak EQ

Control Q Control Q

Botón

Band

Enable

Botón

Band

Enable

Control

Gain

Control

Gain

Control

Frequency

Control

Frequency

Guía de plug-ins de audio58

Los controles Gain de High Shelf y High Peak, así

como los elementos de sus gráficas correspondientes,

aparecen de color azul en la pantalla.

2–4Band EQ

2–4 Band EQ emplea la misma ventana de plug-in

que 7 Band EQ, pero en 2–4 Band EQ sólo puede

haber un número limitado de las siete bandas

disponibles activas al mismo tiempo.

En la configuración predeterminada de fábrica,

las bandas High-Pass/Low Notch, Low-Pass/High

Notch y Mid Peak están fuera del circuito, las bandas

Low Shelf y High Shelf están seleccionadas y dentro

del circuito, y las bandas Low-Mid Peak y High-Mid

Peak están dentro del circuito.

Cambio de 2–4Band a 7Band

Después de cambiar un 2–4 Band EQ por un 7 Band

EQ, o de importar la configuración de un 2–4 Band

EQ, se conservan los ajustes de todos los controles

de 2–4 Band EQ y las bandas de 7 Band EQ heredan

el estado habilitado u omitido que tuvieran en el

plug-in 2–4 Band.

Luego es posible habilitar más bandas de EQ para

añadirlas a la configuración heredada del plug-in

2–4 Band.

Uso de filtros con 2–4Band EQ

2–4 Band EQ sólo admite un máximo de cuatro

filtros activos al mismo tiempo, donde cada una de

las cinco bandas Peak (Low Shelf/Peak, Low-Mid

Peak, Mid-Peak, High-Mid Peak y High Shelf/Peak)

cuenta como un filtro. Cada uno de los filtros

Band-Pass y Notch (High-Pass, Low Notch, Low-Pass

y High-Notch) cuenta como dos filtros.

Cuando cualquier combinación de estos tipos

de filtros alcanza el máximo de cuatro filtros en

2–4 Band EQ, las demás bandas dejan de estar dis-

ponibles. Para indicar esta situación, los botones

Band Enable se iluminan de color gris claro. Cuando

los filtros vuelven a estar disponibles, los botones

Band Enable de las bandas inactivas se ponen en

gris oscuro.

Cambios entre 2–4Band EQ y

7Band EQ

Cuando alternas la configuración de un plug-in

EQ III existente entre las versiones 2–4 Band y

7 Band, o cuando importas los ajustes de una

versión en la otra, ese cambio queda sujeto a las

siguientes condiciones:

Cambio de 7Band a 2–4Band

Después de pasar de un 7 Band EQ a un 2–4 Band

EQ, o de importar la configuración de un 7 Band

EQ, los ajustes de todos los controles de 7 Band

EQ se conservan en 2–4 Band EQ, pero todas las

bandas quedan omitidas.

Luego es posible activar las bandas a mano, hasta

que se alcance el límite de cuatro filtros que im-

pone 2–4 Band EQ.

Valores de los controles para High Shelf EQ y High Peak EQ

Control Valor

Rango de frecuencia De 1,8kHz a 20kHz

Frecuencia

predeterminada

6kHz

Rango de Q de High Shelf De 0,1 a 2,0

Rango de Q de High Peak De 0,1 a 10,0

Q predeterminado 1,0

Rango de ganancia de

High Shelf

De –12dB a +12dB

Rango de ganancia de

High Peak

De –18dB a +18dB

La utilización de 2–4 Band EQ en lugar de

7 Band EQ consume muchos menos recursos

DSP en Pro Tools HD.

Capítulo 9: EQ III 59

1Band EQ

La pantalla Frequency Graph de 1 Band EQ muestra

un punto de control que indica la frecuencia cen-

tral (filtros Peak, Shelf y Notch) o la frecuencia de

corte (filtros High-Pass y Low-Pass) del tipo de filtro

que esté seleccionado en ese momento.

Es posible configurar 1 Band EQ como cualquiera

de estos seis tipos de EQ: High-Pass, Notch, High-

Shelf, Low-Shelf, Peak y Low-Pass, haciendo clic

en el icono correspondiente del selector EQ Type.

Controles de las bandas

Cada uno de los tipos de EQ presenta alguna

combinación de los controles que se indican a

continuación.

Tipos de EQ

High-Pass Filter

High-Pass Filter atenúa con la pendiente seleccio-

nada (6 dB, 12 dB, 18 dB o 24 dB por octava) todas

las frecuencias inferiores al valor de Frequency,

permitiendo el paso de todas las frecuencias su-

periores a ese valor. Este tipo de filtro no tiene

ningún control de ganancia.

Ventana de 1Band EQ

Punto de control

Curva de

respuesta en

frecuencia

Pantalla

Frequency Graph

Controles Input

Level y Polarity

Controles Gain,

Freq y Q

Selector EQ

Type

Valores de los controles para 1Band EQ

Control Valor

Rango de frecuencia (todos)

De 120Hz a 20kHz

Frecuencia predeterminada

(todos)

1kHz

Rango de Q (Low/High Shelf) De 0,1 a 2,0

Rango de Q (Peak/Notch) De 0,1 a 10,0

Q predeterminado (todos) 1,0

Rango de ganancia

(Low/High Shelf)

De –12dB a +12dB

Rango de ganancia de

High Peak

De –18dB a +18dB

1Band EQ configurado como High-Pass Filter

Guía de plug-ins de audio60

Notch Filter

Notch Filter atenúa una banda estrecha de fre-

cuencias centrada en el valor de Frequency. Este

tipo de EQ no tiene ningún control de ganancia.

La anchura de la banda atenuada está determinada

por el valor de Q.

High-Shelf EQ

High-Shelf EQ realza o corta las frecuencias con un

valor igual o inferior al de Frequency. La cantidad de

realce o de corte está determinada por el parámetro

Gain. El parámetro Q determina la forma de la

curva del escalón.

Low-Shelf EQ

Low-Shelf EQ realza o corta las frecuencias con un

valor igual o inferior al de Frequency. La cantidad de

realce o de corte está determinada por el parámetro

Gain. El parámetro Q determina la forma de la

curva del escalón.

Peak EQ

Peak EQ realza o corta una banda de frecuencias

centrada en torno al valor de Frequency. La an-

chura de la banda afectada está determinada por

el parámetro Q.

1Band EQ configurado como Notch Filter

1Band EQ configurado como High-Shelf EQ

1Band EQ configurado como Low-Shelf EQ

1Band EQ configurado como Peak EQ

Capítulo 9: EQ III 61

Low-Pass Filter

Low-Pass Filter atenúa con la pendiente seleccio-

nada (6 dB, 12 dB, 18 dB o 24 dB por octava) todas

las frecuencias superiores al valor de la frecuencia

de corte, Frequency, permitiendo el paso de todas

las frecuencias inferiores a ese valor. Este tipo de

filtro no tiene ningún control de ganancia.

1Band EQ configurado como Low-Pass Filter

Guía de plug-ins de audio62

Capítulo 10: Mod Delay II 63

Capítulo 10: Mod Delay II

Mod Delay II es un conjunto de plug-ins de delay

modulados que están disponibles en formatos TDM,

RTAS y AudioSuite.

Hay seis tipos de plug-ins Mod Delay II diferentes,

cada cual con su propio tiempo máximo de delay:

• La versión sólo AudioSuite del plug-in Delay

proporciona hasta 10,9 segundos de delay a

todas las frecuencias de muestreo.

• Short Delay proporciona 43 ms de delay a todas

las frecuencias de muestreo.

• Slap Delay proporciona 171 ms de delay a todas

las frecuencias de muestreo.

• Medium Delay proporciona 341 ms de delay a

todas las frecuencias de muestreo.

• Long Delay proporciona 683 ms de delay a todas

las frecuencias de muestreo.

• Extra Long Delay proporciona 2,73 segundos

de delay a todas las frecuencias de muestreo.

Controles de Mod Delay II

Input Controla el volumen de entrada del delay

para evitar que se produzca recorte.

Mix Controla el equilibrio entre la señal con delay

(procesada) y la señal original (sin procesar). Si vas a

utilizar un delay para crear un efecto de flanger o

de chorus, el parámetro Mix permite controlar la

profundidad de dicho efecto.

Short Delay y Slap Delay no tienen controles

Tempo, Meter, Duration ni Groove.

Las versiones TDM del plug-in Extra Long

Delay mono a estéreo y estéreo no funcionan a

96 kHz. Ninguna de las versiones TDM del

plug-in Extra Long Delay funciona a 192 kHz.

Las versiones RTAS del plug-in Extra Long

Delay son compatibles con todas las frecuencias

de muestreo.

Plug-in Mod Delay II (Long Delay en la imagen)

Guía de plug-ins de audio64

LPF (Low-Pass Filter) Controla la frecuencia de corte

del filtro paso-bajo. Utiliza LPF para atenuar el

contenido en alta frecuencia de la señal realimen-

tada. Cuanto más bajo sea este valor, más frecuencias

altas se atenuarán. LPF tiene un valor máximo de

Off. Esta configuración permite el paso de la señal

sin limitar el ancho de banda del plug-in.

Delay Especifica el tiempo de retardo entre la señal

original y la señal con delay.

Depth Controla la profundidad de la modulación

aplicada a la señal con delay.

Rate Controla la velocidad de modulación de la

señal con delay.

Feedback Controla la cantidad de realimentación

que se aplica desde la salida del delay hacia su en-

trada. También controla el número de repeticiones

de la señal con delay. Los valores negativos de

Feedback intensifican el sonido de tipo “túnel”

de los efectos de flanger.

Tempo Sync Ofrece una conexión directa entre el

tempo de la sesión de Pro Tools y los controles de un

plug-in compatible con el reloj MIDI Beat Clock

(como por ejemplo, Delay). Gracias a esta conexión

directa, los parámetros de algunos plug-ins, como

Delay, tienen en cuenta los cambios del tempo de la

sesión y se sincronizan automáticamente al mismo

Cuando Tempo Sync está activo, no es posible

modificar los controles Tempo y Meter, sino que

siguen los cambios de tempo y de compás de la

sesión. Los controles Duration y Groove continúan

operativos cuando Tempo Sync está activo.

Para activar Tempo Sync:

 Haz clic en el icono Tempo Sync. El valor de

Tempo indicado cambia para adecuarse al tempo

de la sesión actual y Meter también cambia para

adecuarse al compás actual.

Tempo Selecciona el tempo deseado en pilsos por

minuto (bpm). Este parámetro es independiente

del tempo de Pro Tools. Si has seleccionado un

valor de Duration concreto (consulta “Duration” a

continuación), cuando muevas este control cam-

biarás la configuración de Delay. Asimismo, el rango

de variación de ambos controles está limitado por

el máximo tiempo de delay disponible con el valor

actual del parámetro Duration. Si deseas configurar

delays muy cortos o muy largos, quizá tengas que

desactivar todos los botones Duration.

Cuando Tempo Sync está activo, el control Tempo

no está disponible.

Meter Utilízalo para especificar compases simples o

compuestos. El control Meter adopta el compás

de 4/4 de manera predeterminada.

Cuando Tempo Sync está activo, el control Meter

no está disponible.

Icono Tempo Sync

Tempo Sync

Capítulo 10: Mod Delay II 65

Duration Especifica el delay deseado desde una

perspectiva musical. Aplica el delay deseado se-

leccionando el valor de nota apropiado (redonda,

blanca, negra, corchea o semicorchea). Selecciona

los botones de modificación Dot o Triplet para

añadir un puntillo o un tresillo, respectivamente,

al valor de nota seleccionado. Por ejemplo, si se-

leccionas una negra y luego Dot, indica una negra

con puntillo; si seleccionas una corchea y luego

Triplet, indica una corchea con tresillo.

Groove Proporciona un ajuste preciso del delay en

porcentajes de una subdivisión 1:4 del tiempo.

Puede emplearse para añadir un aire o “swing”

especial, que desplaza un poco el delay con

respecto al ritmo preciso de la pista.

Mod Delay II multicanal

Los controles Tempo y Meter están vinculados en

las versiones multicanal de Mod Delay II. Cada

canal presenta sus propios controles Duration y

Groove, pero los controles Tempo y Meter son

globales.

Selección del audio para

procesarlo con ModDelayII

AudioSuite

Como el Delay AudioSuite añade más material al

final del audio seleccionado (una cola de reverbera-

ción), tu selección debe ser más larga que el material

original para que el plug-in AudioSuite pueda

escribir la cola adicional en el archivo de audio.

Si sólo seleccionas el material original, sin dejar

ningún espacio adicional al final, la cola del delay

se cortará al final de la selección.

Controles Tempo, Meter, Duration y Groove

No es posible superar la máxima duración

del delay de cada versión de Mod Delay II.

Por consiguiente, cuando vayas a modificar

cualquiera de los controles de tempo (Tempo,

Meter, Duration y Groove), quizá no seas

capaz de ajustar ese control en todo su rango

de variación. Si sucede algo así, cambia a una

versión de Mod Delay II que tenga un tiempo

de delay más largo (por ejemplo, pasa de

Medium Delay a Long Delay).

Duraciones

Puntillo

Tresillo

Controles Tempo, Meter, Duration y Groove en una

instancia estéreo de Mod Delay II

Guía de plug-ins de audio66

Capítulo 11: Otros plug-ins AudioSuite de DigiRack 67

Capítulo 11: Otros plug-ins AudioSuite

de DigiRack

DC Offset Removal

El plug-in DC Offset Removal elimina el desfase

DC de los archivos de audio. El desfase DC es una

anomalía del audio (a menudo, provocada por

una deficiente calibración de los conversores de

analógico a digital) que puede inducir estallidos y

chasquidos en material editado.

Para verificar si hay desfase DC, busca una sección

con silencio en el material de audio. Si hay desfase

DC, la forma de onda presentará un fundido de

entrada casi vertical con un desfase constante desde

cero. Para suprimirlo, utiliza el plug-in DC Offset

Removal.

Para eliminar el desfase DC de una región de audio:

1 Selecciona la región que tenga el desfase DC.

2 Elige AudioSuite > Other > DC Offset Removal.

3 Comprueba que Use In Playlist está activado.

4 Haz clic en Process.

Duplicate

El plug-in Duplicate duplica el audio seleccionado.

Según la configuración de sus controles, la nueva

región aparecerá en la lista de regiones o en la lista

de reproducción. Eso permite aplanar o consolidar

una pista completa compuesta por varias regiones en

un archivo de audio continuo, situado en la misma

posición que las regiones originales individuales.

El audio no se ve afectado por la automatización de

volumen o de panorama de Pro Tools, ni por los

plug-ins en tiempo real que utilices en la misma

pista como efectos de inserción. Las regiones del

archivo de audio original se vuelven a escribir en un

solo archivo duplicado en esa misma ubicación.

El plug-in Duplicate funciona de forma no destruc-

tiva. No se puede elegir para sobrescribir archivos.

Para duplicar una selección de audio:

1 Selecciona el audio que deseas duplicar.

2 Elige AudioSuite > Other > Duplicate.

3 Comprueba que Use In Playlist está activado.

4 Haz clic en Process.

Plug-in DC Offset Removal

Plug-in Duplicate

Guía de plug-ins de audio68

Gain

El plug-in Gain aumenta o disminuye la amplitud

de una región seleccionada en una cantidad con-

creta. Utilízalo para suavizar picos no deseados y

otras inconsistencias dinámicas del material de

audio.

Gain Especifica el nivel de ganancia deseado. Con-

figura este valor ajustando a mano el deslizador

Gain, escribiendo un valor numérico en decibelios

o indicando un porcentaje.

Find Level

Cuando haces clic en este botón, muestra

el valor de la amplitud de pico de la selección actual.

RMS/Peak Toggle Alterna la calibración del ajuste

de ganancia entre los modos Peak o RMS. El modo

Peak ajusta la ganancia de la señal de entrada al

máximo nivel posible sin alcanzar el recorte. El

modo RMS ajusta la señal de entrada a un nivel

constante con el valor RMS (raíz cuadrada media), o

nivel promedio efectivo de la región seleccionada.

Para cambiar la ganancia de una región de audio:

1 Selecciona la región cuya ganancia deseas

modificar.

2 Elige AudioSuite > Other > Gain.

3 Ajusta el deslizador Gain a tu gusto.

4 Haz clic en Preview para escuchar tus cambios.

5 Comprueba que Use In Playlist está activado.

6 Haz clic en Process.

Invert

El plug-in Invert invierte la polaridad del audio

seleccionado. Los valores positivos de amplitud de

las muestras se convierten en negativos y viceversa.

Este proceso es útil para alterar la relación de fase

o polaridad entre varias pistas. El plug-in Invert

resulta muy útil durante la mezcla, para modificar

la respuesta en frecuencia entre pistas que han sido

grabadas con varios micrófonos. También permite

corregir el audio que se ha grabado fuera de fase

con un cable mal conectado.

Para invertir la fase de una región (o selección) de

audio:

1 Selecciona la región cuya fase deseas invertir.

2 Elige AudioSuite > Other > Invert.

3 Comprueba que Use In Playlist está activado.

4 Haz clic en Process.

Normalize

El plug-in Normalize optimiza el nivel de volumen

de una selección de audio. Utilízalo con material

que se haya grabado con muy poca amplitud o que

tenga niveles de volumen poco consistentes (por

ejemplo, una narración mal grabada).

A diferencia de la compresión y la limitación, que

modifican la dinámica del material de audio, la

normalización la conserva, pues incrementa (o

reduce) la amplitud de una manera uniforme.

Plug-in Gain

Plug-in Invert

Capítulo 11: Otros plug-ins AudioSuite de DigiRack 69

Max Peak At Indica el valor máximo (umbral de

recorte) al que se puede realzar el nivel de pico de

una selección. Para configurar este valor, ajusta el

deslizador Max Peak At, escribe un valor numérico

en decibelios por debajo del umbral de recorte o

indica un porcentaje del umbral de recorte.

Los pares estéreo se pueden normalizar juntos para

que los dos lados de una señal estéreo se procesen

uno respecto al otro.

RMS/Peak Toggle Alterna la calibración de la

normalización entre los modos Peak o RMS. El

modo Peak normaliza la señal de entrada al máximo

nivel posible sin alcanzar el recorte. El modo RMS

normaliza la señal de entrada a un nivel constante

con el valor RMS (raíz cuadrada media), o nivel

promedio efectivo de la región seleccionada.

Normalización de varias regiones en varias pistas

Cuando seleccionas varias regiones en varias pistas,

el plug-in Normalize puede buscar los picos de dos

maneras distintas:

Peak On Each Chan/Track Busca el nivel de pico

máximo, pista a pista o canal a canal.

Peak On All Chans/Tracks Busca el nivel de pico

máximo de toda la selección. Por ejemplo, si hay

diez pistas seleccionadas, esta función de Normalize

detectará el valor de pico máximo de las diez.

Para normalizar una región (o selección) de audio:

1 Selecciona la región que deseas normalizar.

2 Elige AudioSuite > Other > Normalize.

3 Ajusta el deslizador Level a tu gusto.

4 Comprueba que Use In Playlist está activado.

5 Haz clic en Process.

Reverse

El plug-in Reverse sustituye el audio por una versión

invertida de la selección. Resulta muy útil para

aplicar envolventes invertidas en la creación de

efectos foley, especiales o musicales.

Para invertir una región (o selección) de audio:

1 Selecciona la región que deseas invertir.

2 Elige AudioSuite > Other > Reverse.

3 Comprueba que Use In Playlist está activado.

4 Haz clic en Process.

Para evitar que aparezcan recortes durante la

conversión de la frecuencia de muestreo, aplica

Normalize en un rango comprendido entre –2 dB

y –0,5 dB. La configuración óptima dependerá del

tipo de material a tratar y del valor de Conversion

Quality (en la pestaña Editing del cuadro de

diálogo Preferences).

Plug-in Normalize

Plug-in Reverse

Guía de plug-ins de audio70

Capítulo 12: Pitch 71

Capítulo 12: Pitch

Pitch es un plug-in de desplazamiento tonal que

está disponible en formatos TDM y AudioSuite.

El plug-in Pitch está diseñado para diversas apli-

caciones de Dproducción de audio, desde la correc-

ción del tono del material musical hasta el diseño

de sonidos.

El procesamiento de Pitch utiliza la técnica de va-

riar la frecuencia de reproducción de las muestras

para aplicar una transposición de tono. Como los

cambios en la frecuencia de reproducción de las

muestras de audio producen el equivalente digital

a la velocidad variable de una cinta analógica, no

constituyen un método adecuado porque modi-

fican la duración del material.

La transposición de tono con el plug-in Pitch está

asociada a una técnica mucho más compleja: añadir

o sustraer digitalmente porciones de la propia

forma de onda del audio, al tiempo que se aplican

fundidos cruzados para minimizar anomalías no

deseables. Como resultado se obtiene una señal

procesada que está transpuesta en tono, pero que

conserva la misma duración que la señal original

sin procesar.

Controles de Pitch

Input Level Atenúa el nivel de entrada del plug-in

Pitch para evitar recortes internos.

LED indicador Signal Present Denota la presencia

de una señal de entrada.

Indicador Clip Señala si se ha producido recorte a la

salida. Es un indicador de recorte de tipo perma-

nente. Si se produce recorte en cualquier momento,

la luz del indicador permanecerá encendida. Para

apagar el indicador Clip, haz clic en él. Los tiempos

largos de Delay y de Feedback aumentan la pro-

babilidad de que se produzca recorte.

Anteriormente, el plug-in Pitch se denominaba

DPP-1. Pitch es totalmente compatible con

todas las configuraciones y presets de DPP-1.

Plug-in Pitch

Guía de plug-ins de audio72

Mix Ajusta la relación entre la señal original y la

señal procesada en la salida. En general, este control

debe configurar a 100% Wet (sólo señal proce-

sada), salvo que vayas a utilizar el plug-in Pitch

en una cadena de inserción para una pista o un

elemento concreto de una mezcla. Es posible ajustar

este control a lo largo de toda su gama sin que

apenas modifique el nivel de salida, o sin modifi-

carlo en absoluto.

Delay

Especifica el retardo entre la señal original y la

señal desplazada de tono. Tiene un valor máximo

de 125 milisegundos. Puedes utilizar los controles

Delay y Feedback a la vez para generar un solo eco

desplazado de tono, o una serie de ecos que aumen-

tan de tono.

Feedback Controla la cantidad y el tipo de reali-

mentación (positiva o negativa) que se aplica desde

la salida de la porción con delay del plug-in Pitch

hacia su entrada. También controla el número de

repeticiones de la señal con delay. Puedes utili-

zarlo para generar efectos de espirales ascenden-

tes o descendentes, donde cada eco sucesivo tiene

el tono desplazado.

Coarse

Ajusta el tono de una señal en semitonos a lo

largo de dos octavas. Los cambios de tono se indican

en el campo Semitones y en la sección Musical

Staff situada debajo de este deslizador. La combi-

nación de los botones –8 va y +8 va junto con el

deslizador Coarse proporciona una gama de ajuste

de cuatro octavas completas.

Botones –8 va y +8 va

Al hacer clic en el botón –8 va,

el tono desciende una octava con respecto al valor

actual de los controles Coarse y Fine. Al hacer clic

en el botón +8 va, el tono asciende una octava con

respecto al valor actual de los controles Coarse y

Fine.

Entrada de tono relativo (pentagrama

musical)

Cuando haces clic en este pentagrama musical

ascendente, Pitch selecciona un valor de transpo-

sición relativo que se aplicará a una señal de audio.

Cuando el Do superior al Do central está iluminado

(el pentagrama está en clave de Sol), indica que

no se ha seleccionado ninguna transposición de

tono. Si seleccionas una transposición de tono, el

intervalo correspondiente al valor de transposición

seleccionado aparece indicado en amarillo. Pulsa

la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac) y haz clic

en el pentagrama para ajustar a cero el valor del

cambio de tono Coarse.

Fine Controla el tono de una señal en centésimas

(1/100 de semitono) sobre un rango de 100 centé-

simas. Los valores de este deslizador están compren-

didos

entre –49 y +50 centésimas. El campo Fine

indica los valores de los cambios de tono precisos.

Los símbolos de bemol, becuadro y sostenido si-

tuados debajo de este deslizador indican la des-

viación con respecto al semitono más cercano.

Ratio Indica la relación de transposición entre el

tono original y el valor de transposición seleccio-

nado.

Crossfade Ajusta la duración de los fundidos cru-

zados en milisegundos para optimizar el rendi-

miento del plug-in Pitch en función del tipo de

material de audio que vayas a procesar. El plug-in

Pitch transpone el tono replicando o eliminando

porciones del material de audio y aplicando rápidos

fundidos cruzados entre estas alteraciones de la

forma de onda del material.

Entrada de tono relativo

Capítulo 12: Pitch 73

La duración del fundido cruzado afecta a la cantidad

de suavizado que se aplica al material de audio

para evitar anomalías audibles; por ejemplo, los

chasquidos que aparecen cuando se realizan bucles

de audio para generar el desplazamiento de tono.

En general, los desplazamientos de tono más cortos

precisan fundidos cruzados más largos y viceversa.

Los tiempos de fundido cruzado largos presentan el

inconveniente de que suavizan la señal, incluidos

los transitorios que contenga. Aunque esto puede

ser deseable para ciertos tipos de material de audio

(por ejemplo, las voces), no es apropiado cuando el

material tiene transitorios pronunciados (como

sucede con las baterías y percusiones).

La configuración predeterminada para este control

es Auto. En esta configuración, los tiempos de

fundido cruzado se ajustan de forma automática,

según los valores de los controles de tono Coarse

y Fine. La configuración Auto resulta apropiada

para la mayoría de las aplicaciones. No obstante,

si fuera necesario, también puedes ajustar y opti-

mizar a mano los tiempos de fundido cruzado con el

deslizador Crossfade. Utiliza tiempos de fundido

cruzado más cortos en aquellos sonidos que tengan

transitorios de ataque más pronunciados. Cuando

el material de audio presente transitorios de ataque

más suaves, aplica tiempos de fundido cruzado

más largos.

Minimum Pitch

Ajusta el tono fundamental mínimo

que reconocerá el plug-in Pitch cuando realice la

transposición de tono. Para optimizar el rendi-

miento del plug-in Pitch, ajusta este control de

acuerdo al tono fundamental más bajo del material

de audio que desees procesar.

En material de audio con un contenido de frecuen-

cia de tonos fundamentales bajos (como un bajo

eléctrico), la configuración de este control a una

frecuencia más baja, por ejemplo 30 Hz, mejora

el rendimiento del plug-in Pitch. Cuando utilices

este control, recuerda que la frecuencia fundamen-

tal del material de audio que desees procesar debe

estar por encima de la frecuencia que ajustes en

dicho control.

Los valores de este deslizador están comprendidos

entre 15 Hz y 1.000 Hz. Tiene un valor predeter-

minado de 60 Hz. El ajuste está vinculado al valor

actual del control Maximum Pitch, por lo que la

gama mínima nunca será menor de una octava y la

gama máxima nunca abarcará más de cinco octavas.

Maximum Pitch

Ajusta el tono fundamental máximo

que el plug-in Pitch reconocerá cuando realice la

transposición de tono. Para optimizar el rendi-

miento del plug-in Pitch, ajusta este parámetro (y

Minimum Pitch) en función del tono fundamental

más alto del material de audio que desees procesar.

Los valores de este deslizador están comprendidos

entre 30 Hz y 4.000 Hz. Tiene un valor predeter-

minado de 240 Hz.

Guía de plug-ins de audio74

Capítulo 13: Pitch Shift 75

Capítulo 13: Pitch Shift

Pitch Shift es un plug-in de procesamiento de

tono en formato AudioSuite.

El plug-in Pitch Shift ajusta el tono de cualquier

archivo de audio fuente, con o sin un cambio en

su duración. Se trata de una función muy potente

que transpone el tono de los sonidos una octava

completa (ascendente o descendente) con o sin

cambios en su velocidad de reproducción.

Gain Ajusta el nivel de entrada en décimas de dB.

Arrastra el deslizador hacia la derecha para aumen-

tar la ganancia, y hacia la izquierda para reducirla.

Coarse y Fine

Ajustan la cantidad de desplazamiento

tonal. El deslizador Coarse transpone semitonos

(medio tono). El deslizador Fine transpone centé-

simas de semitono.

Time Correction Desactivar esta opción confiere

una “velocidad variable permanente” al archivo

de audio. La duración del archivo disminuye o

aumenta de acuerdo con la configuración de los

controles Coarse y Fine. Si la función Time Correction

está activada, puede afectar a la fidelidad. Por ejemplo,

la expansión temporal que produce Time Correction

cuando disminuye el tono puede hacer que el audio

suene granulado.

Ratio Ajusta la cantidad de transporte (cambio

tono). Si mueves este deslizador hacia la derecha

aumenta el tono del archivo procesado, y hacia la

izquierda disminuye.

Crossfade

Utiliza este control para ajustar a mano la

duración del fundido cruzado en milisegundos, a fin

de optimizar el rendimiento de Pitch Shift según el

tipo de material de audio que vayas a procesar. Este

plug-in consigue transportar el tono procesando

porciones muy pequeñas del audio seleccionado,

y aplicando rápidos fundidos cruzados entre estas

alteraciones en la forma de onda del material.

La duración de Crossfade afecta a la cantidad de

suavizado que se aplica al material de audio. Esto

evita la aparición de chasquidos y otras anomalías

del audio. En general, las transposiciones de tono

más cortas precisan fundidos cruzados más largos

y viceversa. Los tiempos de fundido cruzado largos

pueden suavizar en exceso una señal y sus transi-

torios. Este efecto no suele ser deseable en las bat

rías y otros sonidos con transitorios pronunciados.

Plug-in Pitch Shift

Guía de plug-ins de audio76

Utiliza el deslizador Crossfade para ajustar y opti-

mizar los tiempos de fundido cruzado. Aplica tiem-

pos de fundido cruzado más cortos en aquellos

sonidos que tengan transitorios de ataque más

pronunciados. Cuando el material de audio presente

transitorios de ataque más suaves, aplica tiempos

de fundido cruzado más largos.

Min Pitch

Configura el tono más bajo que se utilizará

en el procesamiento del plug-in Pitch Shift. Este

control tiene un rango de variación comprendido

entre 40 Hz y 1000 Hz. Utilízalo para adecuar el

procesamiento de Pitch Shift a la forma del espectro

del audio.

Ajusta valores más bajos para procesar sonidos

asociados a frecuencias más graves. Aplica valores

más altos para procesar material con más contenido

en agudos.

Accuracy Asigna prioridades a los recursos de pro-

cesamiento disponibles para mejorar la calidad

(Sound) o el timing (Rhythm) del audio. Si des-

plazas el deslizador hacia Sound, obtendrás una

mejor calidad de sonido y menos anomalías en el

audio. Acércalo a Rhythm para conseguir un tempo

más consistente.

Reference Pitch

Activa un generador de señales con

forma de onda sinusoidal que puede utilizarse como

referencia audible cuando desplaces el tono del

material de audio.

Note Ajusta la frecuencia de la señal de referencia

en semitonos (medios tonos).

Detune Permite ajustar con gran precisión la fre-

cuencia de la señal de referencia en centésimas

(1/100 de semitono).

Gain Ajusta el volumen de la señal de referencia

en dB.

Para utilizar el control Reference Pitch:

1 Selecciona el material de audio que desees utilizar

como referencia de tono. Pulsa el botón Preview

para iniciar la reproducción del audio seleccionado.

2 Haz clic en el botón Reference Pitch para activar

la onda sinusoidal de referencia.

3 Ajusta los parámetros Note y Detune para que el

tono de la señal de referencia concuerde con el de la

reproducción de audio. Ajusta el parámetro Gain

para cambiar el volumen relativo de la señal de

referencia. También puede ser útil que actives y

desactives la función Reference Pitch para com-

parar los tonos.

4 Selecciona el material de audio cuyo tono deseas

desplazar.

5 Ajusta los controles Coarse y Fine de Pitch Shift

para que el tono de la reproducción de audio con-

cuerde con el de la señal de referencia.

6 Haz clic en el botón Process para desplazar el tono

del audio seleccionado.

Capítulo 14: POW-r Dither 77

Capítulo 14: POW-r Dither

POW-r Dither es un plug-in generador de dithering

para Pro Tools que está disponible en formatos

TDM y RTAS.

El plug-in POW-r Dither aplica un tipo de dithering

avanzado que optimiza la reducción de los bits de

resolución. Se ha diseñado para efectuar las últimas

operaciones críticas de mezcla y de masterización,

en las que se requiere la máxima fidelidad posible

al reducir los bits de resolución. Para obtener más

información sobre el dithering, consulta el

capítulo 6, “Dither”.

Controles de POW-r Dither

Bit Resolution

Utiliza este menú emergente para elegir entre re-

soluciones de 16 o 20 bits para el procesamiento de

POW-r Dither. Configura este control a la máxima

resolución de bits que admita tu destino.

16 bits Se recomienda para salidas hacia dispositi-

vos que tengan una resolución máxima de 16 bits,

como grabadoras DAT o de CD.

20 bits Se recomienda para salidas hacia disposi-

tivos compatibles con una ruta completa de datos

de grabación a 20 bits.

Noise Shaping

El modelado controlado del ruido puede mejorar el

rendimiento del audio, así como reducir el ruido

percibido inherente al audio con dithering. Esta

técnica utiliza filtros para alejar el ruido de las fre-

cuencias centrales del espectro sonoro (en torno

a 4 kHz), donde el oído humano es más sensible.

Plug-in POW-r Dither

El plug-in POW-r Dither no funciona en otras

aplicaciones que utilicen DAE.

La versión TDM multicanal de POW-r Dither

no es compatible con 192 kHz. En su lugar,

utiliza la versión TDM o RTAS multimono.

El plug-in POW-r Dither no es apropiado para

las posibles etapas de truncamiento que puedan

procesarse más tarde. Se recomienda que sólo

utilices POW-r Dither como último efecto de

inserción en la cadena de señal (especialmente

cuando apliques la función Noise Shaping de

Type 1).

Guía de plug-ins de audio78

El plug-in POW-r Dither ofrece tres tipos de mo-

delado de ruido, cada cual con sus propias carac-

terísticas. Prueba cada tipo de modelado de ruido

y elige el que añada la mínima cantidad de colo-

ración al audio procesado.

Type 1 Presenta el espectro de frecuencia más plano

en la gama de frecuencias audibles, modulando y

acumulando el ruido de interpolación justo por

debajo de la frecuencia de Nyquist. Se recomienda

para material con poca complejidad estereofónica,

como las grabaciones de instrumentos solistas.

Type 2 Presenta una curva de modelado de ruido de

orden bajo, optimizada psicoacústicamente. Se

recomienda para material que posea una mayor

complejidad estereofónica.

Type 3 Presenta una curva de modelado de ruido de

orden alto, optimizada psicoacústicamente. Se

recomienda para material estéreo muy ancho, que

ocupe todo el espectro de frecuencias.

Para obtener más información acerca del uso

de Dither, consulta la Guía de referencia de

Pro Tools.

Capítulo 15: ReWire 79

Capítulo 15: ReWire

Pro Tools es compatible con la versión 2.0 de ReWire,

tecnología desarrollada por Propellerheads Software.

ReWire está disponible cuando utilizas el plug-in

DigiRack ReWire en formato RTAS.

ReWire habilita la transmisión de audio y MIDI en

tiempo real entre distintas aplicaciones, sincroni-

zada con precisión de muestra y con las funciones

de transporte habituales.

Con ReWire, Pro Tools puede enviar y recibir datos

MIDI hacia y desde una aplicación cliente ReWire,

como por ejemplo un sintetizador virtual, así como

recibir audio desde el cliente ReWire. Pro Tools

aplica el código de sincronismo MTS (MIDI Time

Stamping) a todos los datos MIDI entrantes. Para

ver un diagrama que ilustra el flujo de las señales

de audio y MIDI con ReWire, consulta la figura 1

en la página 80.

Pro Tools detecta automáticamente las aplicaciones

cliente ReWire compatibles, que están disponibles

en los menús RTAS Plug-Ins Insert de Pro Tools.

Cuando seleccionas una aplicación cliente ReWire

en Pro Tools, dicha aplicación se inicia de forma

automática (si la aplicación cliente admite esta

función). Los puertos MIDI correspondientes a esa

aplicación están disponibles en el selector MIDI

Output de cualquier pista Instrument (vista Instru-

ment) y en el selector Output de cualquier pista

MIDI.

En cuanto hayas encaminado las salidas de tus sam-

plers y sintetizadores virtuales hacia Pro Tools,

serás capaz de:

• Procesar con plug-ins las señales de audio

entrantes

• Automatizar el volumen, el panorama y los

controles de los plug-ins

• Exportar los resultados al disco duro

• Aprovechar las salidas de audio de tus

interfaces de audio de Pro Tools

Plug-in ReWire RTAS

Pro Tools no puede enviar audio a las

aplicaciones cliente ReWire.

No todas las aplicaciones cliente ReWire pue-

den iniciarse de manera automática desde una

aplicación de mezcla ReWire. En estos casos,

inicia la aplicación cliente ReWire por separado,

y a continuación selecciónala en Pro Tools.

Entre Pro Tools y los clientes ReWire no se pue

den

intercambiar metadatos adicionales, como

por ejemplo nombres de notas y controladores.

Guía de plug-ins de audio80

Figura 1. Flujo de las señales de audio y MIDI entre ProTools y una aplicación cliente ReWire (en la imagen, Reason)

MIDI desde ProTools hacia el cliente ReWire (Reason)

Audio desde el cliente ReWire (Reason) hacia ProTools

MIDI desde el cliente ReWire (Reason) hacia ProTools

Capítulo 15: ReWire 81

Requisitos de ReWire

Para utilizar el plug-in ReWire, necesitarás:

• Un sistema Pro Tools homologado por Avid

• Un software cliente compatible con ReWire

(como por ejemplo, Propellerheads Software

Reason)

Se está ampliando la compatibilidad de ReWire

con productos de otros fabricantes. Para conocer

la disponibilidad de dichos productos, consulta a

sus respectivos fabricantes o visita la página web

de Avid (www.avid.com/es).

ReWire y número de pistas

disponibles en ProTools HD

El plug-in ReWire RTAS se puede insertar en cual-

quier tipo de pista de Pro Tools HD. Así, cada canal

de audio que se transmita vía ReWire utilizará la

misma cantidad de recursos que la pista de audio

en la que se inserte.

or consiguiente, sólo puedes trabajar con un núme-

total de pistas de audio y flujos de audio ReWire

cuya suma combinada no exceda el máximo de

voces del sistema. Por ejemplo, si vas a reproducir

40 pistas de audio en una sesión a 24 bits/48 kHz

con un sistema Pro Tools|HD 2 de 128 voces, sólo

podrás utilizar 88 canales de audio (88 mono o 44

estéreo) con ReWire (en cualquier caso, ReWire

sólo admite un máximo de 64 flujos de audio por

aplicación).

El uso de ReWire a frecuencias de muestreo más

altas aumenta la carga de la CPU. Por ejemplo, la

carga de la CPU a 96 kHz es el doble que a 48 kHz.

Puedes supervisar el uso de la CPU en la ventana

System Usage de Pro Tools para estar seguro de que

no superas las posibilidades de tu sistema.

ReWire y número de pistas

disponible en sistemas ProTools

basados en host

El rendimiento de un sistema Pro Tools basado en

host depende de varios factores, como la velocidad

de la CPU, la memoria disponible y la configuración

del búfer. Avid no puede garantizar 64 salidas de

canales de audio simultáneas con ReWire en cual-

quier configuración de un ordenador.

Para conocer la información más actualizada sobre las

CPUs y las configuraciones de sistema recomendadas,

visita la página web de Avid (www.avid.com/es).

El software cliente debe ser compatible con la

misma frecuencia de muestreo que la sesión

de Pro Tools que utilice ReWire. Por ejemplo,

las aplicaciones cliente de otros fabricantes que

no admitan frecuencias de muestreo superiores

a 48 kHz no pueden utilizarse en sesiones de

Pro Tools a 96 kHz.

En Pro Tools HD, se recomienda encarecidamente

configurar Hardware Buffer a un tamaño estándar

de 512 muestras para utilizar ReWire en sesiones

con frecuencias de muestreo superiores a 48 kHz.

Guía de plug-ins de audio82

Utilización de ReWire

El plug-in ReWire se instala durante el propio

proceso de instalación de Pro Tools. Todas las

comunicaciones de aplicaciones entre Pro Tools

y el software cliente ReWire se efectúan de forma

automática.

Para utilizar una aplicación cliente ReWire con

ProTools:

1 Comprueba que la aplicación cliente ReWire esté

correctamente instalada y que se haya reiniciado

el ordenador.

2 En Pro Tools, elige Track > New, especifica una

pista de instrumento (o una pista de audio o de

entrada auxiliar) y haz clic en Create.

3 En la ventana Mix, haz clic en el selector Insert

de la pista y asigna el plug-in cliente ReWire RTAS

a la inserción de la pista.

La aplicación cliente ReWire se iniciará automá-

ticamente en segundo plano, siempre que dicha

aplicación cliente admita esta posibilidad.

4 Configura la aplicación cliente ReWire para que

reproduzca los sonidos que quieras.

5 En Pro Tools, ajusta la salida de la aplicación

cliente en la ventana del plug-in ReWire. Ésta es la

salida de audio del cliente ReWire que se encamina

hacia Pro Tools.

6 En la ventana Mix, haz clic en el selector MIDI

Output de la pista y selecciona la aplicación cliente

ReWire. Algunos clientes ReWire (como Reason)

pueden acceder a varios dispositivos. De ser así,

elige el que prefieras.

7 Elige Options > MIDI Thru y habilita la grabación de

la pista MIDI. Toca varias notas en el controlador

MIDI para activar la aplicación cliente.

El dispositivo ReWire seleccionado responde a los

datos MIDI enviados desde Pro Tools y reproduce

el audio a través de la pista de Pro Tools asignada

(pista de instrumento, de entrada auxiliar o de

audio).

Si no es así, inicia la aplicación de forma

manual. Puede que sea preciso que inicies

y configures algunas aplicaciones cliente

ReWire antes de que inicies Pro Tools (por

ejemplo, Cycling 74 MAX/MSP). En otros

casos, tendrás que iniciar la aplicación cliente

después de que inicies Pro Tools (por ejemplo,

Ableton Live). Para obtener más información,

consulta la documentación del fabricante de

tu aplicación cliente ReWire.

Selección de la salida de audio desde un cliente ReWire

Selección del dispositivo cliente ReWire que va a recibir

datos MIDI desde ProTools

Capítulo 15: ReWire 83

Si tu aplicación cliente ReWire es un secuenciador

y quieres iniciar su reproducción sincronizada con

la de Pro Tools, pulsa la barra espaciadora o haz

clic en el botón Play de la ventana Transport de

Pro Tools.

Automatización MIDI con ReWire

Puedes utilizar las pistas MIDI de Pro Tools para

grabar datos de controlador continuo (CC) MIDI

desde una aplicación cliente ReWire, y luego re-

producir la pista MIDI de Pro Tools para que envíe

los datos de CC MIDI grabados de vuelta hacia la

aplicación cliente ReWire. De este modo, puedes

ajustar los parámetros en la aplicación cliente

ReWire (por medio del ratón o de un controlador

MIDI externo) y grabar esos cambios en Pro Tools.

Grabación de datos de controlador

continuo (CC) MIDI vía ReWire

El primer paso para automatizar los parámetros de

una aplicación cliente ReWire consiste en grabar

los datos de CC a una pista MIDI en Pro Tools.

Para grabar MIDI desde una aplicación cliente

ReWire en ProTools:

1 En Pro Tools, crea una pista MIDI nueva.

2 Desde el selector MIDI Input de la pista, selec-

ciona el dispositivo ReWire que deseas grabar.

3 Habilita la grabación de la pista MIDI.

4 Inicia la grabación en Pro Tools.

5 Pasa a la aplicación cliente ReWire.

Si tienes problemas de rendimiento cuando

utilices Pro Tools con aplicaciones cliente

ReWire, es posible que debas incrementar el

parámetro CPU Usage Limit de Pro Tools.

Para obtener más información al respecto,

consulta la Guía de referencia de Pro Tools.

Selección de un dispositivo cliente ReWire para grabar

datos de CC MIDI en ProTools

Debes seleccionar el dispositivo ReWire desde

el que deseas grabar los datos de controlador

MIDI. Si dejas la opción MIDI Input de la pista

configurada como All, Pro Tools no grabará

ningún dato MIDI vía ReWire.

Guía de plug-ins de audio84

6 Ajusta el parámetro para el cual deseas grabar los

datos de CC MIDI. Los cambios del parámetro se

graban en la pista MIDI de Pro Tools como datos

de CC.

7 Cuando termines de ajustar el parámetro, regresa

a Pro Tools y detén la grabación.

8 Deshabilita la grabación de la pista MIDI.

9 Desde el selector MIDI Track View de la ventana

Edit, selecciona la vista para los datos de CC que

acabas de grabar.

Reproducción de datos de controlador

continuo (CC) MIDI vía ReWire

Una vez que has grabado datos de CC MIDI desde la

aplicación cliente ReWire a una pista MIDI,

configura la pista MIDI para que reproduzca la

aplicación cliente ReWire. También puedes editar

los datos de CC MIDI en Pro Tools para obtener

los mejores resultados.

Para reproducir datos de CC MIDI vía ReWire:

1 Utiliza el selector MIDI Output de la pista MIDI

para seleccionar el dispositivo de la aplicación

cliente ReWire que deseas controlar (el mismo

dispositivo desde el que grabaste los datos de CC

MIDI).

2 Inicia la reproducción en Pro Tools.

3 Pasa a la aplicación cliente ReWire. Observa que

el parámetro correspondiente cambia de acuerdo

a los datos de CC MIDI procedentes de Pro Tools.

Cómo salir de aplicaciones

cliente ReWire

Cuando quieras cerrar una sesión de Pro Tools

que está integrada con alguna aplicación cliente

ReWire, primero cierra esa aplicación y, después,

sal de Pro Tools.

Ajuste de un parámetro en una aplicación cliente ReWire

(en la imagen, el dispositivo SubTractor de Reason)

Si tu controlador MIDI externo está bien asig-

nado a los parámetros de la aplicación cliente

ReWire correspondiente, y está bien encaminado

a través de Pro Tools, utiliza tu controlador

MIDI para ajustar el parámetro que deseas

grabar.

Datos de CC MIDI grabados desde una aplicación cliente

ReWire

Si sales de Pro Tools antes de cerrar las aplica-

ciones cliente ReWire, puede aparecer un cuadro

de diálogo que avisa de que “una o más aplica-

ciones ReWire no han terminado”. Para evitar

esta situación, sal de todas las aplicaciones

cliente ReWire antes de salir de Pro Tools.

Capítulo 15: ReWire 85

Cambios de tempo y de compás

Pro Tools transmite datos de Tempo y Meter a las

aplicaciones cliente ReWire, lo cual permite a los

secuenciadores compatibles con ReWire seguir

todo tipo de cambios de tempo y de compás que

haya en una sesión de Pro Tools.

Si el botón Conductor de Pro Tools está seleccio-

nado, Pro Tools siempre marca el Tempo principal,

según la asignación de tempo que se haya definido

en su regla Tempo.

Si el botón Conductor de Pro Tools no está seleccio-

nado, el cliente ReWire establece el Tempo principal.

En ambos casos, es posible iniciar y detener la re-

producción en cualquiera de las aplicaciones.

Reproducción en bucle

Debido a que Pro Tools no ofrece marcadores de

bucle independientes, como sucede en algunas

aplicaciones de otros fabricantes (por ejemplo,

Reason), efectúa alguna de las acciones siguientes

si deseas reproducir en bucle:

Para reproducir en bucle en ProTools:

1 En la línea de tiempo de Pro Tools, selecciona el

intervalo de tiempo que deseas reproducir en bucle.

2 Inicia la reproducción pulsando la barra espacia-

dora o haciendo clic en el botón Play de la ventana

Transport.

Para rep roduci r en bucle de ntro de un se cuenciador

cliente ReWire:

 Con la reproducción detenida, especifica el

bucle en la aplicación cliente ReWire y empieza

areproducir.

Pro Tools admite valores de tempo compren-

didos entre 30 y 300 bpm. Cuando configuras

Pro Tools como dispositivo esclavo de una

aplicación cliente ReWire, el tempo de la re-

producción en Pro Tools está limitado a ese

rango, aunque el tempo de la aplicación cliente

quede fuera de esos valores. Además, algunas

aplicaciones cliente ReWire (por ejemplo,

Reason) pueden malinterpretar los cambios

de compás de Pro Tools, lo cual puede desco-

locar las posiciones de algunos eventos y otros

resultados imprevistos. Para evitarlos, procura

no realizar cambios de compás en Pro Tools

cuando utilices Reason como aplicación cliente

ReWire.

Si creas un bucle de reproducción efectuando

una selección en la línea de tiempo de Pro Tools,

en cuanto se inicie la reproducción cualquier

cambio que hagas a los marcadores del bucle o

de reproducción en la aplicación cliente ReWire

anulará la selección de la línea de tiempo de

Pro Tools y borrará el bucle.

Guía de plug-ins de audio86

Automatización de un cambio

de entrada ReWire

ReWire permite automatizar la conmutación

de entradas durante la reproducción.

Para automatizar la conmutación de entradas

durante la reproducción:

1 Configura la automatización de la pista en

modo Write.

2 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

• Modifica el menú emergente Input Link

a mano.

– o –

• Dibuja la automatización en la ventana

Edit.

Para obtener más información sobre el dibujo

de la automatización, consulta la Guía de

referencia de Pro Tools.

Capítulo 16: Signal Generator 87

Capítulo 16: Signal Generator

Signal Generator es un plug-in generador de tonos

de prueba que está disponible en formatos TDM,

RTAS y AudioSuite.

El plug-in Signal Generator produce tonos de prueba

de audio con diversas frecuencias, formas de onda

y amplitudes. Resulta especialmente útil para ge-

nerar señales de referencia con las que calibrar los

interfaces de Pro Tools|HD (por ejemplo, 192 I/O) y

otros elementos de tu estudio.

Controles de Signal Generator

Frequency Define la frecuencia de la señal en her-

cios. Los valores están comprendidos entre 20 Hz

y 20 kHz en una sesión a 44,1 kHz. El límite superior

del rango de frecuencias para este parámetro au-

mentará para adecuarse a la frecuencia de Nyquist

(la mitad de la frecuencia de muestreo) en sesiones

a 96 kHz y 192 kHz (sólo en sistemas de la serie HD).

Level Define la amplitud de la señal en decibelios.

Los valores están comprendidos entre –95 dB y

0,0 dB.

Signal Estos botones permiten seleccionar la forma

de onda. Las opciones son sinusoidal, cuadrada,

diente de sierra, triangular, ruido blanco y ruido

rosa.

Peak Genera una señal con el máximo nivel posible

sin alcanzar el recorte.

RMS Genera una señal a niveles constantes con el

valor RMS (raíz cuadrada media), o nivel promedio

efectivo de la señal.

Plug-in Signal Generator

Consulta la Guía de configuración de

Pro Tools|HD para averiguar cómo puedes

utilizar Signal Generator para calibrar los

interfaces de audio 96 I/O o 192 I/O, así

como otros interfaces de audio más antiguos.

La versión TDM de Signal Generator emite un

tono en cuanto se inserta en una pista. Para

silenciar Signal Generator, utiliza el botón

Bypass. Si utilizas la versión RTAS de Signal

Generator, inicia la reproducción para generar

el tono.

El plug-in Signal Generator no está pensado para

llevar a cabo comprobaciones muy rigurosas: es

una mera herramienta para calibrar los niveles.

Guía de plug-ins de audio88

Procesamiento AudioSuite con

Signal Generator

Para crear una región de audio con el plug-in Signal

Generator:

1 Realiza una selección en la ventana Edit.

2 Elige AudioSuite > Signal Generator.

3 Escribe los valores de los controles Frequency,

Level y Signal.

En el plug-in Signal Generator, haz clic en

Process

Selecciona la opción Create Continuous File

para disponer de más flexibilidad cuando

realices las selecciones de audio que deseas

utilizar con el plug-in Signal Generator.

Puedes utilizar el plug-in Signal Generator

AudioSuite para hacer música y efectuar

operaciones de comprobación. Por ejemplo,

quizá te apetezca añadir una pizca de color

a una pista de bombo doblándola con un

tono de 50 Hz, utilizando la pista de bombo

como la señal de activación que activa o filtra

la pista del tono.

Capítulo 17: SignalTools 89

Capítulo 17: SignalTools

Los plug-ins de medición DigiRack SignalTools

proporcionan dos módulos de medición:

•SurroundScope

• PhaseScope

Los plug-ins SignalTools son compatibles con los

formatos TDM y RTAS a todas las frecuencias de

muestreo.

SurroundScope

(Sólo en ProTools HD y ProTools con Complete

Production Toolkit 2)

SurroundScope es un plug-in de medición para

tipos de pistas multicanal, desde 3 canales (LCR)

hasta 8 canales (surround 7.1). No funciona con

pistas estéreo y mono.

Esta versión de SurroundScope es compatible

con sesiones que hayan utilizado las versiones

anteriores de SurroundScope.

Plug-in SurroundScope

Medidores

Pantalla Surround

Pantalla Phase/Leq(A)

Opciones de pantalla

Guía de plug-ins de audio90

Pantalla Surround

SurroundScope detecta el formato multicanal de

la pista y representa cada canal de la señal en un

círculo alrededor de la pantalla Surround.

La pantalla Surround genera una imagen compuesta

que indica la intensidad relativa que presenta la

señal en los canales representados.

 Un círculo en el centro de la pantalla indica una

señal surround que se ha panoramizado por igual

a todos los canales.

 Una forma irregular que esté más próxima a un

lado de la pantalla indica que los canales de ese

lado tienen una señal más intensa.

 Una forma de lágrima que apunta hacia un solo

canal indica que la señal está panoramizada a ese

canal.

PhaseScope

(TDM y RTAS)

PhaseScope es un plug-in de medición multicanal

que aporta información sobre el nivel y la fase de

la señal sólo para pistas estéreo. (No funciona con

pistas mono, LCR ni multicanal de más canales).

Este plug-in es útil para corregir problemas de fase

y para visualizar la amplitud estéreo de una pista

durante la mezcla.

Pantalla Surround de SurroundScope (en la imagen,

mezcla 5.0)

Plug-in PhaseScope

Opciones de pantalla

Medidores

Pantalla Phase/Leq(A)

Pantalla Lissajous Meter

Capítulo 17: SignalTools 91

Pantalla Lissajous Meter

La pantalla Lissajous Meter de PhaseScope muestra

la relación entre la amplitud y la fase de una señal

estéreo, lo cual permite supervisar la imagen estéreo

gráficamente.

La pantalla Lissajous Meter está dividida en cuatro

cuadrantes, con los canales izquierdo y derecho

dispuestos en diagonal. Cuando el audio está pano-

ramizado hacia el canal de un altavoz específico,

aparece una línea diagonal que indica el canal.

Lissajous Meter representa el material que está en

fase como una línea vertical, y el material desfasado

como una línea horizontal.

Opciones de pantalla de

SignalTools

Los dos plug-ins de SignalTools ofrecen dos opciones

de pantalla: Phase Meter y Leq(A) Meter.

Para elegir una opción de pantalla:

 Pulsa el botón correspondiente en la sección

Options de la ventana del plug-in.

Pantalla Phase Meter

La pantalla Phase Meter indica la coherencia en fase

de dos canales cualesquiera de una señal multicanal.

Phase Meter aparece en verde cuando los canales

presentan un desfase positivo (valores de 0 a +1) y

en rojo cuando los canales presentan un desfase

negativo (valores de 0 a –1).

En el centro, o posición cero, la señal es una imagen

estéreo perfecta. En la posición +1, la señal es una

imagen mono perfecta. En la posición –1, la señal

está totalmente desfasada, al 100%.

Una “curva de Lissajous” (también denominada

igura de Lissajous o curva de Bowditch) es un tipo

de gráfica capaz de describir complejos movi-

mientos armónicos. Para saber más, consulta

más información en Internet o en una biblioteca

sobre sus orígenes y sus dos principales impulsores,

Jules Antoine Lissajous y Nathaniel Bowditch.

Pantalla Lissajous Meter de PhaseScope

Opciones de pantalla de SignalTools

Phase Meter de SignalTools

Guía de plug-ins de audio92

SurroundScope

En SurroundScope, puedes seleccio-

nar los dos canales que deseas comparar haciendo

clic en los botones de los canales correspondientes,

situados alrededor de la pantalla Surround. Los

canales seleccionados se indican en azul.

PhaseScope En PhaseScope, siempre se comparan

los canales izquierdo y derecho.

Pantalla Leq(A) Meter

La pantalla Leq(A) Meter permite ver el auténtico

promedio ponderado del nivel de potencia enviado a

cualquier canal o combinación de canales (excepto

el canal LFE) en una pista multicanal.

La pantalla Leq(A) Meter muestra un promedio

flotante del nivel durante el intervalo de tiempo

especificado en el menú Window. Por ejemplo, si lo

configuras a 2 segundos, la pantalla muestra el va-

lor promedio durante los 2 segundos más recientes

de la reproducción de audio.

Selección de canales para la medición con Leq(A)

SurroundScope En SurroundScope, puedes selec-

cionar cualquier combinación de canales para

efectuar una medición con Leq(A), haciendo clic en

los botones de los canales correspondientes situa-

dos alrededor de la pantalla Surround. Los canales

seleccionados se indican en verde.

PhaseScope En PhaseScope, puedes seleccionar

uno o los dos canales para efectuar una medición

con Leq(A), haciendo clic en los botones de los

canales situados en las esquinas de la pantalla de

Lissajous. Los canales seleccionados se indican

en verde.

Controles de medición de Leq(A)

Window El menú Window de Leq(A) permite

especificar durante cuánto tiempo se va a medir

la señal antes de calcular su valor promedio. Los

valores están comprendidos desde 1 segundo hasta

2 minutos.

Cuando el medidor Leq(A) está en modo INF

(infinito), promedia constantemente la señal sin

necesidad de una ventana de promedio flotante.

Reset El botón Reset permite restablecer de forma

manual el instante inicial de la ventana de medida

de Leq(A).

Selección de canales en SurroundScope para la medición

de fase

Medidor y controles de Leq(A) en SignalTools

Selección de canales en SurroundScope para la

medición con Leq(A)

Selección de canales en PhaseScope para la medición

con Leq(A)

Capítulo 17: SignalTools 93

Auto Reset Si está activado, el instante inicial de la

ventana de medida de Leq(A) se restablece de forma

automática cuando comienza una reproducción

en Pro Tools.

Hold on Stop Si está activado, el temporizador de la

ventana de medida de Leq(A) efectúa una pausa

cuando se detiene la reproducción, y se reanuda

cuando la reproducción comienza de nuevo.

Medidores de nivel de

SignalTools

Los plug-ins SignalTools permiten elegir el tipo de

medición a utilizar. Cada tipo de medidor tiene

una escala de medida y una respuesta diferente.

Tipos de medidores

Peak (Tipo de medidor predeterminado) Utiliza

la misma escala de medición que los plug-ins

DigiRack EQ III y Dynamics III.

RMS

(Root Mean Square, o raíz cuadrada promedio)

se utilizaba en las versiones anteriores del plug-in

Avid SurroundScope y utiliza la misma escala de

medición RMS “auténtica”.

Peak + RMS Utiliza una pantalla multicolor para

mostrar los dos tipos de mediciones. La medición

Peak se presenta en color verde convencional,

mientras que la medición RMS aparece en azul.

VU (Volume Unit, o unidad de volumen) Utiliza

los estándares AES para medir los niveles de las

señales.

BBC Utiliza los estándares IEC-IIa para medir los

niveles de las señales. Este tipo de medición suprime

los picos de corta duración que no afectarían al

material de una emisión. La calibración de referencia

(4 dB) es –18 dBFS.

Nordic Utiliza los estándares IEC Tipo 1 para medir

los niveles de las señales y proporciona más reso-

lución para valores comprendidos entre –10 dBu

y +4 dBu. La calibración de referencia (0 dB) es

–18 dBFS.

DIN Utiliza los estándares IEC Tipo 1 para medir los

niveles de las señales y proporciona más resolución

para valores comprendidos entre –10 dBu y +5 dBu.

La calibración de referencia (-9 dB) es –18 dBFS.

En cualquier modo de transporte en bucle, el

instante inicial de medida se restablece de

forma automática cada vez que la reproducción

regresa al principio del bucle.

Medidores de nivel de SignalTools

Selector

Meter Type

Selector

Peak Hold

Marca de

referencia

La escala de medición RMS “auténtica” no es

igual que la escala RMS AES 17. Para una onda

sinusoidal que tenga un valor de pico de –20 dBFS,

el medidor RMS “auténtico” mostrará un valor

de –23 dBFS (la misma onda sinusoidal mos-

traría un valor de –20 dBFS en un medidor

RMS AES 17).

Guía de plug-ins de audio94

VENUE

Proporciona una medición de tipo Peak, con

una escala de medida calibrada específicamente para

los sistemas VENUE. La calibración de referencia

(0 dB) es –20 dBFS.

Opciones Peak Hold de los medidores

Cada uno de los plug-ins de SignalTools permite

elegir el estilo de retención de los picos cuando

éstos se representan en los medidores.

3 Sec Hold Muestra los niveles de pico durante 3

segundos

Inf Hold Muestra los niveles de pico hasta que se

apaguen los medidores

No Hold No muestra los niveles de pico

Opciones de Reference Mark

Cada tipo de medidor de SignalTools permite ajus-

tar el nivel de la marca de referencia a un lado de la

pantalla del indicador. La marca está configurada

de forma predeterminada al nivel de referencia

del tipo de medidor correspondiente.

Para cambiar el nivel de referencia de un medidor

de SignalTools:



Arrastra la marca de referencia hasta una posición

diferente en la escala del medidor.

Los valores del medidor siempre aparecen en

las superficies de control como valores dBFS,

al margen del tipo de medidor que se haya

configurado.

Los medidores de SignalTools también cambian

de color para mostrar diferentes gamas de

niveles. La gama de color relativa se ajusta

automáticamente en función del valor actual

del parámetro Reference Mark en todos los

tipos de medidores (excepto en Peak+RMS).

Capítulo 18: Time Compression/Expansion 95

Capítulo 18: Time Compression/Expansion

Time Compression/Expansion es un plug-in de

procesamiento temporal que sólo está disponible

en formato AudioSuite.

El plug-in Time Compression/Expansion ajusta la

duración de las regiones seleccionadas, aumentando

o reduciendo su extensión sin cambiar el tono.

Resulta especialmente útil en sesiones de postpro-

cción para ajustar el audio a posiciones tempora-

les

o duraciones SMPTE concretas con objeto de

sincronizarlo. Time Compression/Expansion fun-

ciona de forma no destructiva.

Source y Destination

Los campos Source muestran la

duración de la selección actual antes de procesarla

en cada uno de los formatos indicados. Todos los

campos están siempre activos. Si modificas uno de

los valores, su efecto se refleja en los demás inme-

diatamente.

Los campos Destination muestran y controlan la

duración final de la selección después del proce-

samiento. Para escribir la duración deseada para

el archivo Destination, haz doble clic en el campo

pertinente de la columna Destination.

Si deseas ajustar con precisión el proceso de Time

Compression/Expansion, utiliza los controles

Ratio, Crossfade, Min Pitch y Accuracy.

Ratio

Configura la duración del destino con respecto

a la duración de la fuente. Si mueves este deslizador

hacia la derecha aumenta la duración del

archivo

de destino, y hacia la izquierda la disminuye

Crossfade Ajusta la duración del fundido cruzado

en milisegundos, lo cual optimiza el rendimiento

de Time Compression/Expansion según el tipo

de material de audio que se procese (este plug-in

consigue modificar la duración replicando o eli-

minando porciones muy pequeñas del material

de audio, y aplicando rápidos fundidos cruzados

entre estas alteraciones de la forma de onda del

material).

Plug-in Time Compression/Expansion

Se obtienen mejores resultados cuando se nor-

maliza una selección antes de utilizar Time

Compressing/Expansion.

Guía de plug-ins de audio96

La duración del fundido cruzado afecta a la cantidad

de suavizado que se aplica al material de audio. Esto

evita la aparición de chasquidos y otras anomalías

del audio. Los tiempos de fundido cruzado largos

pueden suavizar en exceso una señal y sus transi-

torios. Este efecto no suele ser deseable en las baterías

y otros sonidos con transitorios pronunciados.

Utiliza el deslizador Crossfade para ajustar a mano y

optimizar los tiempos de fundido cruzado cuando

sea preciso. Aplica tiempos de fundido cruzado

más cortos en aquellos sonidos que tengan tran-

sitorios de ataque más pronunciados. Cuando el

material de audio presente transitorios de ataque

más suaves, aplica tiempos de fundido cruzado

más largos.

Min Pitch Configura el tono mínimo, o más bajo,

que se utilizará en los cálculos del plug-in durante el

procesamiento de Time Compression/Expansion.

Este control tiene un rango de variación compren-

dido entre 40 Hz y 1000 Hz.

Ajusta este control a frecuencias menores cuando

proceses instrumentos de bajos u otros sonidos

cargados de graves. Ajústalo a un valor más alto

cuando proceses material de audio con más con-

tenido en altas frecuencias.

Accuracy Asigna prioridades a los recursos de pro-

cesamiento disponibles para mejorar la calidad

(Sound) o el timing (Rhythm) del audio. Si des-

plazas el deslizador hacia “Sound”, obtendrás una

mejor calidad de sonido y menos anomalías en

el audio. Acércalo a “Rhythm” para conseguir

un tempo más consistente.

Cuando trabajes con bucles de audio, escucha con

atención y ajusta el deslizador Accuracy hasta que

encuentres un valor que garantice un timing

consistente dentro de la región. De lo contrario,

los instantes inicial y final serán precisos, pero

parecerá que ha cambiado la posición de los tiem-

pos del material rítmico si no has dado suficiente

prioridad al factor Rhythm.

Las configuraciones de Time Compression &

Expansion creadas con versiones 4.x y posteriores

de Pro Tools para Windows son incompatibles

con las versiones posteriores del plug-in.

Capítulo 19: TimeAdjuster 97

Capítulo 19: TimeAdjuster

TimeAdjuster es un plug-in de procesamiento

temporal que está disponible en formatos TDM

yRTAS.

El plug-in TimeAdjuster constituye un modo eficaz

de compensar los retardos provocados por el pro-

cesamiento DSP o el propio ordenador en el sistema

Pro Tools.

Utiliza el plug-in TimeAdjuster para efectuar las

siguientes operaciones:

• Compensación de retardo

• Compensación de ganancia (+/– 24 dB)

• Inversión de la fase para corregir señales

desfasadas

Hay tres versiones del plug-in TimeAdjuster, cada

una de las cuales admite diferentes rangos de mues-

tras de retardo:

Short Admite un retardo máximo de 256 muestras

a todas las frecuencias de muestreo.

Medium Admite un retardo máximo de 2.048

muestras a todas las frecuencias de muestreo.

Long Admite un retardo máximo de 8.192 muestras

a todas las frecuencias de muestreo.

Controles de TimeAdjuster

Phase Invert Invierte la fase (polaridad) de la señal

de entrada. Aunque casi todos los plug-ins de Avid

disponen de su propio botón de inversión de fase,

no sucede lo mismo con algunos plug-ins de otros

fabricantes. La inversión de fase también sirve

para compensar retardos mediante el ajuste de

ciertos factores de retardo desconocidos “a oído”

(consulta “Uso de TimeAdjuster para compensar

retardos a mano” en la página 98).

Gain Aplica un ajuste de ganancia positivo o ne-

gativo de hasta 24 dB. Este control es útil para al-

terar en una cantidad considerable la ganancia de

una señal en tiempo real. Por ejemplo, si trabajas

con señales de audio de nivel muy bajo, puede ser

conveniente que ajustes la ganancia del canal a

una gama de trabajo razonable para que el fader

quede colocado en la posición óptima de su reco-

rrido. Utiliza el control Gain para efectuar una

amplia gama de ajustes de la ganancia en tiempo

real sin tener que procesar constantemente los

archivos de audio, como sucedería con un plug-in

AudioSuite.

Para obtener más información sobre la

compensación de retardo y TimeAdjuster,

consulta la Guía de referencia de Pro Tools.

Plug-in TimeAdjuster

Guía de plug-ins de audio98

Delay Ofrece hasta 8.192 muestras para ajustar la

compensación del retardo, o para realizar ajustes

generales en las relaciones de fase de audio grabado

con varios micrófonos, según la versión de Time-

Adjuster que se utilice. Tiene un valor predeter-

minado mínimo de cuatro muestras, que es el re-

tardo generado por el uso de TimeAdjuster.

Aunque los controles de inversión de fase se usan

desde hace años como herramientas creativas para

ajustar la respuesta en frecuencia entre varios mi-

crófonos, los ajustes del retardo a nivel de muestra

ofrecen mucho más control. El uso creativo de

este control puede ser un recurso muy eficaz para

ajustar la respuesta en frecuencia y las relaciones de

timing entre señales de audio grabadas con varios

micrófonos.

Uso de TimeAdjuster para

compensar retardos a mano

El procesamiento DSP y las operaciones del propio

ordenador host provocan retardos variables en

todos los sistemas digitales. Puedes utilizar el plug-in

TimeAdjuster TDM para añadir un número exacto

de muestras de retardo a la ruta de la señal de una

pista de Pro Tools, a fin de compensar el retardo

introducido por ciertos plug-ins. TimeAdjuster

ofrece configuraciones predefinidas para compensar

los retardos de varias situaciones habituales.

Para compensar el efecto de varios plug-ins suce-

sivos, utiliza como referencias los tiempos de re-

tardo de cada configuración predefinida, y súmalos

para obtener el tiempo de retardo total.

Otro método consiste en averiguar las muestras

de retardo que introducen los plug-ins que deseas

compensar, y después aplicar la correspondiente

cantidad de retardo.

Para compensar a mano los retardos provocados

por el procesamiento DSP, prueba alguno de los

siguientes métodos:

• Inversión de fase

– o –

• Cancelación del efecto de un filtro en peine

Inversión de fase

Si trabajas con pares de pistas coherentes en fase,

o pistas grabadas con varios micrófonos, puedes

invertir la fase para anular el retardo. Si no oyes

nada cuando inviertes la fase de una señal, significa

que has ajustado y compensado correctamente el

retardo. Eso se debe a que, cuando escuches señales

duplicadas e inviertas la polaridad (fase) de una de

ellas, esas señales tendrán una polaridad opuesta

y se cancelarán entre sí. Esta técnica es útil para

averiguar el retardo exacto de cualquier plug-in.

Para determinar el retardo de un plug-in mediante

la inversión de la fase de su señal:

1 Coloca regiones de audio duplicadas en dos pistas

de audio distintas y ajusta el panorama de ambas

al centro (mono).

2 Carga en la primera pista el plug-in cuyo retardo

deseas averiguar y el plug-in TimeAdjuster en la

segunda pista.

3 Invierte la fase con TimeAdjuster.

4 Mantén pulsada la tecla Control (Windows) o

Comando (Mac) mientras arrastras el cursor para

precisar el retardo a incrementos de una muestra,

o utiliza las teclas de flecha Arriba y Abajo para

modificar el retardo muestra a muestra hasta que

desaparezca la señal de audio.

5 Devuelve la polaridad a su estado normal.

6 Guarda la configuración de TimeAdjuster para

utilizarla en un momento posterior.

Algunos plug-ins (como Avid Maxim y DINR

BNR) introducen distintos retardos a diferentes

frecuencias de muestreo. Consulta la sección IV,

“Plug-ins adicionales de Avid”

para obtener más

información sobre estos plug-ins.

Capítulo 19: TimeAdjuster 99

Cancelación de los efectos de filtrado

de peine

Ajusta el retardo con la señal en fase hasta que se

cancelen todos los efectos de filtrado en peine.

Visualización del retardo de los

canales

Como los plug-ins muestran sus valores de retardo

en los indicadores de retardo de los canales, puedes

utilizarlos como otro método para determinar la

compensación de retardo.

Para ver los valores de retardo de un canal y utilizar

TimeAdjuster para compensarlo:

1 Pulsa la tecla Control (Windows) o Comando

(Mac) mientras haces clic en el indicador Track

Level para alternar entre las indicaciones de nivel

(que aparece en la pantalla como “vol”), de amplitud

(“pk”) y de retardo del canal (“dly”). Los valores

de retardo se indican en número de muestras.

2 Aplica el plug-in TimeAdjuster a la pista cuyo

retardo deseas incrementar, y pulsa la tecla Control

(Windows) o Comando (Mac) mientras haces clic

en su indicador Track Level hasta que aparezca el

valor de retardo del canal para esa pista.

3 Para cambiar el valor de retardo en TimeAdjuster,

mueve el deslizador Delay o escribe un valor en el

campo Delay, hasta que el valor de retardo del canal

coincida con el de la primera pista.

4 Comprueba los valores de retardo duplicando

una pista de audio e invirtiendo su fase mientras

compensas el retardo.

Cuándo compensar los

retardos

Si quieres compensar los retardos de todo el sistema

con Time Adjuster, debes calcular el retardo máximo

acumulado en cualquiera de los canales y aplicar

los retardos necesarios al resto de canales para

sincronizarlos con éste.

Ahora bien, puede que esto no siempre sea nece-

sario. Tal vez sea preciso compensar únicamente

retardos entre pistas cuando es esencial mantener

la coherencia de fase (por ejemplo, con instrumen-

tos grabados con varios micrófonos o pares esté-

reo). Si trabajas con señales mono y los retardos

acumulados son pequeños (de unas cuantas mues-

tras), seguramente será innecesaria una compen-

sación.

Determinación del retardo DSP de los insertos de una

pista (vista de la ventana Mix)

Para obtener más información sobre los retardos

y las mezclas con Pro Tools HD, consulta la

Guía de referencia de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio100

Capítulo 20: Time Shift 101

Capítulo 20: Time Shift

(Sólo AudioSuite)

Time Shift proporciona algoritmos de compresión

y expansión temporal (TCE) y de desplazamiento

tonal por corrección de formantes de alta calidad.

Time Shift resulta ideal para aplicaciones de pro-

ducción musical, diseño de sonidos y postproduc-

ción. Utilízalo para manipular bucles de audio a

fin de adecuarlos a un tempo o para transponer

pistas vocales utilizando desplazamientos tonales

por corrección de formantes. También puedes

utilizarlo en postproducción de audio para aplicar

conversiones de pull up y pull down, así como

para ajustar el audio a posiciones temporales o

duraciones SMPTE concretas con objeto de sin-

cronizarlo

Pantallas y controles de Time

Shift

El panel de Time Shift está organizado en cuatro

partes: Audio, Time, Formant o Transient y Pitch.

Audio Utiliza los controles de la sección Audio para

seleccionar el algoritmo (Mode) de compresión y

expansión temporal más adecuado al tipo de mate-

rial que deseas procesar, y para atenuar la ganancia

del audio procesado a fin de evitar que se produzcan

recortes.

Time Utiliza los controles de la sección Time para

especificar la cantidad de compresión o expansión

temporal que deseas aplicar.

Formant o Transient Utiliza los controles de la sec

ción Formant o Transient para ajustar la cantidad de

desplazamiento de los formantes o los parámetros de

detección de transitorios, dependiendo del modo que

hayas seleccionado en la sección Audio. La sección

Formant sólo está disponible cuando seleccionas

Monophonic como Audio Mode. La sección

Transient presenta controles ligeramente distintos

en función de que hayas seleccionado Polyphonic

o Rhythmic como Audio Mode.

Pitch Utiliza los controles de la sección Pitch para

aplicar el desplazamiento tonal. El desplazamiento

tonal también puede corregir los formantes si se-

leccionas la configuración de audio Monophonic.

Plug-in Time Shift

Guía de plug-ins de audio102

Audio

La sección Audio de Time Shift ofrece controles

para especificar el tipo de audio que deseas procesar

y la atenuación de ganancia de la señal procesada

a fin de evitar que se produzcan recortes.

Mode

El menú emergente Mode de Audio determina el

tipo de algoritmo de TCE y desplazamiento tonal

para el procesamiento del audio: Monophonic,

Polyphonic, Rhythmic o Varispeed.

Monophonic Utilízalo para procesar sonidos mo-

nofónicos (como una melodía vocal).

Polyphonic

Utilízalo para procesar sonidos complejos

(como un fragmento musical de varias partes).

Rhythmic Utilízalo para procesar sonidos percu-

sivos (como una mezcla o un bucle de batería).

Varispeed Utilízalo para vincular alteraciones de

tiempo y de tono que permitan replicar los cambios

de afinación y de velocidad de las cintas analógicas

y para los workflows de posproducción.

Range

El menú emergente Range de Audio determina el

rango de frecuencias a analizar: Low, Mid, High o

Wide. Selecciona Low para procesar material de

baja frecuencia, como un bajo eléctrico. Selecciona

Mid para procesar material con muchos medios,

como voces masculinas. El control High está

orientado a material con una frecuencia funda-

mental elevada, como las voces femeninas. Para

procesar otro material más complejo, que abarque

un amplio espectro de frecuencias, selecciona Wide.

En modo Polyphonic, Wide es la configuración

predeterminada y suele funcionar mejor con ma-

terial muy diverso cuando utilizas el tipo de audio

Polyphonic.

En modo Monophonic, Mid es la configuración

predeterminada y suele coincidir con la gama de

frecuencias de la mayoría del material monofónico.

El menú emergente Range no está disponible en

los modos Rhythmic y Varispeed.

Gain

El control Gain de Audio atenúa el nivel de entrada

para evitar recortes. Ajusta el control Gain desde

0,0 dB hasta –6,0 dB para evitar recortes en la señal

procesada.

Indicador Clip

El indicador Clip señala la presencia de recortes en

la señal procesada. Cuando aplicas una compresión

temporal o un desplazamiento tonal por encima

del tono original, es posible que aparezcan recortes.

El indicador Clip se ilumina cuando hay recortes en

la señal procesada. Si la señal procesada presenta

recortes, deshaz el procesamiento AudioSuite y

atenúa la ganancia de entrada con el control Gain.

Después, vuelve a procesar la selección.

Sección Audio del plug-in Time Shift

El modo Rhythmic utiliza un análisis de tran-

sitorios para desplazar el tiempo. Si seleccionas

audio que no tenga transitorios evidentes, o

configuras el control Threshold de Transient a

un valor superior al de cualqueir transitorio

detectado, Time Shift asumirá la presencia de

un “transitorio virtual” cada tres segundos para

ser capaz de procesar el archivo. Por lo tanto,

dicho archivo debería tener un tempo mínimo

de 20 bpm (un pulso cada tres segundos) para

obtener resultados deseables. Para tratar mate-

rial que no tenga transitorios evidentes, utiliza

los modos Monophonic o Polyphonic.

Capítulo 20: Time Shift 103

Indicador Level

El indicador Level muestra el nivel de la señal de

salida por medio de un LED de plasma que utiliza

toda la gama de colores de indicación de niveles.

Time

La sección Time de Time Shift ofrece controles para

especificar la cantidad de compresión o expansión

temporal, así como la base de tiempos utilizada

para calcular el procesamiento TCE. Ajusta el

control Time para modificar la duración que deseas

que tenga el audio procesado.

Original Muestra los instantes inicial y final (Start y

End), así como la duración (Length) de la selección

a editar. Los tiempos se representan en unidades

de la base de tiempos que hayas seleccionado en

el menú emergente Units.

Processed Muestra el instante final de destino

(End) y la duración (Length) de la señal procesada.

Los tiempos se representan en unidades de la base

de tiempos que hayas seleccionado en el menú

emergente Units. Puedes hacer clic en los campos

End y Length de Processed para escribir los valores

deseados. Estos valores se actualizan automática-

mente cuando ajustas el control Time.

Tempo Muestra el tempo del audio original y del

audio procesado en tiempos por minuto (bpm).

Puedes hacer clic en los campos Original Tempo y

Processed Tempo para escribir los valores deseados.

El valor de Processed Tempo se actualiza automá-

ticamente cuando ajustas el control Time.

Unit Selecciona la base de tiempos deseada para

los campos Original Time y Processed Time entre

Bars|Beats, Min:Sec, Time Code, Feet+Frames o

Samples.

Speed Muestra la compresión o expansión tempo-

ral del destino como un porcentaje de la duración

original. Ajusta el control Time o haz clic en el

campo Speed y escribe el valor deseado. Es posible

modificar Time desde un 25,00% hasta un 400,00%

de la velocidad original (desde cuatro veces hasta

una cuarta parte de la duración original). Tiene un

valor predeterminado del 100,00%, que implica

la ausencia de cambios. 25,00% genera cuatro veces

la duración original y 400,00% produce la cuarta

parte de la duración original.

El campo Speed sólo muestra hasta 2 cifras deci-

males, pero permite escribir tantas cifras decimales

como quieras (hasta el estándar IEEE). Aunque la

pantalla redondea a 2 cifras decimales, en realidad

se aplica el valor de desplazamiento temporal que

hayas escrito, con todos sus decimales. Esto re-

sulta especialmente útil para escribir los factores de

pull up y pull down en postproducción (consulta

“Conversiones pull up y pull down de postpro-

ducción” en la página 106).

Formant

La sección Formant de Time Shift permite desplazar

la forma de los formantes del audio seleccionado

independientemente de la frecuencia fundamental.

Esto es útil para aplicar un desplazamiento tonal

por corrección de formantes. También puede uti-

lizarse como un efecto. Por ejemplo, si desplazas

los formantes de una voz masculina a cinco semi-

tonos más alta, adoptará las características de una

voz femenina.

Sección Time del plug-in Time Shift

Time Shift no recibe información de Bars|Beats

ni de Feet+Frames desde Pro Tools 7.0 o 7.1.

Por consiguiente, Bars|Beats y Feet+Frames

aparecen como “N/A”.

Guía de plug-ins de audio104

La sección Formant sólo está disponible cuando

seleccionas Monophonic como Audio Type. La

sección Formant proporciona un único control

para transponer los formantes del audio seleccio-

nado desde –24,00 semitonos (–2 octavas) hasta

+24,00 semitonos (+2 octavas), con la opción de

aplicar ajustes más precisos en centésimas. Ajusta

el control Shift de Formant o haz clic en el campo

Shift y escribe el valor deseado.

Transient

La sección Transient sólo está disponible cuando

seleccionas Polyphonic o Rhythmic como Audio

Type, y presenta unos controles ligeramente dis-

tintos en cada caso.

Cuando seleccionas Polyphonic como Audio Type,

la sección Transient ofrece controles para confi-

gurar el umbral de detección de los transitorios y

para ajustar la longitud de la ventana de análisis

para el procesamiento del audio.

Cuando seleccionas Rhythmic como Audio Type, la

sección Transient ofrece controles para configurar

el umbral de detección de los transitorios y para

ajustar la velocidad de caída del audio procesado

en un estiramiento temporal.

Follow La opción Follow activa un seguidor de en-

volvente que simula la acústica original del audio

que se está estirando. Haz clic en el botón Follow

para activar o desactivar el seguidor de envolvente.

Follow sólo está disponible cuando seleccionas

Polyphonic como Audio Type.

Threshold Configura el umbral de detección de

los transitorios desde 0,0 dB hasta –40,0 dB. Para

desactivar la detección de los transitorios, confi-

gura el control Threshold a Off (gira el dial a tope

hacia la derecha). En parte, el procesamiento de

Time Shift depende de la separación del audio se-

leccionado en componentes “transitorios” y

“no-transitorios”. El material transitorio tiende a

modificar su contenido muy rápidamente en el

tiempo, frente a otras partes del sonido más sos-

tenidas. Ajusta el control Threshold o haz clic en

el campo Threshold y escribe el valor deseado.

Sección Formant del plug-in Time Shift

El audio caracterizado por un tono fundamental

tiene una serie de sobretonos o armónicos su-

periores. La intensidad de estos armónicos su-

periores crea un perfil de formantes, que puede

verse muy bien con un analizador espectral.

La serie de armónicos guarda la misma sepa-

ración relativa entre tonos y la misma forma

general, sea cual sea el tono fundamental. Esta

forma de los formantes confiere al audio su

sonido o timbre característico global. Cuando

desplazas el tono del audio, la forma de los

formantes también cambia con el resto del

material, lo cual puede provocar un sonido

antinatural. Mantener esta forma constante

es vital para aplicar un desplazamiento tonal

por corrección de formantes que produzca un

sonido natural.

Sección Transient del plug-in Time Shift, con Polyphonic

seleccionado como Audio Type

Sección Transient del plug-in Time Shift, con Rhythmic

seleccionado como Audio Type

Capítulo 20: Time Shift 105

Threshold tiene un valor predeterminado de –6,0 dB.

Si deseas procesar material muy percusivo, reduce

el umbral para que detecte mejor los transi

torios,

especialmente con la configuración de audio

Rhythmic. Para procesar material menos percusivo,

y para aplicar desplazamientos con la configuración

de audio Polyphonic, un umbral más elevado suele

aportar mejores resultados. Experimenta con este

control para obtener los mejores resultados posibles,

especialmente cuando desplaces pistas de batería y

de percusión.

Window Configura la duración de la ventana de

análisis para procesar el audio. Puedes configurar

Window desde 6,0 milisegundos hasta 185,0 mi-

lisegundos. Ajusta el control Window o haz clic

en el campo Window y escribe el valor deseado.

El control Window sólo está disponible cuando

seleccionas Polyphonic como Audio Type.

Window tiene un tamaño predeterminado de 18,0

milisegundos que funciona bien en muchas si-

tuaciones, aunque quizá prefieras probar distintos

valores de Window para obtener los mejores re

sultados. Prueba tamaños más grandes para sonidos

de baja frecuencia o que no tengan muchos tran-

sitorios. Prueba tamaños más pequeños para ba-

terías y percusiones. Se recomienda un ajuste de

37,0 milisegundos para procesar instrumentos

polifónicos como la guitarra o el piano. Un valor

tan elevado como 71,0 funciona muy bien con el

bajo eléctrico. Los valores cercanos a 12 milisegundos

funcionan bien con baterías o percusiones.

Decay Rate El control Decay Rate determina la

cantidad de caída de un transitorio que se escucha

en el audio procesado cuando lo estiras en el

tiempo. Cuando realizas un estiramiento temporal

con la configuración Rhythmic, los silencios re-

sultantes entre los transitorios se rellenan con au-

dio, y Decay Rate determina la cantidad de este

audio que se escucha especificando la velocidad

del fundido de salida. Decay Rate sólo está dispo-

nible cuando seleccionas Rhythmic como Audio

Type. Aumenta Decay Rate hasta el 100% para oír

el audio que rellena los espacios creados por el es-

tiramiento temporal con un leve fundido, o re-

dúcelo hasta el 1,0% para que aplique un fundido

completo entre los transitorios originales.

Pitch

La sección Pitch ofrece controles para desplazar

el tono del audio seleccionado. Utiliza el control

Pitch para transponer el tono desde –24,00 semi-

tonos (–2 octavas) hasta +24,00 semitonos (+2

octavas), con la opción de precisar la resolución

en centésimas.

Transpose Muestra la cantidad de transposición

en semitonos. Puedes transponer el tono desde

–24,00 semitonos (–2 octavas) hasta +24,00 semi-

tonos (+2 octavas), con la opción de precisar la re-

solución en centésimas. Ajusta el control Pitch o

haz clic en el campo Transpose y escribe el valor

deseado.

Shift

Muestra la cantidad de desplazamiento tonal en

forma porcentual. Puedes desplazar el tono desde

25,00% (–2 octavas) hasta +400,00% (+2 octavas).

Ajusta el control Pitch o haz clic en el campo Shift y

escribe el valor deseado. El valor predeterminado

es 100% (sin desplazamiento tonal).

Sección Pitch del plug-in Time Shift

Guía de plug-ins de audio106

Conversiones pull up y pull down de postproducción

Esta tabla aporta información sobre la configuración de TCE para tareas habituales de postproducción.

Escribe el % de TCE (representado con hasta 10 cifras decimales en la tabla 21) en el campo Time Shift

correspondiente a la tarea de postproducción deseada y procesa el audio seleccionado.

Tabla 21. Configuraciones de TCE más habituales en workflows de postproducción

Factor de pull up o pull down deseado % de TCE (hasta 10 cifras decimales) Cuadros por segundo

de PAL a Cine –4%.tfx 96,0% de 25 a 24/30

de PAL a NTSC –4,1%.tfx 95,9040959041% de 25 a 23,976/29,97

de Cine a PAL +4,1667%.tfx +104,1666666667% de 24/30 a 25

de Cine a NTSC –0,1%.tfx 99,9000999001% de 24/30 a 23,976/29,97

de NTSC a PAL +4,2667%.tfx +104,2708333333% de 23,976/29,97 a 25

de NTSC a Cine +0,1%.tfx +100,10% de 23,976/29,97 a 24/30

Capítulo 20: Time Shift 107

Modos de entrada AudioSuite

Time Shift es compatible con el selector Audio-

Suite Input Mode de Pro Tools, lo cual permite

aplicarlo a procesamientos monofónicos o de

varias entradas.

Modo Mono Procesa cada región de audio como un

archivo mono que no guarda una coherencia de fase

con ninguna de las demás regiones seleccionadas

simultáneamente.

Modo Multi-Input Procesa hasta 48 canales de en-

trada y conserva la coherencia en fase de todos los

canales seleccionados.

AudioSuite Preview

Time Shift es compatible con las funciones Audio-

Suite Preview y Bypass de Pro Tools. Para obtener

más información acerca del uso de AudioSuite

Preview y Bypass, consulta la Guía de referencia de

Pro Tools.

Preferencia TCE Plug-In de

AudioSuite

Los algoritmos de compresión y expansión temporal

de alta calidad del plug-in Time Shift pueden utilizarse

con la herramienta TCE Trim de Pro Tools.

Si deseas seleccionar Time Shift para utilizarlo con

la herramienta TCE Trim:

1 Elige Setup > Preferences.

2 Haz clic en la pestaña Processing.

3 En el menú emergente TC/E Plug-In, selecciona

Time Shift.

4 Selecciona la configuración predefinida deseada

en el menú emergente Default Settings.

5 Haz clic en OK.

AudioSuite Preview y Bypass no están dispo-

nibles con Time Shift en Pro Tools 7.0 ni 7.1.

Opción TCE Plug-In en la página Processing Preferences

Time Shift no está disponible con la herra-

mienta TCE Trim en Pro Tools 7.0 ni 7.1.

Para obtener más información sobre la

herramienta TCE Trim, consulta la Guía

de referencia de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio108

Procesamiento del audio

Time Shift permite modificar la duración y el tono

del audio seleccionado de una forma independiente

o simultánea.

Para cambiar la duración de una región de audio

seleccionada:

1 Selecciona AudioSuite > Pitch Shift > Time Shift.

2 Selecciona el Audio Mode apropiado para el tipo

de material que vayas a procesar (Monophonic,

Polyphonic o Rhythmic).

3 En modo Monophonic o Polyphonic, escoge un

valor de Range adecuado para el material seleccio-

nado (Low, Mid, High o Wide).

4 Si vas a comprimir la duración de la selección,

atenúa el control Gain cuanto sea preciso.

5 Si vas a utilizar el modo Monophonic, ajusta el

control Shift de Formant a tu gusto.

Si vas a utilizar los modos Polyphonic o Rhythmic,

ajusta los controles de Transient a tu gusto.

7 Comprueba que Pitch Shift está configurado al

100% (salvo que también quieras modificar el

tono de la selección).

8 Ajusta el control Time Shift a la cantidad de cam-

bio temporal deseada. El cambio temporal se mide

en función de la duración del archivo de destino

utilizando la base de tiempos seleccionada, o como

un porcentaje de la duración original.

9 Haz clic en Process.

Para cambiar el tono de una región de audio

seleccionada:

1 Selecciona AudioSuite > Pitch Shift > Time Shift.

2 Selecciona el Audio Mode apropiado para el tipo

de material que vayas a procesar (Monophonic,

Polyphonic o Rhythmic).

3 En modo Monophonic o Polyphonic, selecciona

un valor de Range adecuado para el material se-

leccionado (Low, Mid, High o Wide).

4 Si vas a elevar el tono de la selección, atenúa el

control Gain cuanto sea preciso.

5 Si vas a utilizar el modo Monophonic, ajusta el

control Shift de Formant a tu gusto.

Si vas a utilizar los modos Polyphonic o Rhythmic,

ajusta los controles de Transient a tu gusto.

Comprueba que Time Shift está configurado al 0%

(salvo que también quieras modificar la duración

de la sección).

8 Ajusta el control Pitch Shift a la cantidad de cam-

bio de tono deseada. El cambio de tono se mide en

semitonos (y centésimas) o como un porcentaje

del tono original.

9 Haz clic en Process.

Para cambiar la duración y el tono de una región de

audio seleccionada:

1 Selecciona AudioSuite > Pitch Shift > Time Shift.

2 Selecciona Varispeed en el menú emergente

Audio Mode.

3 Ajusta el control Time Shift o Pitch Shift para

adecuar la cantidad de cambio de tiempo o de tono

deseado, medido como un porcentaje del original.

4 Haz clic en Process.

Si normalizas una selección antes de procesarla

con Time Shift, obtendrás mejores resultados.

Si utilizas los modos Monophonic, Polyphonic

o Rhythmic, puedes ajustar los dos controles

Time Shift y Pitch Shift de manera independiente

antes de aplicar el procesamiento.

Capítulo 21: Trim 109

Capítulo 21: Trim

(TDM y RTAS)

El plug-in Trim puede utilizarse para atenuar una

señal de audio desde –∞ (Infinito) dB hasta +6 dB

o desde –∞ (Infinito) hasta +12 dB. Por ejemplo,

el uso de un plug-in Trim multimono en una

pista multicanal permite controlar el silenciado

de los canales individuales de esa pista de una

forma sencilla y que consume pocos recursos DSP.

Se trata de una función útil, pues los botones Track

Mute silencian todos los canales de una pista mul-

ticanal y no permiten silenciar canales individuales

contenidos en la pista.

Controles de Trim

Phase Invert Invierte la fase (polaridad) de la señal

de entrada para alterar las características de la res-

puesta en frecuencia entre fuentes con varios mi-

crófonos, o para corregir defectos de cableado en

los micrófonos.

Gain Permite ajustar la ganancia desde –∞ dB

hasta +6 dB o +12 dB, dependiendo de que el

conmutador Gain esté configurado a +6 o a +12.

Conmutador de ganancia +6/+12 Alterna el nivel

máximo de la atenuación entre desde–∞ dB hasta

+6 dB y desde –∞ dB hasta +12 dB.

Medidor Output Indica el nivel de salida, que in-

cluye cualquier compensación de ganancia añadida

con el control Gain.

Mute Silencia la salida de la señal.

Plug-in Trim

Pulsa la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac)

mientras haces clic en el selector Trim para

abrir una ventana del plug-in para cada canal

de una pista multicanal.

Los datos de automatización se ajustan para

reflejar el valor actual de Gain. Cuando trabajes

con datos de automatización procedentes de una

versión anterior del plug-in Trim, comprueba

que el parámetro Gain esté configurado a +6 dB.

Guía de plug-ins de audio110

111

Sección III:

Pro Tools Creative Collection

Collection

112

Capítulo 22: Introducción 113

Capítulo 22: Introducción

Creative Collection™ de Pro Tools es un set de ins-

trumentos RTAS y plug-ins de efectos incluidos con

Pro Tools.

Esta sección describe los siguientes plug-ins de

Creative Collection de Pro Tools:

Instrumentos

• Equipo de baterías Boom con secuenciador

de patrones

• Simulador de órgano de ruedas tonales DB-33

• Gran piano acústico Mini Grand

• Reproductor de muestras Structure Free

• Sintetizador de emulación de tubo Vacuum

• Workstation multitímbrica Xpand

Efectos

• Chorus

• Distortion

• Dynamic Delay

• Enhancer

• Ensemble

• Filter Gate

• Flanger

• Frequency Shifter

• Fuzz-Wah

• Kill EQ

• Lo-Fi

• Multi-Chorus

• Multi-Delay

• Non-Linear Reverb

• Phaser

• Reverb

• Spring Reverb

• Stereo Width

• Talkbox

• Vintage Filter

Guía de plug-ins de audio114

Capítulo 23: Trabajar con plug-ins Creative Collection 115

Capítulo 23: Trabajar con plug-ins

Creative Collection

Este capítulo te guiará con los fundamentos básicos

a la hora de insertar plug-ins Creative Collection

de Pro Tools en las pistas de Pro Tools, y para asignar

controladores MIDI a parámetros de instrumento

de Creative Collection.

Para comenzar realiza las siguientes operaciones:

1 Inicia Pro Tools.

2 Crea o abre una sesión de Pro Tools.

Insertar un instrumento

Creative Collection en una

pista de instrumento de

ProTools

Para utilizar uno de los instrumentos de Creative

Collection y sacar su máximo provecho, insértalo

en una pista de instrumento estéreo de la sesión

Pro Tools.

Para insertar un plug-in de instrumento en una pista

de instrumento:

1 Crea una nueva pista de instrumento estéreo

(recomendado) en la sesión Pro Tools:

• Selecciona Track > New.

• Selecciona una nueva pista Stereo Instrument

en Ticks.

• Haz clic en Create.

2 Haz clic en el selector Insert de la pista Pro Tools

y selecciona uno de los instrumentos Creative

Collection.

Si es preciso, puedes activar la grabación de la pista

de instrumento para habilitar un controlador MIDI

para reproducir el instrumento y/o ayudar a crear

secuencias MIDI en el secuenciador de Pro Tools.

Consulta la Guía de referencia de Pro Tools

para obtener instrucciones sobre cómo crear

y acceder a presets de plug-ins en Pro Tools.

Insertar un instrumento en una pista de instrumento

estéreo

Consulta la Guía de referencia de Pro Tools

para obtener instrucciones sobre cómo utilizar

el secuenciador MIDI de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio116

Insertar un plug-in de efectos

de Creative Collection en una

pista ProTools

Para utilizar uno de los plug-ins de efectos de

Creative Collection, insértalo en una pista de

audio, en una entrada auxiliar o en una pista

de instrumento en la sesión Pro Tools.

Para insertar un plug-in de efectos en una pista:

1 Selecciona la pista en la que quieres insertar el

efecto.

Haz clic en el selector Insert de la pista Pro Tools y

selecciona uno de los plug-ins de efectos Creative

Collection.

Utilizar la función MIDI Learn

Además de los controladores MIDI asignados previa-

men

te (como un pedal Sustain o un pedal de vo-

lumen), puedes asignar controladores MIDI a pa-

rámetros de plug-ins de instrumentos de Creative

Collection en Pro Tools para su automatización o

control en tiempo real desde un teclado MIDI o la

superficie de control. Las asignaciones MIDI se

guardan con la sesión.

Para asignar un parámetro de instrumento de

Creative Collection de Pro Tools a un controlador

MIDI:

 Pulsa Control y haz clic o haz clic con el botón

derecho del ratón (Mac) o haz clic con el botón

derecho del ratón (Windows) sobre el control,

selecciona Assign y elige un número de controlador

de la lista emergente MIDI CC.

– o -

 Pulsa Control y haz clic o haz clic con el botón

derecho del ratón (Mac) o haz clic con el botón

derecho del ratón (Windows) sobre el control,

selecciona Learn en el menú y mueve el botón o

controlador que desees del teclado MIDI o secuen-

ciador. El plug-in de instrumento establecerá este

controlador MIDI al parámetro que hayas elegido.

Algunos controladores continuos MIDI tienen

asignaciones previas y no se puede utilizar la función

Learn, tal y como sigue:

Consulta la Guía de referencia de Pro Tools para

más información sobre cómo utilizar los plug-ins

de efectos en Pro Tools.

MIDI CC Función

120 Todos los sonidos desactivados

121 Restablecer controladores

123 Desactivar todas las notas

124 Omni desactivado (no se utiliza con

plug-ins)

125

Omni activado (no se utiliza con plug-ins)

126

Mono activado (no se utiliza con plug-ins)

127 Mono desactivado (no se utiliza con

plug-ins)

Capítulo 23: Trabajar con plug-ins Creative Collection 117

Para eliminar la asignación de un controlador MIDI:

 Pulsa Control y haz clic o haz clic con el botón

derecho del ratón (Mac) o haz clic con el botón

derecho del ratón (Windows) sobre el control asig-

nado y selecciona

Forget

para eliminar su asignación

de controlador MIDI.

Establecer Min/Max

Estas opciones te permiten aplicar escalas a los datos

de controlador MIDI entrantes de forma que el

control seleccionado no sobrepase, hacia arriba o

hacia abajo, cierto valor.

Esto resulta muy útil, por ejemplo, cuando quieres

evitar que el control de corte de frecuencia de

Vacuum no sobrepase cierto valor, pero no quieres

estar pendiente de cómo mueves el botón del

controlador MIDI que has asignado para ello.

Para ajustar el nivel Min/Max:

 Pulsa Control y haz clic o haz clic con el botón

derecho del ratón (Mac) o haz clic con el botón

derecho del ratón (Windows) sobre un control,

elige

Set Min

Set Max,

y selecciona el límite inferior

o superior deseado para el control actual.

Invertir rango

Esta opción te permite invertir datos entrantes de

controlador MIDI de forma que el control seleccio-

nado reacciona en proporción inversa al controlador

MIDI asignado.

Esto resulta muy útil, por ejemplo, al asignar

drawbars en DB-33 a un grupo de controles fader

MIDI y quieres que la acción se invierta de forma

que los faders funcionen como los drawbars de

un órgano físico.

Para invertir la respuesta de un control:

 Pulsa Control y haz clic o haz clic con el botón

derecho del ratón (Mac) o haz clic con el botón

derecho del ratón (Windows) sobre un control y

selecciona Invert Range.

Todos los plug-ins Creative Collection de

Pro Tools tienen asignaciones de parámetro

predefinidas para Avid y superficies de control

de hardware admitidas para terceros.

Guía de plug-ins de audio118

Capítulo 24: Boom 119

Capítulo 24: Boom

Introducción

Boom es una caja de ritmos virtual que incluye una

amplia gama de sonidos electrónicos de percusión,

junto con un sencillo secuenciador de patrones al

estilo de una caja de ritmos.

Los patrones de batería se pueden crear desde cero

o se pueden adaptar a partir de los patrones incluidos

en los presets. Los patrones se pueden activar y

conmutar en tiempo real con el ratón o con datos

MIDI, facilitando la rápida creación de patrones

de batería cambiantes.

Boom trae 10 kits de batería inspirados en cajas de

ritmos electrónicas clásicas. Se puede manipular y

automatizar en tiempo real el volumen, panorámica,

tono y caída de cada uno de los sonidos de un kit.

Puedes dar forma a los sonidos para ajustarlos a

las necesidades de tu producción e incluso darles

mayor animación utilizando la automatización.

Cada patrón tiene una longitud de una barra, con

16 pasos de dieciseisavo de nota. En cada preset

se pueden guardar hasta 16 patrones, junto con

ajustes de kit y de control.

Funcionamiento de Boom

La intuitiva disposición de controles de Boom te

permite hacerte con rapidez con las distintas sec-

ciones

del interface. Podrás empezar rápidamente

a crear nuevas partes de batería frescas y excitantes.

Ventana del plug-in Boom, secciones y controles principales

Sección de

Instrumento

Barra

Event

Botón

Setup

Conmutador

Edit Mode

Conmutadores

Speed

Controles de

transporte

Selector

de kit

Controles

globales

Display

Matrix

Copiar/

borrar

patrón

Guía de plug-ins de audio120

Display Matrix

El display Matrix proporciona información visual

del patrón actual en el secuenciador de Boom y es

una forma rápida de estar al tanto del ritmo y la

velocidad del patrón, además del paso que Boom

está reproduciendo en cualquier momento.

Cada fila horizontal corresponde a uno de los 10

canales de instrumentos de Boom, cada columna

vertical representa uno de los 16 pasos rítmicos

que componen un patrón.

Cuando un LED de la rejilla está apagado, no se

secuencia ninguna nota para reproducir el instru-

mento indicado en ese paso.

Cuando un LED de la rejilla está iluminado en rojo,

se secuencia el instrumento correspondiente para

reproducirlo en ese paso. Cuanto más brille el LED

iluminado, más alta es la velocidad establecida

para ese paso.

Puedes hacer clic directamente en cada LED para

añadir o eliminar una nota en ese paso. La primera

vez que se hace clic en un LED sin iluminar, se

establece que el paso reproduzca a una velocidad

elevada. Hacer clic una segunda o tercera vez hará

que el paso siga un ciclo de velocidad más baja en

dos niveles, reduciendo el volumen de ese paso.

Al hacer clic en el LED de nuevo, se silencia dicho

paso y se apaga el LED. Hacer clic con el botón

derecho del ratón en un LED alterna su estado

entre activo e inactivo, preservando los ajustes

actuales de velocidad.

El display Pattern situado sobre Matrix muestra

cuál de los 16 patrones del preset actual se visualiza

en el display Matrix.

Los botones Copy y Clear situados sobre Matrix se

utilizan para copiar o borrar patrones estando en

modo Pattern Select.

Sección de Instrumento

Cada uno de los 10 instrumentos de Boom tiene un

conjunto de controles que establecen la posición

de panorámica, volumen, afinación (tono) y caída

(duración).

Pan Establece la posición de panorámica del ins-

trumento actual en el campo estéreo.

Display Matrix

Para más información sobre cómo utilizar los

botones Copy y Clear, consulta

“Crear un patrón

de batería” en la página 124 y “Tocar con

patrones” en la página 124

Tres bandas de instrumentos

Posición de

panorámica

Volumen

Tuning (tono)

Decay (duración)

M (mute)

S (solo)

Ajustador

Selector de sample

Nombre de instrumento

Capítulo 24: Boom 121

Level

Establece el volumen del instrumento actual.

Tuning Establece el tono del instrumento actual.

Decay Establece la duración del instrumento actual.

S Aísla el instrumento seleccionado, permitiendo

que suene mientras se silencian temporalmente

los demás instrumentos. Se pueden aislar varios

instrumentos simultáneamente.

Silencia el instrumento seleccionado hasta presio-

nar

de nuevo el botón M.

Adjuster Calibra el sonido del instrumento actual

de varias maneras.

Selector de sample Establece el sample del instru-

mento actual (10 samples disponibles para cada

instrumento).

Global Controls

Los conroles globales afectan a todos los instru-

mentos a la vez.

Swing

Añade una cantidad variable de swing rítmico

al patrón actualmente en reproducción.

Volume Controla el volumen general de salida de

los plug-ins.

Dynamics Escala la diferencia de volumen entre los

tres niveles de velocidad posibles del secuenciador

del patrón.

Controles de transporte

Start/Stop Estos controles inician y detienen el

secuenciador de patrón de Boom. Cuando el trans-

rte de Pro Tools está detenido, el secuenciador

de Boom puede reproducir y detenerse libremente.

Cuando Pro Tools está reproduciendo, pulsar Play

en el transporte de Boom hace que Boom reproduzca

sincronizado con Pro Tools.

Global controls

Controles de transporte

Guía de plug-ins de audio122

Kit Selector

El menú Kit Selector proporciona acceso a los 10

presets de kit de batería de Boom.

Los kits disponibles son los siguientes:

Conmutadores Speed

Los conmutadores Speed cambian la relación rítmica

de Boom con el tempo actualmente establecido en

Pro Tools.

El conmutador de la izquierda tiene tres modos. En

el modo X1, el secuenciador de Boom reproduce al

mismo tempo que el tempo master de Pro Tools.

En el modo X2, Boom reproduce el doble de rápido.

En el modo X1/2, Boom reproduce la mitad de

rápido.

El conmutador de la derecha habilita el modo

Triplet. En modo Triplet, Boom reproduce sola-

mente los 12 primeros pasos de la secuencia. Los

últimos 4 pasos se vuelven grises, indicando que

no se van a reproducir.

Los 12 pasos se reproducen en el mismo espacio de

tiempo que Boom reproduciría los 16 pasos, para

la creación de grooves de tresilla.

Probar diferentes combinaciones de los ajustes de

conmutador Speed sobre la marcha puede crear

variaciones rítmicas interesantes.

Menú Kit Selector

Name Description

Urban 1 Sonido estilo R&B: bombos potentes,

cajas endemoniadas.

Urban 2 Variaciones de las anteriores.

Dance 1 Baterías al estilo club clásico:

potentes, electrónicas y con pegada.

Dance 2 Como las anteriores, pero más

orgánicas, repetitivas y percusivas.

Electro Electrónica, ruidosa, con sonidos

distorsionados.

Eight-O Un kit de caja de ritmos analógica

clásica.

Nine-0 Un kit de caja de ritmos

analógica/digital clásica.

Fat-8 Una versión más procesada de Eight-0.

Agresiva y comprimida, con mucho

impacto.

Fat-9 Una versión más procesada de Nine-0.

Más potente y crujiente.

Retro Selección clásica de sonidos de cajas

de ritmos analógicas.

Conmutadores Speed

Capítulo 24: Boom 123

Conmutador Edit Mode

El conmutador de modo de edición te permite

seleccionar entre editar el patrón actual o elegir

entre los 16 patrones disponibles en el preset actual.

Pat Edit

Te permite crear y editar patrones de batería.

Pat Sel Te permite conmutar entre los patrones

del preset actual.

Event Bar

La barra de evento es donde se realiza la mayoría

del trabajo de crear y reproducir patrones en Boom.

En el modo Pattern Edit, cada uno de los dieciséis

conmutadores Event numerados que componen la

barra Event corresponde a un paso de dieciseisavo

de nota en el patrón actual. Se muestra el ritmo del

instrumento seleccionado actualmente. De forma

predeterminada, en un patrón vacío, todos los

conmutadores Event están apagados, indicando

que el instrumento seleccionado no sonará en

ninguno de los 16 pasos.

Al seleccionar un conmutador Event, éste se ilumina

para indicar que el instrumento seleccionado sonará

en ese paso del patrón.

Hacer clic (o activar vía MIDI o una superficie de

control) una segunda o tercera vez en el conmutador

de un paso hará que el paso siga un ciclo de velocidad

más baja en dos niveles, reduciendo el volumen

de ese paso. Al hacer clic en el LED de nuevo, se si-

lencia dicho paso y se apaga el LED.

Hacer clic con el botón derecho del ratón en un

conmutador Event alterna su estado entre activado

y desactivado, preservando los ajustes actuales de

velocidad.

En el modo Pattern Select, los conmutadores Event

seleccionan entre los 16 patrones del preset actual.

Display de información y botón

Setup

Como todos los plug-ins de Creative Collection,

Boom dispone de un display Info que muestra el

ajuste del control actualmente seleccionado.

A la derecha del display de información se encuentra

el botón Setup, que abre la página Setup, la cual

proporciona control sobre el comportamiento de

sincronización de Boom y sobre la función Pattern

Chain.

Conmutador Edit Mode

Puedes seleccionar los patrones utilizando notas

MIDI en cualquier momento, independientemente

de la posición del conmutador Edit Mode.

Event Bar muestra los 16 conmutadores Event en estados

diversos

Display de información y botón Setup

Guía de plug-ins de audio124

Crear un patrón de batería

Esta sección te permitirá iniciarte en el proceso de

crear ritmos con Boom. En primer lugar, necesitas

un patrón vacío para editar.

Para borrar un patrón:

Ajusta el conmutador Edit Mode en modo Pattern

Select.

2 Haz clic en uno de los conmutadores Event para

seleccionar el patrón que quieras borrar. Mientras

tanto, haz clic en el conmutador Event marcado

con 1.

3 Haz clic en el botón Clear encima del display

Matrix. Todas las notas del patrón seleccionado

se borrarán.

Para crear un nuevo patrón:

Ajusta el conmutador Edit Mode en modo Pattern

Edit.

2 Pulsa play en el transporte de Boom.

3 En la sección Instrument, encuentra el primer

instrumento cuyo patrón quieres editar y haz clic

en el área Instrument Name. El color de fondo de

la banda del instrumento seleccionado destaca,

indicando que está seleccionado.

4 En la barra Event, prueba varios ritmos alter-

nando los conmutadores Event entre activado y

desactivado.

5 Una vez hayas creado un ritmo que te guste para

el primer instrumento (por ejemplo un bombo),

selecciona el siguiente instrumento que quieras

añadir al patrón (por ejemplo una caja) y repite el

proceso anterior.

Continúa añadiendo partes hasta quedar satisfe-

cho

con el patrón.

Guardar un preset

Boom, como todos los plug-ins de Pro Tools, puede

guardar sus ajustes (en este caso tus patrones de

batería y ajustes de instrumento) como archivos

de ajustes de plug-in (.tfx) o presets.

Para guardar el preset que has creado, abre el menú

Plug-In Settings y selecciona “Save Settings As...”,

elige un nombre para el preset y haz clic en “

Save

”.

Tocar con patrones

Ahora que ya has empezado a crear patrones, vamos

a ver cómo intercambiarlos y cómo crear variacio-

nes de los mismos.

Para intercambiar patrones sobre la marcha:

1 Pulsa Play en el transporte de Boom.

Ajusta el conmutador Edit Mode en modo Pattern

Select.

3 Haz clic en el conmutador Event marcado con

Comienza a reproducirse otro patrón y sus notas

aparecen en el display Matrix.

4 Pulsa el conmutador Event 1 y podrás visualizar

y escuchar el retorno de tu patrón original. Haz

una copia del patrón de forma que puedas crear

una variación.

Área de administración de preset

Capítulo 24: Boom 125

Para copiar un patrón:

1 Haz clic en el botón Copy encima del display

Matrix. El conmutador Event 1 se ilumina en rojo

y los conmutadores Event 2–16 parpadean, indi-

cando que están disponibles para recibir una copia

del patrón seleccionado.

Haz clic en el conmutador Event 2. La barra Event

vuelve a su estado normal y el patrón 1 se copia

en el patrón 2.

Si antes de hacer esto decides que no quieres copiar

el patrón, simplemente pulsa cualquier otro botón

o mueve cualquier otro control que no sean los

conmutadores Event y la acción Copy se cancelará.

4 Pulsa el conmutador Event 2, a continuación

ajusta el conmutador Edit Mode de vuelta al modo

Pattern Edit. Verás que hay una copia idéntica del

patrón 1 para trabajar con ella. Realiza una edición

simple en el patrón añadiendo relleno rítmico.

Para crear un relleno simple:

Selecciona Snare Drum y cambia los conmutadores

Event 13–16 a la posición on. Lo que te proporciona

un redoble de caja de 4 notas al final del patrón.

2 Prueba a cambiar entre los patrones 1 y 2 para

escuchar el nuevo patrón y el relleno que has

añadido.

Controlar Boom con MIDI

Boom es mucho más potente al controlarlo utili-

zando MIDI. Boom responde a dos rangos princi-

pales de notas MIDI:

C1–D#2

Reproducen cada uno de los instrumentos

en el kit de batería actual. Utilizadas principalment

al usar MIDI Pro Tools o pistas de instrumento

para controlar Boom, en lugar del secuenciador de

patrones integrado de Boom. Estas asignaciones

se ajustan al estándar General MIDI de sencillez de

utilización con secuencias MIDI preexistentes.

Los conmutadores Event 13–16 en posición on para

crear un redoble.

Nota MIDI Instrumento reproducido

C1 Bombo

C#1 Aro

D1 Caja

D#1 Palma

E1 Caja

F1 Tom grave

F#1 Hat cerrado

G1 Tom grave

G#1 Hat cerrado

A1 Tom agudo

A#1 Hat abierto

B1 Tom agudo

C2 Tom agudo

C#2 Crash

D2 Tom agudo

D#2 Ride

Guía de plug-ins de audio126

C3–D#4

Cada nota dispara uno de los 16 patrones

del preset actual, siendo posible alternarlos sobre

la marcha.

El primer grupo de notas te permite tocar y secuen-

ciar

los sonidos de Boom directamente como

cualquier otro instrumento de software. El segundo

grupo te permite crear secuencias y alternar entre

los patrones de Boom.

Tocar patrones utilizando MIDI

De la misma manera que se pueden alternar los

patrones haciendo clic en diferentes conmutadores

Event, puedes tocar e intercambiar patrones utili-

zando datos MIDI.

Lo que te permite crear cambios interactivos en el

ritmo sobre el tiempo y grabar los datos MIDI de

forma que la misma secuencia se puede volver a

reproducir y editar una vez grabada.

Para tocar patrones utilizando un controlador MIDI

1 Habilita la grabación en la pista de instrumento

en la cual Boom se encuentre insertado.

2 Utiliza los conmutadores de octava del controla-

dor MIDI para asegurar que las notas MIDI C3–C4

están accesibles. Es posible que tengas que tocar

varias notas para encontrar el rango apropiado,

una vez que lo hayas encontrado, verás que Boom

reproduce un patrón cada vez que tocas una nota.

3 Al mantener pulsada una nota, se reproduce el

patrón correspondiente hasta que sueltes la nota.

4 Al tocar un legato en el rango mientras mantienes

pulsada la primera nota, Boom alterna los patrones

y el patrón nuevo comienza a sonar en el mismo

paso rítmico donde el patrón anterior dejó de sonar.

Estos datos MIDI se pueden grabar y editar utili-

zando el secuenciador MIDI de Pro Tools, lo que

te permite crear secuencias complejas de patrones

de ritmo.

Si no tienes un controlador MIDI, puedes utilizar

la herramienta Pencil de Pro Tools para crear una

secuencia de notas MIDI para activar patrones

en el tiempo.

Cadenas de patrones

Pattern Chains te permite crear secuencias de

patrones de batería en tiempo real, tanto con el

ratón y el teclado como con notas MIDI.

Para crear una cadena de patrones con el ratón o el

teclado

1 Pulsa Play en el transporte de Boom.

2 Cambia Boom al modo Pattern Select.

3 Haz clic en el conmutador Event correspondiente

al patrón con el que quieres empezar la cadena.

Mantén pulsado Control en el teclado del ordena-

dor

y haz clic en los conmutadores Event corres-

pondientes a cada patrón que quieras añadir a la

cadena.

5 Boom reproducirá los patrones elegidos en el

orden en el que han sido añadidos a la cadena.

6 Para eliminar un patrón de la cadena, mantén

pulsado Control y haz clic en el conmutador Event

del patrón que quieras eliminar.

Para más información sobre cómo asignar

controladores MIDI a los parámetros de control

de Boom.

Consulta la Guía de referencia Pro Tools para

instrucciones sobre cómo utilizar MIDI y las

pistas de instrumento en Pro Tools.

Consulta la Guía de referencia Pro Tools para

instrucciones sobre cómo utilizar MIDI y las

pistas de instrumento en Pro Tools para con-

trolar plug-ins de instrumento.

Capítulo 24: Boom 127

7 Para volver a tocar patrones individualmente haz

clic en cualquier conmutador Event sin mantener

pulsada la tecla Control.

Para crear una cadena de patrones con notas MIDI

Mantén pulsada una nota MIDI entre C3 y D3 en

el controlador MIDI mientras activas un patrón.

2 Mantén pulsada una segunda nota MIDI de ese

rango al mismo tiempo que la primera. Se crea una

cadena de patrones y Boom alterna entre reproducir

el primer patrón elegido y el segundo.

Mantén pulsada otra nota para añadirla a la ca-

dena

. Boom reproduce los tres patrones en una

secuencia. Si mantienes pulsadas más notas, sus

patrones se añaden a la cadena.

4 Si sueltas una nota, su patrón se elimina de la

cadena. Si sueltas todas las notas menos una, la

cadena se para y Boom vuelve a reproducir un

patrón repetidamente.

Estos datos MIDI se pueden grabar y editar utilizando

el secuenciador MIDI de Pro Tools, lo que te per-

mite crear más fácilmente secuencias de patrones

de ritmo.

Si no tienes un controlador MIDI, puedes utilizar

la herramienta Pencil de Pro Tools para crear una

secuencia de notas MIDI que pueden activar

cadenas de patrones.

Página Setup

Haz clic en el botón Setup para acceder a la página

Setup. Tiene dos parámetros que puedes ajustar y

que cambian el comportamiento de Boom.

Modo de sincronización

Este modo establece la forma en la que Boom se

sincroniza con Pro Tools al activar los patrones

utilizando notas MIDI. Los modos son los siguientes:

Beat Boom comienza a reproducir el patrón se-

leccionado desde el paso correspondiente al lugar

de la nota MIDI entrante en la barra actual.

1/16

Boom comienza a reproducir el patrón selec-

onado desde uno de los cinco primeros pasos

del patrón, correspondiente al lugar de las notas

MIDI entrantes en el cuarto de nota actual.

Las notas reproducidas en el primer o tercer cuarto

de nota de la barra actual activan el patrón actual

desde el paso 1. Las notas reproducidas en el segundo

o cuarto cuarto de nota de la barra actual disparan

el patrón desde el paso 5.

Off Boom comienza a reproducir el patrón selec-

cionado sincronizado siempre y cuando lo active

una nota MIDI, sin sincronizarse con el transporte

de Pro Tools.

Activación/desactivación de la

cadena de patrones

Te permite activar o desactivar la función Pattern

Chain.

La creación de cadenas de patrones se puede

activar y desactivar en la página Setup. Al estar

desactivado, el teclado anteriormente nombrado

y el comportamiento MIDI no tienen lugar.

Botón Setup

Guía de plug-ins de audio128

Capítulo 25: DB-33 129

Capítulo 25: DB-33

Introducción

DB-33 es un plug-in virtual de órgano que recrea

los sonidos y controles de los órganos clásicos con

ruedas tonales y sus recintos de altavoces rotatorios

a través de los que suenan.

Manejo de DB-33

La disposición de control de DB-33 tiene dos páginas

principales. La página Play contiene la mayoría de

los controles de tono y la página Cabinet contiene

los controles relacionados con el recinto de al-

tavoces rotatorios. Una vez familiarizado con las

distintas secciones del interface podrás empezar

a crear sonidos de órgano vintage clásico.

Para más información sobre cómo asignar

controladores MIDI, consulta el capítulo 23,

“Trabajar con plug-ins Creative Collection”

Descripción general de la página Organ de DB-33

Guía de plug-ins de audio130

Página Organ

La página Organ contiene los controles que tienen

efecto sobre el tono del propio órgano. Estos son

los controles que probablemente más se manipulan

mientras se toca el instrumento.

Tonewheels

Los órganos de ruedas tonales se basan en un sistema

de ruedas de metal dentadas y giratorias cuyo mo-

vimiento se transforma a sonido por medio de

pastillas magnéticas. La condición de dichas ruedas

tiene efecto sobre el tono general del órgano.

El control Tonewheels establece la condición de

las ruedas tonales y proporciona incluso un par de

opciones no convencionales.

Scanner Vibrato

Como muchos órganos clásicos, DB-33 dispone de

vibrato/chorus para animar el sonido del órgano.

On-Off Activa y desactiva el efecto

chorus/vibrato.

Vibrato y Chorus

Establece el modo del efecto chorus/

vibrato. Las siguientes opciones están disponibles:

Control Tonewheels

Rueda tonal Descripción

Dirty Generador de tonos desgastados.

Tono derivado, con fugas

Used Como Dirty, pero no tan extremo

New Nuevas ruedas tonales. Tono limpio.

Syn 1 Forma de onda triangular, para emular

sonidos de órgano sintetizado.

Syn 2 Forma de onda cuadrada, para emular

sonidos de órgano sintetizado.

Controles de Scanner Vibrato

Forma de onda Descripción

V1, V2, V3 Efecto vibrato (modulación del

tono). Los modos con números

más elevados ofrecen una mayor

modulación.

C1, C2, C3 Efecto Chorus (modulación del

timbre). Los modos con números

más elevados ofrecen una mayor

modulación.

Capítulo 25: DB-33 131

Drawbars

Son los controles más utilizados en la mayoría de

órganos de ruedas tonales, drawbars se emplean

para manipular la mezcla de los distintos armónicos

generados por el mecanismo de rueda tonal.

De izquierda a derecha, cada drawbar controla

una parte distinta del espectro armónico, que van

desde graves fundamentales hasta armónicos

agudos.

Al mover un drawbar hacia abajo, se incrementa el

volumen del armónico correspondiente. Al moverlo

hacia arriba se reduce.

Key Click

Originalmente un artefacto producido por la na-

turaleza mecánica de los órganos de ruedas tonales,

DB-33 ofrece control sobre el ruido de clic producido

al tocar una tecla.

Gira el botón para establecer el nivel de clic, desde

cero hasta el nivel completo.

Percussion

La función percussion de DB-33 añade un ligero

golpe de armónicos adicionales al principio de

cada nota.

On/Off Activa/desactiva la función de percusión.

Loud/Soft Establece el volumen del golpe de

armónicos añadido.

Short/Long Establece la duración del golpe de

armónicos.

3rd/2nd Establece el armónico añadido, puede ser

el tercer o segundo armónico.

Master Level

Este control establece el volumen general. Para

controlar el nivel de señal que va a la simulación de

altavoz rotatorio (y que afecta por tanto a las caracte-

rísticas tonales), utiliza el control Organ en la sección

Input de la página Cabinet.

Consulta “Cabinet

Page” en la página 132 para más información.

Gira el botón para establecer el volumen general

de salida. Este control está ajustado de forma

predeterminada a MIDI CC 7.

Drawbars

Control Key Click

Controles Percussion

Control Master Level

Guía de plug-ins de audio132

Conmutador Rotation Speed

Este control conmuta la velocidad de rotación del

recinto de altavoces rotatorios.

Mueve el conmutador a la izquierda (Slow) para que

el recinto de altavoces rotatorios gire lentamente.

Mueve el conmutador a la derecha (Fast) para ro-

tación rápida. Muévelo al centro (Brake) para detener

la rotación, o para reducirla temporalmente antes

de seleccionar otra velocidad.

La velocidad exacta de cada uno de los modos del

conmutador Rotation Speed se establece en la

sección Speed Control de la página Cabinet.

Cabinet Page

Para acceder al la página Cabinet, haz clic en el botón

Cabinet. La página Cabinet proporciona los controles

relacionados con el recinto de altavoces rotato-

rios y con el preamplificador de tubo del órgano.

Estos controles determinan el tono general del

instrumento.

Input

La sección Input contiene los controles de nivel de

la entrada externa (utilizando la preamplificación y

la simulación de altavoces rotatorios como efecto

para otras señales en Pro Tools) y de la señal del

órgano.

Aumentar cualquiera de estas entradas a niveles

muy altos hace que el preavio de tubo suene fuerte,

lo que en ocasiones produce una distorsión agra-

dable (o no tanto).

External Ajusta el nivel de señal entrante al utilizar

DB-33 como efecto de inserción.

Organ Ajusta el volumen de la señal del generador

de tono antes de entrar en el previo. Si escuchas

distorsión no deseada, prueba a bajar este control.

El control está establecido en MIDI CC 11, un pedal

de expresión que emula al pedal de volumen uti-

lizado con fines de expresión en muchos órganos

clásicos.

Conmutador Rotation Speed

Vista de la página Cabinet

Controles Input

Para obtener instrucciones sobre cómo utilizar

DB-33 como un efecto de inserto, consulta el

capítulo 23, “Trabajar con plug-ins Creative

Collection”.

Capítulo 25: DB-33 133

Tube Pre-Amp

La sección Tube Pre-amp proporciona control sobre

el preamplificador que precede al recinto de alta-

voces rotatorios.

Character Afecta al equilibrio tonal de la señal.

Girado a la izquierda corta los graves y enfatiza

los armónicos de rango medio y alto. Girado a la

derecha potencia los graves y corta los agudos.

Drive Establece el nivel de ganancia en el previo,

varía desde limpio a distorsionado.

High Cut Establece la cantidad de reducción de

agudos. Utilizado conjuntamente con el control

Character (ajustado a un nivel bajo), crea un tono

de medios intensos en lugar de un tono con realce

de agudos.

Mics

La sección Mics controla el equilibrio entre los

altavoces de agudos y los de graves del recinto de

altavoces rotatorios y la separación estéreo del

movimiento de altavoces rotatorios.

Drum/Horn Controla la mezcla entre el altavoz de

graves (drum) y el de agudos (horn).

Spread Ajusta el ángulo y, por tanto, la respuesta

estéreo de los dos “micros” virtuales que recogen

la señal del órgano. Completamente a la izquierda,

los micros se sitúan a 90 grados el uno del otro.

Completamente a la derecha, los micros se sitúan

a 180 grados el uno del otro, acentuando el movi-

miento de la señal según gira el cono.

Speed Control

La sección Speed Control afecta a la velocidad de

rotación del recinto de altavoces y al tiempo necesa-

rio para cambiar entre distintos modos de velocidad.

Conmutador Rotation Speed

Un duplicado del con-

muta

dor de la página Organ, se encuentra aquí

también para facilitar la prueba de los modos de

velocidad mientras se ajustan otros parámetros.

Slow Rate Establece la velocidad de la rotación de

los altavoces cuando el conmutador de velocidad

de rotación está en modo Slow.

Fast Rate Establece la velocidad de la rotación de

los altavoces cuando el conmutador de velocidad

de rotación está en modo Fast.

Acc/Dec Establece el tiempo necesario para que

el altavoz rotatorio pase de una velocidad a otra.

Controles Tube Pre-Amp

Controles Mics

Controles Speed

Guía de plug-ins de audio134

Display de información y

conmutadores Organ/Cabinet

Como todos los instrumentos de Creative Collection,

DB-33 tiene un display de información que muestra

el ajuste del control actualmente seleccionado.

A la izquierda del display de información se en-

cuentran los conmutadores para alternar la ventana

principal entre las páginas Organ y Cabinet.

Display de información y conmutadores Organ/Cabinet

Capítulo 26: Mini Grand 135

Capítulo 26: Mini Grand

Introducción

Mini Grand es un sencillo instrumento virtual de

piano con siete sonidos diferentes de piano acústico

para satisfacer una amplia variedad de estilos.

Se pueden utilizar seis modelos seleccionables de

ambiente de sala para colocar el sonido de Mini

Grand en un entorno espacial óptimo.

Al familiarizarte con los controles principales,

estarás listo para crear partes de piano perfectas

para cada ocasión.

Manejo de Mini Grand

El panel principal contiene controles para elegir

el modelo de piano deseado, el tipo y la cantidad

de simulación de sala, respuesta dinámica y volumen

general de salida.

Puedes utilizar el teclado de la pantalla para escuchar

el sonido si no dispones de un controlador MIDI

a mano.

Para más información sobre cómo asignar

controladores MIDI consulta el capítulo 23,

"Trabajar con plug-ins Creative Collection"

Ventana del plug-in Mini Grand, con controles principales

Respuesta

dinámica

Selector

Model

Botón

Setup

Controles

Room

Teclado

Dial de nivel

de salida

Tuning

Scale

Guía de plug-ins de audio136

Controles principales de Mini

Grand

Model

Este botón selecciona entre siete modelos diferentes

de piano que varían desde oscuros y suaves (Atmo)

hasta claros y agresivos (Dance).

Dynamic Response

Este control ajusta la respuesta del sonido del piano

con datos de velocidad MIDI entrantes. Ajustes

más altos proporcionan mayor sensibilidad di-

námica, mientras que valores más bajos crean una

respuesta dinámica más uniforme.

Si utilizas un teclado MIDI que tiende a dar salida

a velocidades altas sin mucho esfuerzo, bajar este

control te ayudará a compensarlo para crear una

sensación más natural.

Tuning Scale

Este control alterna el ajuste entre Equal tuning,

donde el tono relativo del piano es normal, y

Stretched, donde las notas más agudas del piano

están afinadas ligeramente más agudo de forma

que están más afinadas con los armónicos de las

notas graves.

Room

Este control conmuta entre varios ambientes de sala

Los efectos varían desde reverberaciones naturales

a efectos especiales.

Mix

El botón Mix mezcla la cantidad deseada de am-

biente de sala, seleccionado con el botón Room,

con el tono del piano.

Level

Gira este botón para controlar el volumen general

de salida de Mini Grand.

Capítulo 26: Mini Grand 137

Display de información y botón

de configuración

Como todos los instrumentos de Creative Collec-

tion, Mini Grand tiene un display de información

que muestra el ajuste del control seleccionado

actualmente.

A la derecha del display de información se encuentra

el botón Setup, que abre la página Setup. La página

Setup proporciona control sobre el modo Eco de

Mini Grand, que reduce la carga de la CPU desac-

tivando resonancias de las cuerdas, y sobre el selector

de polifonía, que establece la polifonía máxima

de Mini Grand.

Dar forma al sonido de Mini

Grand

Mini Grand ofrece una amplia variedad de tonos

para ajustarse a diferentes géneros musicales. Al

familiarizarte con el plug-in, resulta muy útil probar

combinaciones distintas de sonidos y ambientes.

Modelos de piano

Ambientes de sala

Display de información y botón de configuración

Modelo Descripción

Atmo Oscuro y silencioso, con graves y medios

acentuados y agudos silenciados

Soft

Redondo y suave, con graves y medio-graves

acentuados y agudos suaves

Ballad Dinámico aunque subestimado, cálidos

graves

Real Dinámico y natural, poco procesado

Bright Percusivo y controlado, graves y

medio-graves atenuados

Hard

Alto y puntiagudo, con agudos acentuados,

graves y medio-graves atenuados

Dance

Alto, agresivo y enérgico, presencia fuerte de

medios-altos y agudos, bajos atenuados

Sala Descripción

Soft Suave, con una reverberación ligera

Bright Reflexiones tempranas fuertes, agudos

acentuados

Studio Ambiente controlado y ajustado

Chamber Tiempo largo de reverberación con

reflexiones más difusas

Hall Tiempo de reverberación más largo, sala

con mayor sonoridad

Ambient Pocas reflexiones, muy espacioso

Consulta la guía de referencia Pro Tools para

obtener información sobre cómo acceder y

guardar presets en Mini Grand.

Guía de plug-ins de audio138

Capítulo 27: Structure Free 139

Capítulo 27: Structure Free

Introducción

Structure Free es un plug-in RTAS (Real Time Audio

Suite) para Pro Tools.

Structure Free acerca el mundo de las librerías de

samples compatibles con Structure a cualquier

sistema Pro Tools, proporcionando un rendimiento

y una fiabilidad superiores gracias a su integración

directa con Pro Tools. Structure Free trae su propia

librería de samples de 600 MB para que te pongas

manos a la obra.

Características de Structure Free

 Motor de sonidos multitímbrico de 64 voces

 Carga todas las librerías de samples compatibles

con Structure (native Structure, SampleCell,

SampleCell II, Kontakt, Kontakt 2 y EXS 24)

 Totalmente compatible con todas las versiones

de Structure (Structure), se puede actualizar fá-

cilmente y puedes seguir utilizando las sesiones

Pro Tools creadas con Structure Free. Con Structure

Free puedes incluso abrir sesiones que originalmente

utilizaban Structure

 Reproducción de samples desde disco o desde

RAM

 Soporta las profundidades de bits comunes y

frecuencias de muestreo de hasta 192 kHz

 Sencilla manipulación del sonido en tiempo

real utilizando Smart Knobs

Primeros pasos

La siguiente sección te ayudará a explorar los con-

ceptos básicos de Structure Free con un enfoque

práctico. Para familiarizarte con las funciones

más importantes, entender los conceptos básicos

y seguir los primeros pasos guiados para hacer sonar

Structure Free.

Cargar Structure Free

Para insertar Structure Free en una pista de

instrumento:

1 Crea una nueva pista Instrument en Pro Tools.

Haz clic en el selector Insert de la pista y selecciona

Structure Free en la lista.

Para ver información detallada acerca de la

versión completa de Structure, consulta la

Guía de plug-ins de instrumentos virtuales

de A.I.R.

Para más información sobre cómo asignar

controladores MIDI, consulta el capítulo 23,

“Trabajar con plug-ins Creative Collection”

nsertar Structure Free en una pista de instrumento estéreo

Guía de plug-ins de audio140

Crear sonido

Para reproducir Structure Free:

1 Si dispones de un teclado MIDI y prefieres utili-

zarlo, conéctalo a la entrada MIDI de Structure Free

y encamínalo a Structure Free en el canal MIDI 1.

Si no tienes un teclado MIDI disponible, puedes

hacer sonar Structure Free haciendo clic en el te-

clado de la pantalla o utilizando la entrada MIDI

de la pista instrumento en Pro Tools.

2 Toca algunas notas en el telado MIDI. Si todas las

opciones se han definido correctamente, deberías

oír una señal de onda sinusoidal del patch prede-

terminado Sine Wave de la parte superior de la

lista de patches.

Cargar un patch

Para cargar un patch:

Haz clic en la pestaña Browser del panel Parameter

para visualizar la página Browser.

2 Haz clic por los ficheros para acceder al fichero

de contenidos QuickStart. Si has elegido la ruta

sugerida durante la instalación, se encuentra aquí,

dependiendo del sistema operativo:

Windows Program Files\Avid\Structure\Structure

QuickStart

MacOS X /Applications/Avid/Structure/Structure

QuickStart

Arrastra el patch llamado 01 Six String Guitar.patch

al patch Sine Wave para cargarlo y reemplazar el

patch Sine Wave. Al arrastrarlo, un marco rojo

alrededor del patch indica que vas a reemplazar el

patch existente con el nuevo. Espera hasta que

desaparezca el mensaje Loading en el display debajo

del panel Parameter.

4 Tras la carga, el display multifunción muestra una

pequeña descripción del patch y el panel Parameter

de encima muestra los parámetros Patch.

5 Toca algunas notas y acordes. Ajusta el volumen

del patch utilizando el fader horizontal del módulo

Patch de la lista Patch.

Encontrar samples ausentes

Si al cargar un patch éste no encuentra sus samples

porque se han movido o renombrado los ficheros,

puedes utilizar el diálogo de archivo Find Missing

Samples para señalar Structure Free la nueva ubi-

cación de los mismos. Los patches a los que les faltan

samples se indican con un signo de exclamación

rojo.

Para encontrar samples ausentes de un patch:

En el menú Patch, selecciona

Find Missing Samples.

2 En el siguiente diálogo, navega a la nueva ubi-

cación de samples y haz clic en OK.

Patch predeterminado de onda sinusoidal

Navegar para buscar patches

Samples ausentes

Capítulo 27: Structure Free 141

Utilizar Smart Knobs

Para utilizar los Smart Knobs de Structure Free:

1 Cada patch tiene seis asignaciones Smart Knob

previamente asignados (de fábrica) a parámetros

útiles. Puedes utilizarlos para ajustar un patch

fácilmente a tu sesión. Selecciona el patch para

que se muestren sus asignaciones Smart Knob en

la sección Keyboard.

2 Ajusta Smart Knob para Delay Mix al 30%.

3 Ajusta Smart Knob para Chorus Mix al 65%.

4 Toca algunas notas y acordes. Ajusta los demás

Smart Knobs a tu gusto.

Utilizar los Key Switches

Los Key Switches son notas o teclas MIDI especiales

que se asignan a valores de control de conmutadores

en lugar de activación de notas. Por ejemplo, pue-

den conmutar diferentes ajustes Smart Knob para

un patch o silenciar ciertas partes de un patch.

Para utilizar Key Switches en Structure Free:

1 Carga el patch 04 Electronic Drum Kit.patch y

toca algunas notas en el teclado.

2 Los diferentes efectos en este patch específico

no se pueden escuchar inicialmente. Sus Smart

Knobs están asignados a Key Switches, de forma

que puedes mezclarlos para que suenen simple-

mente haciendo clic o tocando un Key Switch.

Todos los Key Switches disponibles aparecen de

color azul en la pantalla del teclado. El Key Switch

activado actualmente es de color verde. Al activar

un Key Switch, se muestra una pequeña descripción

en el display multifunción. Un Key Switch no dispara

samples que estén mapeados en el rango de teclas

correspondiente.

3 Pulsa el segundo Key Switch C#0 o toca la corres-

pondiente tecla para añadir suciedad al sonido del kit.

4 Prueba los demás Key Switches.

5 El patch de pad sintético también tiene Key

Switches. ¡Pruébalos!

Smart Knob

Key Switches

Guía de plug-ins de audio142

Parámetros de Structure Free

Sección de teclado

La sección Keyboard proporciona 88 teclas para tocar

Structure Free, seis Smart Knobs y un display de in-

formación sensible al contexto, además del control

volumen Master para la totalidad del plug-in. Puedes

tocar y controlar Structure Free haciendo clic en

las teclas, utilizando una entrada MIDI de un teclado

MIDI, o utilizando datos MIDI en un Instrumento

o pista MIDI en Pro Tools. Cuando Structure Free

recibe datos MIDI, las teclas reflejan la entrada de

la nota MIDI.

Smart Knobs

Los Smart Knobs son controles especiales que se

pueden asignar a uno o más parámetros de Structure

Free en el patch seleccionado actualmente. Estos

parámetros pueden controlarse a distancia al mismo

tiempo moviendo el Smart Knob. Lo que resulta

muy útil para diseñar fácilmente sonidos complejos

o ajustar rápidamente un patch para que se adapte

a tu sesión en términos de sensación, timbre,

envolvente o cualquier otro parámetro sensible

para dar forma al sonido. En el contenido de fábrica

de Structure Free, cada patch tiene Smart Knobs

pre-asignados a parámetros importantes. El Smart

Knob se puede nombrar en el campo encima de

cada botón.

Key Switches

Los Key Switches son notas o teclas MIDI especiales

que se asignan a controles y funcionan como un

conmutador. Por ejemplo, pueden conmutar entre

diferentes ajustes Smart Knob para un patch.

Master (volumen de salida)

El control Master ajusta el volumen de todas las

salidas de Structure Free a Pro Tools. Todos los pa

tches vienen mezclados por defecto a la salida Main

y después tienen salida a una pista de instrumento, de

entrada auxiliar o de audio en la cual esté insertado

Structure Free.

Sección de teclado

Teclado Volumen MasterSmart Knobs

Smart Knob

Ajustar el control de salida Master

Capítulo 27: Structure Free 143

Display de información

El display de información sobre la sección Key-

board es un display de texto sensible al con-

texto. Al cargar algo en Structure Free, muestra

una barra de progreso. Al cargar un patch que con-

tenga un comentario, muestra el comentario del

patch. Al

editar controles, muestra el nombre del

parámetro

y su valor.

Para visualizar el valor actual de un control:

 Haz clic en el control sin mover el ratón.

Para editar el comentario de un patch:

1 Selecciona un patch

2 Haz doble-clic en el display de información.

3 Teclea el comentario.

4 Pulsa Enter.

Lista Patch

En la lista Patch a la izquierda de Structure Free

puedes crear, seleccionar, mezclar, asignar MIDI,

encaminar y agrupar patches.

Haz clic en un módulo Patch para seleccionarlo y

editarlo en el panel Parameter. La parte izquierda

del patch seleccionado se ilumina. Al seleccionar

un patch, todos sus parámetros se muestran en el

panel Parameter de la derecha y distribuidos en

subpáginas.

Display de información

El display no muestra valores de parámetro de

automatización entrante ya que podrían cambiar

simultáneamente múltiples parámetros en

patches diferentes. Solo se muestran valores

editados con el ratón.

Lista Patch

Módulo

Patch

Menú Patch

Guía de plug-ins de audio144

Controles del módulo Patch

Menú Quick Browse para ficheros Favorite Propor-

ciona un acceso rápido a los ficheros con contenido

de fábrica y a ficheros que se han añadido a favo-

ritos. Haz clic en la doble flecha para mostrar el

menú de carpetas favoritas desde donde puedes

seleccionar directamente patches Structure Free.

Consulta “Página Browser” en la página 149 para

más información sobre cómo añadir una carpeta

a favoritos.

Botón Mute Silencia el patch.

Botón Solo Aísla el patch.

Fader de volumen Ajusta el volumen del patch.

Fader de panorama Ajusta la posición del patch en

el panorama estéreo.

Selector de canal MIDI

Selecciona el canal en el cual

el patch recibe datos MIDI.

Menú Patch

Cargar nuevo patch

La entrada Load Patch muestra un diálogo para

seleccionar un patch que se añadirá debajo del

patch actualmente seleccionado en la lista Patch.

Añadir un patch

El submenú Add Patch te permite añadir un nuevo

patch al final de la lista Patch. Al igual que el menú

Quick Browse, proporciona acceso al fichero de

favoritos para cargar patches.

Duplicar un patch

La entrada duplicate Patch añade una copia exacta

del patch seleccionado debajo de éste en la lista

Patch.

Eliminar un patch

La entrada Remove Patch descarga el patch selec-

cionado eliminándolo de la lista Patch.

Eliminar todos los patches

La entrada Remove All Patches limpia la lista Patch

de todos los patches cargados. Haz clic en OK en el

diálogo de seguridad que se muestra si realmente

quieres limpiar la totalidad de la lista Patch.

Cortar un patch

La entrada Cut Patch copia el patch seleccionado

en el portapapeles y lo elimina de la lista Patch.

Copiar un patch

La entrada Copy Patch copia el patch

seleccionado en el portapapeles.

Pegar un patch

La entrada Paste Patch inserta el patch copiado

del portapapeles al final de la lista Patch.

Pegar un parámetro de patch

La entrada Paste Patch Parameter inserta

únicamente el ajuste del parámetro del patch

copiado en el patch seleccionado.

Módulo Patch

Menú Quick Browse

Fader de panorama

Capítulo 27: Structure Free 145

Canal de automatización

Structure Free asigna automáticamente un canal

de automatización a cada patch, cada uno de los

cuales proporciona automatización para los parám-

tros de patch más importantes como nivel, solo,

mute y Smart Knobs. En el diálogo de automati-

zación de plug-ins de Pro Tools, los parámetros

automatizables para cada canal se pueden distinguir

por la letra correspondiente. Por ejemplo, A Level

para el fader Volume del patch asignado al canal

de automatización A. Los canales de automatización

se asignan posteriormente a los patches por defecto

en la lista Patch. La asignación del patch seleccio-

nado actualmente se muestra en el menú Patch.

Encontrar samples ausentes

Si al cargar un patch éste no encuentra sus samples

porque se han movido o renombrado los ficheros,

puedes utilizar el diálogo de archivo Find Missing

Samples para señalar Structure Free la nueva ubica-

ión de los mismos. Los patches a los que les faltan

samples se indican con un signo de exclamación

rojo.

Para encontrar samples ausentes de un patch:

1 Haz clic en el menú Patch y selecciona Find Missing

Samples del menú.

2 En el siguiente diálogo, navega a la nueva ubi-

cación de samples y haz clic en OK.

Búsqueda recursiva completa

Busca samples ausentes

en la carpeta especificada y en todas sus subcarpetas.

Copiar samples al fichero Session

Si has cargado patches en Structure Free desde un

medio extraíble como un CD, DVD o desde la red,

estos patches se indican con un signo de exclama-

ción amarillo. Utiliza la función Copy Samples to

Session Folder para transferir los samples cargados

al disco del ordenador. Después de transferir los

samples, Structure Free puede cargar los patches

correspondientes sin necesidad del CD, DVD o

carpeta de red original.

Patch seleccionado Copia los samples del patch

seleccionado al disco.

Todos los patches Copia los samples de todos los

patches de la instancia Structure Free al disco.

Sesión Copia los samples de todos los patches de

la instancia Structure Free de la sesión al disco.

Cargar patches

Puedes cargar patches utilizando el menú Patch o

el navegador.

Para cargar un patch desde el menú:

1 Ve al menú Patch y haz clic en Load Patch.

2 En el diálogo de archivo siguiente, localiza y

selecciona un patch.

3 Haz clic en OK.

Para cargar un patch desde el navegador:

1 Ve a la página del navegador.

2 Navega hacia la carpeta deseada.

3 Haz clic y arrastra el archivo del patch a la lista

Patch.

Samples ausentes

Los patches no se pueden guardar individual-

mente con Structure Free. El estado del plug-in

se puede guardar como archivo Settings o sola-

mente con la sesión.

Guía de plug-ins de audio146

Añadir patches adicionales de

Structure Free

Se pueden descargar patches adicionales de

fábrica para Structure Free de la página web

de Avid (www.avid.com/es).

Para acceder a patches adicionales de Structure Free

a través del menú Quick Browse, debes añadirlos

manualmente a la carpeta “Structure QuickStart”.

Para añadir patches adicionales de Structure Free:

Descarga los patches de Structure Free de la página

web de Avid (www.avid.com/es). Después de ha-

berlos descargado, asegúrate de que los patches

están descomprimidos.

Arrastra los patches que has descargado y descom-

prim

ido a la carpeta Structure QuickStart, situada

en la siguiente ubicación del ordenador:

• Applications/Avid/Structure/Structure

QuickStart (Mac)

– o –

• Applications/Avid/Structure/Structure

QuickStart (Windows)

Capítulo 27: Structure Free 147

Página principal

Después de insertar Structure Free, la página Main

se selecciona de forma predeterminada. Viniendo

desde la página Browser, haz clic en la pestaña

Main

para acceder a los parámetros para patches. La

página Main proporciona un acceso sencillo a

todos los parámetros útiles como transposición y

filtro en dos subpáginas. Si se selecciona un patch,

Structure Free cambia automáticamente a la página

Main.

Para acceder a las subpáginas Edit para el patch

seleccionado:

 Haz clic en las pestañas de las subpáginas del

panel Parameter.

Los parámetros de un patch en la página Main

Pestañas de subpágina

Pestañas de página

Nombre de patch

Seleccionar la subpágina Edit 1

Guía de plug-ins de audio148

Subpáginas de edición de

patch

Subpágina Edit 1

Octava Transporta las notas entrantes MIDI del

patch en intervalos de octava.

Semi

Transporta las notas entrantes MIDI del patch

en semitonos.

Fine Tune

Afina el patch hacia arriba o abajo en cents.

Pitch Bend Up - Inflexión superior de tono

Establece el rango de inflexión de tono del patch

hacia arriba en semitonos.

Pitch Bend Down - Inflexión inferior de tono

Establece el rango de inflexión de tono del patch

hacia abajo en semitonos.

Polifonía Max

Establece el número máximo de voces

disponibles para el patch.

Key Range Establece el registro de la tonalidad en

el que se reproduce el patch. Puedes definir los

límites inferiores y superiores y una transición.

FX Send On Activa el envío Effect para el patch.

FX Send Level Ajusta el nivel enviado de efecto

desde el patch al envío Effect.

Subpágina Edit 2

Sección Filtro

Tipo de filtro Selecciona un tipo de filtro.

Cutoff Ajusta el corte de frecuencia del filtro.

Envelope Level Ajusta la fuerza con la que la envol-

vente del filtro modula el corte de filtro.

Sección Filter Envelope

Attack Establece el tiempo necesario para que la

envolvente del filtro alcance su valor máximo.

Hold Ajusta la longitud del tiempo de retención de

la envolvente del filtro.

ecay

Ajusta el tiempo necesario para que la envol-

ven

te del filtro caiga desde el nivel de retención

hasta el nivel de sostenido.

Sustain Ajusta el nivel del segmento de sostenido.

La señal de la envolvente permanece a este nivel

mientras la nota esté retenida.

Release Ajusta el tiempo de caída hasta cero del

segmento de liberación de la envolvente al liberar

la nota. Utiliza tiempos más cortos para un cierre

inmediato del filtro. Tiempos más largos producen

una caída lenta del corte de filtro.

Sección Amplifier

Vel Sens (sensibilidad de la velocidad) Ajusta la

sensibilidad de velocidad de la envolvente (rango

en dB entre la velocidad más baja y la más alta).

Capítulo 27: Structure Free 149

Sección Amp Envelope (envolvente de

amplitud)

Attack

Suaviza la fase de ataque de los instrumentos

aplicando una envolvente de amplitud al inicio

de cada golpe de instrumento. Mueve el control

hacia la derecha para incrementar el tiempo ne-

cesario para que el ataque alcance la amplitud total.

Hold Ajusta la longitud del tiempo de retención

de la envolvente de amplitud al final de la fase de

ataque.

Decay Acorta los toques del instrumento tocado

aplicando una caída de amplitud tras el tiempo de

retención.

Sustain Ajusta el nivel del segmento de sostenido.

La señal de la envolvente permanece a este nivel

mientras la nota esté retenida.

Release Ajusta el tiempo de caída hasta cero del

segmento de liberación al liberar la nota. Utiliza

tiempos más cortos para una parada inmediata del

sonido. Tiempos más largos producen un fundido

del sonido.

Página Browser

El navegador Browser te permite buscar y visualizar el sistema de archivo local. Los patches se pueden

cargar cómodamente desde aquí arrastrando y soltando. Browser no está pensado para ser un administrador

de archivos. Operaciones de modificación como copiar, mover o borrar no están disponibles.

Página Browser

Pestañas de página

Controles del navegador

Guía de plug-ins de audio150

Operaciones comunes en el navegador:

 Arrastrar un patch a la lista Patch para cargarlo.



Arrastrar un patch encima de otro en la lista Patch

para reemplazarlo en la misma posición, utilizando

los ajustes anteriores para entrada MIDI, salida

individual y canal de automatización.

 Arrastrar uno o más archivos de audio a la lista

Patch para cargar; se crea un nuevo patch.

Controles del navegador

Patch

Activa la visualización únicamente de patches.

Parts Activa la visualización únicamente de partes.

Sample Activa la visualización únicamente de

samples.

Show All Activa la visualización de todo tipo de

archivos.

Previous Directory

Navega hacia el fichero anterior.

Next Directory Navega hacia el fichero siguiente.

Directory Up

Navega un nivel de fichero hacia arriba.

Show Favorites Muestra tus ficheros favoritos.

Add to Favorites Añade el fichero seleccionado a

tu fichero de favoritos (accesible a través de las

flechas arriba y abajo en el módulo patch).

New Folder Crea una nueva carpeta.

Delete Borra el archivo o el fichero seleccionado.

Folder History Muestra el historial con los últimos

20 ficheros seleccionados.

Controles del navegador

Directorio anterior

Directorio siguiente

Refrescar

Subir un directorio

Mostrar carpetas favoritas

Añadir carpeta a favoritos

Nueva carpeta

Borrar

Historial de carpetas

Capítulo 28: Vacuum 151

Capítulo 28: Vacuum

Introducción

Vacuum es un plug-in de sintetizador virtual ana-

lógico monofónico enfocado para crear timbres

ricos y con mucho control sobre el sonido. Emplea

un nuevo método Vacuum Tube Synthesis, cuenta

con abundantes encaminamientos de modulación

y una sección única de simulación de distintas

épocas, Vacuum es comparable a los sintetizadores

clásicos, teniendo además carácter propio.

Manejo de Vacuum

Vacuum se basa en el estilo de los sintetizadores

clásicos mono, con un control por parámetro y

sin menús. Una vez te hayas familiarizado con las

diversas secciones del interface, pronto podrás

empezar a crear sonidos nuevos e innovadores.

Para más información sobre cómo asignar

controladores MIDI, consulta el capítulo 23,

“Trabajar con plug-ins Creative Collection”.

Ventana del plug-in Vacuum, secciones y controles principales

Controles

del

oscilador

Controles

del

arpegiador

Teclado

Controles

Mixer

Controles de rueda de

tono y rueda de

modulación

Controles

del filtro

Controles de

envolvente

Controles

Age

Controles

VTO

Controles de

encamina-

miento de

modulación

Guía de plug-ins de audio152

VTO One y VTO Two

Vacuum cuenta con dos VTOs (Vacuum Tube Os-

cillators - Osciladores de Tubo Vacuum). Es en ellos

donde se origina el sonido de Vacuum antes de

pasar por la cadena de procesado.

Cada VTO cuenta con un juego de controles propio,

etiquetados como “VTO One” y “VTO Two.”

Range

Establece la octava a la que reproduce el VTO

actual. Lo que resulta muy útil al crear sonidos en

los que los dos osciladores suenan con una o más

octavas de diferencia, además de para cambiar

fácilmente el rango en el que se reproduce una

secuencia una vez que los datos MIDI se han

grabado.

Cada botón Range cuenta además con un ajuste

especial. El ajuste “Wide” de VTO 1 cambia su

botón Fine a un control de tono más amplio que

puede variar hacia arriba o hacia abajo de forma

continua hasta un total de 5 octavas. El ajuste “Lo”

convierte a VTO 2 en un LFO (oscilador de baja

frecuencia). En este modo, el tono es demasiado

bajo para poder escucharlo, en cambio se puede

encaminar utilizando la sección Modulation Routing

para modular otros parámetros del sintetizador.

Fine Varía continuamente el tono del VTO actual

hacia arriba o abajo hasta un total de 7 semitonos.

Cambios suaves pueden crear sonidos gruesos y

desafinados. Cantidades mayores pueden crear

divisiones por intervalos entre los dos VTOs, apro-

piados para efectos de cuerdas.

Shape Transforma constantemente la oscilación

VTO actual entre diversos tipos de formas de onda.

Env 1 to Shape

Controla la modulación de la forma

del VTO actual a través de Envelope 1.

Al mover uno de los botones Env hacia la derecha

tiene lugar cada vez más modulación, desfasando

el valor del control Shape hacia arriba al recibir

una nota MIDI, después hacia abajo siguiendo a

la envolvente en el tiempo.

Al mover el control hacia la izquierda o al centro

sucede lo mismo, pero la modulación es negativa

en lugar de positiva, de forma que se invierte el

efecto.

Controles VTO

Forma de onda Descripción

Tri Genera una onda triangular, con un

sonido suave aunque ligeramente

puntiagudo. Esta es la primera

opción del control Shape de VTO 1.

Noise Genera ruido blanco de forma

aleatoria. Esta es la primera opción

del control Shape de VTO 2.

Saw Genera una onda de diente de

sierra, más brillante que Tri y rica

en armónicos pares.

PW50–PW0 Genera una onda de pulso sobre la

que se puede realizar un barrido a

través de un continuo estándar de

onda 50% on, 50% off, de tipo más

delgado y modulado. Los sonidos de

forma de onda de pulso son ricos en

armónicos impares, con un carácter

agudo.

Hacer clic en el botón Drive crea un nuevo patch

de forma aleatoria.

Capítulo 28: Vacuum 153

Mixer

Vacuum Mixer es donde las señales de los dos os-

ciladores se mezclan y donde se equilibran sus nive-

les de forma relativa el uno con el otro. Además se

puede añadir el efecto Ring Modulation y se puede

aplicar saturación a la suma de ambas señales.

VTO 1 y VTO 2 Establece el volumen relativo de los

dos osciladores. Uno (o incluso ambos) osciladores

se pueden silenciar si es necesario.

Drive Añade una cantidad variable de distorsión a

la señal mezclada.

Ringmod

Añade una cantidad variable de las señales

de VTO 1 y VTO 2 multiplicadas. Lo que se conoce

como Ring Modulation y puede crear efectos metá-

licos

o abrasivos interesantes.

Filtros

Vacuum incorpora dos filtros separados, uno es un

filtro paso-alto (HPF) y el otro un filtro paso-bajo

(LPF). El sonido de cada filtro se ve alterado por el

volumen de las señales entrantes de los osciladores.

Niveles de mezcla más bajos proporcionan a los

filtros una respuesta más limpia y un pico resonante

más afilado. Aumentar la ganancia de la mezcla

puede saturar los filtros, añadiendo carácter y

resonancia desenfatizada.

Cada filtro tiene su propio set de controles.

Cutoff Establece la frecuencia a la que el filtro co-

mienza a “cortar” parte del espectro de frecuencias

de la señal. En HPF, las frecuencias por debajo de

la frecuencia seleccionada se ven afectadas. En

LPF, las frecuencias por encima de la frecuencia

seleccionada se ven afectadas.

Slope Establece la curva de la pendiente del filtro.

Con valores más altos, la pendiente es más empinada

y se corta una parte más amplia del espectro. Con

valores más bajos, la pendiente es más plana y

pasa una parte más amplia del espectro.

Reso Afecta a la resonancia del filtro, que es la can

tidad de señal enviada al circuito del filtro alrededor

de la frecuencia escogida. Con valores elevados se

crea un pico pronunciado, que puede variar desde

un “borde” suave hasta un tono parecido al de

una onda sinusoidal. Con valores bajos el filtro

simplemente corta las frecuencias especificadas.

Sección Mixer

Controles HPF

Guía de plug-ins de audio154

Env 1 Controla la cantidad con la que la envolvente

1 modula la frecuencia de corte de filtro. En el centro

no tiene lugar modulación alguna.

Al mover uno de los controles hacia la derecha tiene

lugar cada vez más modulación, subiendo la frecuen-

cia

de corte al recibir una nota MIDI, después hacia

abajo siguiendo el movimiento de la envolvente

en el tiempo.

Al mover el control hacia la izquierda o el centro

sucede lo mismo, pero la modulación es negativa

en lugar de positiva, de forma que se invierte el

efecto de la envolvente.

Key Trk

Establece la cantidad de tono de la nota MIDI

reproducida actualmente que afecta a la frecuencia

de corte del filtro. A cero no tiene efecto alguno.

Al 100% la frecuencia se mueve en relación directa

con las teclas tocadas.

Lo que resulta más aparente con valores Res elevados,

ya que el tono creado puede estar hecho para mo-

verse armónicamente a la vez que las notas que se

tocan y, por tanto, actuando casi como un oscilador

adicional, con interesantes posibilidades sonoras.

Sat Añade saturación al bucle de realimentación

resonante, cambiando la calidad tonal del filtro

actual de suave a agresiva y distorsionada.

Envolventes

Vacuum tiene dos envolventes de modulación. De

forma predeterminada Env One modula el corte

de frecuencia de cada filtro en el tiempo, mientras

que Env Two se utiliza para hacer lo mismo con la

amplitud de salida de Vacuum. Las envolventes

también pueden modular otros parámetros. Consulta

“Encaminamiento de modulación” en la página 155

para mayor información.

Las envolventes de modulación de Vacuum tienen

cuatro controles principales, A (Attack - Ataque),

D (Decay - Caída), S (Sustain - Sostenido) y R

(Release - Liberación).

Attack La cantidad de tiempo necesario para que

la modulación de la envolvente alcance su punto

más alto al recibir una nota MIDI.

Decay La cantidad de tiempo necesario para que

la modulación de la envolvente se mueva desde

el punto más alto del ataque hasta el nivel esta-

blecido por el control de sostenido.

Sustain

El nivel al que la envolvente se para mientras

se mantiene pulsada la tecla MIDI actual. A cero,

la envolvente cae hasta cero al final del periodo

de caída, tanto si la nota es mantenida como si no.

Al 100% la envolvente se mantiene en su punto

más alto hasta que la nota es liberada.

Release La cantidad de tiempo necesario para que

la modulación de la envolvente caiga de vuelta a

cero tras liberar la nota. Este control no tiene ningún

efecto con el sostenido a cero.

Vel Varía el efecto que la velocidad de nota entrante

MIDI tiene sobre el destino(s) de la envolvente

(de forma predeterminada filtro de corte para Env

One y volumen general para Env Two). Comple-

tamente a la izquierda, no tiene lugar cambio

alguno sobre la modulación.

Según se mueve el control Vel hacia la derecha,

tiene lugar cada vez más modulación relacionada

con la velocidad de nota entrante.

Controles Env One

Ejemplo de envolvente de modulación

Capítulo 28: Vacuum 155

Encaminamiento de modulación

La sección Modulation Routing proporciona la

posibilidad de ir más allá de los encaminamientos

de modulación por defecto y de adentrarse más

en el diseño de sonidos.

Hay dos rutas de modulación, cada una con tres

controles.

Source Establece qué señal se utiliza para modular

el parámetro seleccionado. Las posibilidades son:

Destination Establece qué parámetro se modula

Las posibilidades son:

Depth Establece la cantidad de modulación que

tiene lugar. En el centro no tiene lugar modulación

alguna. A la derecha aumenta la modulación, a la

izquierda también tiene lugar modulación pero

con la polaridad invertida.

Age

La sección Age te permite explorar los efectos

tonales del paso del tiempo sobre los circuitos

internos y de los años de polvo y suciedad.

Drift Añade una cantidad variable de derivación del

tono a los osciladores. Con ajustes medios, el tono

engorda ligeramente. Con ajustes más extremos,

el sonido se vuelve desafinado e impredecible, como

un sintetizador analógico sin mantenimiento.

Dust Añade fallos y ruido a la señal, emulando los

contactos gastados y polvorientos que se suelen

encontrar en sintetizadores antiguos.

Controles de encaminamiento de modulación

Fuente Descripción

Env 1 Señal de modulación de

envolvente 1

Env 2 Señal de modulación de

envolvente 2

VTO 1 Señal del oscilador 1

VTO 2 Señal del oscilador 2

LFO LFO controlado en la sección de la

señal de la rueda de tono y rueda de

modulación.

LFO X MW LFO controlado en la sección de la

señal de la rueda de tono y rueda de

modulación, atenuado por la rueda

de modulación.

MW Posición de la rueda de modulación

AT Cantidad de aftertouch, si es

compatible con el controlador MIDI.

Destino Descripción

Pitch Tono de ambos osciladores

VTO 1 Wave Forma de onda del oscilador 2

VTO 2 Pitch Parámetro de tono del oscilador 2

VT HPF Frecuencia de corte del filtro paso-alto

VT LPF Frecuencia de corte del filtro paso-bajo

Controles Age

Guía de plug-ins de audio156

VTA

La sección VTA (Vacuum Tube Amplifier) actúa

como el control de volumen principal de Vacuum

y es el paso final en el que se puede añadir saturación

y distorsión a la señal.

Vol Establece el volumen general.

Shape Añade una cantidad variable de saturación

de tubo a la salida final.

Arp

La sección Arp controla el arpegiador: una función

que crea arpegios rítmicos al tocar y mantener

tocadas una o más notas MIDI.

On/Off Activa y desactiva el arpegiador.

Speed Establece la velocidad del arpegio en valores

rítmicos que se sincronizan con el tiempo de la

sesión.

Entre medias de cada ajuste, hay dos ajustes sin

etiquetar para ritmos con tresillo y con puntillo.

Prueba con distintos ajustes hasta encontrar el

ritmo que quieres.

Mode Establece la dirección del arpegiador.

Controles VTA

Controles del arpegiador

Velocidad Descripción

1/4 Negras

1/8 Corcheas

1/16 Semicorcheas

1/32 Fusas

Modo Descripción

El arpegio se mueve hacia arriba desde la nota

mantenida más grave. Una vez que se han

reproducido todas las notas, se repite el patrón.

Down

El arpegio se mueve hacia abajo desde la nota

mantenida más aguda. Una vez que se han

reproducido todas las notas, se repite el patrón.

U&D El arpegio se mueve hacia arriba desde la

nota mantenida más grave. Al alcanzar la

nota más aguda, el arpegiador se mueve de

forma inversa hacia abajo. Una vez alcanzada

la nota más grave, el patrón se repite.

RND

El arpegiador reproduce las notas mantenidas

de forma aleatoria.

Capítulo 28: Vacuum 157

Controles de rueda de tono y rueda

de modulación

Las ruedas de tono y de modulación son los con-

troladores más comunes en prácticamente cual-

quier teclado electrónico. La rueda de tono cambia

el tono una cantidad especificada hacia arriba o

hacia abajo para conseguir efectos de inflexión

de tono.

La rueda de modulación se usa tradicionalmente

como una herramienta expresiva. En la mayoría

de los casos controla la modulación de uno o más

parámetros empleando un oscilador de baja

frecuencia (LFO).

Pch y Mod Las ruedas en pantalla se mueven con

los mensajes MIDI entrantes de inflexión de tono

y modulación. También se puede hacer clic en ellos

y arrastrar con el ratón como otros controles.

Dest

Establece el parámetro que se modula al mover

la rueda de modulación hacia arriba.

Rate Establece la velocidad de modulación entre

0,01–20 Hz.

Página Setup

Haz clic en el botón Setup para acceder a la página

Setup. La página Setup proporciona tres controles

que afectan al comportamiento de Vacuum.

Glide

El control Time establece la cantidad de portamento

aplicado al tono de los VTOs. Al establecerlo a 0 s,

los VTOs tocan de forma normal. Al establecerlo

a un ajuste superior, los VTOs tardarán el número

elegido de segundos para deslizarse hacia arriba o

hacia abajo hasta la siguiente nota tocada.

El menú Mode incluye las siguientes opciones:

Off Sin desplazamiento

Held Solo se aplica desplazamiento al mantener

pulsada más de una nota a la vez.

On Aplica desplazamiento a cada nota.

Rango de inflexión de tono

Establece el rango de la rueda de tono, en semitonos.

Envelope Retrigger

Con el ajuste en On cada nota reproducida en una

frase legato activará las acciones de las envolventes

de Vacuum. Con el ajuste en Off las notas legato

no activarán las envolventes hasta que se liberen

todas las notas y se toquen nuevas notas.

Controles de rueda de tono y rueda de modulación

Dest Descripción

Off No tiene lugar modulación alguna

Vib

Se modula el tono creando un efecto

de vibrato

Wah

Se modula la frecuencia de corte del

filtro paso-bajo creando un efecto de

wah-wah

Trem Se modula el volumen general

creando un efecto de trémolo

Botón Setup

Guía de plug-ins de audio158

Capítulo 29: Xpand!2 159

Capítulo 29: Xpand!

Introducción

Xpand!

es un sintetizador virtual que incluye una

amplia gama de posibilidades a la hora de generar

sonido, como instrumentos multimuestreados,

así como FM, tabla de ondas y síntesis analógica

virtual.

Comenzar a utilizar Xpand!

es sencillo, especial-

mente si estás familiarizado con instrumentos

virtuales o estaciones de trabajo de hardware.

Xpand!

es multitímbrico, proporciona cuatro

ranuras de sintetizador, cada una con un canal

MIDI individual, con mezclador, arpegiador y

ajustes de modulación y de efectos. Cada ranura

puede albergar uno de los 1200 presets de sinteti-

zador llamados Parts (partes).

Los ajustes de las cuatro ranuras y sus respectivas

partes se pueden salvar como

Patch

simples. Xpand!

viene con un set de más de 2300 patches creado

por renombrados diseñadores de sonido. Navega

por los patches para hacerte una idea de la versa-

tilidad de Xpand!

Patch también es el nombre para los ajustes

del plug-in Consulta la

Guía de Referencia de

Pro Tools si deseas más información sobre

cómo trabajar con plug-ins RTAS.

Para más información sobre cómo asignar

controladores MIDI, consulta el capítulo 23,

“Trabajar con plug-ins Creative Collection”

Ventana plug-in Xpand!2, controles principales y secciones

Controles de efectos

Smart Knobs

Ranuras Part

Display Smart

Control de nivel

Guía de plug-ins de audio160

Smart Knobs

La sección superior de Xpand!

proporciona seis

controles llamados Smart Knobs. Estos controles

están destinados a adaptar partes de preset o un

patch a la sesión en cuanto a sensación, timbre,

envolvente y otros ajustes se refiere.

Smart Knobs están preasignados de forma inteli-

gente a parámetros importantes por diseñadores

de sonido profesionales, de forma que trabajar con

Xpand!

sea lo más sencillo posible.

Los conmutadores de selector Part (A, B, C o D)

proporcionan acceso a parámetros Smart Knob

para la parte seleccionada.

El botón Easy conmuta los Smart Knobs a modo

Easy. En el modo Easy los Smart Knobs pueden

dirigir un grupo de partes que estén asignados a

un solo canal MIDI. Especifica el canal MIDI elegido

en el menú emergente que aparece a la derecha

de los selectores part.

El parámetro asignado se muestra en un campo

de color verde claro debajo de cada botón.

Level (volumen master)

A la derecha de la sección Smart Knob está el control

de nivel o Master Volume. El medidor situado a la

derecha

del botón de nivel muestra el nivel general

de salida.

Display Smart

El display Smart es un display de texto que depende

del contexto. Al seleccionar un patch o una parte,

muestra un texto descriptivo sobre el elemento

seleccionado.

Controles Part

Cada parte tiene un set de controles que dirigen

los patches cargados, el lugar que la parte ocupa

en la mezcla y su canal MIDI.

A la derecha hay un display que puede mostrar tres

conjuntos de parámetros Patch Edit, incluyendo

ajustes MIDI avanzados, controles del arpegiador

y controles de modulación.

Parámetros principales

Activa o desactiva la parte haciendo clic en su botón

On/Off. Al activar una parte, el carácter Part del

centro se ilumina.

Haz clic en el conmutador Part selector para se-

leccionar la parte, de forma que se muestren sus

Smart Knobs.

Botón On/Off Categoría

Selector de canal MIDI

Selector Part

Nombre de la parte

Capítulo 29: Xpand!2 161

Para elegir el canal MIDI al que responde la parte

actual, haz clic en el selector de canal MIDI y selec-

ciona el canal en el menú emergente.

Para cargar una parte en la ranura, haz clic en el

campo Part Name y selecciona una parte en el menú

emergente.

Level

Mueve el control deslizante para establecer el

volumen de la parte, aumentando el volumen

hacia la derecha y reduciéndolo hacia la izquierda.

El medidor superior muestra el volumen de salida

de la ranura.

Pan (Panning)

Gira el control hacia la derecha o hacia la izquierda

para establecer la posición de la parte en el campo

estéreo.

FX1 & FX2

Los botones FX1 y FX2 controlan la cantidad de

envío de la parte actual a los procesadores de

efectos FX1 y FX2.

Conmutadores de parámetro

Patch Edit

Los conmutadores de parámetro Patch Edit pro-

porcionan acceso a sets de controles adicionales

donde puedes editar el patch actual con más detalle.

Haz clic en uno de los tres botones para visualizar

los parámetros respectivos.

Parámetros (principales) Play

Los controles Play te permiten establecer parámetros

básicos para la parte actual, incluidos transposición

de tono, divisiones del teclado, comportamiento

de las voces y rango de inflexión de tono.

Tr/Fine

La sección Tr/Fine (Transpose/Fine Tune) incluye

dos controles diferentes para la transposición de

notas MIDI entrantes. El control Semitone (el

control superior) transpone notas entrantes hacia

arriba o hacia abajo en semitonos. Para un control

más ajustado utiliza el control Cents (el control

inferior), que transpone notas hacia arriba o hacia

abajo en centésimas.

Haz clic en el control y arrastra hacia arriba o abajo

para incrementar o disminuir el valor.

Botón Controles

Play Mixer, Panning, envíos FX, MIDI

Arp Ajustes del arpegiador

Mod Ajustes de modulación

Parámetros (principales) Play

Parámetros del arpegiador

Parámetros de modulación

Guía de plug-ins de audio162

Hi/Lo Key

Utiliza los controles Hi/Lo Key para asignar partes

a diferentes rangos del teclado. Lo que puede resultar

útil a la hora de dividir el teclado en diferentes

partes. Por ejemplo, la parte A con un sonido de

bajo se puede asignar de C-1 a B2 mientras que la

parte 2 con un sintetizador solista se puede asignar

de C3 a G8.

Realiza la siguiente operación para asignar una

parte a un rango de teclas:

 Haz clic en el control de límite de rango de teclas

Upper/Lower y arrástralo hacia arriba o abajo para

incrementar o reducir su valor.

– o-

 Haz lo siguiente:

• Haz clic sobre el control con el botón derecho

del ratón y elige Learn.

• A continuación pulsa la tecla apropiada del

teclado MIDI.

Voice Mode

La sección Voice Mode controla el comportamiento

de la voz de cada parte. El selector Mono/Poly

(el control superior) selecciona entre los modos

Monophonic (una nota reproducible a la vez) y

Polyphonic (más de una nota reproducible a la vez).

La función del control inferior es diferente en cada

modo. En el modo Mono selecciona la prioridad

de tecla (Last, First, High, Low) que define qué tecla

se toca al tocar más de una tecla a la vez. En el

modo Poly selecciona cuántas notas de polifonía

están disponibles (1–64).

PB Range

Utiliza el control PB Range para seleccionar el nú-

mero de semitonos que la parte dada puede curvar

hacia arriba o hacia abajo con los datos del contro-

lador de inflexión de tono.

Parámetros Mod (modulación)

Los parámetros Mod te permiten crear fácilmente

sofisticados ajustes de modulación para dar forma

a una parte. La presión (aftertouch) y la rueda de

modulación se pueden utilizar como fuentes de

modulación.

Normalmente la rueda de modulación proporciona

una modulación que se repite periódicamente,

como puede ser un vibrato, mientras que el after

touch proporciona un desfase estático en el destino

seleccionado como pueden ser subidas en el vo-

lumen o en el filtro.

Muchos de los patches y partes de Xpand!

tienen

ajustes preasignados para la rueda de modulación

y el aftertouch. Con los siguientes controles los

puedes adaptar para crear los tuyos propios.

Controles de rueda de modulación

Forma y destino

Selecciona la forma de onda para la modulación

en el menú emergente superior. Se solía utilizar

una forma de onda LFO para modular el destino

deseado. Para la mayoría de las formas de onda hay

una opción para configurar el ajuste libremente y en

sincronización con el tempo (Sync), excepto para

“Const” y “Random.” Si el menú emergente está

establecido en Const, los movimientos de la rueda

de modulación modularán directamente el destino

sin una forma de onda con variación de tiempo.

Capítulo 29: Xpand!2 163

Selecciona un destino para la modulación por

medio de la rueda de modulación del teclado MIDI

del menú emergente inferior:

Rate

Mueve este botón para establecer la velocidad o

la frecuencia de la modulación de la rueda de

modulación. Al utilizar una forma sincronizada

(como Saw Sync), el control Rate establece la

velocidad en pasos sincronizados fijos de tempo.

Al utilizar otras formas (como Sine, Tri y Saw) la

velocidad de LFO se puede ajustar de forma libre.

Depth

Este botón establece la fuerza o cantidad con la que

la señal se ve afectada por la modulación. Depth

es un control bipolar, lo que significa que se puede

establecer con valores positivos o negativos.

Controles de presión

Muchos teclados MIDI proporcionan presión

(también llamada aftertouch) para generar una

señal de control MIDI que depende de la fuerza

con la que se pulsan teclas que se mantienen

pulsadas tras la activación de nota inicial.

Con Xpand!

puedes utilizar esta señal de control

para modular una serie de controles útiles.

Destino

Selecciona un destino para la modulación utilizando

aftertouch en el menú emergente:

Depth

Este botón establece cuánto se ve afectada la señal

por la señal de control de presión. Depth es un

control bipolar, lo que significa que se puede

establecer con valores positivos o negativos.

Destino Descripción

Pitch Afecta al tono de la parte.

Wave

Cambia el sonido de maneras diferentes

dependiendo de la parte seleccionada.

Por ejemplo, modelando formas de onda

profundidad de modulación FM, desfase

del punto de inicio del sample, desafinación.

Filter Afecta a la frecuencia de corte del filtro

de la parte.

Volume Afecta al volumen de la parte.

Pan Afecta a la posición de la parte en el

campo estéreo.

Por ejemplo, con la forma de la rueda de mo-

dulación establecida en Const y el destino en

Pan, mover la rueda de modulación hacia arriba

hace que la señal se desplace a la izquierda

(valor Depth negativo) o a la derecha (valor

Depth positivo).

Destino Descripción

Pitch Afecta al tono de la parte.

Wave

Cambia el sonido de maneras diferentes

dependiendo de la parte seleccionada.

Por ejemplo, modelando formas de

onda,

profundidad de modulación FM,

desfase del punto de inicio del sample,

desafinación.

Filter Afecta a la frecuencia de corte del

filtro de la parte.

Volume Afecta al volumen de la parte.

Por ejemplo, con el destino establecido en Filter,

el aftertouch aplicado aumenta (valor Depth

positivo) o reduce (valor Depth negativo) la

frecuencia de corte del filtro.

Guía de plug-ins de audio164

Parámetros Arp (arpegiador)

El arpegiador activa automáticamente las notas que

se tocan simultáneamente en patrones rítmicos

predefinidos. Cada parte tiene su propio arpegiador.

Algunas partes como Action Pads y Loops activan

el arpegiador de forma automática al formar éste

una parte integral de su sonido.

Haz clic en este botón para activar o desactivar el

arpegiador. El arpegiador activará las notas de

entrada en el patrón seleccionado mientras se

mantengan pulsadas las notas. Con el arpegiador

activado se ilumina el botón.

Latch

Haz clic en el botón Latch para activar el modo de

reproducción Latch. En este modo, el arpegiador

de la parte continuará sonando después de haber

soltado las teclas hasta que se pare la reproducción.

Las teclas liberadas solo se eliminan del arpegio al

pulsar nuevas teclas. Con el modo Latch activado

se ilumina el botón.

Mode

Haz clic en el display Mode para seleccionar un modo

de arpegiador del menú emergente que aparece.

Un modo de arpegiador es un patrón rítmico pre-

definido que el arpegiador utiliza para disparar las

notas que se mantienen pulsadas.

Rate

Haz clic en el display Rate para seleccionar la fre-

cuencia del arpegiador (o velocidad) de la lista. Por

ejemplo “1” para una nota redonda y “32” para una

fusa. Los tiempos con puntillo y con tresillo se

indican con un asterisco (*) o “T” respectivamente.

Parámetros FX (Efectos)

Xpand!

proporciona dos FX (efectos). Los controles

Send de cada parte se sitúan en las páginas Mix y

FX pages.

On/Off

Haz clic en este botón para activar o desactivar el

efecto. El botón se ilumina al activar el efecto.

Cuando el arpegiador está activado, el pedal

Sustain actúa como un conmutador Latch

temporal, anulando el ajuste visualizado.

Capítulo 29: Xpand!2 165

Type

Haz clic en el display FX type para seleccionar un

efecto del menú emergente.

Parámetros 1 y 2

Edita el efecto seleccionado a través de dos pará-

metros. Los parámetros varían y dependen del

tipo de efecto.

To FX2 (FX2 Send to FX1)

Este control te permite enviar un porcentaje de la

señal de salida de FX2 a FX1 en lugar de enviarlo

directamente a la salida. Al 0% no se envía señal

alguna a FX1. Al 100% se envía la totalidad de la

señal de salida de FX2 a FX1. Lo que resulta muy

útil a la hora de aplicar un efecto de delay en cascada

a una reverberación y así conseguir un efecto más

ambiental, por ejemplo.

Display de información

Como todos los instrumentos de Creative Collec-

tion, Xpand!

tiene un display de información

que muestra el ajuste del control actualmente

seleccionado.

Display de información

Guía de plug-ins de audio166

Capítulo 30: Efectos 167

Capítulo 30: Efectos

Descripción general

Pro Tools Creative Collection trae una gran variedad

de plug-ins de efectos:

• Chorus

• Distortion

• Dynamic Delay

• Enhancer

• Ensemble

• Filter Gate

• Flanger

• Frequency Shifter

• Fuzz-Wah

• Kill EQ

• Lo-Fi

• Multi Chorus

• Multi-Tap Delay

• Non-Linear Reverb

• Phaser

• Reverb

• Spring Reverb

• Stereo Width

• Talkbox

• Vintage Filter

Este capítulo cubre cada uno de estos plug-ins y

sus diversos controles y funciones.

Chorus

Utiliza el plug-in Chorus para aplicar un retardo

corto y modulado y dar espacio y profundidad a

la señal de audio.

Rate

Este control establece la frecuencia para la oscilación

de LFO en Hercios.

Depth

Este control establece la profundidad de modula-

ción de LFO de la señal de audio.

Sección Chorus

Feedback Establece la cantidad de realimentación.

Pre-Delay Retrasa la señal con chorus, en

milisegundos.

Figura 2. Ventana del plug-in Chorus

Guía de plug-ins de audio168

Sección LFO

Los controles de la sección LFO te permiten selec-

cionar las formas de onda, la fase, la frecuencia y

la profundidad de modulación.

Waveform

Permite seleccionar una onda sinusoidal

o una triangular para LFO.

L/R Phase

Establece la fase relativa de la modulación

LFO en los canales izquierdo y derecho.

Mix

Este control ajusta la mezcla de señal “wet” (pro-

cesada) y señal “dry” (no procesada). Al 0% la señal

es totalmente seca, 100% es totalmente procesada,

mientras que 50% es una mezcla de ambos.

Distortion

Utiliza el plug-in Distortion para añadir color a la

señal de audio con distintos tipos y cantidades

variables de distorsión.

Drive

El control Drive te permite aumentar la saturación

(volumen de entrada) de la señal desde 0 dB (sin

distorsión) hasta 60 dB (¡demasiada distorsión!).

En ocasiones un incremento o reducción de 1 o 2

decibelios puede suponer una gran diferencia en

la cantidad y calidad de la distorsión.

Output

El control Output te permite bajar el nivel de salida

de la señal distorsionada entre 0-100%. Al 0% no

sale señal distorsionada. Al 100% la señal distor-

sionada sale a volumen total.

Sección Tone

Los controles Tone te permiten dar forma a la calidad

tímbrica de la distorsión.

Pre-Shape

Los controles Pre-Shape permiten incrementar o

reducir la potenciación de ganancia (o atenuación)

de frecuencias agudas en la señal procesada. Pre-

Shape es esencialmente un control de pre-distorsión

de tono que produce que la distorsión actúe en

diferentes frecuencias.

Cuando está establecido al 0%, el control Pre-Shape

no afecta al tono. Ajustes más elevados propor-

cionan una potenciación en la gama alta de la

señal distorsionada (mayor distorsión de agudos),

mientras que ajustes más bajos suprimen la gama

alta, potenciando los medios para un tono más

oscuro y menos distorsionado.

High Cut

El control High Cut te permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de agudos. Para atenuar la gama

alta de la señal procesada, baja la frecuencia.

Figura 3. Ventana del plug-in Distortion

Capítulo 30: Efectos 169

Sección Clipping

DC Bias

El control DC Bias te permite cambiar el clipping

(recorte) de simétrico a asimétrico, haciéndolo sonar

más rico y más desagradable para ajustes elevados.

La diferencia es más apreciable para ajustes de

saturación bajos.

Threshold

El control Threshold te permite ajustar el rango

dinámico de la señal distorsionada entre –20,0 dBFS

y 0,0 dBFS. En lugar de utilizar la saturación para

ajustar el nivel de la señal con relación a un nivel

de recorte fijado, utiliza el control de margen su-

perior para ajustar el nivel de recorte sin alterar el

nivel de la señal.

Stereo

Con Stereo habilitado, los canales izquierdo y

derecho de la señal estéreo entrante se procesan

por separado. Cuando está desactivado, la señal

estéreo entrante se suma y se procesa como mono.

El botón Stereo se ilumina al habilitar la función

Stereo.

Mode

Selecciona una de las siguientes opciones para el

modo Distortion:

Hard Proporciona una distorsión afilada e instan-

tánea de la señal.

Soft

Proporciona una distorsión más suave y gradual

de la señal.

Warp Envuelve la forma de onda en sí misma para

crear un complejo tono de distorsión que cambia

rápidamente de suave a duro.

Mix

El control Mix te permite equilibrar la cantidad de

señal seca (sin distorsión) con la cantidad de señal

procesada (distorsionada). Al 50% hay cantidades

iguales de señal seca y señal procesada. Al 0% la

señal de salida es completamente seca y al 100%

completamente procesada.

El control Mix se puede utilizar a la vez que el control

Output para encontrar el equilibrio correcto de la

señal distorsionada con la señal de entrada (seca).

Por ejemplo, con Mix ajustado al 50%, cantidades

iguales de señal seca y procesada pasan a la salida.

Puedes bajar el control Output para reducir la

cantidad de señal distorsionada que pasa por la

salida hasta obtener la mezcla correcta de las dos

señales, además del nivel general correcto.

Dynamic Delay

Utiliza el plug-in Dynamic Delay para una línea

de retardo que se puede sincronizar con el tempo

de la sesión de Pro Tools y se puede modular con

un seguidor de envolvente.

Figura 4. Ventana del plug-in Dynamic Delay

Guía de plug-ins de audio170

Sync

Cuando Sync está activado, el tiempo de retardo

se sincroniza con el tempo de la sesión de Pro Tools.

Cuando Sync está desactivado, puedes establecer

el tiempo de retardo en milisegundos, indepen-

dientemente del tempo de la sesión de Pro Tools.

Al activar esta opción el botón Sync se ilumina.

Delay

Cuando Sync está activado, el control Delay te

permite seleccionar una subdivisión rítmica o

múltiple del ritmo (basado en el tempo de sesión

Pro Tools) para el tiempo de retardo.

Selecciona entre los siguientes valores rítmicos:

• 16 (semicorchea)

• 8T (corchea con tresillo)

• 16D (semicorchea con puntillo)

• 8 (corchea)

• 4T (negra con tresillo)

• 8D (corchea con puntillo)

• 4 (negra)

• 2T (blanca con tresillo)

• 4D (negra con puntillo)

• 2 (blanca)

• 1T (redonda con tresillo)

• 3/4 (blanca con puntillo)

• 4/4 (redonda)

• 5/4 (5/4 ligados de negra)

• 6/4 (blanca con puntillo)

• 7/4 (7/4 ligados de negra)

• 8/4 (redonda doble)

Cuando Sync está desactivado, el control Time te

permite ajustar el tiempo de retardo en milisegundos

y segundos (de 1 ms a 4,00 segundos).

Feedback

El control Feedback te permite ajustar la cantidad

de realimentación del retardo. Al 0% la señal

retardada se repite una sola vez. Al incrementar la

realimentación, aumenta el número de veces que

se repite el retardo. Al 100% el retardo no se repite

indefinidamente, pero dura bastante.

Ten en cuenta que cada modo Delay produce un

patrón de realimentación diferente, especialmente

cuando el control L/R Ratio no se encuentra en el

centro.

Sección Delay

L/R Ratio

El control Left/Right Ratio te permite establecer la

relación de los tiempos de retardo izquierdo y dere-

cho. Gira el control completamente a la izquierda

(50:100) y el tiempo de retardo del canal izquierdo

es la mitad que el tiempo de retardo del canal dere

cho.

Gira el control completamente a la derecha

(100:50) y el tiempo de retardo del canal derecho es

la mitad que el tiempo de retardo del canal izquierdo.

Stereo Width

El control Stereo Width te permite controlar la

anchura del efecto de retardo en el campo estéreo.

Sección EQ

Low Cut

El control Low Cut te permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de graves. Para obtener menos

bajos, sube la frecuencia.

High Cut

El control High Cut te permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de agudos. Para obtener menos

agudos, baja la frecuencia.

Capítulo 30: Efectos 171

Sección Env Mod

El plug-in Dynamic Delay proporciona un seguidor

de envolvente que puede controlar varios pará-

metros en tiempo real.

Rate

Ajusta el control Rate para determinar la rapidez

con la que los parámetros de realimentación y

mezcla responden a la entrada desde el seguidor

de envolvente.

Fbk

Ajusta el control Feedback para determinar cuánto

afecta el seguidor de envolvente a la cantidad de

realimentación.

Mix

Ajusta el control Mix para determinar cuánto afecta

el seguidor de envolvente a la mezcla wet/dry.

 Al 0% el seguidor de envolvente no afecta al

parámetro dado.



Al +100% el valor del parámetro se incrementa en

proporción directa a la envolvente de amplitud

de la señal entrante.

Al -100%, el valor del parámetro se reduce en

proporción directa a la envolvente de amplitud

de la señal entrante.

Modo Feedback

Selecciona una de las siguientes opciones para el

modo Feedback:

Mono Suma la señal estéreo entrante a mono para,

a continuación, proporcionar etapas de delay

izquierda y derecha separadas de dicha señal.

Stereo Procesa los canales izquierdo y derecho de

la señal estéreo entrante independientemente y da

salida a la señal procesada por los canales izquierdo

y derecho correspondientes.

Cross Procesa los canales izquierdo y derecho de

la señal estéreo entrante independientemente y

alimenta la señal retardada de cada uno de los

lados de vuelta al canal opuesto.

Mix

El control Mix te permite equilibrar la cantidad de

señal seca (sin distorsión) con la cantidad de señal

procesada (retardada). Al 50% hay cantidades

iguales de señal seca y señal procesada. Al 0% la

señal de salida es completamente seca y al 100%

completamente procesada.

Enhancer

Utiliza el plug-in Enhancer para realzar las frecuen-

cias

de banda ancha de graves y agudos de la señal

de audio.

High Gain

Ajusta el control High Gain para potenciar la gama

alta.

Low Gain

Ajusta el control Low Gain para potenciar la gama

baja.

Figura 5. Ventana del plug-in Enhacer

Guía de plug-ins de audio172

Sección Tune

Los controles Tune te permiten establecer la fre-

cuencia central para realzar las frecuencias de la

gama baja y media.

Low

Ajusta el control Low para establecer la frecuencia

central para que potencie los bajos.

High

Ajusta el control High para establecer la frecuencia

central para que potencie los agudos.

Sección Harmonic Generation

Los controles Harmonic Generation te permiten

generar armónicos adicionales de alta frecuencia

que pueden dar brillo a señales apagadas.

Depth

Ajusta el control Depth para generar armónicos

adicionales de alta frecuencia en la señal

(0,0–12,0 dB).

Phase

Alterna el control Phase para cambiar la polaridad

de los armónicos generados, cambiando su relación

de fase con la señal seca.

Output

El control Output te permite bajar el nivel de salida

de 0,0 dB a –INF dB.

Ensemble

Utiliza el plug-in Ensemble para aplicar efectos

de modulación fluidos y brillantes a la señal de

audio.

Rate

El control Rate cambia la frecuencia de modulación

de LFO (0,01–10,0 Hz).

Depth

El control Depth te permite ajustar la cantidad de

modulación aplicada al tiempo de retardo.

Sección Modulation

Los controles Modulation te permiten ajustar y/o

cambiar de forma aleatoria el tiempo de retardo.

Delay

El control Delay te permite ajustar el tiempo de

retardo.

Shimmer

El control Shimmer te permite cambiar de forma

aleatoria el tiempo de retardo, añadiendo textura

al efecto.

Figura 6. Ventana del plug-in Ensemble

Capítulo 30: Efectos 173

Stereo Width

El control Stereo Width te permite ensanchar o

estrechar el campo estéreo del efecto.

Mix

El control Mix te permite equilibrar la cantidad

de señal seca con la cantidad de señal procesada.

Al 50% hay cantidades iguales de señal seca y señal

procesada. Al 0% la señal de salida es completa-

mente seca y al 100% completamente procesada.

Filter Gate

Utiliza el efecto Filter Gate para cortar la señal de

audio en patrones rítmicos staccato con filtro,

amplitud y panning variables.

Pattern

El control Pattern te permite seleccionar entre un

número de presets de patrones rítmicos a los que

seguirá el control gate.

Sección Gate

Los controles Gate te permiten ajustar las cantidades

de ataque, retención y liberación del patrón del

secuenciador por pasos Gater. Con los ajustes

máximos, la puerta proporciona un efecto suave

de transformación.

Attack

El control Attack te permite ajustar la duración

del ataque como un porcentaje de la duración del

paso.

Hold

El control Hold te permite ajustar la duración de

la retención (o sostenido) como un porcentaje de

la duración del paso.

Release

El control Release te permite ajustar la duración de

la liberación como un porcentaje de la duración

del paso.

Sección Filter

Los controles Filter proporcionan control para el

tipo de filtro seleccionado.

Mode

El selector Filter Mode te permite seleccionar el

tipo de filtro.

Off No proporciona filtrado.

LP Proporciona un filtro paso-bajo.

BP Proporciona un filtro paso-banda.

HP Proporciona un filtro paso-alto.

Phaser Proporciona un phaser.

Cutoff

El control Cutoff te permite ajustar la frecuencia

de corte del filtro.

Res

El control Res te permite ajustar la resonancia y la

frecuencia de corte.

Figura 7. Ventana del plug-in Filter Gate

Guía de plug-ins de audio174

Sección Modulation

Env

El control Env te permite ajustar cuánto afecta el

seguidor de envolvente a la frecuencia de corte.

Ten en cuenta que el corte está fijado a la duración

de cada paso, de forma que no responder a un pico

de la envolvente hasta que comience el siguiente

paso.

LFO Mod

El control LFO Mod te permite ajustar la cantidad

de modulación de LFO de la frecuencia de corte.

LFO Steps Establece la duración de un ciclo de LFO

en el número seleccionado de pasos. Los cambios

en la frecuencia de pasos afectan consecuente-

mente a la duración de los ciclos de LFO. Con el

ajuste en modo Random (aleatorio), el nivel de LFO

cambia aleatoriamente cada paso, para una forma

de onda “sample and hold” (muestreo y retención).

Rate

El selector Rate te permite seleccionar la duración

o la frecuencia del oscilador de baja frecuencia

(LFO). La duración de un ciclo de LFO se mide en

pasos.

Swing

El control Swing establece la cantidad de swing

rítmico aplicado al patrón de puerta elegido.

Mix

El control Mix te permite ajustar la mezcla entre

la señal procesada (filtrada) y seca (sin filtrar). 0%

equivale a una señal completamente seca, 100%

significa una señal completamente procesada y

50% es una mezcla igual de ambas.

Flanger

Utiliza el plug-in Flanger para aplicar un retardo

corto y modulado a la señal de audio.

Sync

Cuando Sync está activado, el control Rate de

flanger se sincroniza con el tempo de la sesión en

Pro Tools. Cuando Sync está desactivado, puedes

establecer el tiempo de retardo en milisegundos,

independientemente del tempo de la sesión de

Pro Tools. Al activar esta opción el botón Sync se

ilumina.

Figura 8. Ventana del plug-in Flanger

Capítulo 30: Efectos 175

Rate

Cuando Sync está activado, el control Rate te permite

seleccionar una subdivisión rítmica o múltiple del

ritmo para la frecuencia de modulación de flanger.

Selecciona entre los siguientes valores rítmicos:

• 16 (semicorchea)

• 8T (corchea con tresillo)

• 16D (semicorchea con puntillo)

• 8 (corchea)

• 4T (negra con tresillo)

• 8D (corchea con puntillo)

• 4 (negra)

• 2T (blanca con tresillo)

• 4D (negra con puntillo)

• 2 (blanca)

• 1T (redonda con tresillo)

• 3/4 (blanca con puntillo)

• 4/4 (redonda)

• 5/4 (5/4 ligados de negra)

• 6/4 (blanca con puntillo)

• 8/4 (redonda doble)

Cuando Sync está desactivado, el control Rate te

permite ajustar la frecuencia de modulación

independientemente del tempo de la sesión en

Pro Tools.

Depth

El control Depth te permite ajustar la cantidad de

modulación aplicada al tiempo de retardo.

Pre-Delay

El control Pre-Delay establece el tiempo mínimo

de retardo en milisegundos.

Sección LFO

La sección LFO proporciona controles para el os-

cilador de baja frecuencia (LFO) utilizados para

modular el tiempo de retardo.

Wave

El control Wave te permite interpolar entre una

onda triangular y una onda sinusoidal para la

modulación LFO.

L/R Offset

El control L/R Offset te permite ajustar la compen-

sación de fase de la forma de onda de LFO aplicada

a los canales izquierdo y derecho.

Retrigger

Haz clic en el botón Retrigger para restablecer la fase

LFO. Lo que te permite comenzar manualmente

el barrido de filtro desde ese punto específico en

el tiempo (o utilizando automatización en un

punto específico del arreglo). Al hacer clic en el

botón Trig se fuerza al control Mix a subir el volumen

mientras el botón permanezca apretado para ase-

gurar que el barrido sea audible.

Sección EQ

La sección EQ proporciona controles para eliminar

bajos de la señal flanger y para invertir la fase.

Low Cut

El control Low Cut te permite ajustar la frecuencia

de corte de bajos del flanger para limitar los efectos

del flanger a frecuencias altas.

Phase Invert

Al estar Phase Invert activado, se invierte la polaridad

de la señal procesada, lo que cambia la estructura

armónica del efecto.

Guía de plug-ins de audio176

Feedback

El control Feedback te permite ajustar la cantidad

de realimentación de retardo del flanger. Al 0% el

retardo se repite una sola vez. Al +/–100%, el flanger

se realimenta.

Mix

El control Mix te permite equilibrar la cantidad

de señal seca con la cantidad de señal procesada.

Al 50% hay cantidades iguales de señal seca y señal

procesada.A 0% la señal de salida es completamente

seca y al 100%, completamente procesada.

El control Mix se puede utilizar para crear un efecto

“phaser infinito” entre la señal seca y la señal des-

plazada, que será ascendente o descendente

(dependiendo de la dirección del desplazamiento).

Frequency Shifter

Utiliza el plug-in Frequency Shifter para desplazar

las frecuencias individuales de la señal de forma

inarmónica, creando un efecto único.

Freq

El control Freq establece la cantidad de desplaza-

miento de la frecuencia.

Sección Shifter

La sección Shifter proporciona control sobre la

dirección del desplazamiento de frecuencia y rea-

limentación de la señal a través de un algoritmo.

Mode

El control Mode establece la dirección del efecto

de desplazamiento de frecuencia.

Up Desplaza las frecuencias hacia arriba.

Down Desplaza las frecuencias hacia abajo.

Up & Down Desplaza las frecuencias hacia arriba

y abajo de manera equitativa, y las dos señales

desplazadas se oyen a la vez.

Stereo Desplaza las frecuencias del canal derecho

hacia arriba y las del canal izquierdo hacia abajo.

Feedback

El control Feedback te permite ejecutar la señal a

través del algoritmo de alteración de tono múltiples

veces, creando un efecto de cascada por capas.

Mix

El control Mix te permite equilibrar la cantidad

de señal seca con la cantidad de señal procesada

(alteración del tono). Al 50% hay cantidades iguales

de señal seca y señal procesada. Al 0% la señal de

salida es completamente seca y al 100%, comple-

tamente procesada.

Figura 9. Ventana del plug-in Flanger

Capítulo 30: Efectos 177

Fuzz-Wah

Utiliza el plug-in Fuzz-Wah para añadir color a la

señal de audio con distintos tipos y cantidades

variables de distorsión de estilo de transistor.

Fuzz

Haz clic en el botón Fuzz para activar y desactivar

el efecto de distorsión.

Drive

El control Drive establece el nivel de ganancia del

algoritmo Fuzz.

Mix

El control Mix te permite equilibrar la cantidad

de señal seca (sin distorsión) con la cantidad de

señal procesada (distorsionada). Al 50% hay can-

tidades iguales de señal seca y señal procesada. Al

0% la señal de salida es completamente seca y al

100% completamente procesada.

Post Wah

El control Post Wah te permite situar la sección

Fuzz antes de la sección Wah o viceversa.

Sección Fuzz

La sección Fuzz proporciona control de tono y de

volumen sobre el plug-in.

Tone

El control Tone te permite cambiar el brillo del

algoritmo Fuzz.

Output

El control Output establece el volumen general de

salida de la sección Fuzz.

Secciones Pedal Min y Pedal Max

Freq Establece el límite inferior (Pedal Min) y su-

perior (Pedal Max) del barrido de frecuencia del

filtro wah.

Res Establece el límite inferior (Pedal Min) y su-

perior (Pedal Max) de la resonancia del filtro wah.

Sección Modulation

La sección Modulation proporciona controles sobre

el oscilador de baja frecuencia (LFO) y el seguidor

de envolvente (ENV) que se pueden utilizar para

modular el barrido de filtro de wah.

Rate

El control Rate establece la frecuencia LFO o el

tiempo de respuesta del seguidor de envolvente,

dependiendo del ajuste del modo Control.

Type

El control Type te permite seleccionar LFO o el se-

guidor de envolvente como fuente de modulación

del filtro wah.

Depth

El control Depth establece la cantidad de modulación

enviada por LFO o por el seguidor

de envolvente.

Figura 10. Ventana del plug-in Fuzz-Wah

Guía de plug-ins de audio178

Wah

Haz clic en el botón Wah para activar y desactivar

el filtro de wah.

Pedal

El control Pedal barre la frecuencia central de wah

de arriba a abajo.

Filter

El control Filter conmuta el filtro wah entre los

modos LP (paso-bajo), BP (paso-banda) y HP

(paso-alto).

Mix

El control Mix te permite equilibrar la cantidad

de señal seca con la cantidad de señal procesada

(procesada con wah). Al 50% hay cantidades iguales

de señal seca y señal procesada. Al 0% la señal de

salida es completamente seca y al 100% comple-

tamente procesada.

Mix (Overall)

El control Overall Mix te permite equilibrar la

cantidad de señal procesada con fuzz con la

cantidad de señal procesada con wah. Al 50% hay

cantidades iguales de señal seca y señal procesada.

Al 0% la señal de salida está procesada con fuzz y

al 100% con wah.

Kill EQ

Utiliza el plug-in Kill EQ para eliminar los rangos

de ancho de frecuencia Low (graves), Mid (medios)

o High (agudos) de la señal de audio. Este es un

efecto muy popular entre los pinchadiscos y se

utiliza generalmente en la producción de música

electrónica (especialmente en la música de baile).

Conmutadores Kill

Los conmutadores High, Mid y Low activan y

desactivan sus respectivas bandas de frecuencia.

Gain

Los botones de ganancia Low, Mid y High controlan

el volumen relativo de las tres bandas de frecuencia.

Freq

Los controles de frecuencia Low y High establecen

las frecuencias crossover de los filtros de paso-alto

y paso-bajo. El control Sweep cambia las frecuencias

de corte de las bandas baja y alta de forma simul-

tánea. Al eliminar las bandas alta y baja, manipular

este control crea un efecto de barrido de filtro paso

de banda.

Output

El control Output establece el volumen final de

salida.

Figura 11. Ventana del plug-in Kill EQ

Capítulo 30: Efectos 179

Lo Fi

Utiliza el plug-in Lo Fi para aplastar bits, submues-

trear, recortar, rectificar y destrozar la señal de entrada.

Sample Rate

El control Sample Rate remuestrea la señal de audio

a una frecuencia de muestreo distinta.

Sección Anti-Alias

La sección Anti-Alias proporciona control sobre

los filtros anti-aliasing que se utilizan antes y

después del subsmuestreo para reducir aliasing

en la señal de audio remuestreada.

Pre

El control Pre ajusta el filtro de corte anti-aliasing

aplicado a la señal de audio antes del remuestreado.

El filtro se aplica como un multiplicador de la

frecuencia de muestreo (Fs) entre 0,12 Fs y 2,00 Fs.

Post

El control Post ajusta el rango del filtro de corte

anti-aliasing aplicado a la señal de audio después

del remuestreado. El filtro se aplica como un mul-

tiplicador de la frecuencia de muestreo (Fs) entre

0,12 Fs y 2,00 Fs.

Para un sonido más rechinante desactiva el filtro

anti-alias. El botón Anti-Alias se ilumina al activar

el filtro.

Sección LFO

Los controles LFO te permiten aplicar un oscilador

de baja frecuencia para modular la frecuencia de

muestreo.

Rate

Cuando Sync está activado, el control Rate te permite

seleccionar una subdivisión rítmica o múltiple

del ritmo para la frecuencia de LFO. Selecciona

entre los siguientes valores rítmicos:

• 16 (semicorchea)

• 8T (corchea con tresillo)

• 16D (semicorchea con puntillo)

• 8 (corchea)

• 4T (negra con tresillo)

• 8D (corchea con puntillo)

• 4 (negra)

• 2T (blanca con tresillo)

• 4D (negra con puntillo)

• 2 (blanca)

• 1T (redonda con tresillo)

• 3/4 (blanca con puntillo)

• 4/4 (redonda)

• 5/4 (5/4 ligados de negra)

• 6/4 (blanca con puntillo)

• 8/4 (redonda doble)

Cuando Sync está desactivado, el control Rate te

permite ajustar la frecuencia de modulación

independientemente del tempo de la sesión en

Pro Tools.

Figura 12. Ventana del plug-in Lo Fi

Guía de plug-ins de audio180

Wave

Selecciona entre las siguientes formas de onda

para LFO.

Depth

El control Depth te permite ajustar la cantidad de

modulación aplicada a la frecuencia de muestreo

Sync

Habilita Sync para sincronizar la frecuencia LFO

con el tempo de la sesión Pro Tools Cuando Sync

está desactivado, puedes establecer el tiempo de

frecuencia en Hercios, independientemente del

tempo de la sesión de Pro Tools. Al activar esta

opción el botón Sync se ilumina.

Sección Env Mod (modulación de

envolvente)

La sección Env Mod proporciona control sobre

un seguidor de envolvente que puede afectar a la

frecuencia de muestreo. Lo que resulta muy útil

para acentuar o realzar picos de señal (como en

los bucles de batería) con aliasing de alta frecuencia

generado artificialmente.

Attack

Ajusta el control Attack para establecer el tiempo

necesario para responder a subidas de nivel de la

señal de audio.

Release

Ajusta el control Release para establecer el tiempo

de recuperación necesario tras la caída de nivel de

la señal.

Depth

Ajusta el control Depth para determinar cuánto

afecta el seguidor de envolvente a la frecuencia

de muestreo.

 Al 0% el seguidor de envolvente no afecta a la

frecuencia de muestreo.

 Al +100% el ataque se eleva hasta el ajuste de la

frecuencia de muestreo, y la liberación comienza

a descender desde el ajuste de la frecuencia de

muestreo.

 Al -100% el ataque comienza desde el ajuste de

la frecuencia de muestreo y desciende, y la liberación

se eleva hasta el ajuste de la frecuencia de muestreo.

Sección Distortion

La sección Distortion proporciona controles para

añadir suciedad a la señal.

Clip Añade distorsión de tipo transistor a la señal.

Noise Añade un zumbido y ruido a la señal.

Rectify Funciona como un modulador de ondas,

añadiendo una distorsión dura y agresiva a la señal.

Bit Depth

Los controles Bit Depth te permiten truncar la

profundidad de bit de la señal entrante desde 16

bits hasta 1 bit

Mix

El control Mix ajusta la mezcla de señal procesada

y señal seca. Al 0% la señal es completamente seca

y al 100% completamente procesada, mientras

que al 50% es una mezcla igual de las dos.

Nombre Descripción

Sine Proporciona una onda sinusoidal

Tri Proporciona una onda triangular

Saw Proporciona una onda diente de sierra

Square Proporciona una onda cuadrada

Morse Proporciona un efecto rítmico al estilo

código Morse.

S&H Proporciona una modulación Sample

and Hold (S&H).

Random Proporciona una modulación aleatoria

Capítulo 30: Efectos 181

MultiChorus

Utiliza el plug-in MultiChorus para aplicar un efecto

chorus grueso y complejo a la señal de audio.

Rate

El control Rate establece la frecuencia para oscila-

ción de LFO en Hercios.

Depth

El control Depth establece la profundidad de modu-

lación

de LFO de la señal de audio en milisegundos.

Sección Chorus

La sección Chorus proporciona control sobre el

contenido de baja frecuencia y amplitud estéreo

del efecto MultiChorus.

Low Cut

El control Low Cut te permite ajustar la frecuencia

de corte de bajos del flanger para limitar los efectos

del flanger a frecuencias más altas.

Width

El control Stereo Width te permite ensanchar o

estrechar el campo estéreo del efecto.

Sección Mod

Los controles de la sección Mod te permiten esta-

blecer la cantidad de retardo previo y la forma de

onda de LFO.

Pre-Delay Ajusta el retardo previo en milisegundos.

Waveform Permite seleccionar una onda sinusoidal

o una triangular para LFO.

Voices

El control Voices establece el número de efectos

por capas de chorus que se aplican a la señal de

audio. Cuantas más voces se utilizan, más grueso

es el efecto.

Mix

El control Mix te permite ajustar la mezcla de

señal procesada y señal seca. 0% equivale a señal

no procesada, 100% significa que el sonido se

procesa por completo y 50% es una mezcla de

ambos por igual.

Multi-Delay

Utiliza el plug-in Multi-Delay para aplicar hasta

seis tipos de líneas de retardo a la señal de audio.

Figura 13. Ventana del plug-in MultiChorus

Figura 14. Ventana del plug-in Multi-Delay

Guía de plug-ins de audio182

Sync

Cuando Sync está activado, el tiempo de retardo

se sincroniza con el tempo de la sesión de Pro Tools.

Cuando Sync está desactivado, puedes establecer

el tiempo de retardo en milisegundos, indepen-

dientemente del tempo de la sesión de Pro Tools.

El botón Sync se ilumina al activar esta opción.

Delay

Cuando Sync está activado, el control Delay te

permite establecer la longitud del retardo principal

en largos de dieciseisavo de nota (basado en el

tempo de la sesión de Pro Tools).

Cuando Sync está desactivado, el control Time te

permite ajustar el tiempo del retardo principal en

milisegundos y segundos.

Feedback

El control Feedback te permite ajustar la cantidad

de realimentación del retardo. Al 0% la señal

retardada se repite una sola vez. Al incrementar la

realimentación, aumenta el número de veces que

se repite el retardo. Al 100% el retardo no se repite

indefinidamente, pero dura bastante.

From and To

Los controles From and To te permiten alimentar

la señal de una etapa de delay a otra o de vuelta a

la entrada principal para crear efectos complejos

de retardo/realimentación.

From

El control From establece la etapa de delay desde

la cual la señal se encamina de forma cruzada.

El control To establece la etapa de delay (o la entrada

principal) a la que se encamina la señal de forma

cruzada

Delay Taps

Multi-Delay proporciona cinco etapas de delay

(líneas de delay). Cada etapa proporciona el mismo

set de controles. Los controles para cada etapa se

pueden editar independientemente de las otras

etapas.

Controles Tap

Cada etapa de delay proporciona los siguientes

controles:

Delay

Ajusta el control Delay para establecer la longitud

de retardo para la etapa, con relación al ajuste Delay

principal.

Level

Ajusta el control Level para cambiar el nivel de

salida de la etapa.

Pan

Ajusta el control Pan para asignar panorámica a

la señal de audio desde la etapa izquierda o derecha

del campo estéreo.

El botón On activa o desactiva la señal de la etapa

seleccionada.

Si el tiempo de retardo de la etapa “To” es

mayor que el tiempo de retardo de la etapa

“From”, el resultado es “feed-forward” en

lugar de realimentación, de forma que solo se

escuchará una repetición del retardo.

Capítulo 30: Efectos 183

High Cut

El control High Cut te permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de agudos. Para obtener menos

agudos, baja la frecuencia.

Low Cut

El control Low Cut te permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de graves. Para obtener menos

bajos, sube la frecuencia.

Mix

El control Mix te permite equilibrar la cantidad

de señal seca con la cantidad de señal procesada

(retardada). Al 50% hay cantidades iguales de señal

seca y señal procesada. Al 0% la señal de salida es

completamente seca y al 100%, completamente

procesada.

Non-Linear Reverb

Utiliza el plug-in Non-Linear Reverb para aplicar

efectos de reverberación controlados o invertidos a

la señal de audio, creando un ambiente sintético

y procesado.

Reverse

El botón Reverse activa y desactiva el modo Reverse.

En modo Reverse, la cola de la señal reverberada

sube gradualmente hasta el volumen total y a

continuación desaparece, en lugar de desvanecerse.

Pre-Delay

El control Pre-Delay determina la cantidad de

tiempo que transcurre entre el evento de audio

original y el comienzo de la reverberación.

Dry Delay

El control Dry Delay aplica una cantidad específica

de retardo a la parte seca de la señal, lo que puede

crear un efecto de reverberación invertida en el

cual la cola de la reverberación se escuchar antes

que la señal seca.

Sección Reverb

La sección Reverb proporciona control sobre la

difusión de la reverberación y la amplitud estéreo.

Diffusion

Ajusta el control Diffusion para cambiar la fre-

cuencia a la que la densidad del sonido de la cola

de reverberación se incrementa en el tiempo.

Ajustes de difusión más elevados crean un sonido

con reverberación más suave. Ajustes más bajos

dan como resultado un eco revoloteado.

Width

El control Width te permite ensanchar o estrechar

el campo estéreo del efecto.

Sección EQ

La sección EQ proporciona control de tono sobre

la señal reverberada.

Figura 15. Ventana del plug-in Non-Linear Reverb

Guía de plug-ins de audio184

Low Cut

El control Low Cut te permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de graves. Para obtener menos

bajos, sube la frecuencia.

High Cut

El control High Cut te permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de agudos. Para obtener menos

agudos, baja la frecuencia.

Reverb Time

Ajusta Reverb Time para cambiar la longitud de

caída de la reverberación.

Mix

El control Mix te permite ajustar la mezcla de señal

procesada y señal seca. Al 0% la señal es totalmente

seca, 100% es totalmente procesada, mientras que

50% es una mezcla de ambos.

Phaser

Utiliza el plug-in Phaser para aplicar un phaser a

la señal de audio y conseguir ese maravilloso sonid

suave y rápido.

Sync

Cuando Sync está activado, la frecuencia de phaser

se sincroniza con el tempo de la sesión de Pro Tools.

Cuando Sync está desactivado, puedes establecer

la frecuencia en milisegundos independientemente

del tempo de la sesión de Pro Tools. El botón Sync

se ilumina al activar esta opción.

Rate

Cuando Sync está activado, el control Rate te per-

mite seleccionar una subdivisión rítmica o múltiple

del ritmo para la frecuencia de modulación phaser.

Selecciona entre los siguientes valores rítmicos:

• 16 (semicorchea)

• 8T (corchea con tresillo)

• 16D (semicorchea con puntillo)

• 8 (corchea)

• 4T (negra con tresillo)

• 8D (corchea con puntillo)

• 4 (negra)

• 2T (blanca con tresillo)

• 4D (negra con puntillo)

• 2 (blanca)

• 1T (redonda con tresillo)

• 3/4 (blanca con puntillo)

• 4/4 (redonda)

• 5/4 (5/4 ligados de negra)

• 6/4 (blanca con puntillo)

• 8/4 (redonda doble)

Cuando Sync está desactivado, el control Rate te

permite ajustar la frecuencia de phaser indepen-

dientemente del tempo de sesión de Pro Tools.

Depth

El control Depth te permite ajustar la profundidad

de modulación, lo que afecta a la cantidad de phaser

aplicado a la señal de audio.

Figura 16. Ventana del plug-in Phaser

Capítulo 30: Efectos 185

Sección Phaser

La sección Phaser proporciona control sobre la

frecuencia central de los efectos y el número de

fases de phaser (o polos).

Center

El control Center te permite cambiar el centro de

la frecuencia (de 100 Hz a 10,0 kHz) para los polos

de phaser.

Poles

Selecciona el número de polos phaser (fases): 2, 4,

6 u 8. El número de polos cambia el carácter del

sonido. Cuanto mayor número de polos, más grueso

y apretado es el sonido.

Sección LFO

La sección LFO proporciona control sobre la forma

de onda y el desfase estéreo de LFO.

Wave

El control Wave te permite interpolar entre una

onda triangular y una onda sinusoidal para la

modulación de phaser.

L/R Phase

El control L/R Phase te permite ajustar la fase relativa

de la modulación de LFO aplicada a los canales

izquierdo y derecho.

Low Cut

El control Low Cut te permite ajustar la frecuencia

el filtro de corte de graves en el bucle de realimen-

tac

ión de phaser. Lo que resulta útil para controlar

el “thumping” de baja frecuencia con ajustes

elevados de realimentación.

Feedback

El control Feedback envía la señal de salida de

phaser de vuelta a la entrada, creando un tono

resonante o musical en el phaser cuando éste está

ajustado al máximo.

Mix

El control Mix te permite ajustar la mezcla de señal

procesada (con efecto) y señal seca (sin procesar).

Al 0% la señal es totalmente seca, 100% es total-

mente procesada, mientras que 50% es una mezcla

de ambos.

Reverb

Utiliza el efecto Reverb para aplicar reverberación a

la señal de audio, creando una sensación de sala o

de espacio. Generalmente se utiliza la reverberación

en uno de los insertos Effect Send o en un inserto

Main Effects. De manera que puedes procesar

audio desde múltiples pistas Pro Tools, dando la

sensación de que todas ellas se encuentran en el

mismo espacio.

Figura 17. Editor Reverb

Guía de plug-ins de audio186

Pre-Delay

El control Pre-Delay determina la cantidad de

tiempo que transcurre entre el evento de audio

original y el comienzo de la reverberación. En

condiciones naturales, la cantidad de retardo

previo depende del tamaño y la construcción del

espacio acústico, así como de la posición del oyente

con respecto a la fuente de sonido. Pre-Delay trata

de crear una réplica de este fenómeno y se utiliza

para crear una sensación de distanciamiento y

volumen dentro del espacio acústico. Los valores

de retardo previo amplios colocan el campo rever-

berante detrás de la señal de audio original, en lugar

de colocarlo encima.

Room Size

Ajusta el control Room Size para cambiar el tamaño

aparente del espacio.

Sección Early Reflections

Cada entorno físico tiene su propia firma de re-

flexión temprana que nuestros oídos y cerebro

utilizan para determinar con precisión la infor-

mación de ubicación. Estas reflexiones influyen

en nuestra percepción de tamaño de un espacio y

el lugar donde se encuentra la fuente de audio

dentro de éste. La modificación de las características

de reflexión temprana cambia la ubicación percibida

de las superficies reflectantes que rodean la fuente

de audio.

Suele darse en simulaciones de reverberación digital

con el uso de varias derivaciones de retardo en

distintos niveles que se producen en posiciones

diferentes del espectro estéreo (mediante el pano-

rámico). Tras la atenuación de las reflexiones

tempranas suele haber una reverberación pro-

longada.

Type

Transfuser Reverb proporciona los siguientes tipos

de modelos de reflexión temprana:

Booth Simula una cabina de grabación de voces.

Club

Simula un ambiente de club pequeño, natural

y claro.

Room Simula el centro de una sala pequeña sin

muchas reflexiones.

Small Chamber Simula una habitación pequeña y

clara.

Medium Chamber Simula una habitación mediana

y clara.

Large Chamber Simula una habitación grande y

clara.

Small Studio

Simula una pequeña habitación vacía

en directo.

Large Studio Simula una gran habitación vacía en

directo.

Scoring Stage Simula un escenario en un auditorio

de tamaño medio.

Philharmonic Simula el espacio y el ambiente de

una sala de conciertos sinfónica de gran tamaño.

Concert Hall

Simula el espacio y el ambiente de una

sala de conciertos de gran tamaño.

Church Simula un espacio de tamaño medio con

reflexiones claras y naturales.

Opera House Simula el espacio y el ambiente de

una ópera

Vintage 1 Simula un efecto de reverberación digital

clásica.

Vintage 2 Simula un efecto de reverberación digital

clásica.

Capítulo 30: Efectos 187

Spread

Controla la longitud de las reflexiones tempranas.

Sección Reverb

La sección Reverb proporciona control sobre la

amplitud estéreo del algoritmo de reverberación.

In Width

Ensancha o estrecha la amplitud estéreo de la señal

de audio entrante antes de que entre en el algoritmo

de reverberación.

Out Width

Ensancha o estrecha la amplitud estéreo de la señal

una vez aplicada la reverberación.

Delay

Establece el tamaño de las líneas de retardo utili-

zadas para crear el efecto de reverberación. Valores

elevados crean una reverberación más larga.

Sección Room

La sección Room ofrece control sobre la sensación

general de espacio de la sala simulada.

Ambience

Este control afecta al ataque de la señal de rever-

beración. Con ajustes bajos, la reverberación llega

rápidamente, simulando una habitación pequeña.

Con ajustes altos, la reverberación se eleva de

forma lenta, emulando una habitación grande.

Density

Ajusta el control Density para cambiar la frecuencia

a la que la densidad del sonido de la cola de rever-

beración se incrementa en el tiempo. Ajustes de

densidad más elevados crean un sonido con rever-

beración más suave. Ajustes más bajos dan como

resultado un eco revoloteado.

Sección High Frequencies

La sección High Frequencies proporciona controles

que permiten dar forma al espectro tonal de la

reverberación ajustando los tiempos de caída de

frecuencias altas.

Time

Ajusta el control Time para reducir o incrementar

el tiempo de caída de las bandas de frecuencia de

gama media a gama alta. Ajustes elevados propor-

cionan tiempos de caída mayores y ajustes más

bajos proporcionan tiempos de caída más cortos.

Si se establecen valores bajos, las altas frecuencias

caen más rápido que las bajas, con lo cual se simula

un efecto de absorción de aire de un auditorio.

Freq

Ajusta el control Frequency para establecer los lími-

tes

de frecuencia entre las bandas de frecuencia

de gama media y alta.

Cut

El control High Cut permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de agudos (1,00–20,0 kHz). Ajustar

el control High Cut para cambiar las características

de caída de los componentes de alta frecuencia de

la reverberación. Para atenuar la gama alta de la

señal procesada, baja la frecuencia.

Sección Low Frequencies

La sección Low Frequencies contiene controles

que afectan a la cola de baja frecuencia de la señal

de reverberación.

Time

Ajusta el control Time para reducir o incrementar

el tiempo de caída de las bandas de frecuencia de

gama baja. Ajustes elevados proporcionan tiempos

de caída mayores y ajustes más bajos proporcionan

tiempos de caída más cortos.

Guía de plug-ins de audio188

Freq

Ajusta el control Frequency para establecer los

límites de frecuencia entre las bandas de frecuencia

de gama baja y alta.

Reverb Time

Ajusta Reverb Time para cambiar la frecuencia a

la cual la reverberación cae una vez que la señal

original directa se para. Al valor máximo se produce

una reverberación infinita.

Balance

Ajusta el control Balance para cambiar el nivel de

salida de las reflexiones tempranas. Ajustar el control

Level al 0% produce un efecto de reverberación

que es solo la cola de la reverberación.

Mix

El control Mix te permite ajustar la mezcla de señal

procesada (con efecto) y señal seca (sin procesar).

Al 0% la señal es totalmente seca, 100% es total-

mente procesada, mientras que 50% es una mezcla

de ambos.

Spring Reverb

Utiliza el plug-in Spring Reverb para conseguir

ese sonido clásico de reverberación de muelles.

¡No golpees el ordenador para intentar conseguir

que los muelles vibren!

El plug-in Spring Reverb modela de forma brillante a

su homónimo analógico. La reverberación analógica

de muelle es un dispositivo electromecánico muy

parecido a la reverberación de plato. La señal a re-

verberar se envía a un transductor situado al final

de un muelle de bobina metálico en suspensión.

El transductor causa una vibración en el muelle

y el resultado es que la señal se refleja de un lado

del muelle al otro. En el otro lado del muelle se

encuentra otro transductor que convierte

el movi-

miento del muelle en señal eléctrica, creando por

tanto una versión reverberada y retardada de la

señal de entrada.

Pre-Delay

El control Pre-Delay determina la cantidad de tiempo

(0–250 ms) que transcurre entre el evento de audio

original y el comienzo de la reverberación.

Sección Reverb

La sección Reverb proporciona control sobre la

difusión y la amplitud estéreo de la señal reverb.

Figura 18. Ventana del plug-in Spring Reverb

Capítulo 30: Efectos 189

Diffusion

Ajusta el control Diffusion para cambiar la frecuen-

cia a la que la densidad del sonido de la cola de re-

verberación se incrementa en el tiempo. Ajustes

de difusión más elevados crean un sonido con

reverberación más suave. Ajustes más bajos dan

como resultado un eco revoloteado.

Width

Ajusta el control Width para cambiar la distribución

de la señal reverberada en el campo estéreo. Un

ajuste del 0% produce una reverberación mono,

pero deja el panning de la señal de la fuente original

sin procesar. Un ajuste del 100% produce una

imagen estéreo abierta y con panorama.

Low Cut

El control Low Cut te permite ajustar la frecuencia

del filtro de corte de graves (20,0 Hz–1,00 kHz).

Utiliza el filtro Low Cut para reducir los posibles

efectos de “boomyness” que se pueden producir

con tiempos de reverberación largos.

Reverb Time

Ajusta Reverb Time para cambiar el tiempo de caída

de la reverberación (1,0–10,0 segundos) una vez

haya parado la señal directa. Tiempos cortos dan

como resultado reverberaciones más apretadas,

con un sonido anillado y metálico, como el que

se produce al andar por una sala estrecha de suelos

y paredes duras. Tiempos largos producen espacios

de reverberación más grandes, como el de una sala

de hormigón grande y vacía.

Mix

El control Mix te permite ajustar la mezcla de señal

procesada (reverberada) y señal seca (sin reverberar).

Al 0% la señal es totalmente seca, 100% es total-

mente procesada, mientras que 50% es una mezcla

de ambos.

Stereo Width

Utiliza el plug-in Stereo Width para crear una

presencia estéreo más ancha para señales de

audio mono.

Mode

El control Mode te permite especificar el método

por el cual el plug-in Stereo Width crea el campo

estéreo artificial. Puedes elegir entre Adjust, Comb

y Phase.

Adjust Ajusta la amplitud estéreo existente de la

señal a través de codificación M-S, ecualizando el

componente S con los controles Low/Mid/High y

potenciándolo o atenuándolo con el control Width,

para a continuación decodificarlo de vuelta a

estéreo. El control Delay retarda la señal derecha

en relación con la izquierda para crear un efecto

de ensanchamiento adicional (conocido como

Haas panning).

Comb Añade anchura artificial a la señal a través

de codificación M-S y añadiendo después una ver-

sión retardada del componente M al componente S.

Lo que crea un efecto de filtro de peine que desplaza

algunas frecuencias a la izquierda y otras a la derecha

Figura 19. Ventana del plug-in Stereo Width

Guía de plug-ins de audio190

Fase En este modo, los controles Low/Mid/High

establecen las frecuencias centrales de 3 cambia-

dores de fase que desplazan la fase relativa de los

canales izquierdo y derecho, proporcionando un

efecto mucho más sutil que el modo Comb.

Sección Process

Los controles Process potencian o eliminan las

bandas de frecuencia grave, media y alta de la señal

estéreo generada.

Trim Section

Los controles Trim ajustan el centro o la fuente

percibida de la señal estéreo generada.

Level

El control Level establece el volumen del centro

percibido de la señal estéreo.

Pan

El control Pan establece la posición, de derecha a

izquierda, del centro percibido de la señal estéreo.

Delay

El control Delay te permite especificar la duración

del retardo utilizado en el modo Phase (0–8 ms)

Width

El control Width establece la amplitud final de la

señal estéreo generada.

Talkbox

Utiliza el plug-in Talkbox para añadir resonancias

similares a la voz a señales de audio.

Vowel

El control Vowel te permite elegir la forma del

filtro formante según el sonido de la vocal que se

simula (OO/OU/AU/AH/AA/AE/EA/EH /EE/ER/UH/

OH/OO).

Env Depth

El botón Env Depth crea un desfase positivo o

negativo en el ajuste del control Vowel efectuado

por el seguidor de envolvente. Cuando el botón

está en el centro, no surte ningún efecto. A la de-

recha o izquierda del centro, el botón Env Depth

desplaza el valor del control Vowel hacia arriba o

hacia abajo.

Al activar el seguidor de envolvente, el parámetro

Vowel se mueve a su ajuste normal (al tiempo que

el ataque de la envolvente), después se mueve de

vuelta al valor de desfase (al tiempo que la liberación

de la envolvente).

Figura 20. Ventana del plug-in Talkbox

Capítulo 30: Efectos 191

Sección LFO

La sección LFO proporciona controles que te per-

miten aplicar un oscilador de baja frecuencia para

modular el ajuste del formante.

Rate

Cuando Sync está activado, el control Rate te per-

mite seleccionar una subdivisión rítmica o múltiple

del ritmo para la frecuencia de LFO. Selecciona

entre los siguientes valores rítmicos:

• 16 (semicorchea)

• 8T (corchea con tresillo)

• 16D (semicorchea con puntillo)

• 8 (corchea)

• 4T (negra con tresillo)

• 8D (corchea con puntillo)

• 4 (negra)

• 2T (blanca con tresillo)

• 4D (negra con puntillo)

• 2 (blanca)

• 1T (redonda con tresillo)

• 3/4 (blanca con puntillo)

• 4/4 (redonda)

• 5/4 (5/4 ligados de negra)

• 6/4 (blanca con puntillo)

• 8/4 (redonda doble)

Cuando Sync está desactivado, el control Rate te

permite ajustar la frecuencia de modulación

independientemente del tempo de la sesión en

Pro Tools (0,01–10,0 Hz).

Wave

Selecciona entre las siguientes formas de onda

para LFO.

Sine Proporciona una onda sinusoidal

Tri Proporciona una onda triangular

Saw Proporciona una onda diente de sierra

Square Proporciona una onda cuadrada

S&H

Proporciona una modulación Sample and Hold

(S&H, muestreo y retención).

Random Proporciona una modulación aleatoria

Depth

El control Depth te permite ajustar la cantidad de

modulación aplicada al ajuste del formante.

Sync

Habilita Sync para sincronizar la frecuencia LFO

con el tempo de la sesión Pro Tools. Cuando Sync

está desactivado, puedes establecer el tiempo de

frecuencia en milisegundos, independientemente

del tempo de la sesión de Pro Tools. El botón Sync

se ilumina al activar esta opción.

Sección Envelope

El plug-in Talkbox proporciona un seguidor de

envolvente para modular el ajuste del formante.

Lo que resulta útil para acentuar o realzar picos

de señal en el material rítmico.

Thresh

Ajusta el control Thresh para establecer el umbral

de amplitud a partir del cual se comienza a modular

el ajuste del formante con el seguidor de envolvente.

Attack

Ajusta el control Atk (ataque) para establecer el

tiempo (10,0 ms a 10 segundos) necesario para

responder a subidas de nivel de la señal de audio.

Release

Ajusta el control Rel (liberación) para establecer

el tiempo (10,0 ms a 10 segundos) necesario para

la recuperación tras la caída de nivel de la señal.

Guía de plug-ins de audio192

Formant

El control Formant te permite desplazar el centro

del formante del audio procesado 12 semitonos

hacia arriba o hacia abajo, cambiando drástica-

mente la estructura armónica.

Mix

El control Mix te permite ajustar la mezcla de señal

procesada y señal seca. Al 0% la señal es totalmente

seca, 100% es totalmente procesada, mientras que

50% es una mezcla de ambos.

Vintage Filter

Utiliza el plug-in Vintage Filter para aplicar un

filtro modulador y resonante a la señal de audio.

Diviértete con barridos de filtros o da a tus sonidos

esa aura de resonancia extra.

Cutoff

El control Cutoff te permite ajustar la frecuencia

de corte (20,0 Hz a 20,0 kHz) del filtro.

Resonance

El control Resonance te permite ajustar la cantidad

de resonancia del filtro (0–100%). El filtro puede

entrar en autooscilación en los valores altos y crear

un sobretono tipo onda sinusoidal en la frecuencia

de corte.

Fat

El control Fat te permite ajustar la cantidad de

saturación en el pico resonante. Con los valores

inferiores, la señal se vuelve más silenciosa cuando

los valores de resonancia son altos para una dis-

torsión limpia. Con los valores superiores, la señal

se distorsiona cuando los valores de resonancia

son altos.

Sección Envelope

El efecto Filter proporciona un seguidor de envol-

vente para controlar la frecuencia de corte. La

sección Envelope proporciona control sobre la forma

de la envolvente y la profundidad de modulación.

Attack

Ajusta el control Attack para establecer el tiempo

(10,0 ms a 10 segundos) necesario para responder

a subidas de nivel de la señal de audio.

Release

Ajusta el control Release para establecer el tiempo

(10,0 ms a 10 segundos) necesario para la recupe-

ración tras la caída de nivel de la señal.

Figura 21. Ventana del plug-in Filter

Capítulo 30: Efectos 193

Depth

Ajusta el control Depth para determinar cuánto

afecta el seguidor de envolvente a la frecuencia

de corte.

 Al 0% el seguidor de envolvente no tiene efecto

sobre la frecuencia de corte.

 Al +100% el ataque se eleva hasta el ajuste de la

frecuencia de corte, y la liberación comienza a

descender desde el ajuste de la frecuencia de corte.

 Al -100% el ataque comienza desde el ajuste de

la frecuencia de corte y desciende, y la liberación

se eleva hasta el ajuste de la frecuencia de corte.

Sección LFO

El efecto Filter proporciona un oscilador de baja

frecuencia (LFO) de forma sinusoidal para modular

la frecuencia del filtro de corte. La sección LFO

ofrece control sobre la frecuencia, profundidad y

sincronización de la modulación.

Rate

Ajusta el control Rate para aumentar o disminuir

la frecuencia (0,01–100,0 Hz) de LFO. Los ajustes

más bajos son más lentos y los más elevados son

más rápidos. Cuando Sync está activado, el botón

Rate conmuta la cuenta de milisegundos a valores

rítmicos.

Depth

Ajusta el control Depth para aumentar (o disminuir)

la cantidad de modulación (0–100%) de la frecuen-

cia de corte enviada por LFO. Los ajustes más bajos

crean un ligero vibrato (con ajustes altos de fre-

cuencia) y ajustes más altos crean un amplio barrido

del rango de frecuencia de corte.

Sync

Alterna el botón Sync para sincronizar LFO con el

tempo de la sesión.

Mode

Selecciona una de las siguientes opciones para el

tipo de filtro:

LP24 Proporciona un filtro paso-bajo con un corte

de 24 dB.

LP18 Proporciona un filtro paso-bajo con un corte

de 18 dB.

LP12 Proporciona un filtro paso-bajo con un corte

de 12 dB.

BP Proporciona un filtro paso-banda.

HP Proporciona un filtro paso-alto.

Output

El control Output te permite bajar el nivel de

salida de 0,0 dB a –INF dB.

Guía de plug-ins de audio194

195

Sección IV: Plug-ins adicionales de Avid

196

Capítulo 31: Introducción 197

Capítulo 31: Introducción

Los plug-ins para Digidesign ofrecen un conjunto

completo de herramientas de procesamiento de

señales digitales para la producción de audio

profesional.

En esta sección se explican los siguientes plug-ins

disponibles actualmente desde Avid.

Estos plug-ins incluyen:

Plug-ins gratuitos de Digidesign

Los siguientes plug-ins vienen instalados con

Pro Tools:

•Plug-ins D-Fi

•Lo-Fi™

•Recti-Fi™

•Sci-Fi™

•Vari-Fi™

• Eleven Free™, plug-in de modelado de

amplificador de guitarra

•Maxim™

Plug-ins de pago de Digidesign

También están disponibles los siguientes plug-ins:

• Plug-ins de síntesis cruzada Bruno® & Reso®

• DINR™, herramienta inteligente de reducción

de ruido

• Eleven™, plug-in de modelado de amplificador

de guitarra

•Impact®

• Reel Tape™

•Reverb One

• ReVibe®

•Smack!™

• Plug-in de sustitución de sonidos y baterías

SoundReplacer™

• Synchronic™, plug-in de rebanamiento y

procesamiento de ritmos

• X-Form™, plug-in de compresión y expansión

temporal de alta calidad

Estos plug-ins se instalan cuando se selecciona la

opción “Free Plug-Ins” durante la instalación

de Pro Tools.

Para más información acerca de Eleven Free,

consulta la sección V, “Eleven y Eleven Free”.

Para más información acerca de Synchronic,

consulta la sección VI, “Synchronic”.

Guía de plug-ins de audio198

Capítulo 32: Bruno y Reso 199

Capítulo 32: Bruno y Reso

Bruno y Reso son dos plug-ins TDM que procesan

audio mediante una técnica de generación de

sonido denominada síntesis cruzada.

La síntesis cruzada genera complejas texturas de

sonido a partir de una pista de audio como fuente

de tono a la cual se aplican una serie de efectos de

sintetizador.

Bruno y Reso utilizan distintos métodos de gene-

ración de sonido:

 Bruno recurre al fragmentos de tiempo, técnica

que consiste en extraer los timbres de la fuente de

audio durante la reproducción y sobre los que se

realiza un crossfade. Este crossfade entre las

señales puede crear un pulso rítmico en el sonido a

medida que cambia el timbre.

 Reso usa un resonador, que añade armónicos al

audio fuente mediante una línea de retraso de señal

breve con un bucle de retroalimentación.

En ambos casos, el sonido procesado puede re-

producirse en tiempo real o secuenciarse con las

funciones de grabación y reproducción MIDI de

Pro Tools.

Máximo número de voces con la tarjeta

HDAccel

Los plug-ins Bruno y Reso en los sistemas

Pro Tools|HD equipados con una tarjeta HD Accel

ofrecen hasta 62 voces de polifonía en su configu-

ración máxima de voces (a 44,1 kHz y 48 kHz).

Las funciones de Bruno incluyen:

• Generación de tonos por fragmentos de

tiempo con crossfade ajustable

• Polifonía: hasta 62 voces de polifonía (en

sistemas Pro Tools|HD Accel)

• Desafinación de varias voces

• Generador de envolvente ADSR editable

•Portamento

• Desafinación y ganancia sensibles a la

velocidad

• Conmutación de los fragmentos de tiempo

mediante la activación de envolvente o el

reloj MIDI

• Superposición de voces

• Entrada de side-chain para control mediante

una fuente de audio externa

• Admite frecuencias de muestreo de hasta

192 kHz

• Ayuda online

Guía de plug-ins de audio200

Las funciones de Reso incluyen:

• Generación de resonancia armónica

• Hasta 62 voces de polifonía (en sistemas

Pro Tools|HD Accel)

• Desafinación de varias voces

• Filtro de paso- bajo resonante

• Generador de envolvente ADSR editable

•Portamento

• Desafinación, ganancia, amortiguación y

resonancia sensibles a la velocidad

• Conmutación armónica utilizando disparo

de envolvente o el reloj MIDI

• Superposición de voces

• Entrada de side-chain para control mediante

una fuente de audio externa

• Admite frecuencias de muestreo de hasta

192 kHz

• Ayuda online

Requisitos DSP

Bruno y Reso requieren un chip DSP completo en

una tarjeta Pro Tools|HD.

DSP y polifonía de voces

El número máximo de voces de Bruno/Reso dis-

ponibles por chip DSP depende de la frecuencia

de muestreo de la sesión y del tipo de tarjeta DSP

del sistema.

HD Accel En sistemas Pro Tools|HD equipados con

una tarjeta HD Accel, Bruno y Reso ofrecen hasta 62

voces en su configuración máxima. Las versiones

de 62 voces de Bruno y Reso requieren un chip DSP

completo en una tarjeta HD Accel card. La polifonía

se reduce a la mitad en las sesiones de 88,2 kHz y

96 kHz.

HD Core y HD Process En sistemas Pro Tools|HD

no equipados con una tarjeta HD Accel, Bruno y

Reso ofrecen un máximo de 24 voces de polifonía.

La polifonía se reduce a la mitad en las sesiones

de 88,2 kHz y 96 kHz (hasta 14 voces).

Insertar Bruno/Reso en una

pista de audio

Para utilizar Bruno o Reso en una sesión de Pro Tools,

añádelos a una pista como inserto. Una vez inser-

tados en la pista, puedes ajustar sus controles para

obtener el efecto deseado y luego reproducir el plug-in

utilizando el teclado en pantalla, un controlador

MIDI externo o una

pista de instrumento.

Para añadir Bruno/Reso como inserto de pista:

1 Haz clic en el selector Insert de la pista deseada

y selecciona Bruno o Reso.

2 Haz clic en Play en el transporte de Pro Tools

para iniciar la reproducción de audio.

3 Toca Bruno/Reso con el teclado en pantalla

o el control MIDI (consulta “Reproducción de

Bruno/Reso” en la página 201).

4 Ajusta los controles de Bruno/Reso para

obtener el efecto deseado.

Capítulo 32: Bruno y Reso 201

Reproducción de Bruno/Reso

Para generar sonido, Bruno/Reso deben tocarse

durante la reproducción de audio. Bruno/Reso

se pueden tocar de dos modos:

 En tiempo real, con el teclado en pantalla o un

controlador MIDI externo.

– o –

 Uso de MIDI

Utilizar el teclado en pantalla

El uso del teclado en pantalla es el modo más sen-

cillo de tocar Bruno/Reso. Puedes hacer clic en una

nota para reproducirla o utilizar la función latch

(bloqueo) del teclado para pulsar varias notas.

Las notas reproducidas con el teclado en pantalla

tienen una velocidad MIDI de 92.

Para reproducir Bruno/Reso con el teclado en

pantalla:

1 Abre la ventana del plug-in Bruno/Reso.

2 Haz clic en Play en el transporte de Pro Tools para

iniciar la reproducción de audio.

Haz clic en el teclado en pantalla. Bruno/Reso solo

producirán sonido cuando el audio se reproduzca

en la pista fuente.

Para bloquear teclas del teclado en pantalla:

1 Haz clic en la barra Latch, y a continuación haz

clic en varias teclas. Los acordes se pueden tocar

de este modo.

2 Para desactivar una tecla bloqueada, vuelve a

hacer clic en ella.

3 Para desactivar el bloqueo de teclas, vuelve a

hacer clic en la barra Latch.

Uso de uncontrolador de teclado

MIDI

Puedes tocar Bruno/Reso en directo con un con-

trolador de teclado MIDI. También puedes utilizar

el controlador de teclado MIDI para grabar una

actuación en una pista de instrumento o en una

pista MIDI y encaminarla a Bruno/Reso para su

reproducción.

Para configurar Bruno/Reso para la entrada MIDI:

1 Inserta Bruno/Reso en una pista de audio.

2 Elige Track > New y especifica un nuevo instru-

mento o pista MIDI. A continuación, haz clic en

Create. Crea una pista MIDI o pista instrumento

separada para cada plug-in Bruno/Reso que utilices.

3 Haz clic en el selector MIDI Output de la pista y

selecciona Bruno o Reso.

Si utiliza varios plug-ins Bruno/Reso, aparecerán

en este menú emergente. Encamina la pista MIDI

o pista de instrumento hasta el plug-in correcto.

4 Activa la pista MIDI o pista de instrumento para

la grabación.

5 Comprueba la conexión MIDI tocando notas

en el teclado MIDI. Las notas correspondientes

deben resaltarse en el teclado en pantalla de

Bruno/Reso.

Para reproducir Bruno/Reso con un controlador

MIDI:

1 Inicia la reproducción de audio.

2 Toca el teclado MIDI mientras se reproduce el

audio.

Bruno/Reso solo produce sonido durante la

reproducción de audio en la pista fuente.

Al guardar una configuración de Bruno o

Reso mientras las teclas están bloqueadas

también se guardan las teclas bloqueadas.

Guía de plug-ins de audio202

Utilizar la reproducción MIDI

También puedes reproducir Bruno/Reso con una

pista MIDI o pista de instrumento de Pro Tools.

Utiliza una pista MIDI o pista de instrumento se-

parada para cada plug-in Bruno/Reso.

Para reproducir Bruno/Reso con una pista MIDI o

una pista de instrumento:

1 Inserta Bruno o Reso en una pista de audio.

2 Haz clic en el selector MIDI Output de la pista

MIDI o la pista de instrumento y selecciona Bruno o

Reso. Si utilizas varios plug-ins Bruno/Reso, apa-

recerán en este menú emergente. Encamina la pista

MIDI o pista de instrumento hasta el plug-in correcto.

3 Inicia la reproducción de Pro Tools.

Utilizar entradas Key externas

para el procesamiento side-

chain

Bruno y Reso contienen funciones de procesamiento

side-chain. Estas funciones permiten activar deter-

minados controles desde una pista de referencia

distinta o una fuente de audio externa. La fuente

utilizada para activar se denomina entrada Key.

Esta función se puede utilizar para controlar la

frecuencia con la que Bruno lleva a cabo la conmu-

tación de muestras o Reso alterna sus armónicos

hacia adelante y atrás mediante la dinámica de otra

señal (la entrada Key).

Se suele usar una pista de ritmo como una batería

para disparar estos controles y crear cambios de

timbre rítmicos que se adapten al estilo de la

entrada Key.

Para usar una entrada Key para procesamiento

side-chain:

1 Haz clic en el selector Key Input y elige la

entrada o el bus del audio con el que quieres

activar el plug-in.

2 Haz clic en el botón Key Input (el botón con

el icono de llave encima) para activar el procesa-

miento side-chain externo.

3 Comienza la reproducción. El plug-in utiliza la

entrada o el bus seleccionado como entrada side-

chain para activar el efecto.

4 Para oír la fuente de audio que has seleccionado

para controlar la entrada side-chain, haz clic en el

botón Key Listen (el botón con el icono de oreja).

Ajusta otros controles para crear el efecto deseado.

Seleccionar una entrada Key

Recuerda deshabilitar Key Listen para reanudar

la monitorización normal de plug-in.

Capítulo 32: Bruno y Reso 203

Controles de Bruno

Bruno utiliza el fragmentado de tiempo para

generar

tonos, extrayendo timbres de la pista de

audio durante la reproducción y realizando un

crossfade

a la frecuencia que determine el usuario.

Este crossfade puede crear un pulso rítmico en el

sonido a medida que cambia el timbre. Esto hace que

Bruno resulte idóneo para crear efectos de tono con

un timbre en constante cambio, similar a la secuen-

ciación de ondas que se encuentra en sintetizadores

como PPG, Prophet VS, Korg Wavestation y

Waldorf XT.

Seleccionando detenidamente el tipo de audio

fuente, la longitud del crossfade y el tipo de

conmutación, puedes crear texturas de sonido

complejas y únicas.

Teclado en pantalla

El uso del teclado en pantalla es el modo más sen-

cillo de tocar Bruno. Puedes hacer clic en una nota

a la vez para reproducirla o utilizar la función latch

(bloqueo) del teclado para pulsar varias notas.

Las notas reproducidas con el teclado en pantalla

tienen una velocidad MIDI de 92.

Controles de Timbre

Crossfade

El crossfade establece la frecuencia a la que Bruno

extrae los timbres de la fuente de audio y realiza un

crossfade de un fragmento de tiempo a la siguiente.

El rango de este control oscila entre 2 y 40 Hz (ciclos

por segundo) en una sesión de 44,1 kHz o 48 kHz

y entre 4 y 40 Hz en una sesión de 96 kHz.

Bruno

Teclado en pantalla

Controles de Timbre

Guía de plug-ins de audio204

Cuanto más alta sea la frecuencia de crossfade,

menores serán los fragmentos de tiempo y más

rápido se

moverá Bruno entre los fragmentos.Un

crossfade de

alta frecuencia conserva más caracte-

rísticas de la fuente de audio original y causa una

sensación de secuenciado de impulso o de onda.

Cuanto más alta sea la frecuencia de crossfade,

menores serán los fragmentos de tiempo y más

rápido se

moverá Bruno entre os fragmentos. Un

crossfade de

frecuencia inferior conserva menos

caractersticas de la fuente de audio original y crea

un sonido más redondeado o gradual.

Switch

Switch hace que Bruno conmute directamente entre

las muestras con fragmentos de tiempo sin realizar

crossfade. Esto confiere un pulso rítmico

distinto a los cambios de timbre.

La conmutación se puede controlar mediante la

activación (utilizando la dinámica del audio fuente

o una entrada Key externa) o mediante el reloj MIDI.

External Key Permite la conmutación desde una

pista de referencia distinta o una fuente de audio

externa. La fuente utilizada para la activación se de-

nomina

entrada Key

y se selecciona utilizando el me-

nú

emergente Side-chain Input. Puede asignar

tanto un canal de entrada de audio como un canal

de bus TDM.

Como entrada Key se suele usar una pista de batería

para que se produzca la conmutación de acuerdo

con un patrón rítmico definido.

Key Listen Cuando esta opción está activada, moni-

toriza la fuente de la entrada Key. A menudo resulta

útil para ajustar las opciones de configuración

de Bruno con la entrada Key. Consulta “Utilizar

entradas Key externas para el procesamiento

side-chain” en la página 202.

Threshold

Establece el nivel en decibelios por encima

del cual se produce la conmutación. Cuando el nivel

de entrada de audio supera el de umbral, Bruno pasa

directamente a un fragmento de tiempo nueva.

El rango de este control oscila entre –48 dB (con-

tación máxima) y 0,0 dB (sin conmutación). Si

no se

utiliza ninguna entrada Key, la dinámica del

audio fuente activará la conmutación. Si se utiliza

una entrada Key, la dinámica de la señal de entrada

Key activará la conmutación. La conmutación ba-

sada en umbral se puede utilizar al mismo tiempo

que la basada en entrada Key.

MIDI Clock Activa la conmutación en sincroniza-

ción con una señal de MIDI Beat Clock. Lo que crea

un efecto de secuenciación de ondas altamente

rítmico y muy regular que resulta ideal para sesiones

organizadas con respecto al reloj MIDI. Este control

se puede establecer en notas negras, corcheas o

semicorcheas, o valores con puntillo y tresillo.

Para una entrada numérica rápida de valores

de reloj MIDI, escribe “4”, “8” o “16” para las

notas negras, las corcheas y las semicorcheas.

Añade “t” para los tresillos o “d” para los valores

de puntillo. Por ejemplo, si escribes “4t”, se

introduce un valor de nota negra con tresillo.

Si escribes “16d”, se introduce un valor de

semicorchea de puntillo.

Capítulo 32: Bruno y Reso 205

Timbrometer

Este display con forma de onda multicolor muestra

la amplitud y la duración de la señal de audio gene-

rada por Bruno, así como la frecuencia de los cam-

bios de timbre y si se ha realizado un crossfade de

estos o una conmutación.

Los segmentos de forma de onda rojos y azules

indican cambios de timbre a los que se ha efec-

tuado un crossfade. Los segmentos de forma de

onda verdes indican cambios de timbre que se

han conmutado directamente.

Controles de Amplitude

Gain Amount

Gain Amount atenúa la ganancia del nivel de salida.

Dado que algunos de los controles de Bruno pueden

provocar cambios extremos en el nivel de la señal,

resulta especialmente útil para evitar el recorte y

conseguir una ganancia unificada con el nivel de

señal original. El rango de este control oscila entre

–96 dB (sin ganancia) y 0,0 dB (ganancia máxima).

Gain Velocity

La velocidad de ganancia establece la sensibilidad

de la velocidad del control Gain Amount. Lo que

proporciona control sensible al tacto sobre el vo-

lumen de Bruno mediante un teclado MIDI.

El rango de este control oscila entre –24 dB

(sensibilidad de velocidad máxima) y 0,0 dB

(sin sensibilidad de velocidad).

Si estableces Gain Velocity a –24 dB, una pulsación

suave de una tecla reducirá la ganancia hasta –24 dB.

Una pulsación fuerte tendrá un nivel de salida

máximo igual al valor en dB actual del control

Gain Amount.

Y al revés, si estableces Gain Velocity a 0,0 dB, el

volumen de Bruno no variará, al margen de cómo

se pulsa la tecla en el controlador MIDI.

Mix

La opción Mix ajusta la mezcla del audio procesado

con el audio original sin procesar.

Spread

Cuando se utiliza Bruno en estéreo, el control Spread

se puede utilizar para realizar un panorámico de

varias voces dentro del campo estéreo. Este control

se puede ajustar desde 0% (sin distribución estéreo)

hasta 100% (distribución estéreo máxima).

La superposición de voces tiene un efecto directo en

la distribución estéreo. Por ejemplo, si se establece

Voice Stack en 1 y Spread al 100%, se realizará un

panorámico aleatorio de cada nota reproducida.

Si se establece Voice Stack en 4 y Spread al 100%, se

realizará un panorámico de dos de las cuatro voces

al extremo izquierdo y dos al extremo derecho.

Timbrometer

Controles de Amplitude

Gain Velocity solo surte efecto cuando se toca

Bruno con un controlador MIDI sensible a la

velocidad.

Guía de plug-ins de audio206

Generador de envolvente ADSR

El generador de envolvente ADSR (Attack, Decay,

Sustain, Release) controla la envolvente de amplitud

de Bruno. Esta envolvente de amplitud se aplica a

un sonido cada vez que se pulsa una nota.

Los cuatro elementos de la envolvente se pueden

ajustar arrastrando el punto crítico pertinente o

escribiendo un valor numérico.

Attack Controla la cantidad de tiempo en milise-

gundos que el sonido tarda en pasar de la amplitud

cero a su nivel completo. Cuanto más largo sea el

ataque, más tarda el sonido en llegar al volumen

máximo después de pulsar la tecla. Este control se

puede ajustar entre 0,0 y 5.000 milisegundos.

Decay Controla la cantidad de tiempo en milise-

gundos que el sonido tarda en caer desde su nivel

de pico de Attack hasta el nivel de sostenido. Este

control se puede ajustar entre 0,0 ms y 5.000 ms.

Sustain Level Controla el nivel de amplitud en dB

que se alcanza cuando ha transcurrido el tiempo de

caída. El nivel de amplitud se mantiene constante

siempre y cuando las notas MIDI sigan pulsadas.

Este control se puede ajustar entre –96 dB (sin

sostenido) y 0,0 (sostenido máximo).

Release Controla el tiempo en milisegundos que

el sonido tarda en caer desde el nivel de sostenido

hasta amplitud cero después de soltar una nota.

Este control se puede ajustar entre 0,0 ms y 5.000 ms.

Controles de tono

Glide

Glide, denominado también

portamento

, determina

el tiempo que tarda un tono en deslizarse desde la

nota actual hasta la siguiente que se toca. Es un

efecto que se suele encontrar en sintetizadores.

Glide se puede ajustar entre 0,0% (sin desliza-

miento) y 100% (deslizamiento máximo). Un

valor del 100% tardará lo máximo posible desde

la nota actual hasta la siguiente que se toque. El

efecto depende también del intervalo (distancia

de tono) entre las dos notas. Cuanto más largo

sea el intervalo, más se nota el efecto.

Bend Range

Bend Range establece el intervalo máximo de in-

flexión de tono que se puede aplicar a Bruno con una

rueda de modulación de tono del controlador MIDI.

Este control se puede ajustar entre 0 semitonos

(sin inflexión) y 12 semitonos (1 octava).

Master Tune

Master Tune se puede utilizar para afinar el tono de

la salida de Bruno con otro instrumento. De modo

predeterminado, este control está establecido en

440,0 Hz. Puede ajustarse entre 430,0 Hz y 450,0 Hz.

Detune Amount

La desafinación es una técnica común para dar

consistencia al sonido. Se utiliza en sintetizadores

y numerosos dispositivos para creación de efectos.

El control Detune Amount de Bruno establece la

cantidad máxima de desafinación del tono que se

produce cuando varias voces se superponen utili-

zando Voice Stacking. Combinando la superposi-

ción de voces y la desafinación, puedes crear timbres

de grosor excepcional.

Las voces se pueden desafinar hasta 50,0 centé-

simas (una centésima es la centésima parte de un

semitono.)

Controles de tono

Capítulo 32: Bruno y Reso 207

Detune Velocity

Detune Velocity controla el modo en que la velo-

cidad de las teclas MIDI afecta a la desafinación

de voces. Lo que proporciona control sensible a la

velocidad sobre la desafinación de voces cuando

se toca Bruno con un teclado MIDI.

El rango de este control oscila entre 0,0 centésimas

(sin desafinación sensible a la velocidad) y 50,0

centésimas (desafinación máxima sensible a la

velocidad).

Si Detune Velocity se configura a 0,0 centésimas, la

desafinación no variará, al margen de lo fuerte que

se pulse una tecla del controlador MIDI. Y al revés,

si estableces Detune Velocity a 50,0 centésimas, una

pulsación fuerte desafinará las voces un máximo

de 50,0 centésimas (además de la desafinación

especificada con el control Detune Amount).

Controles Voice

Estos controles establecen la asignación y la

polifonía de la voz de Bruno.

Mode

Mono (monofónico)

En este modo, Bruno responde de forma mono-

fónica, produciendo una sola nota aunque se pulse

más de una a la vez (aunque haya varias voces su-

perpuestas en la misma nota mediante el uso del

control Voice Stacking). El modo monofónico da

prioridad a la nota tocada más recientemente.

Poly (polifónico)

En este modo, Bruno responde de forma polifónica.

Produce todas las notas que se pulsen a la vez (hasta

62 en sistemas Pro Tools|HD Accel). El número de

notas que se puede reproducir de forma simultánea

depende de la configuración elegida para Voice

Stacking. Por ejemplo, una configuración de su-

perposición de voces de 1 permite hasta 62 notas

individuales a la vez. Una configuración de super-

posición de voces de All solo permite una nota a

la vez, pero superpone las 62 voces en dicha nota,

produciendo un sonido extremadamente grueso.

Voice Stack

Voice Stack selecciona el número de voces que se

utilizan o se superponen al tocar una sola nota. El

número de voces elegidas para la superposición

afectará directamente a la polifonía. Si seleccionas

un número mayor de voces superpuestas, se reducirá

el número de notas que puedes tocar de forma

simultánea.

Detune Velocity solo surte efecto cuando se

toca Bruno con un controlador MIDI sensible

a la velocidad.

Controles Voice

Voice Stack

Guía de plug-ins de audio208

La frecuencia de muestreo de la sesión también

afecta a la polifonía. Por ejemplo, en una sesión

de 96 kHz, Bruno puede reproducir de forma

simultánea:

• 32 notas en una superposición de 1 voz

• 16 notas en una superposición de 2 voces

• 4 notas en una superposición de 4 voces

• 2 notas en una superposición de 8 voces

• 1 nota en una superposición de 12 voces (All)

En una sesión de 44,1 kHz o 48 kHz de un sistema

Pro Tools|HD que no esté equipado con una tarjeta

HD Accel, Bruno puede reproducir de forma

simultánea:

• 24 notas en una superposición de 1 voz

• 12 notas en una superposición de 2 voces

• 6 notas en una superposición de 4 voces

• 3 notas en una superposición de 8 voces

• 1 nota en una superposición de 24 voces (All)

La cantidad de voces para las sesiones de 44,1 kHz

y 48 kHz de Bruno es la misma para los sistemas

de la serie Pro Tools|HD que no estén equipados

con una tarjeta HD Accel.

Si se utilizan todas las voces disponibles, la

reproducción de una nota adicional sustituye

a la primera que se toca en el acorde.

Ayuda online

Para utilizar la ayuda online, haz clic en el nombre

de cualquier control o parámetro y aparecerá una

explicación. Si haces clic en el botón Online Help,

obtendrás más detalles sobre el uso de la función.

Controles Reso

Reso sintetiza los nuevos armónicos de la señal de

audio fuente, creando timbres ricos en armónicos

con carácter metálico, de sintetizador.

Teclado en pantalla

El uso del teclado en pantalla es el modo más sen-

cillo de tocar Reso. Puedes hacer clic en una nota a

la vez para reproducirla o utilizar la función latch

(bloqueo) del teclado para pulsar varias notas.

Las notas reproducidas con el teclado en pantalla

tienen una velocidad MIDI de 92.

La función de 62 voces de Bruno requiere una

tarjeta HD Accel.

Ayuda online

Reso

Teclado en pantalla

Capítulo 32: Bruno y Reso 209

Controles de Timbre

Resonance Amount

Resonance Amount controla la intensidad de los

armónicos producidos por Resonator. Aumentar

Resonance Amount aumentará también el conte-

nido general de armónicos del sonido, a la vez que

aumentan las partes sostenidas de los armónicos

generados.

El contenido de frecuencia de la señal de entrada

determina en gran medida los armónicos que

genera el resonador. Por este motivo, el carácter

de la resonancia cambiará según el tipo de audio

que proceses.

Resonance Velocity

Resonance Velocity aumenta o disminuye la reso-

nancia según la fuerza con la que se pulsa una tecla

MIDI y la resonancia que se especifica inicialmente

con el control Resonance Amount.

Resonance Velocity se puede ajustar de un mínimo

de –10 a un máximo de +10. Con valores positivos,

cuanto más fuerte se pulsa una tecla, más resonancia

se aplica. Con valores negativos, cuanto más fuerte

se pulsa una tecla, menos resonancia se aplica.

La eficacia de este control depende de la confi-

guración de Resonance Amount. Por ejemplo, si

Resonance Amount se ha establecido a 0 ajustando

Resonance Velocity en un valor negativo, no

se producirá ningún efecto, ya que no hay nin-

guna resonancia para eliminar. Asimismo, si el

control Resonance Amount se ha establecido en 10

y Resonance Velocity se establece en +10, no se

producirá ningún efecto porque la resonancia ya

se encuentra en su punto máximo.

Para conseguir un efecto óptimo, establece

Resonance Amount en un valor medio y, a

continuación, configura Resonance Velocity

para obtener el efecto deseado.

Damping Amount

Damping hace que los armónicos de alta frecuen-

cia de un sonido caigan más rápidamente que los

armónicos de baja frecuencia. Permite controlar la

claridad de la señal generada por el resonador de

Reso y resulta especialmente útil para crear texturas

de instrumentos de cuerda punteada o de arpa.

El rango de este control oscila entre 0 (sin amorti-

guación) y 10 (amortiguación máxima). Cuanto

mayor cantidad de amortiguación, más rápido

caerán los armónicos de alta frecuencia en el audio

y más apagados sonarán.

Damping Velocity

Damping Velocity aumenta o disminuye la amorti-

guación según la fuerza con la que se pulsa una tecla

MIDI y la amortiguación especificada inicialmente

con el control Damping Amount.

Damping Velocity se puede ajustar de un mínimo

de –10 a un máximo de +10. Con valores positivos,

cuanto más fuerte se pulsa una tecla, más amortigua-

ción se aplica. Con valores negativos, cuanto más

fuerte se pulsa una tecla, menos amortiguación se

aplicará (se simula el comportamiento de muchos

instrumentos reales).

Controles de Timbre

Resonance Velocity solo surte efecto al tocar

Reso con un controlador MIDI sensible a la

velocidad.

Guía de plug-ins de audio210

La eficacia de este control depende de la configura

ción de Damping Amount. Por ejemplo, si Damping

Amount se ha configurado en 0 y estableces Damping

Velocity en un valor negativo, no se producirá ningún

efecto, ya que no hay ninguna amortigua

ción para

eliminar. Asimismo, si el control Damping

Amount

se ha establecido en 10 y establece Damping Velocity

en +10, no se producirá ningún efecto porque la

amortiguación ya se encuentra en su punto máximo.

Para conseguir un efecto óptimo, establece Damping

Amount en un valor medio y a continuación con-

figura Damping Velocity para obtener el efecto

deseado.

Harmonics

El resonador añade armónicos a la señal de audio

fuente que son múltiplos enteros de la frecuencia

fundamental de la señal. El control Harmonics elige

entre todos estos armónicos o solo los intervalos

con números impares. Esta elección afectará al

timbre del sonido.

All Añade todos los armónicos generados por el

resonador. En términos de sintetizadores, esto

produce un timbre algo más estridente, con un

timbre parecido al de una onda de sierra.

Odd Añade solo los armónicos impares generados

por el resonador. En términos de sintetizadores,

esto produce un timbre algo más hueco, con un

timbre parecido al de una onda cuadrada.

Toggle

Reso puede alternar automáticamente entre la

configuración de armónicos All y Odd, produ-

ciendo un pulso rítmico en el timbre.

La alternación de armónicos se puede controlar

mediante la activasión (utilizando la dinámica

del audio fuente o una entrada Key externa) o

mediante el reloj MIDI.

External Key Alterna los armónicos de una pista de

referencia separada o una fuente de audio externa.

La fuente utilizada para la alternación se denomina

entrada Key

y se selecciona mediante el menú emer-

gente Side-chain Input. Puedes asignar tanto un

canal de entrada de audio como un canal de bus

TDM.

Normalmente se utiliza una pista de batería como

entrada Key para que se produzca la alternación

de acuerdo con un patrón rítmico definido.

Key Listen Cuando esta opción está activada, moni-

toriza la fuente de la entrada Key. A menudo resulta

útil para afinar las opciones de configuración de

Reso con la entrada Key.

Threshold Establece el nivel en decibelios por

encima del cual se produce la alternación. Cuando

el nivel de entrada de audio supera el de umbral,

Reso alternará su configuración de armónicos. El

rango de este control oscila entre –48 dB (alterna-

ción máxima) y 0,0 dB (sin alternación). Si no se

utiliza ninguna entrada Key, la dinámica del audio

fuente activará la alternación. Si se utiliza una

entrada Key, la dinámica de la señal de entrada Key

activará la alternación. La conmutación basada en

umbral se puede utilizar al mismo tiempo que la

basada en entrada Key.

MIDI Clock

Activa la alternación en sincronización

con una señal de MIDI Beat Clock. Lo que crea un

efecto de secuenciación de ondas altamente rítmico

y muy regular que resulta ideal para sesiones orga-

nizadas con respecto al reloj MIDI. Este control se

puede establecer en notas negras, corcheas o semi-

corcheas, o valores con puntillo y tresillo.

Damping Velocity solo surte efecto cuando se

reproduce Reso con un controlador de teclado

MIDI sensible a la velocidad.

Consulta “Utilizar entradas Key externas para

el procesamiento side-chain” en la página 202.

Capítulo 32: Bruno y Reso 211

Controles Amplitude

Gain Amount

Gain Amount atenúa la ganancia del nivel de salida.

Dado que la resonancia puede provocar cambios

extremos en el nivel de la señal, resulta especial-

mente útil para evitar el recorte y conseguir una

unidad en la ganancia con el nivel de señal original.

El rango de este control oscila entre –96 dB (sin

ganancia) y 0,0 dB (ganancia máxima).

Gain Velocity

La velocidad de ganancia establece la sensibilidad

de la velocidad del control Gain Amount. Con

este control puedes controlar manualmente el

volumen de Reso utilizando un teclado MIDI.

El rango de este control oscila entre –24 dB

(sensibilidad de velocidad máxima) y 0,0 dB

(sin sensibilidad de velocidad).

Si estableces Gain Velocity a –24 dB, una pulsación

suave de una tecla reducirá la ganancia hasta –24 dB.

Una pulsación fuerte tendrá un nivel de salida

máximo igual al valor en dB actual del control

Gain Amount.

Y al revés, si estableces Gain Velocity a 0,0 dB, el

volumen de Reso no variará, al margen de la fuerza

con la que se pulsa la tecla del controlador MIDI.

Mix

La opción Mix ajusta la mezcla del audio procesado

con el audio original sin procesar.

Spread

Cuando se utiliza Reso en estéreo, el control Spread

se puede utilizar para realizar un panorámico de

varias voces de Reso dentro del campo estéreo. Este

control se puede ajustar desde 0% (sin distribución

estéreo) hasta 100% (distribución estéreo máxima).

La superposición de voces afecta a la distribución

estéreo. Por ejemplo, si se establece Voice Stack en

1 y Spread en 100%, se realizará un panorámico de

cada nota reproducida a la derecha y la izquierda

de forma alternativa. Si se establece Voice Stack en

4 y Spread en 100%, se realizará un panorámico

de dos de las cinco voces al extremo izquierdo y

dos al extremo derecho.

Generador de envolvente ADSR

El generador de envolvente ADSR (Attack, Decay,

Sustain, Release) controla la envolvente de amplitud

de Reso. Esta envolvente de amplitud se aplica a

un sonido cada vez que se pulsa una nota.

Los cuatro elementos de la envolvente se pueden

ajustar arrastrando el punto crítico pertinente o

escribiendo un valor numérico.

Para una entrada numérica rápida de valores de

reloj MIDI, escribe “4”, “8” o “16” para las notas

negras, las corcheas y las semicorcheas.

ñade

“t” para los tresillos o “d” para los

valores

puntillo. Por ejemplo, si escribes “4t”, se introduce

un valor de nota negra con tresillo. Si escribes

“16d”, se introduce un valor de semicorchea

de puntillo.

Controles Amplitude

Gain Velocity solo surte efecto al tocar Reso

con un controlador de teclado MIDI sensible

a la velocidad.

Guía de plug-ins de audio212

Attack Controla la cantidad de tiempo en milise-

gundos que el sonido tarda en pasar de la amplitud

cero a su nivel completo. Cuanto más largo sea el

ataque, más tarda el sonido en llegar al volumen

máximo después de pulsar la tecla. Este control se

puede ajustar entre 0,0 y 5.000 milisegundos.

Decay Controla la cantidad de tiempo en milise-

gundos que el sonido tarda en caer desde su nivel

de pico de Attack hasta el nivel de sostenido. Este

control se puede ajustar entre 0,0 ms y 5.000 ms.

Sustain Level Controla el nivel de amplitud en dB

que se alcanza cuando ha transcurrido el tiempo de

caída. El nivel de amplitud se mantiene constante

siempre y cuando la nota MIDI siga pulsada. Este

control se puede ajustar entre –96 dB (sin sostenido)

y 0,0 (sostenido máximo).

Release Controla el tiempo en milisegundos que

el sonido tarda en caer desde el nivel de sostenido

hasta amplitud cero después de soltar una nota. Este

control se puede ajustar entre 0,0 ms y 5.000 ms.

Controles de Pitch (tono)

Glide

Glide, denominado también

portamento

, determina

el tiempo que tarda un tono en deslizarse desde la

nota actual hasta la siguiente que se toca. Este efecto

se utiliza normalmente en sintetizadores.

Glide se puede ajustar entre 0,0% (sin deslizamiento)

y 100% (deslizamiento máximo). Un valor del 100%

tardará lo máximo posible desde la nota actual hasta

la siguiente que se toque. El efecto depende también

del intervalo (distancia de tono) entre las dos notas.

Cuanto más largo sea el intervalo, más se nota el

efecto.

Bend Range

Bend Range establece el intervalo máximo de in-

flexión de tono que se puede aplicar a Reso con una

rueda de modulación de tono del controlador MIDI.

Este control se puede ajustar entre 0 semitonos (sin

inflexión) y 12 semitonos (1 octava).

Master Tune

Master Tune se puede utilizar para afinar el tono

de salida de Reso con otro instrumento. De modo

predeterminado, este control está establecido en

440,0 Hz. Puede ajustarse entre 430,0 Hz y 450,0 Hz.

Detune Amount

La desafinación es una técnica común para dar

consistencia al sonido. Se utiliza en sintetizadores

y numerosos dispositivos para creación de efectos.

El control Detune Amount de Bruno establece la

cantidad máxima de desafinación del tono que se

produce cuando varias voces se superponen utili-

zando Voice Stacking. Combinando la superpo-

sición de voces y la desafinación, puedes crear

timbres de grosor excepcional.

Las voces se pueden desafinar hasta 50,0 centési-

mas (una centésima es la centésima parte de un

semitono.)

Controles de tono

Capítulo 32: Bruno y Reso 213

Detune Velocity

Detune Velocity controla el modo en que la velo-

cidad de las teclas MIDI afecta a la desafinación

de voces. Lo que proporciona control sensible a la

velocidad sobre la desafinación de voces cuando

se toca Bruno con un teclado MIDI.

El rango de este control oscila entre 0,0 centésimas

(sin desafinación sensible a la velocidad) y 50,0

centésimas (desafinación máxima sensible a la

velocidad).

Si Detune Velocity se configura en 0,0 centésimas,

la desafinación no variará, al margen de lo fuerte

que se pulse una tecla del controlador MIDI. Y al

revés, si estableces Detune Velocity en 50,0 cen-

tésimas, una pulsación fuerte desafinará las voces

un máximo de 50,0 centésimas.

Controles de LPF/Voice

LPF (Low Pass Filter)

El filtro de pase bajo de Reso es un solo filtro reso-

nante que se aplica a todas las voces de Reso.

Frequency

Este control establece la frecuencia de corte del filtro

de paso bajo en Hercios. Se atenuarán todas las

frecuencias que estén por encima de la frecuencia

de corte seleccionada.

El rango de este control oscila entre 20 Hz y 20 kHz.

Q, que a veces se denomina resonancia en sinteti-

zadores, ajusta la altura del pico resonante que se

produce en la frecuencia de corte del filtro.

Al aumentar Q se aumenta el volumen de las fre-

cuencias que hay cerca de la frecuencia de

corte

del filtro (se suprimen las frecuencias más remotas)

y se confiere un factor nasal al audio. Un valor alto

de Q crea efectos de tipo wah-wah,

especialmente

cuando el filtro se barre con Follower.

El rango de este control oscila entre 0 y 10.

Follower

Follower es un seguidor de envolvente que permite

a la frecuencia de corte del filtro seguir dinámi-

camente la amplitud de la señal de audio fuente.

El rango de este control oscila entre –10 y +10.

Con valores positivos, cuanto más alto sea el audio

fuente, más alta será la frecuencia de corte y más

se abrirá el filtro para conseguir un sonido más

claro. Con valores negativos, cuanto más alto sea

el audio fuente, más baja será la frecuencia de corte

y más se cerrará el filtro para conseguir un sonido

más apagado.

La eficacia de Follower depende de la configuración

de frecuencia del filtro. Por ejemplo, si configura

Follower en +10 y selecciona un valor de frecuencia

bajo, el filtro se barrerá rápidamente por las sec-

ciones altas. Sin embargo, si se establece el valor

máximo de la frecuencia de corte y se configura

Follower en +10, no se barrerá ningún filtro, puesto

que ya está completamente abierto.

Detune Velocity solo surte efecto cuando se

toca Reso con un controlador de teclado MIDI

sensible a la velocidad.

Controles de LPF/Voice

Guía de plug-ins de audio214

Cuando se utiliza con valores elevados de Q y una

frecuencia de corte relativamente baja, Follower

puede producir un efecto de tipo wah-wah auto-

mático.

Mono (monofónico)

En este modo, Reso responde de forma monofónica

produciendo una sola nota aunque se pulsen más de

una a la vez (aunque haya varias voces superpuestas

en la misma nota mediante el uso del control Voice

Stacking). El modo monofónico da prioridad a la

nota tocada más recientemente.

Poly (polifónico)

En este modo, Reso responde de forma polifónica

produciendo el mismo número de notas que las

notas que se pulsen a la vez (hasta 62 en sistemas

Pro Tools|HD Accel). El número de notas que se

puede reproducir de forma simultánea depende

de la configuración elegida para Voice Stacking.

Por ejemplo, una configuración de superposición

de voces de 1 permite hasta 62 notas individuales

a la vez. Una configuración de superposición de

voces de All solo permite una nota a la vez, pero

superpone las 62 voces en dicha nota, produciendo

un sonido extremadamente grueso.

Voice Stack

Voice Stack selecciona el número de voces que se

utilizan o se superponen al tocar una sola nota. El

número de voces elegidas para la superposición

afectará directamente a la polifonía. Si seleccionas

un número mayor de voces superpuestas, se reducirá

el número de notas que puedes tocar de forma si-

multánea. La frecuencia de muestreo de la sesión

también afecta a la polifonía.

En una sesión de 96 kHz, Reso en sistemas

Pro Tools|HD Accel puede reproducir de

forma simultánea:

• 32 notas en una superposición de 1 voz

• 16 notas en una superposición de 2 voces

• 4 notas en una superposición de 4 voces

• 2 notas en una superposición de 8 voces

• 1 nota en una superposición de 14 voces (All)

En una sesión de 44,1 kHz o 48 kHz en sistemas

Pro Tools|HD que no estén equipados con tarjetas

HD Accel, el plug-in Reso estándar puede reproducir

de forma simultánea:

• 28 notas en una superposición de 1 voz

• 14 notas en una superposición de 2 voces

• 7 notas en una superposición de 4 voces

• 3 notas en una superposición de 8 voces

• 1 nota en una superposición de 28 voces (All)

Si se utilizan todas las voces disponibles, la

reproducción de una nota adicional sustituye

alaprimera que se toca en el acorde.

Ayuda online

Para utilizar la ayuda online, haz clic en el nombre

de cualquier control o parámetro y aparecerá una

explicación. Si haces clic en el botón Online Help,

obtendrás más detalles sobre el uso de la función.

La polifonía se reduce a la mitad a 96 kHz.

Voice Stack

Ayuda online

Capítulo 33: D-Fi 215

Capítulo 33: D-Fi

D-Fi se compone de cuatro plug-ins distintos para

TDM, RTAS y AudioSuite. Los plug-ins D-Fi forman

un conjunto único de herramientas de edición de

sonido para procesar y deconstruir audio de maneras

diversas, orientadas a la síntesis y al sonido retro.

Lo-Fi

Lo-Fi proporciona efectos retro y de reducción,

como:

• Reducción de frecuencia de bits

• Reducción de frecuencia de muestreo

• Recorte suave de distorsión y saturación

• Filtro anti-aliasing

• Generador de ruido de amplitud variable

Lo-Fi se puede utilizar como plug-in TDM o RTAS en

tiempo real o como plug-in AudioSuite en tiempo

no real.

Sci-Fi

Sci-Fi ofrece efectos de sintetizador analógico, como:

• Modulación en anillo

• Modulación de frecuencia

• Frecuencia variable, resonador positivo y

negativo

• Control de modulación con LFO, seguidor de

envolvente, muestreo y retención o activación

y retención

Sci-Fi se puede utilizar como plug-in TDM o RTAS en

tiempo real o como plug-in AudioSuite en tiempo

no real.

Recti-Fi

Recti-Fi proporciona efectos de procesamiento

armónico aditivo mediante la rectificación de la

forma de onda, incluye:

• Sintetizador subarmónico

• Rectificador de onda completa

• Pre-filtro para ajustar la frecuencia del efecto

• Post-filtro para suavizar las formas de onda

generadas

Recti-Fi se puede utilizar como plug-in TDM o RTAS

en tiempo real o como plug-in AudioSuite en tiempo

no real.

No se admite la versión TDM multicanal del

plug-in Lo-Fi a 192 kHz; en su lugar utiliza

la versión RTAS o TDM multimono.

La versión TDM multicanal del plug-in Sci-Fi

no es compatible a 192 kHz. En su lugar, utiliza

la versión multimono TDM o RTAS.

Guía de plug-ins de audio216

Vari-Fi

Vari-Fi proporciona un efecto de cambio de tono

similar al de una platina de casete o un giradiscos que

se acelera o se ralentiza hasta pararse por completo.

Las funciones son:

• Aceleración desde una parada completa hasta

la velocidad normal.

• Ralentización desde la velocidad normal hasta

una parada completa.

Degradación de audio

intencionada

Los estilos de música actual, sobre todo el hip-hop,

suelen usar procesadores e instrumentos retro como

cajas de ritmos, muestreadores y sintetizadores

analógicos clásicos. Las resoluciones de baja fre-

cuencia de bits y el “grunge” analógico de estos

dispositivos son una parte esencial y deseada de

sus firmas sónicas. Por eso Avid ha creado D-Fi.

El conjunto de plug-ins D-Fi combina lo mejor de

estos instrumentos del pasado con la fiabilidad y

flexibilidad del sistema de producción de audio

Pro Tools. El resultado es un conjunto de herra-

mientas de diseño de sonido que te permiten crear

estos sonidos retro sin tener que dedicar tiempo

ni incurrir en los gastos de volver a muestrear el

audio con muestreadores de 8 bits o procesándolo

con sintetizadores analógicos.

Lo-Fi

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Lo-Fi procesa el audio reduciendo su frecuencia de

muestreo y su resolución de bits. Resulta ideal para

emular la calidad característica de los muestreadores

de 8 bits.

Controles Lo-Fi

Sample Rate

El control deslizante Sample Rate ajusta la frecuencia

de muestreo de la reproducción de un archivo de

audio a intervalos fijos desde 700 Hz hasta 33 kHz en

sesiones con frecuencias de muestreo de 44,1 kHz,

88,2 kHz o 176,4 kHz; y desde 731 Hz hasta 36 kHz

en sesiones con frecuencias de muestreo de 48 kHz,

96 kHz o 192 kHz. Al reducir la frecuencia de mues-

treo de un archivo de audio se degrada su calidad.

Cuanto más baja sea la frecuencia de muestreo, más

se distorsiona la calidad del audio.

El valor máximo del control Sample Rate es Off

(lo cual significa omisión).

Vari-Fi es un plug-in solo para AudioSuite.

Lo-Fi

El intervalo del control Sample Rate varía

ligeramente según las distintas frecuencias de

muestreo de la sesión, ya que el submuestreo

de Lo-Fi se calcula con valores íntegros de la

frecuencia de muestreo de la sesión.

Capítulo 33: D-Fi 217

Filtro Anti-Alias

El control Anti-Alias funciona conjuntamente con

el control Sample Rate. Al reducir la frecuencia de

muestreo, se producen en el audio defectos de

aliasing. Éstos crean un sonido característicamente

sucio. El filtro anti-alias de Lo- Fi tiene una confi-

guración predeterminada del 100% que elimina

de forma automática todos los defectos de aliasing

al bajar la frecuencia de muestreo.

Este control se puede ajustar entre 0% y 100%, lo que

te permite añadir de forma precisa la cantidad de

aliasing que deseas volver a introducir en la mezcla.

El control deslizante solo surte efecto si has reducido

la frecuencia de muestreo con el control Sample

Rate.

Sample Size

El control deslizante Sample Size controla la reso

lución de bits del audio. Al igual que la frecuencia

muestreo, la resolución de bits afecta a la cali-

dad y la claridad del audio. Cuanto más baja sea

la resolución de bits, peor será la calidad. El rango

de este control oscila entre 24 y 2 bits.

Quantization

Lo-Fi aplica cuantización para imponer el tamaño

de bits seleccionado a la señal de audio de destino.

El tipo de cuantización aplicado también puede

afectar al carácter de la señal de audio. Lo-Fi pro-

porciona una amplia gama de cuantización Linear

(lineal) o Adaptive (adaptativa).

Linear La cuantización Linear corta de forma brusca

los bits de datos de la muestra para que el audio se

ajuste a la resolución de bits seleccionada. Esto con-

fiere al audio un sonido particularmente atrevido,

que se hace cada vez más pronunciado a medida

que se reduce el tamaño de muestreo. Con confi-

guraciones de resolución de bits extremadamente

bajas, la cuantización lineal causa cortes bruscos

en la señal, parecidos a los de un filtro de puerta.

Por tanto, la resolución se puede utilizar de forma

creativa para añadir efectos rítmicos de percusión

aleatorios a la señal de audio cuando baja a niveles

inferiores, y una calidad peor cuando el audio se

encuentra en niveles intermedios.

Adaptive La cuantización Adaptive reduce la pro-

fundidad de bits adaptándose a los cambios de nivel

mediante la monitorización y el cambio del rango

de amplitud de la señal. Este cambio hace que la

señal se ajuste a la gama de bits inferior. El resul-

tado es una resolución de bits superior aparente

con un atrevimiento que se diferencia del esquema

de cuantización más duro utilizado en la resolución

lineal.

Noise Generator

El control deslizante Noise mezcla un porcentaje

de pseudorruido blanco en la señal de audio. El

ruido es útil para añadir impurezas a una señal,

especialmente cuando se procesan sonidos de

percusión. La envolvente de la señal de entrada

da forma al ruido. El rango de este control oscila

entre 0 y 100%. Cuando el ruido está configurado

al100%, la señal original y el ruido están al mismo

nivel.

Distortion/Saturation

Los controles deslizantes Distortion y Saturation

ofrecen control sobre el recorte de la señal.

El control deslizante Distortion determina la canti-

dad de ganancia que se aplica y permite la aparición

de recorte de forma suave y redondeada.

El control deslizante Saturation determina la canti-

dad de saturación que se añade a la señal.

Lo que

simula el efecto de la saturación de tubo con una

atenuación de altas frecuencias.

Guía de plug-ins de audio218

Output Meter

Output Meter indica el nivel de salida de la señal

procesada. Ten en cuenta que este medidor indica

el nivel de salida de la señal, no el nivel de entrada.

Si se produce recorte en este medidor, quizá haya

sucedido en la entrada de la señal, antes de alcanzar

Lo-Fi. Visualiza los niveles de señal de envíos e

insertos para evitar que esto ocurra.

Sci-Fi

(TDM, RTAS, AudioSuite)

Sci-Fi tiene la finalidad de simular una sintetización

de audio añadiendo efectos como modulación de

anillo, resonancia o muestreo y retención, que nor-

malmente se encuentran en sintetizadores analó-

gicos modulares más antiguos. Sci-Fi es ideal para

dar un toque de sintetizador a una pista.

Controles Sci-Fi

Input Level

Input Level atenúa el nivel de entrada de la señal al

procesador Sci-Fi. Como algunos de los controles

de Sci-Fi (por ejemplo Resonator) pueden provocar

cambios bruscos en el nivel de la señal, ajustar Input

Level resulta muy útil para conseguir unidad de

ganancia con el nivel de señal original. El rango

de este control oscila entre –12 dB a 0 dB.

Effect Type

Sci-Fi ofrece cuatro tipos diferentes de efectos:

Ring Mod

Es un modulador de anillo que modula la

amplitud de la señal con una frecuencia portadora,

produciendo bandas laterales armónicas que son

la suma y la diferencia de las frecuencias de las dos

señales. La frecuencia portadora la proporciona

Sci-Fi. La frecuencia de modulación la determina

el control Effect Frequency. La modulación en

anillo añade un sonido metálico escalonado al

audio.

Freak Mod Es un procesador de modulación de fre-

cuencia que modula la frecuencia de la señal con

una frecuencia portadora, produciendo bandas

laterales armónicas que son la suma y la diferencia

de la frecuencia de la señal de entrada y múltiplos

enteros de la frecuencia portadora. La modulación

de frecuencia produce muchas más frecuencias

de bandas laterales que la modulación en anillo y

un rasgo incluso más metálico. El control Effect

Frequency determina la frecuencia de modulación

del efecto Freak Mod.

Resonator+ y Resonator–

Añade un tono de frecuen-

cia

resonante a la señal de audio. El control Effect

Frequency determina esta frecuencia. La diferencia

entre estos dos módulos es que Resonator– invierte

la fase (polaridad) del efecto produciendo un sonido

más hueco que Resonator+. El resonador se puede

utilizar para producir efectos metálicos y de flan-

ging que emulan el sonido de flangers analógicos

clásicos.

Effect Amount

Effect Amount controla la mezcla del sonido pro-

cesado con la señal original. El rango de este control

oscila entre 0 y 100%.

Sci-Fi

Capítulo 33: D-Fi 219

Effect Frequency

Effect Frequency controla la frecuencia de modula

ción de los resonadores y el modulador de anillo.

El rango de frecuencia depende del tipo de efecto.

Para el modulador de anillo, el rango de frecuencia

de este control oscila entre 0 Hz y 22,05 kHz. Para

Freak Mod, el rango de frecuencia de este control

oscila entre 0 Hz y 22,05 kHz. En Resonator+, el

rango de frecuencia va de 344 a11,025 kHz. En

Resonator–, el rango de frecuencia va de 172 Hz

a5,5 kHz.

También puedes introducir los valores de

frecuencia mediante el teclado de notas.

Para utilizar el teclado de notas:

1 Haz clic en la tecla Inicio (Windows) u haz clic

manteniendo pulsada la tecla Control (Mac) en el

control deslizante Effect Frequency para mostrar

el teclado emergente.

2 Selecciona la nota del teclado que deseas para

Effect Frequency.

Modulation Type

Modulation Type determina el tipo de modulación

que se aplica a la frecuencia del efecto seleccionado.

Según el tipo de modulación que selecciones aquí,

los controles deslizantes que aparecen debajo cam-

biarán

para ofrecer el tipo apropiado de controles

de modulación. Si Mod Amount está establecido en

0%, no se aplicará ninguna modulación dinámica

a la señal de audio. El control deslizante Effect

Frequency se convierte en el control principal

para modificar el sonido.

LFO Produce una onda triangular de baja frecuencia

como fuente de modulación. La frecuencia y ampli-

tud

de la onda triangular las determinan los con-

troles Mod Rate y Mod Amount, respectivamente.

Envelope Follower El seguidor de envolvente hace

que el efecto seleccionado supervise de forma diná

mica la señal de entrada variando con la envolvente

de amplitud de la señal de audio. Cuanto más alta

sea la señal, más modulación tiene lugar. Se puede

utilizar para producir un efecto de tipo wah-wah

automático muy bueno. Al seleccionar el seguidor

de envolvente, el control deslizante Mod Amount

se convierte en el control Mod Slewing. Slewing

(barrido) permite suavizar los cambios dinámicos

extremos en la fuente de modulación. Con ello se

consigue un efecto de modulación más suave y

continuado. Cuanto más slewing se añada, más

graduales serán los cambios en la modulación.

Sample+Hold Muestrea periódicamente una señal

de pseudorruido aleatoria y la aplica a la frecuencia

del efecto. La modulación de muestreo y retención

produce una modulación escalonada aleatoria.

Los controles Mod Rate y Mod Amount deter-

minan la frecuencia de muestreo y la amplitud,

respectivamente.

Teclado de notas de Sci-Fi

Guía de plug-ins de audio220

Trigger+Hold La modulación activación y retención

es similar a la modulación de muestreo y reten-

ción, con una diferencia significativa: si la señal

de entrada cae por debajo del umbral establecido

con el control Mod Threshold, la modulación no

tendrá lugar. Con esto se producen efectos rítmicos

interesantes en los que la modulación tiene lugar

principalmente en los pico de señal. La modulación

se da de forma aleatoria y periódica, y varía según los

picos del material de audio. Este tipo de modulación

equivale a tener los mejores elementos de mues-

treo y retención y del seguidor de envolvente.

Mod Amount y Mod Rate

Estos dos controles deslizantes controlan la ampli-

tud y la frecuencia de la señal de modulación. La

cantidad de modulación va de 0% a 100%. Cuando

LFO o Sample+Hold están seleccionados, la frecuen-

cia

de modulación oscila entre 0,1 Hz y 20 Hz.

Si seleccionas Trigger+Hold como tipo de modula-

ción, el control deslizante Mod Rate se convierte en

control deslizante Mod Threshold, cuyos valores se

pueden establecer entre –95 dB y 0 dB. Determina

el nivel por encima del cual se produce la modula-

ción con la función Trigger+Hold.

Si seleccionas Envelope Follower como tipo de

modulación, el control deslizante Mod Rate se

convierte en Mod Slewing, que se puede esta-

blecer entre 0% y 100%.

Output Meter

Output Meter indica el nivel de salida de la señal

procesada. Ten en cuenta que este medidor indica

el nivel de salida de la señal, no el nivel de entrada.

Si se produce recorte en este medidor, quizá haya

sucedido en la entrada de la señal, antes de alcanzar

Sci-Fi. Visualiza los niveles de señal de envíos e

insertos para evitar que esto ocurra.

Recti-Fi

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Recti-Fi proporciona efectos de síntesis aditiva

mediante la rectificación de la forma de onda.

Recti-Fi multiplica el contenido armónico de una

pista de audio y añade tonos subarmónicos o

superarmónicos.

Controles Recti-Fi

Pre-Filter

Pre-Filter filtra las altas frecuencias de la señal

de audio antes de proceder a la rectificación. Esto

resulta útil porque el proceso de rectificación puede

provocar inestabilidad en la salida de la forma de

onda, sobre todo en las señales de audio de alta

frecuencia. Al filtrar estas altas frecuencias antes

de la rectificación se mejora la estabilidad de la

forma de onda y la calidad del efecto de rectifica-

ción. Si deseas crear efectos de síntesis subarmó-

nicos clásicos, establece Pre-Filter y Post-Filter en

una frecuencia relativamente baja, por ejemplo

250 Hz.

Recti-Fi

Capítulo 33: D-Fi 221

El rango del control Pre-Filter es de 43 Hz a 21 kHz, con

un valor máximo de Thru (que significa omisión).

Rectificación

Rectificación positiva

Rectifica la forma de onda para que su fase sea

positiva al 100%. El efecto audible es un duplicado

de la frecuencia de la señal de audio.

Rectificación negativa

Rectifica la forma de onda para que su fase sea ne-

gativa al 100%. El efecto audible es un duplicado

de la frecuencia de la señal de audio.

Rectificación alternante

Alterna entre la rectificación de la fase de la primera

excursión de forma de onda negativa a la positiva,

después entre la siguiente positiva a la negativa, y

así sucesivamente a lo largo de la forma de onda.

El efecto audible es una división en dos de la fre-

cuencia de la señal de audio, con lo cual se crea un

tono subarmónico.

Rectificación Alt-Max

Alterna entre mantener el valor máximo de la

primera excursión positiva durante el periodo de

excursión negativo (y pasa a la siguiente excursión

positiva), y mantener el valor de pico negativo hasta

el siguiente paso por cero. El efecto audible es una

división en dos de la frecuencia de la señal de audio,

con lo cual se crea un tono subarmónico con un

timbre hueco de forma de onda cuadrada.

Forma de onda normal

Rectificación positiva

Rectificación negativa

Rectificación alternante

Rectificación Alt-Max

Guía de plug-ins de audio222

Gain

Gain permite ajustar el nivel de la señal antes de

que el audio alcance el Post-Filter. Es muy útil para

restablecer la ganancia de unidad si has utilizado

Pre-Filter para recortar las frecuencias altas antes

de la rectificación. El rango de este control oscila

entre 18 dB y +18 dB.

Post-Filter

La rectificación de forma de onda, en especial la

alternante, suele producir una gran cantidad de

armónicos. El control Post-Filter permite eliminar

los armónicos que hay por encima de la frecuencia

de corte y suavizar el sonido. Este control resulta

útil para filtrar el audio que contiene subarmónicos.

Para crear efectos de síntesis subarmónicos clásicos,

establece Pre-Filter y Post-Filter en una frecuencia

relativamente baja.

El rango del control Post-Filter es de 43 Hz a

21 kHz, con un valor máximo de Thru (que

significa omisión).

Mix

La opción Mix ajusta la mezcla de la forma de

onda rectificada con la forma de onda original

sin procesar.

Output Meter

Output Meter indica el nivel de salida de la señal

procesada. Ten en cuenta que este medidor indica

el nivel de salida de la señal, no el nivel de entrada.

Si se produce recorte en este medidor, quizá haya

sucedido en la entrada de la señal, antes de alcanzar

Recti-Fi. Visualiza los niveles de señal de envíos e

insertos para evitar que esto ocurra.

Capítulo 33: D-Fi 223

Vari-Fi

(Solo AudioSuite)

VariFi es un plug-in solo para AudioSuite que

proporciona un efecto de cambio de tono similar

al de una platina de casete o un giradiscos que se

acelera o se ralentiza hasta pararse por completo.

Vari-Fi conserva la duración original de la selec-

ción de audio.

Controles Vari-Fi

Speed Up

Speed Up aplica un efecto de cambio de tono al

audio seleccionado, similar al de una grabadora

de cinta o un giradiscos que se acelera desde una

parada completa. El efecto no modifica la duración

de la selección de audio.

Slow Down

Slow Down aplica un efecto de cambio de tono al

audio seleccionado, similar al de una grabadora de

cinta o un giradiscos que se ralentiza hasta pararse

por completo. El efecto no modifica la duración de

la selección de audio.

3 Ajuste Mod Threshold para modificar la modu-

lación en acentos de negra.

4 Elige “Res. –16 note Trig & Hold.” Este ajuste

muestra un tipo similar de modulación al que

tiene lugar con semicorcheas.

5 Elige “Wah Res-LFO Faux Flange.” Este ajuste

muestra un efecto de tipo flanger básico. Prueba a

cambiar el control Rate y selecciona Resonator+.

Prueba con el tipo de modulación para obtener

efectos interesantes.

Vari-Fi

Guía de plug-ins de audio224

Capítulo 34: DINR 225

Capítulo 34: DINR

Digidesign Intelligent Noise Reduction™ (DINR,

Reducción de ruido inteligente Digidesign) ofrece

Broadband Noise Reduction (BNR, Reducción de

ruido de banda ancha).

BNR proporciona reducción de ruido de banda

ancha y estrecha para eliminar elementos no

deseados como los ruidos propios de la cinta,

el aire acondicionado y el preamplificador de

micrófono. Está disponible como un plug-in

TDM en tiempo real y como plug-in AudioSuite.

DINR LE (disponible para sistemas basados en

host de Pro Tools) ofrece las versiones RTAS y

AudioSuite de BNR.

Broadband Noise Reduction

El módulo Broadband Noise Reduction (BNR)

elimina numerosos tipos de ruidos de banda ancha

y estrecha del material de audio. Está más indicado

para reducir ruido cuyo carácter general no cambie

demasiado: tal como ruidos propios de la cinta,

aire acondicionado y ruidos de preamplificador de

micrófono. Cuando el material grabado contenga

varios tipos de ruido, el audio se puede procesar

repetidas veces según cada tipo específico de ruido.

Funcionamiento de Broadband

Noise Reduction

El módulo Broadband Noise Reduction utiliza

una técnica exclusiva denominada.

Dynamic Audio

Signal Modeling

™ para eliminar de forma inteligente

el ruido de los archivos de audio digital. El ruido

se elimina con múltiples expansores hacia abajo

que disminuyen, de forma lineal, la ganancia de

una señal a medida que se reduce su nivel.

La versión TDM de Broadband Noise Reduction

no soporta frecuencias de muestreo superiores a

96 kHz. La versión AudioSuite de Broadband

Noise Reduction admite 192 kHz.

BNR TDM

Guía de plug-ins de audio226

Creación de una firma de ruido

El primer paso para llevar a cabo una reducción de

ruido de banda ancha es crear lo que se denomina

una firma de ruido (Noise Signature). Para ello, debes

seleccionar y analizar un ejemplo del ruido que haya

en el material fuente. Con esta firma de ruido, se

crea una línea de contorno de ruido (Noise Contour

Line) que se utiliza para definir los umbrales para

los expansores hacia abajo que llevarán a cabo la

reducción de ruido de banda ancha. El contorno

de ruido representa una división editable entre las

señales de audio que tienen ruido y las que no.

Al mismo tiempo, DINR crea también un modelo

del aspecto que tiene la señal de audio que no tiene

ruido. A continuación, DINR trata de separar estos

dos modelos, apartando lo malo de lo bueno, es

decir, el ruido del audio deseado. La parte de ruido

se puede reducir o eliminar.

La reducción de ruido se consigue con el uso de

varios expansores hacia abajo. El umbral de estos

expansores se configura para que la señal de ruido

esté por debajo y disminuya, mientras que la señal

de audio deseado permanezca por encima, intacta.

Contour Line (línea de contorno)

Una vez que el nivel de la señal está por debajo de la

Contour Line especificada (que representa el umbral

de BNR), se activan los expansores hacia abajo y

se disminuye la ganancia de la señal a medida que

se reduce su nivel. Se utilizan más de quinientos

expansores hacia abajo de forma lineal en el espectro

de audio para reducir los efectos del ruido no deseado.

Efectos psicoacústicos de la reducción

de ruido

Uno de los efectos psico-acústicos asociados con

la reducción de ruido de banda ancha es que los

oyentes a menudo perciben la pérdida de ruido

como una pérdida de altas frecuencias. Esto sucede

porque el ruido en los rangos de frecuencia supe-

riores engaña al oído y hace pensar que la señal

original tiene una gran cantidad de energía en di-

chos rangos. En consecuencia, cuando se elimina

el ruido parece que haya una pérdida de la señal

de alta frecuencia. La función High Self EQ (EQ

de estante alto) de DINR es de gran utilidad para

compensar este efecto. Consulta “High-Shelf EQ”

en la página 228.

Limitaciones de la reducción de ruido

Es importante comprender que hay cierto equilibrio

en cualquier tipo de sistema de reducción de ruido.

Efectuar una reducción de ruido significa tener que

elegir el mejor equilibrio entre los tres factores

siguientes:

 La cantidad de ruido que se elimina de la señal.

 La cantidad de señal que se elimina de la señal.

 El número de artefactos que se añaden a la señal.

DINR ofrece un control considerable sobre los tres

elementos anteriores; asimismo, permite aplicar la

máxima reducción de ruido y minimizar la pérdida

de señal y la generación de artefactos. A pesar de

su potencia, DINR también tiene limitaciones.

En concreto, hay dos casos en que DINR quizá

no produzca resultados significativos:

 Los casos en que los componentes de ruido

del audio son tan prominentes que ocultan los

componentes reales de la señal de audio.

 Los casos en que la amplitud del ruido de un

archivo de 24 bits es inferior a –96 dB. DINR no

está diseñado para reconocer ruido por debajo

de este nivel.

Capítulo 34: DINR 227

Controles de Broadband Noise

Reduction

El siguiente apartado describe los controles de

Broadband Noise Reduction y su uso.

Gráfico espectral

Muestra la firma de ruido y la línea

de contorno de ruido editable. El eje horizontal del

gráfico espectral muestra la frecuencia en hercios,

desde 0 Hz hasta la mitad de la frecuencia de mues-

treo del archivo de audio actual. El eje vertical del

gráfico espectral muestra la amplitud en decibelios,

desde 0 dB hasta –144 dB (por debajo de la salida

de escala completa del audio).

Noise Signature La línea dentada es un gráfico de

ruido. Se denomina firma de ruido. Se crea al uti-

lizar el botón Learn de la ventana Broadband Noise

Reduction. Cuando tengas la firma de ruido de un

archivo de audio, ya puedes empezar a eliminar el

ruido generando y editando un umbral o línea de

contorno (de lo que nos ocuparemos más adelante)

entre el ruido y la señal de audio deseada.

Línea de contorno La línea con una serie de puntos

críticos cuadrados se denomina línea de contorno

de ruido. La línea de contorno es una envolvente

editable que representa la división entre la señal

con ruido y la que no lo tiene en el archivo de audio

actual. La línea de contorno se crea haciendo clic

en el botón Fit o AutoFit de la ventana Broadband

Noise Reduction después de una sección de ruido.

Moviendo este envolvente arriba o abajo, o mo-

viendo los puntos críticos individualmente, puedes

determinar las señales que se eliminan y las que

se mantienen.

El proceso de modelado de ruido básicamente trata

el audio que hay por debajo de la línea como ruido

y el que hay por encima, como señal. Por lo tanto,

cuanto más arriba desplazas la línea de contorno,

más audio se eliminará. Para aplicar la máxima

reducción de ruido y minimizar la pérdida de señal,

la línea de contorno debe estar por encima de cual-

quier componente de ruido, pero por debajo de

cualquier componente de señal.

Para ajustar la reducción de ruido de banda ancha,

coloca los puntos críticos en diferentes lugares de

la línea para averiguar los segmentos que eliminan

el ruido con más eficiencia. La edición de la línea

de contorno para seguir la firma de ruido de cerca

también ayuda a aplicar la máxima reducción de

ruido y minimizar la pérdida de señal. Consulta

“Edición de la Contour Line” en la página 233.

Noise Reduction Amount

Controla la cantidad en que

se reduce la señal de ruido. Se calibra en decibelios.

Una configuración de 0 dB no especifica ninguna

reducción de ruido. Cuanto más elevado sea el

número negativo, más reducción de ruido se apli-

cará. El valor predeterminado es 0 dB.

En muchos casos, para conseguir un buen efecto

se puede utilizar una reducción de ruido de hasta

20–30 dB. Sin embargo, como una cantidad elevada

de reducción de ruido puede generar defectos de

audio no deseados, es preferible no configurar el

control deslizante NR Amount en su valor máximo.

Spectral Graph (gráfico espectral)

Contour Line (línea de contorno)

NR Amount, Response, Release y Smoothing

Guía de plug-ins de audio228

Response Ajusta la velocidad con que los expan-

sores hacia abajo y el proceso de reducción de ruido

responden, en milisegundos, ante los cambios

generales en el ruido. En función del carácter del

ruido, las diferentes configuraciones de este con-

trol producen cantidades distintas de defectos en

la señal, dado que el proceso de modelado trata de

monitorizar más rápido o más despacio la señal

de ruido.

La velocidad de Response va desde 0 ms hasta 116 ms.

Una configuración de 116 ms (lenta) hace que el

proceso de modelado no trate de monitorizar los

cambios rápidos en el carácter del ruido. Una con-

figuración de 0 ms (rápida) hace que el proceso de

modelado intente monitorizar todos y cada uno

de los cambios del carácter del ruido.

Una configuración más rápida puede eliminar más

ruido, pero también puede generar más defectos.

Esto es parecido al tableteo que produce una puerta

de ruido cuando se intenta monitorizar material

altamente dinámico. Una configuración más lenta

permite eliminar un poco menos de ruido, pero

genera muchos menos defectos.

Release Se utiliza junto con el control deslizante

Response. Controla la rapidez con la que DINR

reduce la cantidad de ruido cuando disminuye la

cantidad de ruido que hay en el audio. Los tiempos

de Release oscilan entre 0 ms y 116 ms. Al igual que

el control Response, una configuración más rápida

puede eliminar más ruido, pero también puede

generar más defectos. Se recomienda no establecer

este control en su posición mínima, ya que la moni-

torización de ruido baja hasta el punto de parecer

que los demás controles no tienen efecto.

Smoothing

Controla el suavizado, o la frecuencia a la

que se reduce el ruido una vez traspasado el umbral.

Permite reducir la audibilidad de los defectos gene-

rados en el proceso de modelado, a expensas de la

precisión de la reducción del ruido. Para ello, se

limita la frecuencia de cambio de los controles

Response y Release a la configuración de Smoothing

especificada. Cuando se alcanza el umbral de fre-

cuencia, el valor completo de NR Amount se aplica

de inmediato según la configuración de Response y

Release. Cuando se alcanza el umbral de frecuencia,

DINR ascenderá hasta el nivel de NR Amount. La

configuración oscila entre 0 y 100%. Un valor de 0%

no especifica ningún suavizamiento. Un valor de

100% especifica un suavizamiento máximo.

High-Shelf EQ

La función High-Shelf EQ consiste en un filtro si-

lencioso que se puede aplicar tras la reducción de

ruido para compensar una pérdida perceptible de

contenido de alta frecuencia. Es exclusiva porque

funciona solo en la señal, no en cualquier ruido

restante. El control deslizante Freq controla la

frecuencia central del filtro. Los valores oscilan

entre 20 Hz y 22 kHz.

El control deslizante Gain controla la ganancia del

filtro. Los valores oscilan entre –12 dB y +6 dB. La

función High-Shelf EQ se puede activar y desactivar

haciendo clic en el botón Enable.

Esta función también se puede usar para reducir la

cantidad de altas frecuencias de una señal. Resulta

especialmente útil al trabajar con grabaciones

antiguas que tienen limitación de banda, ya que

su contenido de frecuencias altas probablemente

sea ruido y no señal.

High-Shelf EQ

Capítulo 34: DINR 229

Learn

Al hacer clic en el botón Learn se crea una firma

de ruido basada en el segmento de audio que está

seleccionado en la pantalla. Hay dos modos de

Learn: el modo Learn First Audio y el modo Learn

Last Audio.

Modo Learn First Audio Learn First Audio es el modo

predeterminado de Learn. Está diseñado para usarse

con audio que tiene una sección solo de ruido que

puedes localizar y seleccionar previamente. Para

utilizar este modo, localiza y selecciona la parte de

solo ruido del audio y haz clic en el botón Learn

inicia la reproducción y BNR generará una firma

de ruido basada en los 16 primeros milisegundos

de la reproducción de audio. El modo First Audio

Learn puede considerarse un modo de activación-

aprendizaje, ya que la captura de ruido se activa a

partir del primer audio que recibe DINR.

Modo Learn Last Audio Learn Last Audio está dise-

ñado para buscar e identificar un segmento de

ruido mientras se escucha la reproducción de audio.

En este modo, primero tienes que pulsar la tecla

Alt (Windows) u Opción (Mac) y hacer clic en el

botón Learn. A continuación, inicia la reproducción

de audio. Cuando oigas una sección de audio que

contenga ruido y quieras identificarla y eliminarla,

haz clic de nuevo en el botón Learn. BNR generará

una firma de ruido basada en los 16 últimos mili-

segundos de la reproducción de audio. El gráfico

espectral muestra datos en tiempo real en el modo

Learn Last Audio.

Fit

El botón Fit calcula una línea de contorno con unos

30 puntos críticos para ajustar la forma de la firma de

ruido actual. La línea de contorno puede editarse

para que se ajuste más a la firma de ruido o para

reducir bandas de frecuencia concretas arrastrando

añadiendo o eliminando puntos críticos.

Si pulsas las teclas de dirección Arriba o Abajo del

teclado del ordenador, subirá o bajará, respectiva-

mente, toda la línea de contorno o una parte de

ella que haya seleccionado. Las flechas Izquierda/

Derecha permiten mover una selección hacia la

izquierda o la derecha, respectivamente. Para selec-

cionar una parte de la línea de contorno con varios

puntos críticos, pulsa la tecla Control (Windows)

o Comando (Mac) y arrastra para resaltar el área

deseada.

Después de utilizar la función Fit, BNR intensifica

automáticamente toda la línea de contorno 6 dB

por encima de la firma de ruido, para que todos los

componentes de ruido del archivo de audio estén

por debajo de la línea de contorno. Puedes ajustar

la línea de contorno hacia abajo para modificar el

carácter de la reducción de ruido.

Super Fit

El botón Super Fit crea una línea de contorno de

ruido que se compone de más de quinientos puntos

críticos para seguir con mayor precisión la forma

de la firma de ruido.

Learn

Fit

Super Fit

Guía de plug-ins de audio230

Auto Fit

La función Auto Fit se ha diseñado para generar una

curva de ruido para el audio que no tenga ninguna

sección solo de ruido para DINR. Al hacer clic en

Auto Fit se calcula esta curva de ruido genérica según

los puntos que tenga el audio seleccionado, y luego

se ajusta la línea de contorno a la curva. Para uti-

lizar la función Auto Fit, primero debes realizar una

selección en el gráfico espectral pulsando la tecla

Control (Windows) o Comando (Mac) y arrastrando.

Si el audio seleccionado tiene tanto ruido como

componentes de sonido deseados, puedes generar

una línea de contorno de solo ruido aproximada

seleccionando un rango de frecuencia que sea ruido

en su mayoría y luego pulsando el botón Auto Fit.

La línea de contorno resultante se puede editar para

optimizar la reducción de ruido.

Desplazamiento a la izquierda/derecha

Estos botones desplazan el gráfico espectral hacia

la izquierda o la derecha, respectivamente.

Alejar/Acercar

Al hacer clic en estos botones se aleja o acerca el

gráfico espectral. Esto permite ver y editar el con-

torno de ruido con mayor precisión. Si has seleccio-

nado uno o varios puntos críticos, pulsa las teclas

Alt+Inicio+más (Windows) o Control+Opción+más

(Mac) para aplicar un zoom al inicio de la selección

en el centro de la pantalla. Pulsa las teclas Alt+

Inicio+menos (Windows) o Control+Opción+

menos (Mac) para anular el zoom.

Movimiento de puntos críticos

arriba/abajo/izquierda/derecha

El comportamiento de estas flechas varía según

si hay o no una selección de puntos en la línea de

contorno.

Ninguna selección: Cuando no hay ninguna selec-

ción, las flechas arriba y abajo mueven toda la línea

de contorno arriba o abajo 1 dB, respectivamente,

y las flechas izquierda y derecha desplazan la

pantalla hacia la izquierda y la derecha.

Con selección: Si haces clic en estos botones, se

moverán el punto o los puntos críticos selecciona-

dos arriba, abajo, a la izquierda o a la derecha. Si hay

una selección en el gráfico espectral, al hacer clic

en los botones de flecha a la izquierda y la derecha

se moverán los puntos críticos seleccionados hacia

la izquierda o hacia la derecha. Las flechas arriba

y abajo moverán los puntos críticos seleccionados

hacia arriba y abajo, respectivamente. Si pulsas las

teclas Alt+Inicio (Windows) o Control+Opción

(Mac) y haces clic en las teclas de dirección del

ordenador se llevará a cabo la misma acción.

Auto Fit

Desplazamiento a la izquierda/derecha

Para desplazar el gráfico espectral (solo Mac),

pulsa las teclas Control+Opción+flecha Iz-

quierda o Control+Opción+flecha Derecha.

Alejar/Acercar

Movimiento de puntos críticos

arriba/abajo/izquierda/derecha

Capítulo 34: DINR 231

Undo

Al hacer clic en el botón Undo se deshace la última

edición en la pantalla del gráfico espectral. El botón

Undo no deshace los cambios efectuados en las

posiciones de los controles deslizantes.

Uso de Broadband Noise

Reduction

Antes de comenzar a utilizar BNR, tómate un mo-

mento para pensar sobre la naturaleza del ruido de

la sesión y y el lugar en el que se encuentra ¿en una

pista o en varias pistas? Si es uno o varios tipos de

ruidos. Las respuestas a estas preguntas determi-

narán el modo en que utilizas BNR.

Si hay un solo tipo de ruido de banda ancha en una

única pista, inserta el plug-in BNR en esa pista. Aísla

la pista para facilitar su audición mientras elimina

el ruido. Si una pista contiene diferentes tipos de

ruido, quizá debas usar más de una inserción de

DINR para eliminar los otros tipos de ruido. Si varias

pistas contienen el mismo ruido, puedes colocarlas

en el mismo bus en una entrada auxiliar para poder

utilizar una única inserción de plug-in DINR. Con esto

se reduce al mínimo la cantidad de DSP utilizados.

Para utilizar Broadband Noise Reduction:

1 En el menú emergente Insert de la pista que

contiene el ruido, selecciona BNR. Aparece la

ventana Broadband Noise Reduction.

2 En la ventana Edit, selecciona la sección con más

ruido de la pista (lo ideal es seleccionar un segment

que contenga el mínimo de señal deseada). Con

esto, BNR modelará el ruido con mayor facilidad y

precisión. Si la pista contiene un segmento que

solo se compone de ruido, selecciónalo.

3 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

•

Inicia la reproducción de audio y, en la ventana

Broadband Noise Reduction, haz clic en el

botón Learn. BNR muestrea los 16 primeros

milisegundos del audio seleccionado y crea

su firma de ruido.

– o –

• Busca e identifica el ruido sobre la marcha

durante la reproducción mediante el modo

Learn Last Audio de BNR. Para ello, pulsa la

tecla Alt (Windows) u Opción (Mac) y haz

clic en el botón Learn. Inicia la reproducción.

Cuando oigas el segmento que DINR debe

muestrear como ruido, vuelve a hacer clic en

Learn

. BNR generará una firma de ruido basada

en los 16 milisegundos de audio que precedan

al segundo clic.

Haz clic en

Fit

. BNR ajustará una línea de contorno

a la firma de ruido que acaba de crear. Si deseas crear

una línea de contorno que siga la firma de ruido con

mayor precisión, haz clic en el botón Super Fit. Se

crea una línea de contorno con quinientos puntos

críticos.

5 Para escuchar los efectos de la reducción de ruido

de forma interactiva, en la ventana Edit selecciona

una sección de audio que contenga el ruido. A con-

tinuación, selecciona

Options > Loop Playback

y pulsa

la barra espaciadora para iniciar la reproducción

de audio en bucle.

6 Ajusta el control deslizante NR Amount para

reducir el ruido en la cantidad deseada. Para com-

parar el audio con y sin ruido, haz clic en el botón

Bypass.

7 Para ajustar los efectos de la reducción de ruido,

mueve los controles deslizantes Response, Release y

Smoothing para conseguir unos resultados óptimos.

Undo

Guía de plug-ins de audio232

8 Para aumentar aún más la reducción de ruido,

edita la línea de contorno. La forma más rápida es

desplazar hacia arriba toda la línea de contorno. En

el gráfico espectral, pulsa la tecla Control (Windows)

o Comando (Mac) para seleccionar todo el rango

de la forma de onda. A continuación, haz clic en

el botón Move Breakpoint Up. Cuanto más arriba

coloques la línea de contorno por encima de la firma

de ruido, más ruido se eliminará. Consulta “Edición

de la Contour Line” en la página 233.

9 Si crees que se han perdido algunas frecuencias

altas del audio debido al proceso de reducción de

ruido, para compensar utiliza High-Shelf EQ. Para

ello, haz clic en el botón Hi Shelf de BNR y ajusta los

controles deslizantes de frecuencia y ganancia hasta

obtener los resultados que consideres correctos.

Si estás satisfecho con los resultados de la reducción

de ruido, utiliza el menú Plug-In Settings para guar-

dar la configuración y así poder usarla de nuevo

en sesiones similares.

Reducción de ruido en audio sin

sección de solo ruido

Idealmente, el audio en el que se debe efectuar la

reducción de ruido debe tener una sección de solo

ruido al principio o al final de la grabación para que

DINR pueda analizarla y aprenderla. Sin embargo,

no siempre es así. En muchas grabaciones cierta

cantidad de señal aparece siempre mezclada con el

ruido. Obviamente, al analizar dicha señal de audio

se producirá una firma de ruido basada parcialmente

en la señal. Por suerte, DINR tiene previstos los casos

como éste, por lo que incorpora la función Auto Fit.

Si el archivo de audio no tiene ninguna sección de

solo ruido que DINR pueda analizar, puede con-

seguir buenos resultados seleccionando y apren-

diendo un segmento de audio que tenga una canti-

dad relativamente baja de señal y una cantidad de

ruido alta (como un pasaje silencioso). Si seleccionas

un rango de frecuencia de la firma de ruido y uti-

lizas la función Auto Fit para generar una curva de

ruido genérica, puedes volver a calcular la línea de

contorno basándote en esta selección.

Probablemente debas editar la línea de contorno

generada para conseguir unos resultados óptimos,

ya que no se basa por completo en el ruido del

archivo de audio. Consulta “Edición de la Contour

Line” en la página 233.

Para generar una línea de contorno para audio que

no tenga una sección de solo ruido:

1 En la ventana Edit, selecciona un segmento de

audio con una cantidad de señal relativamente baja

y una cantidad elevada de ruido.

2 Haz clic en el menú emergente Inserts de la pista

que contiene el ruido y selecciona BNR. Aparece

la ventana Broadband Noise Reduction.

3 Haz clic en el botón Learn para crear una firma

de ruido preliminar.

4 Haz clic en el botón Fit para ajustar una línea de

contorno.

5 En el gráfico espectral de BNR, pulsa la tecla

Control (Windows) o Comando (Mac) y arrastra

para efectuar una selección. Selecciona los puntos en

que los componentes de ruido de alta frecuencia

sean más evidentes. En general, son preferibles

las zonas más planas del gráfico espectral, ya que

representan zonas más silenciosas en las que

probablemente haya menos señal y más ruido.

Para activar el modo Learn Last Audio, pulsa

la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac) y haz

clic en el botón Learn. Este botón parpadeará

en rojo cuando esté preparado para el modo

Learn Last Audio. Cuando oigas el ruido,

vuelve a hacer clic en

Learn.

Capítulo 34: DINR 233

6 Haz clic en Auto Fit. DINR calcula una curva de

ruido genérica y su correspondiente línea de con-

torno a partir de lo que se haya seleccionado. Si

deseas eliminar la selección de la pantalla del gráfi-

co espectral, pulsa la tecla Control (Windows) o

Comando (Mac) y haz clic una vez.

7 Sigue los pasos indicados en el apartado anterior

para eliminar el ruido mediante el control deslizante

NR Amount y otros controles.

8 Dado que la línea de contorno no se basa por

completo en el ruido del archivo de audio, puedes

editar su envolvente para ajustar de forma precisa

la reducción de ruido. Consulta “Edición de la

Contour Line” en la página 233.

Edición de la Contour Line

Editar la línea de contorno constituye una de las

mejores formas de ajustar los efectos de la reducción

de ruido de banda ancha. La línea de contorno trata

básicamente el audio que hay por debajo de la línea

como ruido y el que hay por encima, como señal.

Por lo tanto, cuanto más arriba desplazas la línea

de contorno, más audio se eliminará.

Para aplicar la máxima reducción de ruido y mi-

nimizar la pérdida de señal, la línea de contorno

debe estar por encima de cualquier componente del

ruido, pero por debajo de cualquier componente

de señal. Para ajustar la reducción de ruido de banda

ancha, coloca los puntos críticos individuales en

diferentes lugares de la línea para averiguar los

segmentos que eliminan el ruido de forma más

eficaz. Para obtener unos resultados más notorios,

mueve toda la línea de contorno hacia arriba. Un

inconveniente de esta última técnica es que suele

eliminar una considerable cantidad de señal junto

con el ruido.

Recuerda que los componentes del ruido de alta

frecuencia normalmente son más evidentes en las

zonas de amplitud más planas y bajas del gráfico

espectral. Edita en primer lugar la línea de contorno

en estas zonas.

Para escuchar los cambios que se efectúan en la

línea de contorno en tiempo real:

1 Selecciona el audio de destino en la ventana

Edit de Pro Tools. Asegúrate de que la selección

tenga al menos uno o dos segundos de longitud.

Si la selección es demasiado breve, no se podrá

reproducir en bucle.

2 Selecciona Options > Loop Playback.

3 Comienza la reproducción.

Para editar la línea de contorno:

1 Para mover un punto crítico, haz clic en él direc-

tamente y arrástralo hasta la posición deseada. Si

mueves un punto crítico hacia arriba, aumentará

la reducción de ruido en ese rango. Si mueves un

punto crítico hacia abajo, disminuirá la reducción

de ruido en ese rango.

Componentes de ruido en el gráfico espectral

Arrastre de un punto crítico

Guía de plug-ins de audio234

2 Para mover varios puntos críticos, pulsa la tecla

Control (Windows) o Comando (Mac) y arrastra

para seleccionar los puntos críticos deseados. Haz

clic en el botón Move Breakpoint pertinente (debajo

del gráfico espectral) para mover los puntos críticos

seleccionados en incrementos de 1 dB. Pulsa las

teclas Control+Mayús (Windows) o Comando+

Mayús (Mac) y arrastra para ampliar la selección.

3 Para mover toda la línea de contorno, pulsa

la tecla Control (Windows) o Comando (Mac) y

arrastra para seleccionar el rango completo. Haz clic

en el botón Move Breakpoint pertinente (debajo

del gráfico espectral) para mover los puntos críticos

seleccionados en incrementos de 1 dB. Cuanto más

arriba coloques la línea de contorno por encima

de la firma de ruido, más ruido se eliminará.

4 Para crear un punto crítico nuevo, haz clic en la

línea de contorno.

5 Para eliminar un punto crítico, pulsa la tecla Alt

(Windows) u Opción (Mac) y haz clic en el punto

crítico. Mientras mantienes pulsado el ratón se

borrarán todos los puntos críticos por los que pase

el puntero.

Uso de BNR AudioSuite

BNR AudioSuite es idéntico a la versión en tiempo

real de BNR, con dos funciones añadidas para

mejorar el proceso de reducción de ruido. Estas

funciones son:

Audition Permite escuchar específicamente el seg-

mento de ruido que se elimina del material de

destino. Esto facilita la configuración para aplicar la

máxima reducción de ruido y minimizar la pérdida

de señal.

Post-Processing Aplica postproceso al archivo de

audio para facilitar la eliminación de defectos

creados a consecuencia de la reducción de ruido.

Para activar una de estas funciones, haz clic en el

botón correspondiente. Para desactivarlas, vuelve

a hacer clic en el botón.

Movimiento de puntos críticos seleccionados

BNR AudioSuite

Capítulo 34: DINR 235

Para procesar una zona con el plug-in BNR

AudioSuite:

1 Selecciona las regiones deseadas en las pistas de

destino o en Audio Regions List. Solo se procesarán

las pistas y regiones seleccionadas.

2 En el menú Pro Tools AudioSuite, elige BNR.

Haz clic en

Learn

para capturar la firma de ruido del

material seleccionado. Si has seleccionado más de

una pista o región, BNR generará la firma de ruido

basándose en la primera pista o región seleccionada

cuando se utiliza en modo Mono, o en las dos

primeras pistas o regiones cuando se utiliza en

modo Estéreo.

4 Haz clic en Fit o Super Fit para crear una línea de

contorno que se ajuste a la firma de ruido.

5 Haz clic en el botón Preview para comenzar la

reproducción del material seleccionado.

6 Ajusta los controles de BNR y ajusta la reducción

de ruido de forma precisa mediante los procedi-

mientos descritos anteriormente (consulta “Uso

de Broadband Noise Reduction” en la página 231).

7 Para escuchar los componentes del ruido que

deseas eliminar, haz clic en Audition. La configura-

ción de los controles de BNR mientras se activa y

desactiva esta función permite ajustar la reducción

de ruido. También permite escuchar exactamente

la cantidad de señal que se elimina con el ruido,

así como ajustar los controles pertinentes.

8 Si el proceso de reducción de ruido genera de-

fectos, haz clic en Post-processing. Para obtener

unos resultados óptimos, establece los controles

Response y Release en cero.

Para empezar el procesamiento con AudioSuite:

1 Ajusta los controles del archivo AudioSuite. Estos

valores determinan la forma de procesar el archivo

y el efecto que provocará el procesamiento en las

regiones originales. A continuación se establecen

algunas directrices:

 Decide el lugar en el que la región deberá ser

procesada:

• Para procesar la región seleccionada solo en

la pista en la que aparece, selecciona Playlist

en el menú emergente Selection Reference.

– o –

• Para procesar la región seleccionada solo en

Audio Regions List, elige Region List en este

menú emergente.

 Decide si deseas actualizar cada caso de la región

seleccionada:

• Si deseas procesar y actualizar cada uno de los

casos en que la región seleccionada aparece en

la sesión, activa el botón Use In Playlist (y elige

Region List en el menú emergente Selection

Reference).

– o –

• Si no deseas actualizar cada uno de los casos de

la región seleccionada, desactiva la selección

del botón Use In Playlist.



Si has seleccionado varias regiones para procesar y

deseas crear un archivo nuevo que conecte y conso-

lide dichas regiones, selecciona Create Continuous

File en el menú emergente del modo File.

2 En el menú emergente Destination Track, elige

el destino del audio de sustitución.

3 Haz clic en Process.

BNR AudioSuite no permite el procesamiento

destructivo, de modo que la opción Overwrite

Files no está disponible en el menú emergente

del modo File.

Guía de plug-ins de audio236

Capítulo 35: Impact 237

Capítulo 35: Impact

Impact es un plug-in compresor TDM (solo HD|Accel)

de alta calidad.

El plug-in Impact proporciona control crítico sobre

el rango dinámico de las señales de audio, con la

apariencia y el sonido de un compresor con bus

estéreo de una consola de mezclas.

Impact admite sesiones de 192 kHz, 176,4 kHz,

96 kHz, 88,2 kHz, 48 kHz y 44,1 kHz.

Impact es compatible con los formatos de audio

mono, estéreo y todos los formatos multicanal

compatibles con Pro Tools.

Uso del Impact Compressor

Los compresores reducen el rango dinámico de

las señales de audio que exceden en una cantidad

concreta el umbral seleccionado por el usuario. Esto

se logra reduciendo los niveles de salida cuando los

niveles de entrada superan el umbral.

La cantidad de reducción del nivel de salida que

Impact aplica cuando aumentan los niveles de

entrada se conoce como ratio de compresión. Este

parámetro puede ajustarse en incrementos discretos.

Si el ratio de compresión se establece en 2 (un factor

de 2:1), para cada 2 dB que la señal exceda el umbral,

la salida aumentará solo en 1 dB. Con un valor de 4

(un factor de 4:1), un aumento de 8 dB en la entrada

producirá solo un aumento de 2 dB en la salida.

Impact requiere una o más tarjetas HD Accel.

Plug-in Impact

Guía de plug-ins de audio238

Procesamiento de cadenas

laterales

Los compresores utilizan generalmente la amplitud

detectada de su señal de entrada como fuente de

control. Sin embargo, también se pueden utilizar

como fuente de control otras señales, como una

pista de referencia distinta o una señal de audio

externa. Esto se conoce como procesamiento de

cadenas laterales.

El procesamiento de cadenas laterales permite

controlar la compresión Impact mediante una

señal de audio independiente (por lo general,

otra pista Pro Tools). De este modo se puede

comprimir el audio de una pista utilizando la

dinámica de otra pista.

La pista de referencia o fuente de audio externa

utilizada para activar el procesamiento de cadenas

laterales se denomina

entrada clave

Parámetros de Impact

Ratio

Ratio define el ratio de compresión. Si se configura

en 2:1, por ejemplo, comprimirá a la mitad del

tamaño original los cambios en señales por encima

del umbral. Este control ofrece cuatro factores de

compresión fijos, 2:1, 4:1, 10:1 y 20:1. Al selec-

cionar 2:1 se aplica una compresión muy ligera;

al seleccionar 20:1 se aplica una compresión muy

fuerte cercana a la limitación.

Attack

Attack establece el tiempo de ataque del compresor.

Para sacar el máximo partido a la compresión, el

tiempo de ataque debe definirse de modo que las

señales superen el nivel de umbral suficientemente

como para causar un incremento en el nivel medio.

Esto contribuye a que la reducción de ganancia no

reduzca el volumen global. El rango de este control

oscila entre 0,1 y 30,0 ms.

Threshold

Threshold establece el nivel de decibelios (umbral)

que debe exceder una señal para que Impact co-

mience a aplicar la compresión. Las señales que

exceden este umbral se comprimen en la cantidad

de reducción de ganancia establecida con el con

trol

Ratio. Las que están por debajo no se modifican.

El rango del control Threshold oscila entre –70 dB

y –0 dB. Un valor de –0 dB equivale a la ausencia

de compresión.

Consulta “Uso de una entrada clave para

el procesamiento externo de las cadenas

laterales (side-chain).” en la página 241

si deseas instrucciones sobre la configura-

ción y el uso de una entrada clave.

Ratio

Attack

Threshold

Capítulo 35: Impact 239

Release

Release controla el tiempo que el compresor tarda

en desactivarse totalmente después de que la señal

de entrada caiga por debajo del nivel de umbral.

En general, este valor no debe ser mayor al tiempo

de ataque y lo suficientemente largo para que, si

los niveles de señal aumentan repetidamente por

encima del umbral, provoquen la reducción de

ganancia solo una vez. Si el tiempo de liberación es

demasiado largo, un segmento de material de audio

con un volumen alto podría hacer que la reducción

de ganancia persista durante un segmento de volu-

men bajo (si aparece a continuación). Si se establece

este control en su valor máximo, Auto, se selecciona

un tiempo de liberación que depende del programa,

según el audio que se procese. El rango de este con-

trol oscila entre 20 milisegundos y 2,5 segundos.

Make-Up

Make-Up ajusta la ganancia de salida general. Puesto

que una compresión considerable puede restringir

el rango dinámico, el control Make-Up resulta útil

para compensar las señales con un alto grado de

compresión, además de la diferencia de nivel resul-

tante. Cuando se utiliza Impact en pistas multicanal

o estéreo, el control Make-Up determina los niveles

de salida maestros para todos los canales. El rango

de ese control oscila entre 0 dB de atenuación y

+40 dB de ganancia.

External On/Off

External On/Off activa y desactiva el procesamiento

de cadenas laterales. Con ellas, se puede activar la

compresión desde una pista de referencia distinta

o una fuente de audio externa. La fuente utilizada

para la activación del procesamiento de cadenas

laterales se denomina entrada clave.

Release

Make-Up

Si se aplican ganancias considerables de

Make-Up, se aumentará el nivel de cualquier

ruido o silbido en el material de audio y se

escuchará con mayor facilidad.

Consulta

“Uso de una entrada clave para el

procesamiento externo de las cadenas laterales

(side-chain).” en la página 241

si deseas ins-

trucciones sobre la configuración y el uso de

una entrada clave.

External On/Off

Guía de plug-ins de audio240

Listen On/Off

La tecla Listen On/Off activa y desactiva la audición

de la entrada clave (la pista de referencia o fuente

de audio externa que se utiliza para la activación

del procesamiento de cadenas laterales). Suele ser

útil para ajustar la configuración de la compresión

Impact a la entrada clave.

Medidor de reducción de ganancia

El medidor de reducción de ganancia es un medidor

de tipo analógico que indica la cantidad de reduc-

ción de ganancia en dB. El rango de este medidor

oscila entre 0 dB y 40 dB. El medidor de reducción

de ganancia muestra la cantidad de reducción de

ganancia de forma lineal de 0 a 20 dB, y de forma

no lineal de 20 a 40 dB.

Medidores de entrada/salida

Los medidores de entrada/salida indican los niveles

de señal de entrada y salida en dB. Cuando se utiliza

Impact en mono o estéreo, se muestran tanto los

medidores de entrada como los de salida. Cuando

se utiliza Impact en un formato multicanal, solo se

muestran de forma predeterminada los medidores

de salida. La visualización de los medidores se puede

cambiar para que muestre solo los de entrada ha-

ciendo clic en el rectángulo azul verdoso en la parte

inferior derecha de la pantalla del medidor.

Aparece un indicador de recorte rojo en la parte

superior de cada medidor. Si se hace clic en un

indicador de recorte, se elimina. Si se pulsa la

tecla Alt (Windows) u Opción (Mac), se eliminan

los indicadores de recorte en todos los canales.

Listen On/Off

Medidor de reducción de ganancia

Medidores de salida (para formato surround 5.1)

Medidores de entrada/salida (para mono)

Medidores de entrada/salida (para estéreo)

Haz clic aquí para alternar

entre medidores de entrada

y de salida

Indicador de recorte

Capítulo 35: Impact 241

Uso de una entrada clave para

el procesamiento externo

de las cadenas laterales

(side-chain).

Impact proporciona funciones para el procesa-

miento de cadenas laterales. El procesamiento de

cadenas laterales permite controlar la compresión

Impact mediante una señal de audio independiente

(por lo general, otra pista Pro Tools). De este modo

se puede comprimir el audio de una pista utilizando

la dinámica de otra pista.

El procesamiento de cadenas laterales se suele uti-

lizar para controlar la dinámica de una señal de

audio mediante la dinámica de otra señal (deno-

minada entrada clave). Por ejemplo, se puede usar

una pista de voz principal para activar la compre-

sión de una pista de voz de fondo, de modo que

concuerden las dinámicas de ambas.

Para usar una señal de entrada clave para

procesamiento de cadenas laterales:

1 Haz clic en el botón Send y selecciona una ruta

de bus para la pista de audio o entrada auxiliar que

desees usar como señal de cadenas laterales.

2 En el menú Key Input de Impact, selecciona la

entrada o ruta de bus portadora del audio que desees

utilizar como señal de cadenas laterales para activar

la compresión Impact. La fuente de entrada clave

debe ser monofónica.

3 Para activar el procesamiento de cadenas laterales

externas, haz clic en Ext.

4 Comienza la reproducción. Impact usará la

entrada o el bus que se seleccione como entrada

clave para activar el efecto.

Si deseas oír la fuente de audio seleccionada como

entrada de cadenas laterales, haz clic en Listen (para

dejar de escuchar la entrada de cadenas laterales,

vuelve a hacer clic en Listen).

6 Ajusta el parámetro Threshold de Impact para

ajustar con precisión la activación de la entrada

clave.

7 Ajusta los demás parámetros a fin de conseguir

el efecto deseado.

Selección de una entrada clave

Recuerda desactivar Listen para reanudar la

monitorización normal del plug-in.

Guía de plug-ins de audio242

Capítulo 36: Maxim 243

Capítulo 36: Maxim

Maxim es un potente y exclusivo plug-in que se

utiliza para maximizar el sonido y limitar los picos.

Se proporciona en los formatos TDM, RTAS y

AudioSuite. Resulta idóneo para aplicaciones

de masterización fundamentales, así como para

desempeñar tareas estándar de limitación de picos.

Maxim ofrece varias ventajas importantes res-

pecto a los limitadores tradicionales que se basan

en hardware. Y, lo que es todavía más significativo,

Maxim aprovecha la naturaleza de acceso aleatorio

de grabación en disco para anticipar los picos en

el material de audio y conservar sus transitorios

de ataque cuando se lleva a cabo una reducción.

Esto hace que Maxim sea más transparente que los

limitadores convencionales, ya que conserva el

carácter de la señal de audio original sin producir

recorte en los picos ni introducir distorsiones.

Las funciones de Maxim son:

 La “limitación perfecta de ataque” a través del

análisis por anticipación conserva de manera precisa

los ataques transitorios y el carácter del material

del programa original.



Un histograma a todo color traza el historial de dB

de entrada durante la reproducción y proporciona

datos visuales para establecer el nivel de umbral.



Un límite superior que puede ajustar el usuario

permite optimizar el material para el nivel de

grabación.



Interpolación para la formación de ruido durante

la mezcla final.



La ayuda online (a la que se accede haciendo clic en

un nombre de control) proporciona descripciones

de los controles.

No se admite la versión TDM multicanal

de Maxim a 192 kHz. En su lugar, utiliza

la versión TDM o RTAS multimono.

Maxim

Guía de plug-ins de audio244

Acerca de la limitación de

picos

La limitación de picos es un elemento importante

en la producción de audio. Consiste en evitar el

recorte de los picos de señales en material de audio.

Para ello, se limita su rango dinámico con un límite

superior absoluto que puede seleccionar el usuario

y que funciona como tope.

Los limitadores permiten seleccionar un umbral

en decibelios. Si un pico de señal de audio supera

este umbral, se aplica una reducción de ganancia

y el usuario atenúa el audio en la medida que elige.

La limitación tiene dos usos básicos en el ciclo de

producción de audio:

• Ajuste del rango dinámico de toda una mezcla

final con fines de premasterización.

• Ajuste del rango dinámico de instrumentos

individuales con fines creativos.

Limitación de una mezcla

La finalidad de la limitación durante una mezcla

final es “aplanar” los picos grandes que quedan en

el material de audio para conseguir un nivel de señal

medio superior en la mezcla final. Si se aplanan los

picos que producirían recorte se puede aumentar

el nivel global del resto de la mezcla. De este modo,

se consiguen niveles promedio de audio superiores,

una mejor relación señal-ruido y una mezcla más

suave.

Limitación de instrumentos individuales

El objetivo principal de la limitación de instru-

mentos individuales es alterar su rango dinámico

de formas sutiles o no tan sutiles. Una aplicación

común de este tipo de limitación es modificar el

carácter de las baterías. Muchos ingenieros llevan a

cabo este procedimiento aplicando una limitación

intensa para aplanar el chasquido de la porción de

ataque de un golpe de batería. El ajuste del tiempo

de liberación del limitador permite elevar el tono

ambiental que contiene la porción de debilita-

miento del sonido de batería.

En algunos casos, este tipo de limitación puede

cambiar el carácter de una batería. De este modo,

un sonido sin procesar puede convertirse en otro

relativamente procesado si hay suficiente tono

ambiental. No obstante, este método no está exento

de inconvenientes, ya que también puede subir los

niveles de ruido (si los hay) en el audio fuente.

Diferencias entre Maxim y los

limitadores convencionales

Maxim supera a los limitadores convencionales en

diversos aspectos. A diferencia de los limitadores

tradicionales, puede anticipar los picos de señales

y responder de forma instantánea con un tiempo

de ataque cero real.

Este procedimiento lo efectúa compensando el

audio con un retardo de 1.024 muestras, a la vez

que se anticipa y analiza el material de audio del

disco antes de aplicar la limitación. En consecuen-

cia, Maxim puede aplicar la limitación de forma

instantánea antes de que se cree un pico. El resul-

tado es una limitación sumamente transparente

que conserva de forma fiable los transitorios de

ataque y mantiene el carácter general de la señal

original sin procesar.

Capítulo 36: Maxim 245

Asimismo, Maxim proporciona un histograma, que

muestra la distribución de los picos de la forma de

onda en la señal de audio. De este modo, se dispone

de una cómoda referencia visual para comparar la

densidad de los picos de la onda en diferentes niveles

de decibelios y para elegir la limitación que se desea

aplicar al material.

Controles y medidores de

Maxim

Maxim cuenta con los siguientes controles e

indicadores:

Medidor Input

Este medidor muestra la amplitud de las señales de

entrada antes de llevar a cabo la limitación. A dife

rencia de los medidores convencionales, el medidor

de entrada de Maxim muestra los 24 dB superiores

del rango dinámico de señales de audio, que es

donde se suele realizar la limitación. De este modo,

se consigue una resolución de medición mucho

mayor dentro del rango para poder trabajar con

más precisión.

Histograma

El histograma muestra la distribución de los picos

de forma de onda en la señal de audio. Este gráfico

se basa en la reproducción de audio. Si seleccionas y

reproduces un bucle corto, el histograma se basará

en esos datos. Si seleccionas y reproduces una

sección más prolongada, el histograma se basará

en ella. Maxim conserva los datos de pico hasta

que hagas clic en el histograma para borrarlos.

El histograma ofrece una referencia visual que

permite comparar la densidad de los picos de forma

de onda en diferentes niveles de decibelios. Estos

datos se pueden tener en cuenta para tomar deci-

siones relativas a la limitación.

El eje X del histograma muestra el número de picos

de forma de onda que tienen lugar en niveles de

decibelios específicos. El eje Y muestra el nivel de

decibelios concreto en el que se producen estos

picos. Cuantos más picos de forma de onda se pro

duzcan en un nivel de decibelios concreto, más larga

será la línea del eje X. Si hay un pico pronunciado en

un determinado nivel de decibelios (por ejemplo,

4 dB), significa que en ese nivel se produce un

número relativamente elevado de picos de forma

de onda. Esta información se puede usar para de-

cidir la cantidad de limitación que aplicar a la señal.

Si arrastras el control Threshold hacia abajo,

puedes ajustar visualmente el nivel en el que

se produce la limitación. Maxim muestra de

color naranja el rango que queda afectado.

La versión TDM de Maxim introduce 1.028

muestras de retardo a 48 kHz en cualquier

señal procesada. Por su parte, la versión RTAS

introduce 1.024 muestras de retardo. Estos

retardos aumentan de forma proporcional a

las frecuencias de muestreo. Para conservar

la sincronía de fase entre varias fuentes de

audio cuando Maxim solo se aplica a una

de las fuentes, utiliza una compensación de

retardo o el plug-in DigiRack Time Adjuster

para compensar.

Histograma

Nivel en

dB de los

picos de

la forma

de onda

Densidad

de los

picos de

forma de

onda en

cada nivel

Guía de plug-ins de audio246

Control deslizante Threshold

Este control deslizante establece el nivel de umbral

para la limitación. Se limitan las señales que so-

brepasan ese nivel. Las que están por debajo no se

modifican. los picos de señales limitadas se atenúan

para que coincidan con el nivel de umbral, de modo

que el valor que se establece aquí determina la

cantidad de reducción que se aplica.

Medidor Output

Este medidor muestra la amplitud de la señal de

salida. El valor que aparece aquí representa la señal

procesada después de haber aplicado la configu-

ración de umbral, límite superior y mezcla.

Control deslizante Ceiling

Este control deslizante determina el nivel máximo

de salida. Una vez hecha la limitación, este control

deslizante se puede usar para ajustar la ganancia

final de salida. El valor que establezcas aquí será

el límite superior absoluto de los picos limitados.

Medidor Attenuation

Este medidor muestra la cantidad de reducción de

ganancia que se aplica durante la reproducción, con

el pico máximo mostrado en la lectura numérica

de la parte inferior del medidor. Por ejemplo, si la

lectura de la parte inferior del medidor Attenuation

presenta un valor de 4 dB, significa que ha habido

una limitación de 4 dB. Como se trata de una lectura

de retención de pico (peak-hold), puedes salir tem-

poralmente de una sesión durante la reproducción

y seguir conociendo el valor de reducción de ganan-

cia

máximo cuando vuelvas. Para borrar la lectura

numérica, haz clic en ella con el ratón.

Control deslizante Release

Este control deslizante determina el tiempo que

tarda Maxim en disminuir su atenuación después de

que la señal de entrada caiga por debajo del nivel de

umbral. Como Maxim tiene un tiempo de ataque

de cero milisegundos, el control deslizante de libe-

ración presenta un efecto muy perceptible en el

carácter de la limitación. Por lo general, si utilizas

un factor de limitación alto, debes usar tiempos

de liberación proporcionalmente más largos a fin

de evitar defectos debidos a la alternancia cons-

tante de niveles de señal limitados y sin limitar.

Al prolongarse el tiempo de liberación, se suavizan

esos cambios de nivel mediante la introducción de

un intervalo en el tiempo de atenuación de rampa

ascendente o descendente. Utiliza tiempos de libera-

ción

cortos en material con pocos picos y que no se

producen unos cerca de otros. El control Release-

tiene un valor predeterminado de 1 milisegundo.

Control deslizante Mix

Este control deslizante establece la proporción de

señal sin procesar y señal limitada. En general, si

aplicas Maxim a una mezcla de salida principal, se

recomienda establecer este control en 100% pro-

cesado. Si aplicas una limitación alta a una pista o

elemento individual de una mezcla a fin de modifi-

car su carácter, este control resulta especialmente

útil, ya que permite añadir la cantidad exacta de-

seada del efecto procesado a la señal original.

Capítulo 36: Maxim 247

Botón de vínculo

Cuando se pulsa este botón (situado entre las lecturas

numéricas de Threshold y Ceiling) se vinculan los

controles Threshold y Ceiling. Estos dos controles

deslizantes se mueven a la vez de forma proporcional.

Si bajas el control Threshold, también se baja el

control Ceiling. Cuando se vinculan estos controles,

puedes comparar cómodamente el efecto

de la limi-

tación en la ganancia de la unidad haciendo clic

en el botón Bypass.

Botón Dither

Cuando está seleccionado, se aplica interpolación.

La interpolación es una forma de ruido aleatorio que

se usa para minimizar defectos de cuantificación

en sistemas de audio digitales. El defecto de cuanti-

ficación es más audible cuando la señal de audio

se encuentra en el extremo más bajo de su rango

dinámico, como en un pasaje silencioso o fundido

de salida.

La aplicación de interpolación ayuda a reducir el

ruido de cuantificación que se puede producir

cuando se mezcla de una fuente de 24 bits a un

destino de 16 bits, por ejemplo CD-R o DAT.

Si utilizas Maxim en un fader principal durante la

reducción de mezcla, la función de interpolación

que incorpora Maxim te ahorrará las molestias y

los recursos DSP propios de usar un plug-in Dither

por separado.

Si el control Dither está desactivado, Noise Shaping

y Bit Resolution no surtirán ningún efecto.

Noise Shaping

Cuando está seleccionada, se aplica interpolación

con forma de ruido. La formación de ruido dirige

el ruido de interpolación a frecuencias altas menos

audibles para que el oído no lo pueda percibir tan

fácilmente. Para poder utilizar Noise Shaping debe

estar activado el control Dither.

Botones Bit Resolution

Seleccionan la resolución de bits de interpolación.

En general, selecciona el botón de la resolución

máxima de bits del soporte de destino.

 Se recomiendan 16 bits para salidas a dispositivos

digitales con una resolución máxima de 16 bits, por

ejemplo grabadoras DAT o de CD.

 Se recomiendan 18 bits para la salida a disposi-

tivos digitales que poseen una resolución máxima

de 18 bits.



Se recomiendan 20 bits para la salida a dispositivos

digitales que admiten una ruta completa de datos de

grabación de 20 bits. Utiliza esta configuración para

salida a dispositivos analógicos que utilicen un in-

terface de audio I/O 882|20. También puede usarse

en dispositivos de efectos digitales compatibles con

entradas y salidas de 20 bits, ya que proporciona

menos ruido de fondo y un rango dinámico mayor

al mezclar señales de 20 bits directamente en el

entorno Pro Tools.

Botón de vínculo

Botón Link

Guía de plug-ins de audio248

Uso de Maxim

A continuación se aportan algunas sugerencias

para el uso óptimo de Maxim.

Para utilizar Maxim:

1 Inserta Maxim en la pista deseada.

2 Selecciona la parte de la pista con los picos de

audio más prominentes.

3 Lleva a cabo una reproducción de bucle y observa

los datos que muestran el histograma y el medidor

Attenuation.

4 Selecciona el botón Link para vincular los con-

troles Threshold y Ceiling. A continuación, ajusta

estos controles a la vez de forma proporcional y,

con el botón Bypass, compara el audio con y sin

limitación.

5 Desplaza el control deslizante Threshold hacia

abajo

hasta que oigas y veas la limitación. A conti-

nuación,

vuelve a subir ligeramente dicho control

hasta que consigas aproximadamente la cantidad

de limitación que deseas.

6 Haz clic en el medidor Attenuation de forma

periódica para borrarlo y comprobar la atenuación.

Como norma general, se aplican entre 2 dB y 4 dB

de atenuación a picos ocasionales en material pop.

7 Utiliza el botón Bypass para comparar el sonido

procesado y sin procesar, y para comprobar si los

resultados son aceptables.

8 Evita los defectos con una mayor limitación

estableciendo el control deslizante Release en

valores más largos.

9 Cuanto obtengas el efecto deseado, anula la

selección del botón Link y sube el nivel de salida

con el control deslizante Ceiling para maximizar

los niveles de señal sin que se produzca recorte.

En general, un valor aproximado de 0,5 dB es un

buen valor de límite superior. No establezcas el

límite superior en cero, ya que los conversores de

digital a analógico de algunos reproductores de

CD o DAT producirán recorte con un valor de cero

o un poco menos.

Maxim y la masterización

Si deseas entregar material de audio como un

archivo de audio de 24 bits en un disco para la

masterización profesional, ten en cuenta que

muchos ingenieros de masterización prefieren

recibir el material sin interpolación ni optimiza-

ción de niveles.

Suelen preferir el material de audio con los mínimos

cambios posibles para poder ajustar sin problemas

el nivel del material en relación con otro material

de un CD. En dichos casos, se recomienda que solo

se aplique la limitación que se considera adecuada

desde un punto de vista creativo, por ejemplo aña

diendo una ligera perforación a algunos instru-

mentos de la mezcla.

Sin embargo, si intentas pasar el material a DAT

o CD-R, utiliza la limitación adecuada y añade

interpolación. De este modo, se optimizará el

rango dinámico y se conservará la actividad de

los bits inferiores o menos significativos de la

señal de audio, interpolándolos suavemente

en la salida de 16 bits.

Si utilizas Maxim en una mezcla de salida de la

que vas a realizar un fundido de salida, activa

las opciones de interpolación deseadas para

mejorar el rendimiento de la señal del material

a medida que adquiere amplitudes inferiores.

Capítulo 37: Plug-ins Reel Tape 249

Capítulo 37: Plug-ins Reel Tape

Reel Tape es un paquete de plug-ins de efectos de

simulación de cinta en los formatos TDM, RTAS y

AudioSuite.

Durante años, los ingenieros han confiado en la

cinta analógica para añadir un sonido suave y cá-

lido a sus grabaciones. En alta saturación, la cinta

responde con una suave distorsión en lugar de un

abrupto recorte como en el dominio digital. La

cinta magnética también tiene una característica

de saturación dependiente de la frecuencia, que

puede otorgar pegada a la cola de graves y melosidad

a los agudos. Los plug-ins Reel Tape de Avid simulan

el sonido clásico de cinta analógica mediante el

cuidadoso modelado de las características de res-

puesta de frecuencia, ruido y saturación de máqui-

nas

de cinta analógica y formulaciones de cinta.

Los plug-ins Reel Tape, que están disponibles como

plug-ins TDM, RTAS y AudioSuite, incluyen:

• Reel Tape Saturation

• Reel Tape Delay

• Reel Tape Flanger

Controles comunes de Reel

Tape

Cada uno de los plug-ins Reel Tape tiene los

siguientes controles:

Drive

Drive controla la cantidad de efecto de saturación

aumentando la señal de entrada de la máquina de

cinta modelada mientras compensa automática-

mente reduciendo la salida general. Drive se ajusta

desde –12 dB hasta +12 dB, con un valor predeter-

minado de 0 dB.

Output

Output controla el nivel de señal de salida del

plug-in tras procesar. Output se ajusta desde

–12 dB hasta +12 dB, con un valor predetermi-

nado de 0 dB.

Los plug-ins Reel Tape de Avid no están apro-

bados ni homologados por los propietarios de

las marcas 3M, Studer, Ampex o Quantegry,

así como tampoco mantienen conexión con los

mismos. Estos nombres se usan únicamente

para identificar las características sonoras de

los plug-ins Reel Tape.

Guía de plug-ins de audio250

Tape Machine

El control Tape Machine te permite seleccionar uno

de los tres tipos de máquina de cinta emulados por

el plug-in, cada uno con sus propias características

sonoras:

US Emula las características de audio de una gra-

badora de cinta multipista 3M M79.

Swiss Emula las características de audio de una

grabadora de cinta multipista Studer A800.

Lo-Fi Simula el efecto de un dispositivo de cinta

analógico con ancho de banda limitado, como un

efecto de eco externo basado en cinta.

Tape Formula

El control Tape Formula te permite seleccionar

cualquiera de las dos formulaciones de cinta mag-

nética emuladas por el plug-in, cada una con sus

propias características de saturación:

Classic Emula las características de Ampex 456, ex-

hibiendo un efecto de saturación más pronunciado.

Hi Output

Emula las características de Quantegy GP9,

exhibiendo un efecto de saturación más sutil.

Reel Tape Saturation

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Reel Tape Saturation simula el efecto de saturación

de una máquina de cinta analógica, modelando sus

características de respuesta de frecuencia, ruido y

distorsión, pero sin efectos de retardo o wow y

flutter.

Cómo funciona Reel Tape Saturation

Reel Tape Saturation modela las características

sonoras de la cinta analógica, incluyendo los

efectos de velocidad de la cinta, configuración

bias y nivel de calibración de la máquina de cinta

modelada.

Reel Tape Saturation se puede ubicar en pistas

mono,

estéreo o multicanal.

Controles Reel Tape Saturation

Además de los controles Drive, Output, Tape

Machine y Tape Formula, Reel Tape Saturation

tiene los siguientes controles:

Speed

El control Speed ajusta la velocidad de la cinta en pps

(pulgadas por segundo). La velocidad de la cinta

afecta a la respuesta de frecuencia de la máquina

de cinta modelada. Las velocidades de cinta dis-

ponibles son 7,5 pps, 15 pps y 30 pps, con una

configuración predeterminada de 15 pps.

Reel Tape Saturation

Capítulo 37: Plug-ins Reel Tape 251

Ruido

Reel Tape Saturation produce ruido únicamente

durante la reproducción y grabación, pero no

cuando se detiene el transporte.

El control Noise ajusta el nivel de ruido de la cinta

simulada que se añade a la señal procesada. Las

características del ruido dependen de las configu-

raciones Speed, Bias y Tape Machine y el nivel re-

lativo del ruido depende de las configuraciones de

Drive, Cal Adjust y Tape Formula.

El Noise se ajusta desde Off (-INF) hasta 24 dB, con

un valor predeterminado de Off.

Bias

El control Bias simula el efecto de menor o mayor

bias en la máquina de cinta emulada. El Bias se

ajusta desde –6 dB hasta +6 dB, con un valor pre-

determinado de 0,0 dB. El valor 0,0 dB representa

una calibración estándar de mayor bias de 3 dB

para máquinas de cinta analógica, para que el con-

trol actué como un desfase de bias en lugar de un

control bias absoluto.

Cal Adjust

Cal Adjust simula el efecto de tres niveles de cali-

bración comunes en la máquina de cinta modelada

y formulaciones de cinta magnética.

Con la evolución de las formulaciones de cinta, fue

posible aumentar el nivel de densidad de flujo o

fuerza magnética, de las señales en cinta. Con el

paso de los años, esto resultó en una elevación de los

niveles grabados relativa a una densidad de flujo

de referencia estándar (185 nW/m a 700 Hz). El

valor Cal Adjust expresa el nivel elevado en dB

sobre este nivel de referencia estándar.

El control Cal Adjust no afecta a la ganancia ge-

neral, pero sí afecta a la cantidad de efecto de sa-

turación para una señal de entrada concreta.

Los valores de Cal Adjust disponibles son:

• +3 dB (equivalente a 250 nW/m)

• +6 dB (equivalente a 370 nW/m)

• +9 dB (equivalente a 520 nW/m)

El valor predeterminado es +6 dB.

Consejos para Reel Tape Saturation

 Usa Reel Tape Saturation en pistas individuales

para redondear transitorios nítidos o añadir color

a los tonos prolongados.

 Usa Reel Tape Saturation en un grupo de pistas

(por ejemplo percusiones) para añadir cohesión

al sonido del grupo.

 Usa Reel Tape en un Master Fader para aplicar

compresión analógica tipo cinta a una mezcla.

Presets Reel Tape Saturation

El efecto sonoro de Reel Tape Saturation depende

de muchos factores, como el nivel de señal del

material de origen; estos presets son simplemente

puntos de partida. Con un poco de experimenta-

ción, Reel Tape Saturation puede producir unos

resultados de sonido más calido que la compresión

digital convencional.

Bass Drum Redondea los golpes de bombo y les

añade consistencia.

Bass Gtr Añade consistencia y calidez al sonido de

la guitarra bajo mientras evita los artefactos de

compresión.

Snare Drum Reduce los picos afilados resultantes

de la caja de percusión potenciada por EQ o rim

shots.

Guía de plug-ins de audio252

Reel Tape Delay

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Reel Tape Delay simula un efecto de eco de cinta

analógico, modelando las características de res-

puesta de frecuencia, ruido, distorsión y wow y

flutter de cinta analógica. También reproduce el

efecto de variación de velocidad obtenido cuando

se ajusta el control de velocidad de la cinta.

Cómo funciona Reel Tape Delay

Reel Tape Delay modela una máquina de cinta de

estudio en modo grabación/reproducción, con

una distancia fija entre el cabezal de grabación y el

cabezal de reproducción y una velocidad de cinta

continuamente variable.

Reel Tape Delay aplica automáticamente efectos de

saturación de cinta que corresponden a las siguientes

configuraciones de control en Reel Tape Saturation:

• Speed: 15 pps

• Bias: 0,0 dB

•Cal Adjust: +9 dB

Puedes usar la característica BPM Sync para sin-

cronizar el efecto Reel Tape Delay con el tempo

actual de la sesión Pro Tools.

Controles Reel Tape Delay

Reel Tape Delay se puede ubicar en pistas mono,

estéreo o multicanal.

Además de los controles Drive, Output, Tape

Machine y Tape Formula, Reel Tape Delay tiene

los siguientes controles:

Speed

El control Speed ajusta el tiempo de retardo, cali-

brado a la velocidad de cinta. Una velocidad de

cinta más lenta provoca un retardo más largo. Una

velocidad de cinta más rápida provoca un retardo

más corto.

El valor Speed de cinta mostrado corresponde al

tiempo de retardo resultante de la distancia entre

los cabezales de grabación y reproducción en un

transporte de cinta de la serie Ampex 440.

La velocidad de cinta se ajusta desde 1 7/8 pps

(1486 ms de retardo) aproximadamente, hasta

30 pps (93 ms de retardo) aproximadamente, con

un valor predeterminado de aproximadamente

15 pps (172 ms de retardo).

Puedes sincronizar el tiempo de retardo con el

tempo actual de la sesión Pro Tools. Consulta

“Sincronizar el retardo con el tempo de la sesión”

en la página 254.

Feedback

El control Feedback ajusta la cantidad de salida

retardada realimentada a la entrada, permitiendo la

generación de múltiples ecos. Una cantidad más

elevada de realimentación provoca más regene-

ción de eco. Una cantidad más baja de realimen-

tación provoca menos regeneración de eco. La canti-

dad de realimentación se ajusta desde 0 hasta 100%,

con un valor predeterminado de 30 por ciento.

Reel Tape Delay

Capítulo 37: Plug-ins Reel Tape 253

Wow/Flutter

El control Wow/Flutter ajusta la amplitud del wow

y flutter de la máquina de cinta o la cantidad de

fluctuación en la velocidad de cinta. Una confi-

guración más elevada provoca fluctuaciones más

anchas en velocidad. Una configuración más baja

provoca fluctuaciones más angostas en velocidad.

El Wow/Flutter se ajusta desde 0 hasta 1%, con un

valor predeterminado de 0,20 por ciento.

Wow Speed

(Solo lista de reproducción de automatización

del plug-in o acceso por superficie de control)

El control Wow Speed ajusta la frecuencia del efecto

wow de la máquina de cinta o la frecuencia de

fluctuación en la velocidad de cinta. Un valor más

elevado provoca fluctuaciones más rápidas en ve-

locidad. Un valor más bajo provoca fluctuaciones

más lentas en velocidad. El Wow Speed se ajusta

desde 0 hasta 100%, con un valor predeterminado

de 50%.

Solo se puede acceder a este parámetro desde una

lista de reproducción de automatización o desde

una superficie de control admitida.

Bass

El control Bass potencia o corta la cantidad de bajas

recuencias suministradas al bucle de realimenta-

ción de eco. La cantidad de Bass se ajusta desde

–10 dB hasta +10 dB, con un valor predeterminado

de 0 dB.

Treble

El control Treble potencia o corta la cantidad de

altas-medias frecuencias suministradas al bucle

de realimentación de eco. La cantidad de Treble

se ajusta desde –10 dB hasta +10 dB, con un valor

predeterminado de 0 dB.

Mix

El control Mix ajusta la cantidad de señal procesada

mezclada con la señal de entrada en la salida final

del plug-in. El valor predeterminado de Mix es de

25%.

Noise

(Solo lista de reproducción de automatización

del plug-in o acceso por superficie de control)

El parámetro Noise controla el nivel de silbido de la

cinta simulada que se añade a la señal procesada.

Noise se ajusta desde Off (-INF) hasta –24 dB, con

un valor predeterminado de –80 dB.

Solo se puede acceder a este parámetro desde una

lista de reproducción de automatización o desde

una superficie de control admitida.

Las configuraciones de este parámetro se guardan

con los presets del plug-in. Si usas un preset

para las versiones TDM, RTAS o AudioSuite de

este plug-in, cualquier configuración para este

parámetro quedará activada.

Ten en cuenta que este control no afecta a la

primera señal retardada, solo a los retardos

repetidos causados por el control Feedback.

Ten en cuenta que este control no afecta a la

primera señal retardada, solo a los retardos

repetidos causados por el control Feedback.

Las configuraciones de este parámetro se guar-

dan con los presets del plug-in. Si usas un preset

para las versiones TDM, RTAS o AudioSuite

de este plug-in, cualquier configuración para

este parámetro quedará activada.

Guía de plug-ins de audio254

Sincronizar el retardo con el tempo

de la sesión

Puedes establecer el tiempo de retardo (control

Speed) en Reel Tape Delay para sincronizarlo con

el tempo de la sesión (en beats por minuto).

Para sincronizar el tiempo de retardo con el tempo

de la sesión:

1 En la sección BPM Sync, haz clic en el botón

On. El visor Tempo/Rate cambia para coincidir

con el tempo de sesión actual.

2 Para establecer un retardo rítmico, haz clic sobre

el visor Note Value para elegir entre los valores de

nota disponibles (redonda, blanca, negra, corchea,

semicorchea o fusa).

3 Para ajustar más el ritmo, efectúa una de las

siguientes acciones:

• Para activar un timing de retardo rítmico de

tresillo, haz clic en el botón Triplet (“3”) para

que se ilumine.

• Para establecer un valor de retardo rítmico

con puntillo, haz clic en el botón Dot (“.”)

para que se ilumine.

Consejos de Reel Tape Delay

 Para establecer el tiempo de retardo en un valor

de tiempo específico, desactiva el BPM Sync e in-

troduce el tiempo de retardo (en milisegundos)

en el visor Tempo/Rate.

Presets de Reel Tape Delay

Los presets de Reel Tape Delay coordinan los con-

troles Speed, Wow/Flutter, Feedback, Bass y Treble

para diferentes velocidades de cinta.

3,75 pps Establece el tiempo de retardo para corres-

ponder con una configuración de Speed Control de

3,75 pulgadas por segundo.

3,75 pps Incluye la configuración de 3,75 pps más

Wow/Flutter.

7,5 pps Establece el tiempo de retardo para corres-

ponder con una configuración de Speed Control

de 7,5 pulgadas por segundo.

Flutter 7,5 pps Incluye la configuración de 7,5 pps

más Wow/Flutter.

Flutter 30 pps Añade Wow/Flutter a la configu-

ración más alta de Speed Control.

Rockabilly Un efecto slap de cinta común, útil en

voces o guitarra eléctrica. Establece el tiempo de

retardo en 130 ms, que corresponde al tiempo de

retardo resultante de la distancia entre los cabezales

de grabación y reproducción en un transporte de

cinta de la serie Ampex 300 o Ampex 350.

Rockabilly Plus Incluye la configuración de

Rockabilly mas ajustes Feedback, Wow/Flutter,

Bass y Treble en la realimentación.

Controles BPM Sync

Puedes anular las configuraciones derivadas del

BPM Sync en cualquier momento ajustando

manualmente el control Speed del plug-in.

Visualizador

Tempo/Rate

Botón

Triplet

Botón

Dot

Visualizador

Note Value

Botón

Capítulo 37: Plug-ins Reel Tape 255

Reel Tape Flanger

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Reel Tape Flanger simula un efecto flanger de máqui-

de cinta, modelando el barrido de frecuencia y

efectos “crossover” de filtrado de peine que pueden

resultar cuando se ajusta el retardo variable del

flanger. También reproduce las características de

respuesta de frecuencia, ruido, wow y flutter y

distorsión de la grabación de cinta analógica.

Cómo funciona Reel Tape Flanger

Reel Tape Flanger modela una configuración clásica

de flanger de cinta con dos máquinas de cinta

analógicas y un mezclador, donde una máquina de

cinta tiene un retardo fijo y la otra tiene un retardo

continuamente variable.

A las dos máquinas se les suministra una señal de

entrada en paralelo y entonces se mezcla la salida

de las mismas. Cuando el retardo variable de la

segunda máquina se cambia en una frecuencia

constante (usando un LFO), las cancelaciones de

frecuencia resultantes causan un phasing periódico

de la señal original.

El uso de un retardo fijo en la primera máquina

hace posible el ajuste del retardo variable de la

segunda máquina para pasar el punto “cero” (a

un valor de retardo inferior al del retardo fijo),

resultando en cancelación de fase (o el efecto de

flanger “crossover”).

Reel Tape Flanger aplica automáticamente efectos

de saturación de cinta que corresponden a las si-

guientes configuraciones de control en Reel Tape

Saturation:

• Speed: 15 pps

• Bias: 0,0 dB

• Cal Adjust: +9 dB

Puedes usar la característica BPM Sync para sin-

cronizar el efecto Reel Tape Flanger con el tempo

actual de la sesión Pro Tools.

Reel Tape Flanger se puede ubicar en pistas mono,

estéreo o multicanal.

Controles Reel Tape Delay

Además de los controles Drive, Output, Tape

Machine y Tape Formula, Reel Tape Flanger tiene

los siguientes controles:

Range

El control Range ajusta la magnitud general del

retardo variable, que determina el desfase entre

las dos máquinas de cinta modeladas. Una configu-

ración central o “cero” se traduce en sin desfase. El

Range se ajusta continuamente desde –20 ms hasta

+20 ms y se divide en dos tipos de efectos: flanger

y doble pista automática.

Reel Tape Flanger

Guía de plug-ins de audio256

Flange Las configuraciones de Range dentro de la

banda estrecha central alrededor de “cero” simulan

flanger de cinta, con un efecto de cancelación de

fase según el retardo variable cruza el punto “cero”.

ADT (Artificial Double Tracking) Las configuraciones

de Range fuera de la banda estrecha central simulan

la doble pista artificial, en la que el retardo variable

no cruza el punto “cero”. Este retardo variante crea

un efecto de duplicado único, esencialmente un

precursor analógico del chorus (puedes oír efectos

tipo ADT en muchas grabaciones analógicas clásicas,

como aquellas de The Beatles o Led Zeppelin.)

Feedback

El control Feedback añade un retardo corto a la se-

ñal con flanger. La cantidad de Feedback se ajusta

desde 0 hasta 100%, con un valor predeterminado

de 0 por ciento (no es el mismo efecto de realimen-

tación que el de un flanger o retardo electrónicos).

Wow/Flutter

El control Wow/Flutter ajusta la amplitud del wow

y flutter de la máquina de cinta de retardo variable

o la cantidad de fluctuación en la velocidad de

cinta. Una configuración más elevada provoca

fluctuaciones más anchas en velocidad. Una con-

figuración más baja provoca fluctuaciones más

angostas en velocidad. El Wow/Flutter se ajusta

desde 0 hasta 1%, con un valor predeterminado

de 0,03%.

Rate

El control LFO Rate ajusta la frecuencia de cambio en

el retardo variable. Una configuración más elevada

provoca fluctuaciones más rápidas en velocidad.

Una configuración más baja provoca fluctuaciones

más lentas en velocidad. El LFO Rate se ajusta desde

0,05 Hz hasta 5 Hz, con una configuración prede-

terminada de 0,14 Hz.

Puedes establecer el control LFO Rate para sincro-

nizar con el tempo de la sesión Pro Tools actual.

Consulta “Sincronizar el flanger con el tempo de

la sesión” en la página 257.

Depth

El control LFO Depth ajusta la amplitud del cam-

bio en el retardo variable. Una configuración

más elevada provoca fluctuaciones más anchas en

velocidad. Una configuración más baja provoca

fluctuaciones más angostas en velocidad. El LFO

Depth se ajusta desde 0 hasta 100%, con un valor

predeterminado de 65%.

Operación con la configuración “Flange” de Range (sin

desfase)

Operación con la configuración “ADT” de Range (desfase

positivo)

Cuando el control LFO Depth se establece en

cero, aún puedes obtener un efecto flanger

“manual” o ADT variando el control Range.

Punto

Profundidad

Frecuencia de LFO

cero

de LFO

+20 ms

-20 ms

Frecuencia de LFO

LFO Depth

Punto cero

Capítulo 37: Plug-ins Reel Tape 257

Mix (Mezcla)

El control Mix ajusta la cantidad de señal de retardo

fijo mezclada con la señal de retardo variable en

la salida final del plug-in. El valor predeterminado

de Mix se ajusta desde –100% (toda la señal de re-

tardo fijo) hasta +100% (toda la señal de retardo

variable), con un valor predeterminado de 0 (50%

de señal de retardo fijo, 50% de señal de retardo

variable).

Invert

(Solo lista de reproducción de automatización

del plug-in o acceso por superficie de control)

El parámetro Invert invierte la polaridad de la señal

proveniente de la máquina de cinta de retardo

variable, para que la cancelación completa del au-

dio tenga lugar cuando el efecto flanger cruce el

punto cero. El valor predeterminado del parámetro

Invert es Off.

Solo se puede acceder a este parámetro desde una

lista de reproducción de automatización o desde

una superficie de control admitida.

Noise

(Solo lista de reproducción de automatización

del plug-in o acceso por superficie de control)

El parámetro Noise controla el nivel de silbido de la

cinta simulada que se añade a la señal procesada.

Noise se ajusta desde Off (-INF) hasta -24 dB, con

un valor predeterminado de Off.

Solo se puede acceder a este parámetro desde una

lista de reproducción de automatización o desde

una superficie de control admitida.

Sincronizar el flanger con el tempo

de la sesión

Puedes establecer el LFO Rate en Reel Tape Flanger

para sincronizar al tempo de la sesión (en beats

por minuto).

Para sincronizar el valor del control LFO Rate con el

tempo de la sesión:

1 En la sección BPM Sync, haz clic en el botón On.

El visor Tempo/Rate cambia para sincronizar con

el tempo de la sesión actual.

2 Para establecer una frecuencia de LFO rítmica,

haz clic sobre el visor Note Value para elegir entre

los valores de nota disponibles (redonda, blanca,

negra, corchea, semicorchea o fusa).

3 Para ajustar más el ritmo, efectúa una de las

siguientes acciones:

• Para activar un timing de retardo rítmico de

tresillo, haz clic en el botón Triplet (“3”) para

que se ilumine.

• Para establecer un valor de retardo rítmico

con puntillo, haz clic en el botón Dot (“.”)

para que se ilumine.

Las configuraciones de este parámetro se guar-

dan con los presets del plug-in. Si usas un preset

para las versiones TDM, RTAS o AudioSuite

de este plug-in, cualquier configuración para

este parámetro quedará activada.

Las configuraciones de este parámetro se guar-

dan con los presets del plug-in. Si usas un preset

para las versiones TDM, RTAS o AudioSuite

de este plug-in, cualquier configuración para

este parámetro quedará activada.

Controles BPM Sync

Botón

Triplet

Visualizador

Tempo/Rate

Botón

Dot

Botón

Visualizador

Note Value

Guía de plug-ins de audio258

Consejos para Reel Tape Flanger

 Para alcanzar un efecto flanger, establece el

control Range dentro del rango “Flange” y ajusta

el control LFO Depth a un valor mayor que el del

desfase (para que el retardo variable cruce el punto

“cero”.)

 Para alcanzar un efecto ADT (duplicado), esta-

blece el control Range dentro de los rangos “ADT” y

ajusta el control LFO Depth a un valor menor que el

del desfase (para que el retardo variable no cruce

el punto “cero”.)

 Para conseguir un efecto flanger manual, esta-

blece el control LFO Depth en 0 y varía (o automa-

tiza) el control Range dentro del rango de “Flange”.

Para un control más preciso, manten pulsada la

tecla Control (Windows) o Comando (Mac) mien-

tras varías el control Range.

 Para añadir complejidad a los efectos de flanger y

ADT, sube el control Wow/Flutter para introducir

más fluctuación en el retardo variable.

 Usa el plug-in Reel Tape Flanger en una confi-

guración de envío/retorno para mezclar la señal

en seco con una señal con flanger, agresivamente

saturada para controlar la cantidad de “grunge” en

la mezcla final.

 Cuando comienzas la reproducción, el barrido

LFO siempre comienza en la parte baja del ciclo,

así que cada vez que inicies la reproducción desde

la misma ubicación (por ejemplo, una línea de

compas), el efecto se aplicará de la misma manera.

Presets de Reel Tape Flanger

12-String Configuración ADT de profundidad

moderada que funciona bien con sonidos de

guitarra acústica.

Flutter Flange Configuración de flanger de pro-

fundidad moderada con Wow/Flutter

Flutter Configuración extrema de Wow/Flutter con

el flanger desactivado y una configuración Mix

que pasa únicamente el retardo variable.

Manual Flange Configuraciones con el LFO Depth

establecido en cero, preparado para efectuar el

flanger manual mediante el ajuste o automatización

del control Range.

Slow Flange

Configuración High Depth combinada

con LFO Rate lento, adecuado para voces con flanger

Vocal ADT Configuraciones para crear efectos de

duplicado sin efecto “crossover” de flanger, ade-

cuado para voces

Vocal Walrus Configuraciones de saturación po-

tenciada para efecto de duplicado de voces extremo

Wobble Un valor alto de LFO Rate combinado con

una configuración de Mix que pasa únicamente el

retardo variable. Funciona bien en partes prolon-

gadas.

Capítulo 38: Reverb One 259

Capítulo 38: Reverb One

Reverb One es un plug-in TDM de procesamiento

de reverb de máxima calidad. Proporciona un nivel

de calidad sonora y de control sobre la reverbera-

ción disponible con anterioridad únicamente en

las unidades de reverberación de hardware más

avanzadas.

Un conjunto de herramientas de modelación de

audio exclusivas y de fácil uso permite personalizar

el ambiente y el carácter de reverberación para

crear condiciones acústicas de salas, escenarios de

época o prácticamente cualquier tipo de espacio

reverberante que se pueda imaginar.

Las funciones de Reverb One incluyen:

• Gráfica de ecualización de reverberación

editable

• Gráfica de color de reverberación editable

• Gráfica Reverb Contour

• Control dinámico de caída de la reverberación

• Coros

• Presets de reflexión temprana

• Biblioteca exhaustiva de presets de reverbe-

ración

• Admite procesamiento a 44,1 khz, 48 kHz,

88,2 kHz y 96 kHz.

Descripción general de una

reverberación

El procesamiento de reverberación digital puede

simular los ecos y reflexiones naturales complejos

que se producen después de un sonido, creando

una sensación de espacio y profundidad, la carac-

terística principal de un entorno acústico. Cuando

se utiliza un plug-in de reverberación como Reverb

One, de forma artificial se crea un espacio de sonido

con un determinado carácter acústico.

Este carácter se puede combinar con material de

audio. El resultado final es una mezcla ajustable de

la fuente original sin procesar y la señal procesada

reverberante. A partir de material fuente mono

relativamente apagado, la reverberación puede

crear entornos acústicos estéreo que confieran a

la fuente un peso y una profundidad perceptibles

en una mezcla.

Creación de sonidos únicos

Además, el procesamiento de señales digitales se

puede utilizar de forma creativa para generar ca-

racterísticas de reverberación que no existen en la

naturaleza. Para producir efectos interesantes no

hay que seguir ninguna pauta establecida. Expe-

rimentando se pueden crear sonidos sorprendentes

Para las sesiones cuya frecuencia de muestreo

sea superior a 96 kHz, Reverb One bajará y

subirá la frecuencia según sea conveniente.

Guía de plug-ins de audio260

Entornos acústicos

Cuando uno oye sonido en directo en un entorno

acústico, normalmente se oye mucho más que el

sonido directo de la fuente. De hecho, el sonido

de una cámara anecoica, que no cuenta con el ca-

rácter de un espacio acústico, puede sonar discor-

dante y poco natural.

Todos los entornos acústicos del mundo real, desde

un armario hasta una catedral, poseen su propio

carácter acústico o firma sónica. Cuando las reflexio-

nes

y reverberaciones producidas por un espacio se

combinan con el sonido fuente, se suele decir que

la fuente excita al espacio. En función del entorno

acústico, esto puede generar las características

sónicas cálidas que asociamos con la reverberación,

así como ecos u otras características sónicas poco

habituales.

Carácter de la reverberación

El carácter de una reverberación depende de una

serie de factores. Entre ellos se encuentran la proxi-

midad a la fuente de sonido, la forma del espacio,

la absorbencia del material de construcci

n y la

posición del oyente.

Sonido reflejado

En un auditorio normal y corriente, el sonido llega

al oyente poco después de haberse producido. Al

sonido directo original le siguen las reflexiones del

techo o las paredes. Las reflexiones que llegan entre

50 y 80 milisegundos desde la generación del sonido

directo se denominan reflexiones tempranas. Las

reflexiones posteriores se denominan

reverberación

tardía.

Las reflexiones tempranas proporcionan una

sensación de profundidad y refuerzan la percepción

de la sonoridad y la claridad. El tiempo

de retardo

entre la llegada del sonido directo y el comienzo de

las reflexiones tempranas se denomina

retardo previo

La sonoridad de las reflexiones tardías combinada

con un gran retardo previo puede contribuir a la

percepción de magnitud de un espacio acústico.

Las reflexiones tempranas van seguidas de rever-

beración, reflexiones repetitivas y atenuación del

sonido original reflejado en paredes, muros, suelos

y objetos. Este sonido proporciona una sensación

de profundidad o tamaño.

Reverb One proporciona control sobre estos ele-

mentos de reverberación para poder crear efectos

de reverberación de sonido sumamente natural y

aplicarlos en el entorno de mezclas de Pro Tools.

Controles Reverb One

Reverb One cuenta con una serie de controles que

permiten producir una variada gama de efectos

de reverberación. Los controles pueden ajustarse

arrastrando sus controles deslizantes o escribiendo

valores directamente en los correspondientes

cuadros de texto.

Editar valores de gráfica

Además de los controles deslizantes estándar, los

ajustes de gráfica de Reverb EQ y Reverb Color se

pueden ajustar arrastrando los elementos del dis-

play de gráficos.

Para aumentar o reducir una banda concreta:

 Arrastra un punto crítico amarillo hacia arriba

o hacia abajo.

Reverb One

Capítulo 38: Reverb One 261

Para ajustar la frecuencia o el crossover:

 Arrastra un control deslizante triangular a la

izquierda o la derecha.

Para ajustar la amortiguación o el corte de alta

frecuencia:

 Arrastra el punto amarillo hacia la izquierda o

la derecha.

Controles Master Mix

La sección Master Mix ofrece controles para ajustar

los niveles relativos de la señal fuente y el efecto

de reverberación, así como la amplitud del efecto

de reverberación en el campo estéreo.

Wet/Dry Ajusta la mezcla entre la señal sin procesar

y el efecto de reverberación.

Stereo Width Controla la amplitud de la reverbera-

ción en el campo estéreo. Un valor de 0% produce

una reverberación mono. Un valor de 100% pro-

duce una distribución máxima en el campo estéreo.

100% Wet Alterna el control Wet/Dry entre el

100% procesado y el valor actual.

Controles Dynamics

La sección Dynamics tiene controles para ajustar la

respuesta de Reverb One ante los cambios de nivel

de la señal de entrada.

Dynamics se puede utilizar para modificar el ca-

rácter de caída de una reverberación para que suene

más o menos natural, según el efecto deseado.

Dynamics se suele usar para que la reverberación

tenga un tiempo de caída menor cuando la señal de

entrada está por encima del umbral, y un tiempo

de caída mayor cuando el nivel de entrada cae por

debajo del umbral.

Con esto se consigue una cola de reverberación más

prolongada y suntuosa, así como un mayor am-

biente entre las pausas del audio fuente, y una cola

de reverberación más corta y clara en las secciones

sin pausas.

Por ejemplo, en una pista de voz, utiliza Dynamics

para que el efecto de reverberación sea fuerte, claro

e inteligible durante las secciones activas de la voz

(en las que la señal está por encima del umbral) y, a

continuación, atenúala o prolóngala al final de una

frase (donde la señal está por debajo del umbral).

Asimismo, puedes utilizar Dynamics en pistas de

batería para imitar efectos de reverberación clásicos

con filtro de puerta, causando que el tiempo de

caída se reduzca rápidamente cuando el nivel de

entrada se encuentra por debajo del umbral.

Ajuste de controles de gráficas

Sección Master Mix

Amortiguación/Corte de

alta frecuencia

Aumento/Reducción

de banda

Frequencia/Crossover Frequencia/Crossover

Para oír ejemplos de dinámica de caída, carga

uno de los presets de Dynamics utilizando el

menú de la biblioteca de plug-ins.

Sección Dynamics

Guía de plug-ins de audio262

Decay Ratio Controla la relación por la que se

au-

menta el tiempo de reverberación cuando una señal

se encuentra por encima o por debajo del nivel de

umbral. El comportamiento de Dynamics difiere

cuando Decay Ratio está ajustado por encima o por

debajo de 1. Una configuración de la relación

mayor que 1 aumenta el tiempo de reverberación

cuando la señal se encuentra por

encima

del umbral.

Una configuración de la relación menor que 1 au-

menta el tiempo de reverberación cuando la señal

se encuentra por debajo del umbral.

Por ejemplo, si Decay Ratio está establecido en 4, el

tiempo de reverberación se aumenta en un factor

de 4 cuando la señal se encuentra por encima del

nivel de umbral. Si la relación es de 0,25, el tiempo

de reverberación se aumenta en un factor de 4

cuando la señal se encuentra por debajo del nivel

de umbral.

Threshold (umbral) Establece el nivel de entrada por

encima o por debajo del cual se modifica el tiempo

de caída de la reverberación.

Controles Chorus

La sección Chorus dispone de controles para esta-

blecer la profundidad y la frecuencia de los coros

aplicados a una cola de reverberación. Los coros

dan consistencia y animan los sonidos añadiendo

una copia con retardo y tono modulado de una

señal de audio.

Los coros crean un carácter de reverberación etéreo

o de ensoñación. Lo que se suele utilizar para apor-

tar creatividad, más que para simular un entorno

acústico realista.

Depth Controla la amplitud de la onda sinusoidal

generada por el oscilador de baja frecuencia (LFO) y

la intensidad de los coros. Cuanto más alto sea el

valor, más intensa será la modulación.

Rate Controla la frecuencia de modulación del

tono. Cuanto más alto sea el valor, más rápidos

serán los coros. Configurar Rate por encima de

20 Hz puede producir una modulación de la fre-

cuencia. Lo que añadirá armónicos de banda lateral

y cambiará el color del tono de la reverberación,

produciendo efectos especiales muy interesantes.

Controles Reverb

La sección Reverb dispone de controles para varios

elementos de la cola de reverberación, por ejemplo

el nivel, el tiempo, el ataque, la distribución, el ta-

maño, la difusión y el retardo previo. Éstos deter-

minan el carácter general de la reverberación.

Level Controla el nivel de salida de la cola de re-

verberación. Cuando se establece en 0%, el efecto

de reverberación se compone exclusivamente de

las reflexiones tempranas (si están activadas).

Para oír ejemplos de coros de cola de rever-

beración, carga uno de los presets de Chorus

utilizando el menú de la biblioteca de plug-ins.

Sección Chorus

Sección Reverb

Capítulo 38: Reverb One 263

Time Controla la frecuencia de la caída de la re-

verberación después de pararse la señal directa

original. El valor del ajuste Time se ve afectado

por el ajuste Size. Debes ajustar el valor Reverb

Size antes de ajustar el valor Time. Si Time se esta-

blece al valor máximo, se produce una reverbera-

ción infinita. Los controles HF Damping y Reverb

Color también afectan al tiempo de reverberación.

Attack El ataque determina el contorno de la en-

volvente de reverberación. Con valores de ataque

bajos la reverberación es intensa al principio y cae

rápidamente. Conforme se aumenta el valor de

ataque, la reverberación se crea más lentamente y

se sostiene durante el tiempo establecido en el

ajuste Spread.

Con el ataque establecido al 50%, la envolvente

de reverberación emula un auditorio de grandes

dimensiones (siempre que los controles Spread y

Size estén lo suficientemente altos).

Spread Controla la frecuencia a la que se crea la

reverberación. La distribución funciona junto con

el control de ataque para determinar el contorno

inicial y el ambiente global de la envolvente de

reverberación.

Valores de Spread bajos dan lugar a un comienzo

rápido de la reverberación al inicio de la envolvente.

Valores más altos alargan las fases de ataque y au-

mento del contorno de reverberación inicial.

Size Determina la frecuencia del aumento de la

difusión y actúa como control master del tiempo

y la distribución dentro del espacio reverberante.

Los valores de tamaño se especifican en metros; se

pueden utilizar para ajustar el tamaño del espacio

acústico que deseas simular. A la hora de considerar

el tamaño, ten en cuenta que el tamaño de un es-

pacio reverberante en metros casi equivale a su

dimensión más larga.

Diffusion Controla el grado en que aumenta la

densidad de eco inicial con el tiempo. Valores de

difusión altos crean una densidad de eco inicial

elevada. Valores bajos crean una densidad inicial baja.

Una vez creado el eco inicial, la difusión sigue cam-

biando, interactuando con el control de tamaño

y afectando a la densidad de reverberación global.

Utiliza valores de difusión altos para realzar la

percusión. Utiliza valores bajos o moderados para

conseguir mezclas y voces más claras y naturales.

Pre-Delay Determina la cantidad de tiempo que

transcurre entre el evento de audio original y el

comienzo de la reverberación. En condiciones

naturales, la cantidad de retardo previo depende

del tamaño y la construcción del espacio acústico,

así como de la posición del oyente con respecto a

la fuente de sonido. El retardo previo trata de re-

flejar este fenómeno y se utiliza para crear una

sensación de distancia y volumen en un espacio

acústico. Valores de Pre-Delay amplios colocan el

campo reverberante detrás de la señal de audio

original, en lugar de encima.

Controles Early Reflections

La sección Early Reflections proporciona controles

para los distintos elementos de las reflexiones

tempranas, por ejemplo la configuración ER, el

nivel, la distribución y el retardo.

Cálculo de las reflexiones tempranas

Una reflexión concreta dentro de un campo rever-

berante se suele categorizar como reflexión tem-

prana. Las reflexiones tempranas se suelen calcular

midiendo las rutas de reflexión desde la fuente

hasta el oyente. Normalmente las reflexiones tem-

pranas llegan al oyente en un máximo de 80 mili-

segundos desde que se produce el evento de audio

inicial, dependiendo de la proximidad de las su-

perficies reflectantes.

Para conseguir un efecto musical interesante,

establece el tiempo de retardo previo en un inter-

valo de ritmo de notas como 1/8, 1/16 o 1/32.

Guía de plug-ins de audio264

Simulación de reflexiones tempranas

Cada entorno físico tiene su propia firma de

refle-

ión temprana que nuestros oídos y cerebro utilizan

para determinar con precisión la información de

ubicación. Estas reflexiones influyen en nuestra

percepción de tamaño de un espacio y el lugar

donde se encuentra la fuente de audio dentro de éste.

La modificación de las características de reflexión

temprana cambia la ubicación percibida de las super-

ficies reflectantes que rodean la fuente de audio.

Suele darse en simulaciones de reverberación digital

con el uso de varias etapas de retardo a distintos

niveles que se producen en posiciones diferentes

del espectro estéreo (mediante el panorama). Tras

la atenuación de las reflexiones tempranas suele

haber una reverberación prolongada.

Reverb One proporciona varios modelos de

refle-

iones tempranas. Permiten elegir rápidamente

entorno acústico básico y, a continuación, ajustar

otras características de reverberación que se adap-

ten a requisitos concretos.

ER Setting Selecciona un preset de reflexión

temprana. Van desde salas realistas hasta efectos

de reflexión poco habituales. Los cinco últimos

presets (Plate, Build, Spread, Slapback y Echo) se

caracterizan por una respuesta no lineal.

Los presets de reflexión temprana incluyen:

• Room: simula el centro de una sala pequeña sin

muchas reflexiones.

• Club: simula un ambiente de club pequeño,

natural y claro.

• Stage: simula un escenario en un auditorio de

tamaño medio.

•

Theater: simula un auditorio diáfano de tamaño

medio.

• Garage: simula un garaje subterráneo.

• Studio: simula una gran habitación vacía en

directo.

•

Hall: coloca el sonido en medio de un auditorio

con paredes consistentes, pulidas y reflectantes.

• Soft: simula el espacio y el ambiente de una

sala de conciertos de gran tamaño.

• Church: simula un espacio de tamaño medio

con reflexiones claras y naturales.

• Cathedral: simula un espacio muy amplio con

reflexiones prolongadas y suaves.

•

Arena: simula un gran espacio vacío con sonido

natural.

• Plate: simula una reflexión pura y nítida. Utiliza

el control Spread para ajustar su tamaño.

• Build: serie no lineal de reflexiones.

• Spread: simula un espacio interior amplio con

paredes muy reflectantes.

• Slapback: simula un espacio de gran amplitud

con reflexiones con retardos largos.

• Echo: simula un espacio de grandes dimensiones

con ecos marcados y poco naturales. Ideal para

una reverberación densa.

Nivel Controla el nivel de salida de las reflexiones

tempranas. Desactivar el control deslizante Early

Reflections Level producirá una reverberación

compuesta completamente por cola de reverbe-

ración.

Sección Early Reflections

Capítulo 38: Reverb One 265

Spread Ajusta de forma global las características de

retardo de las reflexiones tempranas, acercándolas

o alejándolas. Utiliza Spread para modificar el

tamaño y el carácter de los presets de reflexiones

tempranas. Establecer, por ejemplo, el preset Plate

con valor de Spread de 50%, variará la reverberación

de amplia y suave a reducida y fuerte.

Delay Master Determina el tiempo que transcurre

entre el evento de audio original y el comienzo de

las reflexiones tempranas.

Early Reflect On Activa o desactiva las reflexiones

tempranas. Cuando las reflexiones tempranas

están desactivadas, la reverberación se compone

exclusivamente de cola de reverberación.

Gráficas de reverberación

Las gráficas de reverberación muestran información

sobre el espectro tonal y el contorno de la envol-

vente de la reverberación. Las gráficas Reverb EQ

y Reverb Color proporcionan herramientas de

edición de gráficas para dar forma al espectro ar-

mónico de la reverberación.

Reverb EQ

Puedes utilizar este ecualizador de 3 bandas para

dar forma al espectro tonal de la reverberación.

La ecualización es posterior a la reverberación y

afecta tanto a la cola de reverberación como a las

reflexiones tempranas.

Controles deslizantes de frecuencia Establece los

límites de frecuencia entre los rangos de bandas

bajas, medias y altas de la ecualización.

El control deslizante de baja frecuencia

(60,0 Hz–22,5 kHz) establece los límites

de frecuencia entre los puntos de aumento/

reducción bajos y medios de la ecualización.

El control deslizante de alta frecuencia

(64,0 Hz–24,0 kHz) establece los límites

de frecuencia entre los puntos de aumento/

reducción de medios y altos de la ecualización.

Puntos críticos de banda Controlan los valores de

aumento y reducción para las frecuencias bajas,

medias y altas de la ecualización. Para reducir una

banda de frecuencia, arrastra hacia abajo un punto

crítico. Para aumentarla, arrástralo hacia arriba.

El rango ajustable es de –24,0 dB a 12,0 dB.

Punto crítico HF Cut Establece la frecuencia por

encima de la cual un filtro de paso bajo de 6 dB

por octava atenúa la señal procesada. Elimina las

reflexiones tempranas y las colas de reverberación,

afectando al contenido general de alta frecuencia

la reverberación. Utiliza el control HF Cut para

atenuar de forma gradual las frecuencias altas y

crear una reverberación más natural. El rango

ajustable es de 120,0 Hz a 24,0 kHz.

Reverb Color

La gráfica Reverb Color se puede usar para dar forma

al espectro tonal de la reverberación controlando

los tiempos de caída de las distintas bandas de

frecuencia. Los puntos bajos y altos del crossover

definen los puntos de reducción y aumento de los

tres rangos de frecuencia.

Para obtener mejores resultados, establece los

puntos del crossover al menos dos octavas por

encima de la frecuencia que deseas aumentar o

reducir. Por ejemplo, para aumentar una señal a

100 Hz, establece el filtro de cruce en 400 Hz.

Gráfica Reverb EQ

Corte de alta frecuencia

Aumento/Reducción

de banda

Control deslizante de

baja frecuencia

Control deslizante de

alta frecuencia

Guía de plug-ins de audio266

Establece el crossover en 500 Hz para aumentar las

bajas frecuencias de forma más eficaz. Establécelo

en 1,5 kHz para reducir las bajas frecuencias de

forma más eficaz.

Controles deslizantes crossover Establece los límites

de frecuencia entre los rangos de frecuencias bajas,

medias y altas del filtro de reverberación.

El control deslizante de baja frecuencia establece la

frecuencia del crossover entre las frecuencias bajas y

medias del filtro de reverberación. El rango ajusta-

ble es de 60,0 Hz a 22,5 kHz.

El control deslizante de alta frecuencia establece la

frecuencia del crossover entre las frecuencias me-

dias y altas del filtro de reverberación. El rango

ajustable es de 64,0 Hz a 24,0 kHz.

Puntos críticos de banda Controla las relaciones

de reducción y aumento de los tiempos de caída

de las bandas de baja, media y alta frecuencia del

filtro de reverberación. Para reducir una banda de

frecuencia, arrastra hacia abajo un punto crítico.

Para aumentarla, arrástralo hacia arriba. El rango

ajustable oscila entre 1:8 y 8:1.

Punto crítico HF Damp Establece la frecuencia por

encima de la cual los sonidos caen a una frecuencia

cada vez más rápida. Esto determina la característica

de caída de los componentes de alta frecuencia de

la reverberación.

HF Damp funciona junto con HF Cut para dar

forma al contorno de alta frecuencia global de la

reverberación. HF Damp filtra toda la reverbera-

ción, excepto las reflexiones tempranas. Con va-

lores bajos, las altas frecuencias caen más rápido

que las bajas, simulando un efecto de absorción

de aire de un auditorio. El rango ajustable es de

120,0 Hz a 24,0 kHz.

Reverb Contour

La gráfica de Reverb Contour muestra la envol-

vente de la reverberación, según esté determinada

por las reflexiones tempranas y la cola de reverbe-

ración.

Botones ER y RC Alterna el modo de visualización.

Al seleccionar ER (Early Reflections), la gráfica

muestra los datos de reflexiones tempranas. Al se-

leccionar RC (Reverb Contour), la gráfica muestra la

envolvente de reverberación inicial. Las reflexiones

tempranas y el contorno de reverberación se pueden

visualizar a la vez.

Gráfica Reverb Color

Corte de alta frecuencia

Crossover bajo

Crossover alto

Aumento/Reducción

de banda

Gráfica Reverb Contour

Capítulo 38: Reverb One 267

Otros controles

Además de los controles para dar forma a la rever-

beración, Reverb One también contiene medidores

de nivel y una ayuda online.

Ayuda online

Para utilizar la ayuda online, haz clic en el nombre

de cualquier control o parámetro para obtener una

explicación. Si haces clic en el botón de ayuda

online, obtendrás más detalles sobre el uso de la

función.

Medidores de nivel de entrada

Los medidores de entrada indican los niveles de

entrada de la señal de audio fuente sin procesar. Los

medidores de salida indican los niveles de salida

de la señal procesada.

Si la reverberación se sobrecarga se encenderá un

LED de recorte interno. Esto puede suceder incluso

cuando los niveles de entrada son relativamente

bajos, si hay retroalimentación excesiva en la por-

ción de retardo de la reverberación. Para desactivar

el LED de recorte, haz clic en él.

Botón de ayuda online

Medidores Reverb One

Guía de plug-ins de audio268

Capítulo 39: ReVibe 269

Capítulo 39: ReVibe

ReVibe es un plug-in TDM de modelado de entorno

acústico y reverberación con calidad de estudio.

ReVibe trabaja con audio multicanal mono, estéreo

y superior a estéreo. Revibe ofrece un control extenso

sobre las características de la reverb y una diversa

colección de presets de reflexión y coloración de

sala.

ReVibe hace posible el modelado de espacios acús-

tic

os extremadamente realistas y la ubicación de

elementos de audio dentro de ellos en una mezcla

de Pro Tools.

Revibe requiere una o más tarjetas HD Accel.

Plug-in ReVibe

Guía de plug-ins de audio270

Conceptos de reverberación

El procesamiento de reverberación digital puede

simular los ecos y las complejas reflexiones naturales

que se producen después de un sonido, con lo cual

se crea una sensación de espacio y profundidad

(la característica principal de un entorno acústico).

Cuando se utiliza un plug-in de reverberación

como ReVibe, de forma artificial se crea un espacio

de sonido con un determinado carácter acústico.

Este carácter se puede combinar con material de

audio. El resultado final es una mezcla ajustable de

la fuente original sin procesar y la señal procesada

reverberante. A partir de material de origen mono

relativamente apagado, la reverberación puede

crear entornos acústicos estéreo que confieran al

audio de origen un peso y una profundidad percep-

tib

les en una mezcla.

Entornos acústicos

Cuando oyes sonido en directo en un entorno acúst-

co, normalmente oyes mucho más que el sonido

directo de la fuente. De hecho, el sonido de una

cámara anecoica, que no cuenta con el carácter

de un espacio acústico, puede sonar discordante

y poco natural.

Todos los entornos acústicos del mundo real, desde

un armario hasta una catedral, poseen su propio

carácter acústico o cualidad sonora. Cuando las

reflexiones y reverberaciones producidas por un

espacio se combinan con el sonido original, se suele

decir que éste excita el espacio. En función del en-

torno acústico, esto puede generar las características

sonoras cálidas que asociamos con la reverberación,

así como ecos u otras características sonoras poco

habituales.

Carácter de la reverberación

El carácter de la reverberación depende de muchos

factores incluyendo la forma del espacio, la reflec-

tividad del material de construcción, la promixidad

de los elementos reflexivos a la fuente de sonido

y la posición del oyente.

Sonido reflejado

En un auditorio normal y corriente, el sonido llega

al oyente poco después de haberse producido. Al

sonido directo original le siguen las reflexiones

del techo o las paredes. Estas reflexiones discretas,

que normalmente llegan dentro de los 100 milise-

gundos posteriores al sonido directo, se denominan

reflexiones tempranas. Las reflexiones descendentes

y más difusas se denominan cola de reverberación.

El tiempo de retardo entre la llegada del sonido

directo y el comienzo de los sonidos reflejados se

denomina pre-retardo.

La sonoridad y panorámica de las reflexiones tem-

pranas combinadas con la duración del pre-retardo

pueden contribuir a la percepción del tamaño de

un espacio acústico.

ReVibe también usa Room Coloration para modelar

con precisión espacios y efectos. Room Coloration

es un complejo proceso de filtro, similar al EQ,

que modela la forma de frecuencia de cada sala o

efecto.

ReVibe proporciona control sobre estos elementos

de reverb para poder crear y aplicar esos efectos de

reverberación de sonido extremadamente natural

en el entorno de mezcla de Pro Tools.

ReVibe también se puede usar para producir caracte-

rísticas

de reverberación inexistentes en la natu-

raleza. Para producir efectos interesantes no hay

que seguir ninguna pauta establecida. Con la experi-

mentación se suelen obtener sonidos sorprendentes.

Capítulo 39: ReVibe 271

Usar ReVibe

ReVibe admite sesiones de 44,1 kHz, 48 kHz, 88,2 kHz y 96 kHz. ReVibe trabaja con formatos mono y

estéreo, además de con formatos multicanal superiores LCR, LCRS, quad, 5.0 y 5.1

En general, cuando trabajes con pistas estéreo y superiores, usa la versión multicanal de ReVibe.

ReVibe soporta las siguientes combinaciones de tipos de pista y formatos de inserto del plug-in:

Tabla 40. Formatos multicanal soportados por ReVibe

Pista Formato de inserto del plug-in

Mono Estéreo L C R L C R S Quad 5.0 5.1

Mono

•••••••

Estéreo

••••••

L C R

•••••

L C R S

•

Quad

•

5.0

•

5.1

•

Guía de plug-ins de audio272

Ajustar parámetros de ReVibe

Editar controles deslizantes con el ratón

Puedes ajustar los controles deslizantes con el ratón

arrastrando horizontalmente. Los valores del pa-

rámetro se incrementan conforme arrastras hacia la

derecha y disminuyen al arrastrar hacia la izquierda.

Algunos deslizadores (como el deslizador Diffusion)

son bipolares, lo que significa que su posición cero

es el centro del rango del deslizador. Al arrastrar

hacia la derecha del centro se crea un valor de

parámetro positivo; arrastrar hacia la izquierda del

centro genera un valor de parámetro negativo.

Editar parámetros de gráfico con el ratón

Puedes ajustar los parámetros del gráfico Decay

Color & EQ con el ratón mediante el arrastre del

punto apropiado en el gráfico.

Para atenuar o amplificar una banda de EQ en

particular:



Arrastra un punto de control hacia arriba o hacia

abajo.

Para ajustar el crossover de frecuencia de EQ:

 Arrastra el punto de control hacia la derecha o

hacia la izquierda.

Para ajustar el corte trasero de frecuencia alta:

 Arrastra el punto de control hacia la derecha o

hacia la izquierda.

Editar parámetros con el teclado del

ordenador

Cada control tiene un campo de texto de parámetro

correspondiente que muestra el valor actual del

parámetro. Puedes editar el valor númerico del

parámetro con el teclado del ordenador.

Atenuar o amplificar una banda de frecuencia de EQ

Establecer la frecuencia del crossover de EQ.

Establecer la frecuencia de corte trasero

Capítulo 39: ReVibe 273

Para cambiar los valores de control con un teclado

de ordenador:

1 Haz clic en el texto del parámetro que desees

editar.

2 Cambia el valor con uno de los siguientes pasos.

•

Para aumentar un valor, pulsa la flecha Arriba

del teclado. Para disminuir un valor, pulsa la

flecha Abajo del teclado.

– o –

• Escribe el valor deseado.

3 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

• Pulsa la tecla Intro del teclado numérico para

introducir el valor y permanecer en el modo

de edición del teclado.

– o –

• Pulsa Intro (Windows) o Retorno (Mac) en el

teclado alfanumérico para introducir el valor

y salir del modo de edición desde el teclado.

Activar conmutadores

Para activar un conmutador, haz clic en dicho con-

mutado

r (el indicador LED redondo junto a cada

nombre de conmutador). Los LEDs de conmutador

se iluminan al activarse.

Controles ReVibe

Sección Master Mix

La sección Master Mix tiene controles para ajustar

los niveles relativos de la señal de origen y el efecto

reverb.

Control Wet/Dry

Wet/Dry ajusta la mezcla entre la señal seca sin

procesar y el efecto reverb. Si insertas el plug-in

ReVibe directamente en una pista de audio, unos

valores de entre el 30% y el 60% son una buena

manera de empezar a experimentar con este pa-

rámetro. El rango de este control oscila entre 0%

y 100%.

En los campos que admitan valores en kilohercios,

al escribir la letra “k” después de un valor nu-

mérico, dicho valor se multiplicará por 1000.

Por ejemplo, escribe “8k” si deseas introducir

un valor de 8000.

Para desplazarte desde un parámetro seleccionado

hacia el siguiente parámetro, presiona la tecla

Tab. Para desplazarse retrocediendo, pulsa las

teclas Mayús+Tab.

LED del conmutador Early Reflection

LED de

conmutador

(encendido)

Controles Master Mix

También puedes conseguir una mezcla procesada

al 100% haciendo clic en el botón 100% Wet Mix.

Guía de plug-ins de audio274

Control Stereo Width

El Stereo Width controla la distribución del campo

estéreo de los canales de reverberación frontales.

Un valor de 0% produce una reverberación mono,

pero deja intacta la panorámica de la señal de origen.

Un valor de 100% produce una imagen estéreo de

gran panorámica.

Los valores por encima de 100% utilizan la inversión

de fase para crear un efecto estéreo aún más amplio.

El deslizador Stereo Width se muestra rojo sobre la

marca de 100% para recordarte que se está usando

un efecto de fase para extender el campo estéreo.

El rango de este control oscila entre 0% y 150%.

100% es el valor predeterminado.

Botón 100% Wet Mix

Este botón alterna el control Wet/Dry entre 100%

procesado y el valor actual. Una mezcla 100%

procesada únicamente contiene el efecto reverb

sin ninguna señal directa. Esta configuración puede

resultar útil cuando se usan envíos pre-fader para

obtener un transporte de envío/retorno. El equilibrio

procesado/sin procesar de la mezcla se puede

controlar mediante los faders de pista para la señal

en seco y el fader de entrada auxiliar para el retorno

del efecto.

Sección Chorus

La sección Chorus dispone de controles para es-

tablecer la profundidad y la frecuencia de los coros

aplicados a una cola de reverberación. El Chorus

engruesa y anima los sonidos, produciendo un

carácter de reverberación más etéreo. Se suelen

usar para aportar creatividad, más que para simular

un entorno acústico realista.

Depth

Controla la amplitud de la onda sinusoidal generada

por el LFO (oscilador de baja frecuencia) y la inten-

sidad de los coros. Cuanto más alto sea el valor,

más intensa será la modulación. El rango de este

control oscila entre 0% y 100%.

Rate

El Rate controla la frecuencia del LFO. Cuanto

más alto sea el valor, más rápidos serán los coros.

El rango de este control oscila entre 0,1 Hz y 30,0 Hz.

Si configuras el Rate por encima de 20 Hz, se puede

producir una modulación de frecuencia. Se añadirán

armónicos de banda lateral y se cambiará el color

del tono de la reverberación, con lo cual se pueden

crear efectos especiales muy interesantes. Los

valores típicos oscilan entre 0,2 Hz y 1,0 Hz.

Control Stereo Width

El control Stereo Width no influye al efecto de

reverberación proveniente de los canales traseros.

Si deseas producir una reverberación estricta-

mente mono, asegúrate de establecer el parámetro

Rear Reverb (sección Levels) en

–INF dB.

Controles Chorus

Capítulo 39: ReVibe 275

Botón Chorus On/Off

Este botón activa o desactiva el efecto de chorus.

Sección Early Reflection

Los diferentes entornos físicos tienen distintas

características de reflexión temprana que nuestros

oídos y cerebro utilizan para identificar la infor-

mación de ubicación en el espacio físico. Estas re

flexiones influyen en nuestra percepción del tamaño

de un espacio y el lugar donde se encuentra la fuente

de audio dentro de éste.

La modificación de las características de reflexión

temprana cambia la ubicación percibida de las

superficies reflectantes que rodean la fuente de

audio. Por norma general, la cola de reverberación

continúa tras la disipación de las reflexiones

tempranas.

Los presets de sala de ReVibe utilizan varios taps

de retardo a diferentes niveles, tiempos distintos

y en distintas posiciones en el entorno multicanal

(mediante panorámica de 360°) para crear entornos

de sonido extremadamente realistas.

La sección Early Reflect presenta controles para

ajustar los elementos variados de reflexión,

incluyendo nivel, distribución y pre-retardo.

Control Level

Controla el nivel de salida de las reflexiones

tempranas. Establecer el deslizador Level en -INF

(menos infinito) elimina las reflexiones tempranas

del efecto reverb. El rango de este control oscila

entre -INF y 6,0 dB.

Control Spread

El control Spread ajusta de forma global las carac-

terísticas del retardo de las reflexiones tempranas,

acercando o alejando los taps de retardo individuales

entre sí. Utiliza Spread para variar el tamaño y ca-

rácter de un preset de reflexión temprana. El rango

de este control oscila entre -100% y 100%.

Al 0%, las reflexiones tempranas están en su valor

óptimo para el preset de sala. Los valores típicos

de distribución oscilan entre –25% y 25%.

Control Pre-Delay

El control Pre-Delay en la sección Early Reflect

determina la cantidad de tiempo que transcurre

entre el comienzo de la señal en seco y el primer

tap de retardo de la reflexión temprana. Algunos

Room Types, como esos que producen efectos

slapback, tienen un pre-retardo adicional integrado

El rango de este control oscila entre –300,0 ms y

300,0 ms.

Tiempos negativos de Pre-Delay implican que algu-

nos taps de retardo de reflexión temprana deberían

sonar antes de la señal seca original. Como esto

no es posible, cualquiera de los taps de retardo

que sonarían antes de la señal seca no se usan y

no suenan.

Cuando se activa Pre-Delay Link, los tiempos nega-

tivos de Pre-Delay de reflexión temprana se pueden

utilizar para hacer que las reflexiones tempranas

comiencen antes de la cola de reverberación, si se

desea.

Botón Chorus On/Off

Sección Early Reflect

Botón Pre-Delay

Link

Establecer Spread en 100% produce reflexiones

tempranas ampliamente espaciosas que pueden

sonar antinaturales. Al –100% las reflexiones

tempranas no tienen distribución en absoluto

y se oyen como una única reflexión.

Guía de plug-ins de audio276

Botón Pre-Delay Link

El botón Pre-Delay Link alterna el enlace del control

Early Reflection Pre-Delay y el control Reverb Pre-

Delay. Al enlazarse, el Early Reflection Pre-Delay

se compensa con la cantidad de Reverb Pre-Delay,

para que el retardo total de las reflexiones tempra-

nas sea la suma del Early Reflection Pre-Delay y el

Reverb Pre-Delay.

Botón ER On/Off

Este botón activa o desactiva las reflexiones tem-

pranas. Cuando se desactivan las reflexiones

tempranas, el efecto reverb consiste enteramente

en cola de reverberación.

Sección Levels

La sección Levels cuenta con controles para ajustar

entrada de origen y los niveles de salida de ReVibe.

ReVibe proporciona controles de nivel de salida

individuales para la reverb frontal, central y trasera,

así como para las reflexiones tempranas traseras.

En los formatos estéreo y superiores donde no

existe un canal central o donde no hay canales

traseros, los controles de nivel central y trasero se

pueden utilizar para aumentar el sonido reverb.

La Reverb y las reflexiones tempranas que se oirían

desde el canal central o bien desde los canales tra-

seros se pueden mezclar en los canales frontales

izquierdo y derecho.

Control Input

El Input ajusta el nivel de la entrada de origen para

prevenir el recorte interno. El rango de este control

oscila entre –24,0 dB y 0,0 dB. Bajar el control

Input no cambia los niveles mostrados en el lado

de entrada del medidor Input/Output, que muestra

el nivel de la señal ubicado junto al control Input.

Control Front

Front controla el nivel de salida de las salidas

frontales izquierda y derecha. Front también es el

control de nivel principal para el estéreo. El rango

de este control oscila entre –INF (menos infinito)

y 0,0 dB.

Control Center

Center controla el nivel de salida de las salidas del

canal central en formatos multicanal que tienen

un canal central (como LCR o 5.1)

Cuando se usa ReVibe en un formato multicanal

que no tiene canal central (como en estéreo o quad),

el control de nivel Center ajusta una señal de canal

central fantasma que se establece en el centro de

la panorámica de las salidas frontales izquierda y

derecha.

El rango de este control oscila entre –INF (menos

infinito) y 0,0 dB.

Botón ER On/Off

Controles Levels

Botón Rear

Level Link

Capítulo 39: ReVibe 277

Control Rear Reverb

El Rear Reverb controla el nivel de salida de las

salidas traseras de los formatos multicanal que

tienen canales traseros (como quad o 5.1).

Cuando se usa ReVibe en un formato multicanal

que no tiene canales traseros (como un estéreo o

LCR) el control de nivel Rear ajusta en su lugar las

señales de canal trasero forzándolas a la panorámica

de las salidas frontales izquierda y derecha.

El rango de este control oscila entre –INF (menos

infinito) y 0,0 dB.

Control Rear ER

El Rear ER controla el nivel de salida de las reflexiones

tempranas en las salidas traseras. El rango de este

control oscila entre –INF (menos infinito) y 0,0 dB.

Botón Rear Level Link

El botón Rear Level Link activa o desactiva el enlace

de los controles Rear Reverb y Rear ER. Los controles

Rear Reverb y Rear ER están enlazados por defecto.

Al enlazarse, los controles Rear ER y Rear Reverb

se mueven en tándem cuando se ajusta cualquiera de

ellos. Al desenlazarse, los controles Rear ER y Rear

Reverb se pueden ajustar de forma independiente.

Sección Room Type

Los controles en la sección Room Type te permiten

seleccionar un Room Type, que modela las carac-

terísticas de reflexión temprana para tipos específicos

de salas o dispositivos de efectos. Cada Room Typ

también incorpora un complejo EQ de coloración de

sala, que modela la respuesta de frecuencia general

de varias salas y dispositivos de efectos.

Elegir un nuevo Room Type cambia las reflexiones

tempranas y el EQ de coloración de sala únicamente.

Todos los demás parámetros y configuración de

ReVibe permanecen sin cambios. Para crear un

preset que incluya todos los parámetros, utiliza el

menú Settings del plug-in.

El visor Room Type muestra el Room Type Category,

Room Type Name, Room Type Number y los boto-

nes

de exploración Next y Previous.

Menú Room Type Category

Hacer clic en el menú emergente Room Type

Category te permite seleccionar una de las 14

categorías de Room Type y selecciona el primer

preset Room Type en esa categoría.

El control Rear ER no tiene efecto cuando las

reflexiones tempranas se desactivan con el

botón ER On/Off.

Botón Rear Level Link

Haz clic aquí para

alternar

Para más información sobre guardar e importar

los presets de plug-in, consulta la Guía de

referencia de Pro Tools.

Visor y controles Room Type

Número de Room Type

Menú emergente Room Type Category

Menú emergente Room Type Name

Botones de Preset

Next y Previous

Guía de plug-ins de audio278

Menú Room Type Name

Haz clic en el menú emergente Room Type Name

para seleccionar de una lista todos los presets Room

Type disponibles.

Campo Room Type Number

El campo Room Type Number muestra el número

del tipo de Room para el Room Type actual.

Botones Next y Previous

Haz clic en los botones Next o Previous para elegir

el Room Type anterior o siguiente.

Sección Room Coloration

Los controles Room Coloration funcionan junto

con el Room Type seleccionado. La coloración

toma las frecuencias resonantes características o

rasgos de EQ de la sala y te permite aplicar esta

forma espectral a la reverberación.

Además de permitirte ajustar el sonido general de

la sala, los componentes de alta frecuencia y baja

frecuencia se dividen para que puedas enfatizar o

mitigar la respuesta de frecuencia alta y baja de la

sala.

Control Coloration

La coloración define cuántas características de EQ

del Room Type seleccionado se aplican a la señal

original. El rango de este control oscila entre 0%

200%. Un valor de 100% proporciona la coloración

óptima para el tipo de sala. Los valores por encima

de 100% tenderán a producir una coloración

extrema y antinatural.

Control HF Color

El HF Color añade o resta coloración adicional de

alta frecuencia o brillo relativo al modelo acústico

de la sala. El rango de este control oscila entre -

50,0% y 50,0%.

Control LF Color

El LF Color añade o resta coloración adicional de

baja frecuencia u oscuridad relativa al modelo

acústico de la sala. El rango de este control oscila

entre -50,0% y 50,0%.

Sección Reverb

La sección Reverb dispone de controles para varios

elementos de cola de reverberación, incluyendo

el tipo, nivel, tiempo, tamaño, distribución, tiempo

de ataque, forma de ataque, forma trasera, difusión

y pre-retardo. Esto determina el carácter general

de la cola de reverberación.

Consulta “Tipos de sala de ReVibe” en la

página 284 para obtener una lista de presets

de sala.

Controles Room Coloration

Controles de reverberación

Capítulo 39: ReVibe 279

Menú Type

Type es un menú emergente que establece el tipo

de cola de reverberación. Hay nueve tipos básicos

de reverb, más el tipo

Automatic

. Seleccionar el tipo

de reverb Automatic seleccionará el tipo de cola

de reverberación almacenado con el tipo de sala

actualmente seleccionado. Los tipos de reverb son:

• Automatic selecciona el tipo de cola de rever-

beración almacenado con el tipo de sala.

• Natural es un tipo de cola de reverberación

común sin características extremas.

• Smooth está optimizado para salas grandes.

•

Fast Attack

puede ser útil para reverberaciones

de plato.

• Dense es similar a smooth y también puede

ser bueno para una reverberación de plato.

•

Tight

es bueno para salas pequeñas a medianas.

•

Sparse 1

produce escasas reflexiones tempranas

con un cúmulo de alta difusión.

• Sparse 2 puede ser útil para un spring reverb.

• Wide es una reverb grande genérica.

• Small está optimizada para salas pequeñas.

Control Level

Level controla el nivel de salida de la cola de rever-

beración. Al establecerse en -INF (menos infinito)

no se oye ninguna cola de reverberación, y el efecto

de reverb consta enteramente de las reflexiones

tempranas (si se encuentran activadas). El rango

de este control oscila entre -INF y 6,0 dB.

Control Time

Time controla la duración de la reverberación

después de la detención de la señal de origen. El

rango de este control oscila entre 100,0 ms e Inf

(infinito). Establecer Time en su valor máximo

producirá reverberación infinita.

Control Pre-Delay

El control Pre-Delay en la sección Reverb establece

la cantidad de tiempo transcurrido entre la entrada

de señal y el comienzo de la cola de reverberación.

En condiciones naturales, la cantidad de pre-retardo

depende del tamaño y la construcción del espacio

acústico, así como de la posición del oyente con

respecto al origen del sonido. El pre-retardo trata

de reflejar este fenómeno y se utiliza para crear una

sensación de distancia y volumen en un espacio

acústico. Los valores de pre-retardo extremadamente

largos producen efectos antinaturales pero sono-

ramente interesantes.

El rango de este control oscila entre –0,0 ms y

300,0 ms.

Control Diffusion

Diffusion controla la frecuencia que la densidad

de sonido de la cola de reverberación incrementa

con el tiempo. El control oscila entre –50% y 50%.

Al 0%, la difusión se establece en un valor de preset

óptimo. Los valores positivos de Diffusion crean

un cúmulo inicial de densidad de eco más largo.

En valores negativos, el cúmulo de densidad de

eco es más lento que en el valor de preset óptimo.

Control Attack Time

Attack Time ajusta la longitud del tiempo entre el

inicio de la cola de reverberación y su nivel de pico.

Las configuraciones son Short, Medium o Long.

Guía de plug-ins de audio280

Control Attack Shape

Attack Shape determina el contorno de la porción

de ataque de la envoltura de la reverberación. Al

0%, no hay contorno de cúmulo y la cola de re-

verberación comienza en su nivel de pico. Con un

valor alto de Attack Shape la cola de reverberación

comienza a un nivel inicial relativamente bajo y

aumenta hasta el nivel de reverberación del pico.

El rango de este control oscila entre 0% y 100%.

Control Rear Shape

Rear Shape ajusta la envoltura de la reverberación

en los canales traseros para controlar la longitud

del tiempo de ataque. Esto otorga más presencia a

la reverberación y una eclosión de reverberación

más larga en los canales traseros. El rango de este

control oscila entre 0% y 100%.

Control Size

El control Size ajusta el tamaño aparente del espacio

reverberante desde pequeño hasta grande. Esta-

blece el control Size para aproximarte al tamaño

del espacio acústico que deseas simular. Los valores

de tamaño se dan en metros. El rango de este control

varía entre 2,0 m y 60,0 m (aunque el tamaño re-

lativo cambiará en función del Room Type actual).

Valores más grandes del parámetro Size incremen-

tarán los parámetros Time y Spread.

Control Spread

Spread controla la frecuencia a la que se genera la

reverberación. Spread trabaja en conjunto con el

control Attack Shape para determinar el contorno

inicial y el ambiente general de la envoltura de la

reverberación.

Con valores bajos de Spread hay un inicio rápido

de reverb en el comienzo de la envoltura de la

reverberación. Los valores más altos extienden

las fases de ataque y aumento del contorno de

reverberación inicial. El rango de este control

oscila entre 0% y 100%.

Sección Decay Color & EQ

La sección Decay Color & EQ proporciona un visor

gráfico editable de los parámetros del color de la

caída de la reverberación y parámetros EQ. Haz

clic en el botón EQ para mostrar el visor de pará-

metros de EQ. Haz clic en el botón Color para mos-

trar

el visor de parámetros de Color. Para editar un

parámetro en el gráfico, arrastra el punto apropiado.

A la hora de configurar el tamaño, ten en cuenta

que el tamaño de un espacio reverberante en

metros casi equivale a su dimensión más larga.

En general, las salas varían entre 25 m y 50 m;

las salas grandes a medias oscilan entre 15 m

y 30 m; y las salas pequeñas varían entre 5 m

y 20 m. De manera similar, un valor de Room

Size de 20m corresponde aproximadamente a

un plat

ó de 4x8.

Visor Decay Color & EQ

Capítulo 39: ReVibe 281

Cada punto de control en el gráfico cuenta con

campos de texto de parámetro correspondientes

ubicados sobre el visor, los cuales muestran los

valores de parámetro actuales. Puedes editar el

valor númerico del parámetro con el teclado del

ordenador. (Consulta “Editar parámetros con el

teclado del ordenador” en la página 272.)

Sección Decay Color

Puedes utilizar los controles en la sección Decay

Color para dar forma al espectro tonal de la rever-

beración ajustando los tiempos de caída de los

rangos de alta y baja frecuencia. Los puntos bajos

y altos del crossover definen los puntos de corte y

amplificación de tres rangos de frecuencia.

Para obtener mejores resultados, establece los puntos

del filtro de cruce al menos una octava por encima

de la frecuencia que deseas aumentar o reducir.

Para aumentar una señal a 200 Hz, establece el

crossover en 400 Hz.

Control Low Frequency Crossover

Low Frequency Crossover establece la frecuencia

del crossover a la que las transiciones de bajas

frecuencias a medias frecuencias tienen lugar en

el filtro de reverberación. El rango de este control

oscila entre –50,0 Hz y 1,5 KHz.

Control Low Frequency Ratio

Low Frequency Ratio establece los ratios de corte

o amplificación para los tiempos de caída de las

bandas de frecuencia media y baja del filtro de

reverberación. El rango de este control se encuentra

entre 1:16,0 y 4,0:1.

Control High Frequency Crossover

High Frequency Crossover establece la frecuencia

del crossover a la que las transiciones de medias

frecuencias a altas frecuencias tienen lugar en el

filtro de reverberación. El rango de este control

varía entre 1,5 kHz y 20,0 kHz.

Control High Frequency Ratio

High Frequency Ratio establece los ratios de corte

o amplificación para los tiempos de caída de las

bandas de frecuencia media y alta del filtro de re-

verberación. El rango de este control se encuentra

entre 1:16,0 y 4,0:1.

Control Low Frequency Crossover

Control Low Frequency Ratio

Control High Frequency Crossover

Control High Frequency Ratio

Guía de plug-ins de audio282

Sección Decay EQ

Control Low Frequency

Low Frequency establece el límite de frecuencia

entre los puntos de corte o amplificación bajo y

medio en el EQ de la reverb. El rango de este control

oscila entre –50,0 Hz y 1,5 KHz.

Control Low Gain

Low Gain establece los valores de corte y amplifi-

cación para las frecuencias baja y media del EQ de

caída de la reverb. El rango de este control oscila

entre –24,12,0 dB y 0,0 dB.

Control High Frequency

High Frequency establece el límite de frecuencia

entre los puntos de corte o amplificación medio y

alto en el EQ de la reverb. El rango de este control

varía entre 1,5 kHz y 20,0 kHz.

Control High Gain

High Gain establece los valores de corte y ampli-

ficación para las frecuencias media y alta del EQ

de caída de la reverb. El rango de este control oscila

entre –24,0 dB y 0,0 dB.

Control High Frequency Rear Cut

High Frequency Rear Cut reduce altas frecuencias

adicionales en los canales traseros de las reflexiones

tempranas y cola de reverberación. La aplicación

de este filtro es distinta a la aplicacin de Decay

Color y Decay EQ. El rango de este control oscila

entre 250,0 Hz y 20,0 kHz.

Botón Online Help

Haz clic sobre el nombre de cualquier control y

aparecerá información sobre ese control. Hacer

clic en el botón Online Help ofrece detalles adi-

cionales sobre el uso de esta característica.

Control Low Frequency

Control Low Gain

Control High Frequency

Control High Gain

Control High Frequency Rear Cut

Ayuda Online

Capítulo 39: ReVibe 283

Visualizador Contour

El visualizador Contour muestra la forma de la re-

verb actual

y reflexiones tempranas en un gráfico

bidimensional. Se pueden visualizar al mismo

tiempo las reflexiones tempranas y las formas de

cola de reverberación frontal y trasera. Los boto-

nes bajo el visualizador te permiten seleccionar

el tipo de datos a mostrar.

Botón ER

El botón ER (reflexiones tempranas) activa o des-

activa la visualización de las reflexiones tempranas

dentro del visualizador Countour. Cuando el botón

ER está

iluminado, se visualizan los datos de re-

flexiones

tempranas. Cuando el botón ER no está

iluminado, no se visualizan los datos de reflexiones

tempranas.

Los datos de reflexiones tempranas y

contorno de

reverberación pueden visualizarse si-

multáneamente.

Botón RC

El botón RC (contorno de reverberación) activa o

desactiva la visualización de los contornos de

reverberación de los canales frontales y traseros

dentro del visor Contour. Cuando el botón RC

está iluminado, se visualizan las envolturas de

verberación. Cuando el botón RC no está ilu-

minado, no se visualizan las envolturas de rever-

beración.

Los datos de reflexiones tempranas y

contorno de reverberación pueden visualizarse

simultáneamente.

Botón Front

El botón Front activa o desactiva la visualización

del contorno de reverb y reflexiones tempranas

del canal frontal dentro del visor Countour. Cuando

botón Front está iluminado, se visualiza la en-

voltura de reverberación inicial y reflexiones

tempranas de los canales frontales. Cuando el

botón Front no está iluminado, no se visualizan.

Botón Rear

El botón Rear activa o desactiva la visualización

de la reverb contour y reflexiones tempranas del

canal trasero dentro del visor Contour. Cuando el

botón Rear está iluminado, se visualiza la envoltura

de reverberación inicial y reflexiones tempranas

de los canales traseros. Cuando el botón Rear no

está iluminado, no se visualizan.

Visualizador Contour

Reflexiones tempranas

Reverb trasero

Reverb frontal

Guía de plug-ins de audio284

Medidor Input/Output

El medidor Input/Output indica la señal de entrada

y la salida de ReVibe. El rango de este medidor

varía entre 0 dB y –60 dB. El número de medidores

de entrada/salida que operan simultáneamente

varía desde un medidor simple para entrada y

salida mono, hasta cinco medidores de entrada/

salida para el procesamiento multicanal 5.0 y 5.1

Los medidores operativos dependen del formato

de canal de la pista en que se inserta el plug-in.

Indicadores Clip

Un indicador rojo de recorte de canal aparece sobre

cada medidor y un medidor de recorte interno

aparece sobre el propio visor de medidor. El indi-

cador de recorte se ilumina cuando la señal sobre-

pasa los 0 dBs y permanece iluminado hasta que

el usuario lo purga. Hacer clic en un indicador de

recorte de un medidor purgará ese medidor.

Es posible recortar internamente aún cuando los

niveles de entrada son relativamente bajos. Esto

puede ocurrir porque un reverb digital es en esencia

una serie de filtros y retardos. La realimentación

dentro de las rutas de señal puede provocar una

acumulación de la señal de reverberación, y por

lo tanto que el nivel aumente y se sobrecargue

(similar a una línea de retardo con un nivel alto

de reatroalimentación).

Tipos de sala de ReVibe

Revibe incluye más de 200 presets de Room Type

en 14 categorías distintas. Estos presets Room Type

contienen complejas reflexiones tempranas y

características de coloración de sala que definen

el sonido del espacio. Las categorías Room Type y

sus presets son los siguientes:

Estudios

Large Natural Studio 1

Large Natural Studio 2

Large Live Room 1

Large Live Room 2

Large Dense Studio 1

Large Dense Studio 2

Medium Natural Studio 1

Medium Natural Studio 2

Medium Natural Studio 3

Medium Natural Studio 4

Medium Live Room 1

Medium Live Room 2

Medium Dense Studio 1

Medium Dense Studio 2

Small Natural Studio 1

Small Natural Studio 2

Small Natural Studio 3

Small Natural Studio 4

Small Natural Studio 5

Small Dense Studio 1

Small Dense Studio 2

Vocal Booth 1

Vocal Booth 2

Vocal Booth 3

Vocal Booth 4

Medidor Input/Output

indicador de recorte interno

indicador de recorte de canal

Capítulo 39: ReVibe 285

Salas

Large Bright Room 1

Large Bright Room 2

Large Neutral Room 1

Large Neutral Room 2

Large Dark Room 1

Large Dark Room 2

Large Boomy Room

Medium Bright Room 1

Medium Bright Room 2

Medium Bright Room 3

Medium Neutral Room 1

Medium Neutral Room 2

Medium Neutral Room 3

Medium Dark Room 1

Medium Dark Room 2

Medium Dark Room 3

Small Bright Room 1

Small Bright Room 2

Small Bright Room 3

Small Neutral Room 1

Small Neutral Room 2

Small Neutral Room 3

Small Dark Room 1

Small Dark Room 2

Small Boomy Room

Halls

Large Natural Hall 1

Large Natural Hall 2

Large Natural Hall 3

Large Natural Hall 4

Large Natural Hall 5

Large Natural Hall 6

Large Dense Hall

Large Sparse Hall

Medium Natural Hall 1

Medium Natural Hall 2

Medium Natural Hall 3

Medium Natural Hall 4

Medium Dense Hall

Small Natural Hall 1

Small Natural Hall 2

Teatros

Large Theater 1

Large Theater 2

Medium Theater 1

Medium Theater 2

Small Theater 1

Small Theater 2

Iglesias

Large Natural Church 1

Large Natural Church 2

Large Dense Church

Large Slap Church

Medium Natural Church 1

Medium Natural Church 2

Medium Dense Church

Small Natural Church 1

Small Natural Church 2

Guía de plug-ins de audio286

Catedrales

Natural Cathedral 1

Natural Cathedral 2

Natural Cathedral 3

Dense Cathedral 1

Dense Cathedral 2

Slap Cathedral

Platós

Large Natural Plate

Large Bright Plate

Large Synthetic Plate

Medium Natural Plate

Medium Bright Plate

Small Natural Plate

Small Bright Plate

Fuentes

Guitar Amp Spring 1

Guitar Amp Spring 2

Guitar Amp Spring 3

Guitar Amp Spring 4

Guitar Amp Spring 5

Guitar Amp Spring 6

Studio Spring 1

Studio Spring 2

Studio Spring 3

Studio Spring 4

Dense Spring 1

Dense Spring 2

Resonant Spring

Funky Spring 1

Funky Spring 2

Funky Spring 3

Funky Spring 4

Cámaras

Large Chamber 1

Large Chamber 2

Large Chamber 3

Large Chamber 4

Large Chamber 5

Large Chamber 6

Medium Chamber 1

Medium Chamber 2

Medium Chamber 3

Medium Chamber 4

Medium Chamber 5

Small Chamber 1

Small Chamber 2

Small Chamber 3

Small Chamber 4

Ambientes

Large Ambience 1

Large Ambience 2

Large Ambience 3

Large Ambience 4

Medium Ambience 1

Medium Ambience 2

Medium Ambience 3

Medium Ambience 4

Medium Ambience 5

Small Ambience 1

Small Ambience 2

Small Ambience 3

Very Small Ambience

Capítulo 39: ReVibe 287

Cine y Postproducción

Medium Kitchen

Small Kitchen

Bathroom 1

Bathroom 2

Bathroom 3

Bathroom 4

Bathroom 5

Shower Stall

Hallway

Closet

Classroom 1

Classroom 2

Large Concrete Room

Medium Concrete Room

Locker Room

Muffled Room

Very Small Room 1

Very Small Room 2

Very Small Room 3

Car 1

Car 2

Car 3

Car 4

Car 5

Phone Booth

Metal Garbage Can

Drain Pipe

Tin Can

Espacios grandes

Parking Garage 1

Parking Garage 2

Parking Garage 3

Warehouse 1

Warehouse 2

Stairwell 1

Stairwell 2

Stairwell 3

Stairwell 4

Stairwell 5

Gymnasium

Auditorium

Indoor Arena

Stadium 1

Stadium 2

Tunnel

Vintage digital

Large Hall Digital

Medium Hall Digital

Large Room Digital

Medium Room Digital

Small Room Digital

Guía de plug-ins de audio288

Efectos

Mono Slapback 1

Mono Slapback 2

Mono Slapback 3

Wide Slapback 1

Wide Slapback 2

Wide Slapback 3

Multi Slapback 1

Multi Slapback 2

Multi Slapback 3

Multi Slapback 4

Spread Slapback 1

Spread Slapback 2

Mono Echo 1

Mono Echo 2

Mono Echo 3

Wide Echo 1

Wide Echo 2

Multi Echo 1

Multi Echo 2

Prism

Prism Reverse

Inverse Long

Inverse Medium

Inverse Short

Stereo Enhance 1

Stereo Enhance 2

Stereo Enhance 3

Capítulo 40: Smack! 289

Capítulo 40: Smack!

Smack! es un plug-in de procesamiento de dinámica

disponible en formatos TDM, RTAS y AudioSuite.

El plug-in compresor/limitador Smack! ofrece las

siguientes características:

• Tres modos de compresión:

•

El modo Norm emula compresores FET, los cua-

les tienen tiempos de ataque y desvanecimiento

mayores que los compresores electro-

ópticos.

Este modo te permite afinar la compresión de

manera precisa al ajustar el ataque, el desva-

necimiento y los controles de ratio.

•

El modo Warm se basa en el modo Norm, pero

sus características de desvanecimiento son má

parecidas a las de los limitadores electro-ópticos.

•

El modo Opto emula limitadores electro-ópticos

clásicos, que suelen tener características de

ataque y desvanecimiento más generosas que

los compresores FET. Los controles de ataque,

desvanecimiento y ratio no se ajustan en este

modo.

• El procesamiento side-chain de entrada clave

“Key Input” te permite activar compresión

mediante la dinámica de otra señal.

•

Los filtros Sidechain EQ te permiten personalizar

la compresión para hacerla sensible a la frecuencia.

• El filtro paso-alto te permite quitar “thumps” o

“pops” de tu audio.

•

Control de distorsión, el cual te permite añadir de

forma sutil diferentes tipos de distorsión armónica

a la señal de salida.

Smack! no tiene un control para ajustar

directamente el nivel de umbral (nivel que

debe superar una señal de entrada para

activar la compresión). La cantidad de

compresión, ajustable mediante el control

Input, variará con la señal de entrada.

Guía de plug-ins de audio290

Uso del compresor/limitador

Smack!

Smack! admite frecuencias de muestreo de 44,1 kHz,

48 kHz, 88,2 kHz, 96 kHz, 176,4 kHz y 192 kHz.

Funciona con formatos mono, estéreo y formatos

multicanal mayores que estéreo hasta 7.1.

En general, cuando trabajes con pistas estéreo o

mayores que estéreo, utiliza la versión multicanal

de Smack!

La versión TDM de Smack! añade 5 samples de

delay. La versión RTAS de Smack! añade 1 sample

de delay.

Plug-in Smack! (se muestra la versión TDM)

En la versión TDM de Smack! el uso de frecuen-

cias de muestreo de 176,4 y 192 kHz necesita

una tarjeta HD Accel y solo admite

formatos

mono, estéreo y formatos multicanal

mayores

que estéreo hasta 7.0. Estas frecuencias de

muestreo más altas no son compatibles con

tarjetas HD Core

™ y HD Process™

Es posible que los plug-ins multimono tales como

los basados en la dinámica o la reverberación

no funcionen según lo esperado. Utiliza la

versión multicanal de un plug-in multimono

cuando est disponible.

Capítulo 40: Smack! 291

Parámetros de Smack!

Botones del modo Compression

Smack! tiene tres modos de compresión: Norm

(normal), Opto y Warm. Para seleccionar un modo,

usa el botón correspondiente.

Botón del modo Norm

Activa el botón Norm para emular compresores

FET, los cuales pueden tener tiempos de ataque y

desvanecimiento significativamente más rápidos

que los compresores basados en unidades electro-

ópticas. Puedes utilizarlo en una amplia gama

de material del programa y con ajustes extremos

se puede usar para efectos de sonido, como por

ejemplo un efecto de “bombeo”.

Puedes regular los controles Ratio, Attack y Release

en el modo Norm para ajustar con precisión las

características de compresión.

Botón de modo Warm

Habilita el botón Warm para una compresión basad

en el modo Norm, pero con características de des-

vanecimiento dependientes del programa. Estas

características, a menudo descritas como “transpa-

rentes” o “suaves”, pueden ser menos apreciables

por el oyente y pueden reducir la distorsión de

forma de onda causada por tonos de frecuencias

graves prolongadas.

Utiliza el modo Warm, igual que el modo Norm,

para una amplia variedad de material que incluya

voces o instrumentos de frecuencias graves, como

por ejemplo tambores o bajos. Emplea ajustes ex-

tremos para producir efectos de “bombeo”. En el

modo Warm, igual que en el modo Norm, regula

los controles Ratio, Attack y Release para ajustar

con precisión las características de compresión.

Botón de modo Opto

Activa el botón Opto para emular compresores

electro-ópticos. El modo Opto produce compresión

codo suave con unas características suaves de ataque

y desvanecimiento y es ideal para comprimir voces,

bajos, bombos y cajas de batería. En el modo Opto

solo dispones de los controles Input y Output para

ajustar la cantidad de compresión. Los controles

Attack, Release y Ratio aparecen sombreados en

gris y no pueden ajustarse manualmente.

Control Input

En todos los modos de compresión de Smack!,

Input ajusta el nivel de ganancia de entrada del

compresor. Aumenta la cantidad de ganancia de

entrada para conseguir más compresión. Disminuye

la cantidad de ganancia de entrada para conseguir

menos compresión.

Botones de los modos Norm, Warm y Opto

Es posible que ciertas frecuencias graves prolon-

gadas distorsionen la forma de onda en el modo

Norm. Te puedes aprovechar de las características

de desvanecimiento del modo Warm (basado

en el modo Norm) para subsanar esta distorsión

ya que se reduce la modulación de la onda.

Un valor de los controles Input y Output

igual a 5 equivale a tener una unidad de

ganancia en un ratio de compresión de 1:1.

Input

Guía de plug-ins de audio292

Control Attack

En los modos Norm y Warm, Attack regula la

velocidad con la que se reduce la ganancia una

vez que la señal de entrada atraviesa el umbral.

Ajusta este control a 0 para conseguir el tiempo

de ataque más rápido o a 10 para que el tiempo de

ataque sea el más lento. Según el material del pro-

grama y los parámetros que uses, esto equivale a

un rango aproximado de 100



s a 80 millisegundos.

Control Ratio

En los modos Norm y Warm, Ratio regula el ratio

de compresión, o cantidad de compresión aplicada

cuando la señal de entrada supera el umbral. Por

ejemplo, un ratio de compresión 2:1 significa que

un incremento de 2 dB del nivel por encima del

umbral produce un incremento de 1 dB en la salida.

Si incrementas el control Ratio, Smack! deja de

aplicar compresión codo suave para aplicar com-

presión codo abruptode la manera siguiente:

• La compresión codo suave aparece de forma

suave y aumenta de forma gradual cuando la

señal de entrada se acerca al umbral. Esto hace

que la compresión sea más suave.

• La compresión codo abrupto aparece cuando la

señal de entrada sobrepasa el umbral. Esto puede

sonar algo abrupto y es ideal para limitar o aplicar

“de-essing” (reducción de sonidos sibilantes).

Los ratios de compresión de Smack! varían desde

una compresión sutil hasta una limitación fuerte.

En ratios de 10:1 y superiores, Smack! funciona

como un limitador. Si seleccionas la opción Smack!

el umbral baja ligeramente y se aplica limitación

fuerte, con lo que el nivel de salida se mantiene

constante sin importar el nivel de entrada (puedes

utilizar este ajuste para efectos de compresión

extremos).

Control Release

Release regula en los modos Norm y Warm el tiempo

que tarda el compresor en desactivarse totalmente

después de que la señal de entrada caiga por debajo

del nivel de umbral. Puede aparecer distorsión en

señales de frecuencias bajas si el tiempo de desva-

necimiento es demasiado corto.

Este control aparece sombreado en gris en el

modo Opto.

Attack

Este control aparece sombreado en gris en el

modo Opto.

Smack! no tiene un control para ajustar directa-

mente el nivel de umbral (nivel que debe superar

una señal de entrada para activar la compre-

sión). La cantidad de compresión, ajustable

mediante el control Input, variará en función

de la señal de entrada.

Ratio

Este control aparece sombreado en gris en el

modo Opto.

Capítulo 40: Smack! 293

Ajusta este control a 0 para conseguir el tiempo

de desvanecimiento más rápido, o a 10 para que

el tiempo de desvanecimiento sea el más lento.

Según el material del programa y los parámetros

que uses, equivale a un rango aproximado de 15 ms

a 1 segundo en el modo Norm (o desvanecimiento

primario en el modo Warm).

Control Output

En todos los modos de compresión de Smack!,

Output ajusta la ganancia general de salida y te

permite recuperar la diferencia de ganancia para

compensar señales comprimidas intensamente.

Cuando aplicas Smack! a pistas estéreo o multicanal,

el control Output determina los niveles de salida

maestros para todos los canales.

Ajusta este control a 0 para que no haya ganancia

de salida (silencio), o a 10 para que la ganancia de

salida sea la más alta. Esto representa un rango

aproximado de +40 dB.

Filtro Side-Chain EQ

Un compresor usa una ruta de señal side-chain para

determinar la cantidad de reducción de ganancia

que aplica a la señal que se comprime. Esta ruta

de la señal se extrae de la señal de entrada o entrada

clave, según tu selección.

Habilita el filtro Side-Chain EQ y podrás persona-

lizar la ecualización de la señal side-chain para que

la compresión sea sensible a la frecuencia.

El Filtro Side-Chain EQ tiene los siguientes ajustes:

High Pass Hace que el detector del compresor sea

menos sensible a las frecuencias graves en la señal

de entrada o en la entrada clave mediante una re-

ducción de 6 dB por octava. Por ejemplo, puedes

usar este ajuste para evitar que un bajo o un bombo

provoquen demasiada reducción de ganancia en

una mezcla.

Band-Emphasis

Provoca que el detector del compre-

sor sea más sensible a las frecuencias medias-altas en

la señal de entrada o en la entrada clave mediante

una amplificación de esas frecuencias en la señal

ide-chain. Por ejemplo, puedes utilizar este ajuste

para reducir la sibilancia en las pistas de voz.

Combined

Activa simultáneamente los ajustes High-

Pass y de picos para que el detector del compresor sea

más sensible a las frecuencias altas y menos sensible

a las frecuencias graves.

Off Deshabilita el control Side-Chain EQ.

Release

Un valor de los controles Input y Output

igual a 5 equivale a tener una unidad de

ganancia en un ratio de compresión de 1:1.

Output

Consulta “Uso de la entrada side-chain en

Smack!” en la página 295 para obtener más

información sobre el uso de Side-Chain EQ

en una entrada clave.

Filtro Side-Chain EQ

High-Pass

Combined

Band-Emphasis

Guía de plug-ins de audio294

Control Distortion

Si activas el control Distortion añadirás de forma

sutil distorsión armónica de segundo y tercer orden

a la señal de salida.

• Los armónicos impares producen formas de

onda más cuadradas y su sonido se califica a

menudo como “discordante”.

•

Los armónicos pares producen formas de onda

con bordes más redondeados y su sonido se

califica a menudo como “suave”.

La cantidad de distorsión que Smack! añade a la

señal de entrada depende del nivel de la señal de

entrada y de la cantidad de compresión aplicada.

Odd Añade principalmente armónicos impares

(y algunos pares) a la distorsión.

Even Añade principalmente armónicos pares

(y algunos impares) a la distorsión.

O+E Añade una mezcla equitativa de distorsión

de armónicos pares e impares.

Interruptor de activación HPF

Si activas el interruptor de activación HPF (filtro

paso-alto) reducirás sutilmente las frecuencias de

audio menores de 60 Hz en la señal de salida, a

razón de 6 dB por octava.

Esto es especialmente útil para reducir “thumps”

o “pops” de voces, bajos o bombos.

Medidor VU

El medidor VU muestra la cantidad de nivel de

entrada, nivel de salida o reducción de ganancia

provocada por la compresión según el ajuste del

botón Meter Mode. Está calibrado a un nivel de

referencia de –14 dBFS = 0 VU.

Botón Meter Mode e indicadores de clip

El botón Meter Mode conmuta entre tres modos

de visualización de la manera siguiente:

In Muestra el nivel de señal de entrada, con refe-

rencia a –14 dBFS = 0 VU.

Out Muestra la ganancia de la señal de salida, con

referencia a –14 dBFS = 0 VU.

GR Muestra la cantidad de reducción de ganancia

que aplica el compresor.

Medidores Input y Output

Los medidores Input y Output indican los niveles

de señal de entrada y salida en dBFS (dB relativo a

escala completa o salida máxima).

El indicador Internal Clipping (etiquetado como

“INT CLIP”) se ilumina de color rojo cuando la señal

sobrepasa el margen disponible. Haz clic en el in-

dicador Internal Clipping para borrarlo. Si pulsas

la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac) mientras

haces clic, se eliminan los indicadores de clip en

todos los canales.

El control Output no afecta al nivel de

distorsión que se aplica a la señal.

Control Distortion

Interruptor de activación HPF

Medidor VU

Medidor

Output

Medidor

Input

Indicador

Input

Clipping

Botón Meter

Mode

Indicador

Output

Clipping

Indicador

Internal

Clipping

Medidor Gain

Capítulo 40: Smack! 295

Uso de la entrada side-chain

en Smack!

Generalmente los compresores utilizan la amplitud

detectada de la señal de entrada como fuente de

reducción de ganancia. La señal separada recibe el

nombre de

side-chain

. Sin embargo, puedes usar una

señal externa (en adelante la Key Input o entrada

clave) para activar compresión.

Puedes usar el procesamiento side-chain externo

para controlar la dinámica de una señal de audio

mediante la dinámica de otra señal. Por ejemplo,

puedes utilizar una voz solista para esconder el

nivel de una pista de coros y que no interfiera con

la voz solista.

Uso de una entrada clave externa para compresión:

Inserta Smack! en la pista que desees comprimir

mediante un procesamiento side-chain externo.

2 Haz clic en el botón Send en la pista de audio o

de entrada auxiliar que quieras especificar como

entrada clave (señal que activará la compresión) y

selecciona la ruta del bus hacia la pista que usará el

procesamiento side-chain.

3 Haz clic en la instancia de Smack! del menú

emergente Inserts en la pista que quieras comprimir.

4 En la ventana del plug-in Smack! haz clic en el

menú de entrada clave y selecciona la entrada o ruta

del bus designado como entrada clave.

5 Comienza la reproducción. Smack! usará la

entrada o el bus que selecciones como entrada

clave para activar el efecto.

Ajusta el nivel de envío de la pista de entrada clave

para ajustar con precisión la cantidad de compresión.

Si quieres personalizar la señal de side-chain para

que el detector sea sensible a la frecuencia, utiliza el

filtro Side-Chain EQ (consulta “Filtro Side-Chain EQ”

en la página 293 para más información).

8 Ajusta otros parámetros a fin de conseguir el

efecto deseado.

Los plug-ins RTAS no permiten procesamiento

side-chain si se usan en sistemas TDM. Si

deseas emplear procesamiento side-chain en

sistemas TDM, utiliza plug-ins en versión TDM.

Si habilitas el filtro Side-Chain EQ podrás

personalizar la ecualización de la señal side-

chain para que la compresión sea sensible a

la frecuencia. Consulta

“Filtro Side-Chain

EQ” en la página 293 para más información.

La entrada clave debe ser monofónica.

Al usar una entrada clave para activar

compresión el control Input no tiene efecto

en la cantidad de compresión.

Guía de plug-ins de audio296

Capítulo 41: SoundReplacer 297

Capítulo 41: SoundReplacer

SoundReplacer es un plug-in AudioSuite diseñado

para sustituir elementos de audio, por ejemplo

percusión y efectos de sonido en pistas Pro Tools con

sonidos alternativos. SoundReplacer puede hacer

coincidir de forma rápida y eficaz la temporización

y la dinámica del material de la interpretación

original, por lo que constituye una herramienta

ideal para la postproducción de música y audio.

Funciones de SoundReplacer:

• Sustitución de sonido con alineación precisa

de la fase del pico.

• Supervisión inteligente de la dinámica de

audio fuente para conservar la sensación de

la interpretación original.

• Tres zonas de amplitud independientes por

evento de audio para activar distintas muestras

de sustitución según la dinámica de la inter-

pretación.

• Representación de forma de onda ampliable

o reducible para un ajuste de precisión de la

zona de amplitud o de umbral.

• Fundidos cruzados o conmutación directa de

audio de sustitución en diferentes zonas de

amplitud para conseguir una flexibilidad y

un realismo óptimos.

• Ayuda online

Técnicas de sustitución de

audio

Sustituir elementos de audio durante una sesión

de grabación es una práctica bastante habitual. En

el ámbito de la producción músical, se suele llevar

a cabo para sustituir o aumentar un elemento que no

tenga pegada. En la postproducción de películas o

vídeo, normalmente se utiliza para mejorar o modi-

ficar un efecto o impulso de sonido de referencia

concreto.

En el pasado, los ingenieros y productores debían

depender de líneas de retardo de audio de muestreo

o de samplers de audio activados por MIDI, métodos

que presentaban algunos inconvenientes. Por

ejemplo, las líneas de retardo solo admiten una

muestra de sustitución y, aunque pueden supervisar

la amplitud de los eventos fuente, la muestra de

sustitución permanece igual en los diferentes niveles

de amplitud.

El resultado es estático y poco natural. Además de

estas desventajas, los activadores de muestras son

difíciles de configurar para conseguir una tempo-

rización precisa.

Asimismo, con los samplers activados por MIDI, la

precisión de la sincronización de MIDI y la activa-

ción de eventos son incoherentes, lo cual da proble-

mas

en la respuesta de frecuencia y fase cuando el

audio original se mezcla con los sonidos de susti-

tución activados.

Guía de plug-ins de audio298

La solución SoundReplacer

SoundReplacer soluciona estos problemas de tempo-

rización haciendo coincidir el tiempo original y la

dinámica del audio fuente, a la vez que proporciona

tres zonas de amplitud distintas por evento de audio.

Eso permite activar distintas muestras de sustitución

según la dinámica de la interpretación.

A cada muestra de sustitución se asigna su propia

zona de amplitud ajustable. Las variaciones de am-

plitud en la interpretación determinan la muestra

que se activa en un momento determinado. Por

ejemplo, puedes asignar una caja clara suave a un

umbral de activación bajo, una caja clara estándar a

un umbral de activación medio y una caja clara alta

solo al umbral de activación más elevado.

Las muestras de sustitución que se activan en una

sucesión rápida o unas cerca de otras se superpon-

drán de forma natural, con lo que se evita el trun-

camiento brusco de sonido que se da en muchos

samplers.

Además de su utilidad para proyectos musicales,

SoundReplacer es una herramienta sumamente

eficaz para el diseño y la postproducción de sonido.

Ya que se pueden conseguir efectos de disparos,

portazos o Doppler en cuestión de segundos en

lugar de minutos, y con una precisión a nivel de

muestra.

Los eventos de audio de sustitución se pueden

guardar en una nueva pista de audio, o mezclarlos

y volver a guardarlos en la pista de audio original. Los

umbrales de muestras pueden adoptar la amplitud de

las muestras de sustitución, o realizar un fundido

cruzado de la amplitud para conseguir transiciones

uniformes.

Controles de SoundReplacer

Representación de forma de onda

La representación de forma de onda muestra el audio

seleccionado para la sustitución. Cuando seleccio-

nes el audio en la pista fuente, abre SoundReplacer y

la forma de onda de audio se mostrará automáti-

camente.

Una vez mostrada la selección de audio, puedes

cargar las muestras de sustitución deseadas y ajustar

los umbrales de activación mientras visualizas los

picos de la forma de onda. A continuación, apare-

cerán los marcadores de activación en la forma de

onda indicando los puntos en los que se activarán

las muestras.

SoundReplacer

Representación de forma de onda con marcadores de

activación

Capítulo 41: SoundReplacer 299

El color de los marcadores indica la muestra de

sustitución/umbral que se activará. La envolvente

de activación azul muestra la inclinación de la forma

de onda que determina los puntos de activación. La

herramienta Zoomer permite aumentar o disminuir

el nivel de visualización de los datos de forma de

onda para establecer los umbrales de activación

de forma precisa.

Si cambias la selección de audio de la pista fuente, haz

clic en Update para actualizar la representación

de forma de onda. Si la opción Auto Update está

seleccionada, SoundReplacer actualiza automáti-

camente la representación de forma de onda cada

vez que realizas una nueva selección o inicias la

reproducción.

Umbrales de activación

Los controles deslizantes de colores de umbral de

activación establecen un total de tres zonas de am-

plitud (una para cada archivo de audio de sustitución)

que sirven para activar muestras de sustitución:

•

El control deslizante amarillo representa la zona

de amplitud 1, el activador de nivel inferior.

• El control deslizante rojo representa la zona de

amplitud 2, el activador de nivel medio.

• El control deslizante azul representa la zona de

amplitud 3, el activador de nivel superior.

Una vez hayas cargado una muestra de sustitución,

arrastra el control deslizante de umbral hasta el

nivel de amplitud deseado. Los marcadores de

activación de colores aparecerán en la forma de

onda en los puntos en que la señal de audio fuente

supere el umbral establecido para la zona de am-

plitud. La muestra de sustitución se activará en

dichos puntos.

Los colores de los marcadores de activación se

corresponden con los de los controles deslizantes

de umbral. De este modo, a simple vista se pueden

determinar las muestras de sustitución que se ac-

tivarán y el lugar donde se activarán.

Carga y descarga de sonido

Al hacer clic en los iconos de carga y descarga de

sonido, se cargan o descargan muestras de sustitu-

ción para cada una de las tres zonas de amplitud de

umbral de activación. Si haces clic en el icono de

disquete, se carga una nueva muestra (o se sustituye

la actual). Si haces clic en el icono de papelera, se

descarga la muestra actual.

Si cambias las selecciones o inicias y detienes

la reproducción a menudo, desactiva la opción

Auto Update para evitar que la pantalla se

regenere con demasiada frecuencia.

Controles de umbral

Si aplicas zoom a la representación de forma

de onda por debajo de una zona de amplitud

específica del control deslizante de umbral de

activación, el control deslizante no estará dis-

ponible temporalmente. Para volver a acceder al

control deslizante, establece el zoom de nuevo

en un nivel adecuado.

Carga y descarga de sonido

SoundReplacer no lleva a cabo ninguna conver-

sión de frecuencia de muestreo antes de cargar las

muestras de sustitución si tienen una frecuencia

de muestreo diferente a la de la sesión. Las

muestras de sustitución deben tener la misma

frecuencia de muestreo que la sesión; de lo

contrario, se reproducen a una velocidad y con

un tono incorrectos.

Guía de plug-ins de audio300

Para escuchar una muestra de sustitución antes

de cargarla en SoundReplacer, utiliza el comando

Import Audio de Pro Tools. Tras buscar y comprobar

previamente el archivo de audio deseado, puedes

cargarlo en SoundReplacer mediante los iconos

de carga y descarga de sonido.

Herramienta de zoom

La herramienta de zoom aumenta o disminuye el

nivel de visualización de los datos de forma de onda

que aparecen en la representación de la forma de

onda, para poder establecer con mayor precisi

los

umbrales de activación de muestras.

• Para aumentar el zoom, haz clic en la flecha

hacia arriba.

• Para disminuir el zoom, haz clic en la flecha

hacia abajo.

• Para aumentar el tiempo, haz clic en la flecha

derecha.

• Para disminuir el tiempo, haz clic en la flecha

izquierda.

Crossfade

Cuando Crossfade está seleccionado, SoundReplacer

realiza un fundido cruzado entre los archivos de

sustitución de audio en diferentes zonas de am-

plitud. Con esto se suaviza la transición entre ellos.

Cuando Crossfade no está seleccionado,

SoundReplacer conmuta directamente los

archivos

de sustitución de audio en diferentes

zonas de amplitud.

El fundido cruzado resulta especialmente útil para

dar sensación de realismo en la sustitución de

batería. Por ejemplo, el fundido cruzado entre

una caja clara convencional y una caja clara alta

crea mayor sensación de realismo que si solo se

cambia entre las dos muestras.

Peak Align

Cuando la opción Peak Align está activada,

SoundReplacer alinea el pico del archivo de susti-

tución con el del archivo fuente para mantener la

coherencia entre las fases. Cuando la opción Peak

Align está desactivada, SoundReplacer alinea el

principio del archivo de sustitución con el punto

de umbral de activación.

Según las características de los archivos fuente y

de audio de sustitución, el uso de Peak Align puede

afectar significativamente a la temporización de

los eventos de audio del archivo de sustitución. Es

imprescindible elegir la opción más adecuada para

el material que se sustituye.

SoundReplacer no carga regiones que formen

parte de archivos de audio más grandes.

Para utilizar una región como muestra de

sustitución, primero debes guardarla como

un archivo de audio individual.

Herramienta de zoom

Si aplicas zoom a la representación de forma

de onda por debajo de una zona de amplitud

específica del control deslizante de umbral, el

control deslizante no estará disponible tem-

poralmente. Para volver a acceder al control

deslizante, establece el zoom de nuevo en un

nivel adecuado.

Si necesitas más información sobre el uso de

Peak Align, consulta “Resultados óptimos

con SoundReplacer” en la página 303.

Capítulo 41: SoundReplacer 301

Update

Cuando hagas clic en Update, la representación de

la forma de onda se regenera según el audio que

está seleccionado en la pista fuente. Cada vez que

realices una nueva selección en una pista fuente,

debes hacer clic en Update para que SoundReplacer

vuelva a generar la forma de onda de la selección.

Auto Update

Si la opción Auto Update está seleccionada,

SoundReplacer actualiza automáticamente la repre-

sentación de forma de onda cada vez que realices

una nueva selección en una pista fuente. Si cambias

las selecciones o inicias y detienes la reproducción

a menudo, desactiva la opción Auto Update para

evitar que la pantalla se regenere con demasiada

frecuencia.

Mix

La opción Mix ajusta la mezcla del archivo de audio

de sustitución con el archivo fuente original. Si el

valor de porcentaje es elevado, la mezcla se inclina

hacia el audio de sustitución. Si el valor de porcen-

taje es bajo, la mezcla se inclina hacia el audio fuente

original.

El botón Mix activa y desactiva el control Mix.

Cuando Mix está desactivado, el equilibrio se

establece inmediatamente en el 100% de audio

de sustitución.

Dynamics

Dynamics controla la exactitud con que los eventos

de audio del archivo de sustitución supervisan la

dinámica del archivo fuente:



Si se establece el factor en 1,00, se hace coincidir

la dinámica del archivo fuente.

 Si se establece el factor por encima de 1,00, se

amplía el rango dinámico para que las cajas claras

suaves sean todavía más suaves, y las altas lo sean

todavía más. Esto resulta útil si el material fuente

no tiene variación en su rango dinámico.

 Si se establece el factor por debajo de 1,00, se

comprime el rango dinámico para que haya menos

variación entre las cajas claras suaves y altas. Esto

resulta útil si la dinámica del material fuente es

demasiado extrema.

El botón Dynamics constituye un medio rápido de

activar y desactivar el control Dynamics. Cuando la

opción Dynamics está desactivada, SoundReplacer

no supervisa los cambios en la dinámica del archivo

de audio fuente. Los eventos de audio del archivo de

audio de sustitución resultante estarán uniforme-

mente en la amplitud de las muestras de sustitución,

sin ninguna variación en la dinámica.

Ayuda online

Para utilizar la ayuda online, haz clic en el nombre

de cualquier control o parámetro para obtener una

explicación. Si haces clic en el botón de ayuda

online, obtendrás más detalles sobre el uso de la

función.

Si se establece la mezcla en 50% y se hace clic en

Preview, se puede escuchar el audio fuente y el de

sustitución juntos para comprobar la precisión

del tiempo de la activación de sustitución.

Ayuda online

Guía de plug-ins de audio302

Uso de SoundReplacer

A continuación se describen los procedimientos

básicos para utilizar SoundReplacer de forma efec-

tiva.

Consulta también “Resultados óptimos con

SoundReplacer” en la página 303.

Para utilizar SoundReplacer:

1 En la pista fuente, selecciona el audio que deseas

sustituir. Solo se sustituirá el audio seleccionado.

En el menú AudioSuite, selecciona SoundReplacer.

3 Haz clic en el icono de carga de sonido (el que

hay debajo del control deslizante amarillo) para

importar el sonido de sustitución para la zona de

amplitud 1.

4 Busca el archivo de audio que desees y haz clic

en Open.

5 Ajusta el control deslizante de zona de amplitud.

6 Repite los pasos del 3 al 5 para cargar los sonidos

de sustitución en las zonas de amplitud 2 y 3.

7 Para alinear el pico de amplitud del archivo o

los archivos de sustitución con los marcadores de

activación de umbral del audio fuente, activa

Peak Align.

8 Haz clic en Preview para escuchar el audio de

sustitución.

9 Ajusta los controles deslizantes de umbral para

configurar de forma precisa la activación de susti-

tución de audio.

Ajusta el control deslizante Dynamics para esta-

blecer el modo en que SoundReplacer supervisará y

hará coincidir los cambios en la dinámica del audio

fuente.

11 Ajusta el control deslizante Mix para obtener el

equilibrio deseado entre el audio de sustitución y

el audio fuente.

Ajusta los controles del archivo AudioSuite. Estos

valores determinan la forma de procesar el archivo

y el efecto que provocará el procesamiento en las

regiones originales. A continuación se establecen

algunas directrices:

 Decide dónde debe procesarse la región selec-

cionada:

• Para procesar la región seleccionada solo en

la pista en la que aparece, selecciona Playlist

en el menú emergente Selection Reference.

– o –

• Para procesar la región seleccionada solo en

la lista de regiones Audio, elige Region List en

este menú emergente.

 Decide si deseas actualizar cada caso de la región

seleccionada:

• Si deseas procesar y actualizar cada uno de los

asos en que la región seleccionada aparece en

la sesión, activa el botón Use In Playlist (y elige

Region List en el menú emergente Selection

Reference).

– o –

•

Si no quieres actualizar cada uno de los casos de

la región seleccionada, desactiva la selección

del botón Use In Playlist.



Si has seleccionado varias regiones para procesar

y quieres crear un archivo nuevo que conecte y con-

solide dichas regiones, selecciona

Create Continuous

File en el menú emergente File.

13 En el menú emergente Destination Track,

elige el destino de audio de sustitución.

14 Haz clic en Process.

Aunque solo utilices una muestra de sustitución,

debes establecer las tres zonas de amplitud para

conseguir unos resultados óptimos. De este modo,

conseguirás una activación precisa. Para más

detalles, consulta “Asignación de la misma

muestra a varias zonas de amplitud” en la

página 303.

Dado que SoundReplacer no permite procesa-

miento destructivo, la opción Overwrite Files

de AudioSuite no está disponible.

Capítulo 41: SoundReplacer 303

Resultados óptimos con

SoundReplacer

Obtener resultados óptimos con SoundReplacer

generalmente significa que los eventos de audio

del archivo de audio de sustitución tienen una

temporización precisa respecto al audio fuente. Las

técnicas que se describen aquí permiten conseguirlo.

Uso de Peak Align

El uso correcto de la función Peak Align puede mejo-

rar significativamente los resultados de la sustitución

de sonido. Como la activación o desactivación de

Peak Align controla el modo en que SoundReplacer

alinea el audio de sustitución con el audio fuente,

afectará de modo significativo a la temporización

de los eventos de audio del archivo de sustitución.

En general:

 Activa Peak Align si deseas sustituir sonidos de

batería o percusión cuyo nivel de pico se produce

en el ataque inicial.

 Desactiva Peak Align si deseas sustituir sonidos

cuyo nivel de pico se produce en cualquier lugar

después del ataque inicial. Esta función también

se debe desactivar si los sonidos que se sustituyen

no son de batería ni de percusión.

Para ilustrar el modo en que Peak Align marca la

diferencia, observa las siguientes figuras:

La figura 22 muestra un bombo cuyo nivel de

pico tiene lugar en el ataque inicial.

La figura 23 muestra un bombo cuyo nivel de

pico sucede después del ataque inicial.

Si activas Peak Align y tratas de sustituir el bombo

de pico rápido con el de pico lento (o viceversa),

SoundReplacer alineará sus picos, que se producen

en diferentes puntos del sonido. El resultado audible

es que el archivo de audio de sustitución (bombo

de pico lento) se activa demasiado pronto.

Asignación de la misma muestra a

varias zonas de amplitud

Si efectúas una sustitución de batería e intentas

utilizar solo una muestra de sustitución, la asigna-

ción de esta a varias zonas de amplitud garantiza

una activación más precisa. Observa el siguiente

ejemplo:

Imagínate que sustituyes una parte de bombo. Si

observas la forma de onda de un bombo, a menudo

verás una parte de “golpe previo” del sonido que

produce cuando el palillo del pedal golpea el

bombo.

Rápidamente le sigue la parte de ataque

del sonido más denso, en la que se encuentra la

mayor parte del peso del sonido.

Figura 22. Bombo de pico rápido

Figura 23. Bombo de pico lento

Bombo con golpe previo al ataque más denso

Guía de plug-ins de audio304

Con un sonido como éste, usar un solo umbral de

amplitud ocasiona un problema ya que, normal-

mente, en la música pop, las partes de batería se

componen de golpes acentuados altos y golpes

inacentuados más suaves con un nivel como

mínimo 6 dB más bajo.

Si utilizas un solo umbral de amplitud para activar

la muestra de sustitución, debes establecer el umbral

lo suficientemente bajo para que se active en los

golpes suaves. El problema se produce en los golpes

altos: el umbral ahora se ha establecido en un valor

tan bajo que la parte de golpe previo de los golpes

altos puede superar el umbral, con lo cual se activa la

muestra de sustitución demasiado pronto. Esto crea

una pista de sustitución con una temporización

errónea.

La mejor forma de evitar este problema es establecer

varias zonas de umbral para la misma muestra por

medio de un umbral superior para el golpe más

alto. Los golpes suaves activan el umbral 1 y los

más altos activan el umbral 2.

Para establecer el umbral preciso para los golpes más

altos, quizá debas ampliar con zoom para examinar

los puntos de activación de la forma de onda (indi-

cados con marcadores de activación de colores) y

arrastrar el control deslizante de umbral con la tecla

Comando pulsada para realizar un ajuste más preciso.

Si hay una gran variación en la dinámica del audio

fuente, quizá debas utilizar los tres umbrales de

activación/zonas de amplitud para conseguir unos

resultados óptimos.

Un solo umbral bajo hace que el segundo golpe, más

alto, se active demasiado pronto, tal como muestra el

marcador de activación que aparece al inicio de la

forma de onda.

El uso de un segundo umbral más alto para el golpe más

alto hace que se active de forma adecuada, como

muestra el marcador de activación, ahora

correctamente alineado

Si solo se carga una muestra de sustitución

en SoundReplacer, y se carga en el umbral de

activación/zona de amplitud 1 (amarilla),

SoundReplacer permite utilizar los controles

deslizantes de umbral de activación de color rojo

y azul para establecer las zonas de amplitud 2 y 3,

sin tener que cargar de nuevo la misma muestra.

Capítulo 41: SoundReplacer 305

Uso de la carpeta Audio Files

para los archivos de

sustitución de uso frecuente

Si utilizas frecuentemente las mismas configuracio-

nes y sonidos de sustitución en diferentes sesiones,

SoundReplacer te ofrece una forma muy útil de

mantener los archivos de audio de sustitución y

la configuración asociados.

Cuando eliges un preset en el menú Librarian del

plug-in, SoundReplacer busca los archivos de

audio de sustitución asociados con dicho preset.

SoundReplacer busca primero en la ubicación del

disco duro original del archivo de audio (en el

momento en que se guardó la configuración).

Si no está ahí, SoundReplacer busca en una carpeta

denominada Audio Files, que se encuentra dentro de

la carpeta raíz de configuración del plug-in (Plug-In

Settings/SoundReplacer/Audio Files).

Si SoundReplacer encuentra aquí el archivo de

audio de sustitución, el archivo de configuración

se cargará con el audio asociado.

Si siempre colocas los archivos de audio de sustitu-

ción en esta carpeta especial, puedes intercambiar

libremente los valores de SoundReplacer (y los ar-

chivos de audio que tienen asociados) con otros

usuarios.

No crees subcarpetas dentro de la carpeta

Audio Files de SoundReplacer. Los archivos

colocados en subcarpetas no se reconocen.

Guía de plug-ins de audio306

Capítulo 42: X-Form 307

Capítulo 42: X-Form

El plug-in X-Form AudioSuite está basado en el

algoritmo Radius® de iZotope y proporciona com-

presión de tiempo y expansión de alta calidad para

producción musical, diseño de sonido y aplicaciones

de bucles de audio. Utilízalo para manipular bucles

de audio y ajustar el tempo o para cambiar pistas

vocales por desplazamiento de tono con corrección

de formantes. El plug-in X-Form resulta especial-

mente útil en la postproducción de audio para

ajustar el audio en valores de tiempo concretos o

duraciones SMPTE con fines de sincronización.

X-Form también es ideal para conversiones pull

up y pull down en postproducción.

Displays y controles X-Form

El interface de X-Form está organizado en cuatro

partes: Audio, Time, Transient y Pitch.

Audio Utiliza los controles de la sección Audio para

seleccionar el algoritmo de compresión de tiempo

y expansión apropiado para el material que quieres

procesar y para atenuar la ganancia del audio

procesado y evitar el recorte.

Time Utiliza los controles de la sección Time para

especificar la cantidad de compresión de tiempo

o expansión que quieres aplicar.

Se obtienen mejores resultados cuando se nor-

maliza una selección antes de usar X-Form.

Plug-in X-Form

Guía de plug-ins de audio308

Transient

Utiliza los controles de la sección Transient

para ajustar los parámetros de detección de tran-

sitorios para la compresión o expansión de tiempo

de alta calidad.

Pitch Utiliza los controles de la sección Pitch para

aplicar desplazamiento de tono. Se puede aplicar

corrección de formantes al desplazamiento de tono

a través del algoritmo Polyphonic o el algoritmo

Monophonic.

Audio

La sección Audio de X-Form proporciona controles

para especificar el tipo de audio que quieres procesar

y para atenuar la ganancia de la señal procesada y

así evitar recortes.

Type

Audio Type determina el tipo de TCE y el algoritmo

de desplazamiento de tono para procesar audio:

Polyphonic, Monophonic o Poly (Faster).

Polyphonic

Para procesar sonidos complejos (como

una selección musical de muchas partes).

Monophonic Para procesar sonidos monofónicos

(como una melodía vocal).

Poly (Faster) Para previsualización y procesado

rápidos, aunque con una ligera reducción de la

calidad de audio.

Gain

El control Gain atenúa el nivel de entrada para

evitar el recorte. Ajusta el control Gain de 0,0 dB

a –6,0 dB para evitar recortes en la señal procesada.

Indicador Clip (de recorte)

El indicador Clip indica recorte en la señal proce-

sada. Al utilizar compresión de tiempo o despla-

zamiento de tono por encima del tono original,

es posible que se produzca recorte. El indicador

Clip se ilumina al producirse recorte en la señal

procesada. Si se produce recorte en la señal proce-

sada, deshaz el proceso AudioSuite y atenúa la

ganancia de entrada utilizando el control Gain.

A continuación repite el proceso.

Indicador Level

El indicador Level muestra el nivel de la señal de

salida por medio de un LED de plasma que utiliza

la gama completa de colores de plasma para la

medición de niveles.

Time

La sección Time de X-Form proporciona controles

para especificar la cantidad de compresión de

tiempo y expansión, además de la base de tiempo

utilizada para calcular TCE. Ajusta el control Time

para cambiar la duración de destino del audio

procesado.

Plug-in X-Form, sección Audio

Al previsualizar Polyphonic, Poly (Faster) se

utiliza para una previsualización más rápida.

En cualquier caso, al procesar la selección de

audio se utiliza el ajuste de alta calidad

Polyphonic.

Plug-in X-Form, sección Time

Capítulo 42: X-Form 309

Original

Muestra los tiempos Start (comienzo), End

(final) y Length (longitud) de la selección a editar.

Los tiempos se muestran en unidades de la base

de tiempo seleccionada en el menú emergente

Units.

Processed Muestra el tiempo End de destino y la

longitud de la señal procesada. Los tiempos se

muestran en unidades de la base de tiempo selec-

cionada en el menú emergente Units. Puedes hacer

clic en los campos Processed End y Length para

teclear los valores deseados. Estos valores se actua-

lizan automáticamente al ajustar el control Time.

Tempo Muestra Original Tempo y Processed Tempo

en pulsaciones por minuto (bpm). Puedes hacer

clic en los campos Original Tempo y Processed

Tempo para teclear los valores deseados. El valor

Processed Tempo se actualiza automáticamente

al ajustar el control Time.

Unit Selecciona la base de tiempo deseada para los

campos de tiempo Original y Processed: Bars|Beats,

Min:Sec, Time Code, Feet+Frames o Samples.

Shift Muestra el tiempo de compresión o expan-

sión de destino como un porcentaje del original.

Ajusta el control Time o haz clic en el campo Shift

y teclea el valor deseado. Time se puede desplazar

desde un 12,50% hasta un 800,00% de la velocidad

original (o desde 8 veces hasta 1/8 de la duración

original) dependiendo del botón Range que está

habilitado (2x, 4x u 8x). El ajuste predeterminado

es de 100% o sin desplazamiento de tiempo.

El campo Shift muestra solamente 2 decimales,

aunque te permite teclear todos los decimales que

quieras (hasta el estándar IEEE). Mientras que el

display redondea a dos decimales, el desplazamiento

de tiempo actual se aplica basándose en el número

tecleado. Lo que resulta especialmente útil para

los factores de pull up y pull down en postpro-

ducción (consulta “Tareas de pull-up y pull-down

en postproducción” en la página 311).

Botones Range 2x, 4x y 8x

Los botones Range 2x, 4x y 8x establecen los rangos

posibles para los controles Time Shift (desplaza-

miento de tiempo), Pitch Shift (desplazamiento de

tono) y Formant Shift (desplazamiento de formante).

2x Te permite aplicar Time Shift, Pitch Shift y

Formant Shift desde 50,00% hasta 200,00%

(donde 50,00% es 2 veces la duración original y

200,00% es la mitad de la duración original).

4x Te permite aplicar Time Shift, Pitch Shift y

Formant Shift desde 25,00% hasta 400,00%

(donde 25,00% es 4 veces la duración original y

400,00% es un cuarto de la duración original).

8x Te permite aplicar Time Shift, Pitch Shift y

Formant Shift desde 12,50% hasta 800,00%

(donde 12,50% es 8 veces la duración original y

800,00% es un octavo de la duración original).

Transient

La sección Transient proporciona controles para

ajustar la sensibilidad de detección de transitorios

y para ajustar el tamaño de la ventana de análisis.

X-Form no recibe información Bars|Beats y

Feet+Frames de Pro Tools 7.0 o 7.1. Por tanto

Bars|Beats y Feet+Frames se visualizan como

“N/A”.

Al cambiar a un ajuste Range más pequeño (como

al conmutar de 8x a 2x), las configuraciones

Time Shift y Pitch Shift se ajustan a los límites

del nuevo rango más pequeño. Por ejemplo, al

tener habilitado 8x y Time Shift establecido al

500%, conmutar a 2x cambia el valor Time

Shift al 200%.

Plug-in X-Form, sección Transient

Guía de plug-ins de audio310

Sensitivity Controla la manera como X-Form de-

termina e interpreta transitorios del audio original.

Parte del procesamiento de X-Form depende de

separar las partes “transitorias” del sample de las

partes “no transitorias”. El material transitorio

tiende a cambiar su contenido rápidamente en el

tiempo, al contrario que las partes del sonido que

son más sostenidas. Sensitivity está disponible

solamente al estar Polyphonic seleccionado como

tipo de Audio.

Para material altamente percusivo, baja Sensitivity

para una mejor detección de transitorios, especial-

mente con el ajuste de audio Rhythmic. Para ma-

terial menos percusivo, un ajuste más alto puede

producir mejores resultados. Prueba con este control,

especialmente al desplazar baterías y pistas percu-

sivas, para obtener los mejores resultados.

Window

Establece el tamaño de la ventana de análisis.

Puedes ajustar Window entre10,0 milisegundos

y 100,0 milisegundos. Ajusta el control Window

o haz clic en el campo Window y teclea el valor

deseado. Window está disponible solamente al

estar Monophonic seleccionado como tipo de

Audio.

Prueba con tamaños de ventana mayores para

so-

nidos de baja frecuencia o sonidos que no tengan

muchos transitorios. Prueba con tamaños de ven-

tana menores para baterías afinadas y percusión.

En cualquier caso, el ajuste predeterminado de 25

milisegundos debería funcionar con la mayoría

del material.

Pitch

La sección Pitch proporciona controles para des-

plazamiento de tono del audio seleccionado. Utiliza

el control Pitch para transponer el tono entre

–36,00 semitonos (–3 octavas) y +36,00 semitonos

(+3 octavas), con la resolución fina en centésimas,

dependiendo del botón Range que esté habilitado

(2x, 4x u 8x). X-Form también te permite transponer

la forma del formante independientemente de la

frecuencia fundamental.

Transpose Muestra la cantidad de transposición

en semitonos. Puedes transponer el tono entre

–36,00 semitonos (–3 octavas) y +24,00 semitonos

(+3 octavas), con la resolución fina en centésimas,

dependiendo del botón Range que esté habilitado.

Ajusta el control Pitch o haz clic en el campo Trans-

pose

y teclea el valor deseado. El valor predetermi-

nado es de 0,00 semitonos, o sin desplazamiento

de tono.

Shift Muestra la cantidad de desplazamiento de

tono como porcentaje. Puedes desplazar el tono

entre 12,50% (–3 octavas) y 800,00% (+3 octavas)

dependiendo del botón Range que esté habilitado

(2x, 4x u 8x). Ajusta el control Pitch o haz clic en

el campo Pitch y teclea el valor deseado. El ajuste

predeterminado es de100% o sin desplazamiento

de tono.

Plug-in X-Form, sección Pitch

Capítulo 42: X-Form 311

Formant

Un archivo de audio con un tono fundamental tiene

una serie de sobretonos (o conjunto de armónicos

más agudos). La fuerza de estos armónicos más

agudos crea una forma de formante que puede

verse bien utilizando un analizador de espectro.

La serie de sobretonos o armónicos tienen el mismo

espaciado relacionado con el tono y la misma forma

general sea cual sea el tono fundamental. Esta

forma de formante da al audio su sonido o timbre

característico general. Cuando se modifica el

tono del archivo de audio, la forma del formante

se desplaza con el resto del material, lo que puede

generar un sonido artificial. Mantener esta forma

constante es vital para modificar correctamente

el tono del formante y para conseguir un sonido

natural.

La sección Pitch de X-Form te permite desplazar

el tono de los formantes del audio seleccionado,

independientemente de la frecuencia fundamental.

Lo que resulta útil para conseguir desplazamiento

correcto de tono de formante. También se puede

utilizar como un efecto. Por ejemplo, puedes despla-

zar el formante de una voz masculina cinco semito-

nos hacia arriba para que adquiera las características

de una voz femenina.

Para activar o desactivar el desplazamiento de

formante:

 Haz clic en el botón In. El botón In se ilumina

al activar el desplazamiento de formante.

El campo Formant muestra la cantidad de despla-

zamiento de tono del formante entre –36,00 semi-

tonos (–3 octavas) y +36,00 semitonos (+3 octavas),

con la resolución en centésimas. Ajusta el control

Formant o haz clic en el campo Formant y teclea

el valor deseado. El valor predeterminado es de

0,00 semitonos, o sin desplazamiento de formante.

Tareas de pull-up y pull-down en

postproducción

La tabla 43 en la página 311 proporciona informa-

ción sobre los ajustes TCE para tareas de postproduc-

ción

comunes. Teclea el porcentaje TCE corres-

pondiente (representado por hasta 10 decimales

en la tabla 43) en el campo Time Shift para la tarea

de postproducción correspondiente y procesa a

continuación el audio seleccionado.

Utiliza el ajuste de plug-in X-Form correspon-

diente para la tarea de postproducción deseada.

Tabla 43. Ajustes TCE más utilizados en workflows Post

Pull Up o Pull Down deseado TCE% hasta10 decimales Frames

PAL a Film –4%.tfx 96,0% 25 a 24/30

PAL a NTSC –4,1%.tfx 95,9040959041% 25 a 23,976/29,97

Film a PAL +4,1667%.tfx +104,1666666667% 24/30 a 25

Film a NTSC –0,1%.tfx 99,9000999001% 24/30 a 23,976/29,97

NTSC a PAL +4,2667%.tfx +104,2708333333% 23,976/29,97 a 25

NTSC a Film +0,1%.tfx +100,10% 23,976/29,97 a 24/30

Guía de plug-ins de audio312

Modos Input de AudioSuite

X-Form admite el selector Input Mode de Pro Tools

AudioSuite para su utilización en procesado mono

o entrada múltiple.

Modo Mono Procesa cada región de audio como

un archivo mono, sin mantener la coherencia de

fase con ninguna otra región seleccionada simul-

táneamente.

Modo Multi-Input

Procesa hasta 48 canales de entrada

y mantiene la coherencia de fase con los canales

seleccionados.

Vista previa de AudioSuite

X-Form admite Preview y Bypass de Pro Tools

AudioSuite. Para obtener más información acerca

del uso de AudioSuite Preview y Bypass, consulta

la Guía de referencia de Pro Tools.

Preferencias de plug-in de

AudioSuite TCE

Los algoritmos de alta calidad de compresión de

tiempo y expansión del plug-in X-Form que se pue-

den

utilizar con la herramienta Trim de Pro Tools

TCE.

AudioSuite Preview y Bypass no están disponi-

bles con X-Form en Pro Tools 7.0 y 7.1.

Opción TCE Plug-In en la página Processing Preferences

X-Form no está disponible con la herramienta

Trim TCE en sistemas Pro Tools 7.1.x y

anteriores.

Al utilizar X-Form con la herramienta Trim

TCE, el rango predeterminado 2x se utiliza

para un rango de edición de entre el doble y la

mitad de la duración del audio original. Si

seleccionas un ajuste predeterminado que

utiliza el rango 4x o 8x, los ajustes Time Shift

y Pitch Shift se ajustan al límite de 50% a

200% del rango 2x.

Para más información sobre la herramienta

Trim TCE, consulta la Guía de referencia de

Pro Tools.

Capítulo 42: X-Form 313

Para seleccionar X-Form para su utilización con la

herramienta Trim TCE:

1 Elige Setup > Preferences.

2 Haz clic en la pestaña Processing.

En el menú emergente de plug-in TC/E, selecciona

Digidesign X-Form.

4 Selecciona el ajuste de preset deseado del menú

emergente Default Settings.

5 Haz clic en OK.

Procesado de audio

X-Form te permite cambiar el tiempo y el tono del

audio seleccionado independiente o simultá-

neamente.

Para cambiar el tiempo de una sección de audio

seleccionada:

1 Selecciona AudioSuite > Pitch Shift > X-Form.

2 Selecciona el tipo de Audio apropiado para el

tipo de material que vas a procesar (Monofónico

o Polifónico).

3 Si vas a comprimir la duración de la selección,

atenúa el control Gain según sea necesario.

4 Ajusta los controles Transient como desees.

5 Habilita el botón Range deseado (2x, 4x u 8x)

para establecer el rango adecuado para cambiar el

tiempo.

Ajusta el control Time Shift a la cantidad deseada

de cambio de tiempo. El cambio de tiempo se mide

en términos de la duración de destino, utilizando

la base de tiempo seleccionada o como un porcentaje

de la velocidad original.

7 Haz clic en Process.

Para cambiar el tono de una región de audio

seleccionada:

1 Selecciona AudioSuite > Pitch Shift > X-Form.

2 Selecciona el tipo de Audio apropiado para el

tipo de material que vas a procesar (Monofónico

o Polifónico).

Si vas a transponer el tono de la selección, atenúa

el control Gain según sea necesario.

4 Ajusta los controles Transient como desees.

5 Habilita el botón Range deseado (2x, 4x u 8x)

para establecer el rango adecuado para cambiar el

tono.

Ajusta el control Pitch Shift a la cantidad deseada

de cambio de tono. El cambio de tono se mide en

semitonos (y centésimas) o como un porcentaje

del tono original.

7 Si lo deseas, haz clic en el botón IN para habilitar

Formant y ajustar el control Formant.

8 Haz clic en Process.

Puedes ajustar los controles Time Shift y Pitch

Shift independientemente antes del procesado.

Guía de plug-ins de audio314

315

Sección V: Eleven y Eleven Free

316

Capítulo 43: Eleven y Eleven Free 317

Capítulo 43: Eleven y Eleven Free

Eleven™ es un amplificador de guitarra disponible

en los formatos TDM, RTAS y AudioSuite. Eleven te

ofrece unos sorprendentes modelos de amplificador

de guitarra, caja y micrófono de los mejores equipos

clásicos y contemporáneos.

Características del plug-in Eleven

• Modelos clásicos de amplificador que recrean

fielmente el sonido y respuesta dinámica de los

amplificadores originales.

• Modelos de caja de altavoz altamente precisos

con saturación de altavoz variable (distorsión

de cono).

• Micrófonos seleccionables, con opciones de en

eje o fuera de eje.

•

Los amplificadores, cajas y micrófonos se pueden

mezclar y asociar en combinaciones casi ilimitadas.

• Los amplificadores y cajas se pueden omitir de

manera independiente.

• Todos los controles se pueden automatizar.

• Noise Gate para controlar cualquier ruido no

deseado.

• Archivos Settings (presets) para almacenar y

rellamar tonos personalizados y de fábrica.

• Soporte para cualquier superficie de trabajo o

controlador MIDI. MIDI Learn proporciona asig-

nación sin esfuerzo a cualquier dispositivo MIDI

con capacidad para controlador continuo (CC).

• Admite frecuencias de muestreo de 96 kHz,

88,2 kHz, 48 kHz y 44,1 kHz.

• Soporte de operación de hasta 8 canales (7.1),

únicamente en plug-in mono o multi-mono.

Eleven Free

Eleven Free es una versión gratuita de Eleven incluida

en todos los sistemas Pro Tools, con un conjunto

de características reducido. Eleven se incluye en

formatos RTAS y AudioSuite únicamente.

Características del plug-in Eleven Free

• Dos modelos personalizados de amplificador

de Avid.

• Dos modelos de caja de altavoz.

• Los amplificadores y cajas se pueden mezclar y

asociar.

• Noise Gate para controlar cualquier sonido no

deseado.

•

Archivos de configuración (presets) para almace-

nar y rellamar tonos personalizados y de fábrica.

• Compatibilidad con cualquier superficie de

trabajo o controlador MIDI. MIDI Learn pro-

porciona asignación sin esfuerzo a cualquier

dispositivo MIDI con capacidad para controlador

continuo (CC).

• Admite frecuencias de muestreo de 96 kHz,

88,2 kHz, 48 kHz y 44,1 kHz.

• Soporte de operación de hasta 8 canales (7.1),

únicamente en plug-in mono o multimono.

Eleven puede compartir datos de preset con

el interface procesador de guitarra/audio

Eleven Rack de Avid. Para más información,

consulta la Guía de usuario de Eleven Rack.

Guía de plug-ins de audio318

Capítulo 44: Calibración de la entrada de Eleven y comienzo rápido 319

Capítulo 44: Calibración de la entrada

de Eleven y comienzo rápido

En este capítulo se muestra cómo conectar, calibrar y comenzar con Eleven lo más rápido posible.

Antes de empezar

Eleven se diseñó para modelar los aspectos esenciales de cada amplificador ,incluyendo las características de

la etapa de entrada. Proporciona un nivel apropiado de señal y ofrece la respuesta más precisa desde el

plug-in.

• Si trabajas con pistas de guitarra pregrabadas, consulta “Trabajar con pistas pregrabadas” en la

página 324.

• Si trabajas con una señal directa de guitarra, sigue los pasos de las próximas páginas para conseguir

una óptima calibración del nivel de entrada. La calibración de la entrada solo lleva un par de minutos

y ayuda a asegurar los mejores resultados con Eleven, sus amplificadores y sus presets de fábrica.

Figura 22. Etapas de ganancia básicas para calibrar la entrada directa de guitarra para Eleven

Nivel de Pro Tools

Volumen al

máximo

Ganancia de entrada

del hardware

LED Input

(Debería

estar amarillo

o naranja)

Fuente

Hardware

ProTools

Eleven

Guía de plug-ins de audio320

1: Conecta tu guitarra y configura la entrada de origen

Si tu equipo incluye pedales u otros dispositivos, ayuda saber si el dispositivo final de salida proporciona una

señal de instrumento o de nivel de línea. Elige y configura los parámetros de entrada y origen consecuentemente

(consulta la Guía de configuración incluida con el sistema para más información.)

Para conectar la guitarra a un sistema ProTools

basado en host:

1 Conecta tu guitarra a una entrada DI (direct in)

de tu interface de audio de Pro Tools.

2 Asegúrate de seleccionar la entrada de origen

correcta (DI) en tu interface.

Por ejemplo, en Mbox 2 Pro, pulsa el conmutador

Input 1 Mic/DI hasta que el LED indicador de DI

se ilumine.

Para conectar la guitarra a un sistema ProTools|HD:

1 Asegúrate de tener un previo (como un PRE® de

Avid) o unidad similar conectada a un interface de

audio de Pro Tools|HD (ten en cuenta que HD OMNI

proporciona previos incorporados).

2 Enchufa la guitarra a una entrada disponible del

previo y establece su origen, impedancia y otros

parámetros de necesidad para tu configuración.

Por ejemplo, si usas un PRE de Avid puedes enchufar

tu guitarra directamente en la entrada Line/Inst 1

del panel frontal, y después establecer su origen

en Inst.

Si utilizas un dispositivo directo para convertir

la salida de alta impedancia de tu guitarra

en una señal de baja impedancia, conecta el

dispositivo directo a la entrada Instrument o

Line, en lugar de a la entrada DI.

Guitarra en Mbox 2 Pro

Conmutador Mic/DI

DI de Input 1

Si utilizas un dispositivo directo para convertir

la salida de alta impedancia de tu guitarra

en una señal de baja impedancia, establece

la entrada Line/Inst 1 en origen Line o el

equivalente de tu previo particular.

Guitarra en PRE de Avid y en un 192 I/O™

PRE (u otro previo)

Interface de audio Pro Tools|HD

Capítulo 44: Calibración de la entrada de Eleven y comienzo rápido 321

2: Establece el hardware y los niveles

Después de enchufar, haz lo siguiente para establecer la ganancia primaria y configurar el hardware de

Pro Tools mediante la observación de sus indicadores (medidores) de entrada. Esto establece la primera

etapa de la estructura de ganancia para Eleven.

Para preparar la guitarra y el hardware basado en

host de ProTools para la calibración de la entrada:

1 En Pro Tools, elige Setup > Playback Engine

establece el Hardware Buffer a un parámetro lo

suficientemente bajo para reducir la latencia de

monitorización.

2 En tu guitarra, selecciona la pastilla o posición

de pastilla con salida más potente y establece los

controles de tono y volumen a 10 (máximo).

3 Rasguea acordes completos (el toque más fuerte

esperado) mientras observas los indicadores Input

de tu hardware de audio.

4 Ajusta el Input Gain de tu interface de audio lo

suficientemente alto para indicar una fuerte señal

en el LED Input del hardware (pero sin sobrecargar

la entrada).

Para preparar la guitarra y el hardware de

ProTools|HD para la calibración de la entrada:

1 En tu guitarra, selecciona la pastilla o posición

de pastilla con salida más potente y establece los

controles de tono y volumen a 10 (máximo).

2 Rasguea acordes completos (el toque más fuerte

esperado) mientras observas los indicadores Input

de tu hardware de audio.

3 Ajusta la ganancia de la entrada del previo hasta

que veas una señal fuerte en los medidores Input del

interface de audio (pero sin sobrecargar la entrada).

Ganancia de Input 1 en Mbox 2 Pro

Gain de Input 1

Guía de plug-ins de audio322

3: Configura una pista de Pro Tools

En este paso, crearás y configurarás una pista de audio para usarla en la etapa final de la calibración de

la entrada.

Para configurar y comprobar el nivel de Track (todos los sistemas):

1 Elige Tracks > New y crea una pista Audio mono.

2 En la ventana Mix, haz clic en el selector Input de la pista y elige la entrada de guitarra.

3 Haz clic en el selector Insert de la pista y selecciona Eleven.

Habilita la grabación en la pista de audio o activa el botón de monitorización TrackInput (solo Pro Tools|HD).

Una pista de audio para la calibración de la entrada en

ProTools

Eleven

Medidor de pista

Entrada de

guitarra

Capítulo 44: Calibración de la entrada de Eleven y comienzo rápido 323

4. Configura Eleven

Utiliza el LED Input de Eleven para realizar los ajustes finales de ganancia y completar el proceso de

calibración de la entrada.

Para calibrar la señal de entrada del plug-in Eleven:

1 Abre la ventana del plug-in Eleven haciendo clic en su ranura de inserto. Déjalo en su configuración

predeterminada.

Rasguea tan fuerte como puedas unas cuantas veces más y observa el LED Input de Eleven para ver dónde

registra el nivel. El LED Input se ilumina en verde, amarillo, naranja o rojo para indicar los siguientes

rangos de nivel:

Verde (apagado a –8) Indica que la señal está presente, pero es demasiado débil.

Amarillo (–8 a –4)

Indica el mejor nivel para orígenes de salida baja, como las pastillas de bobinado simple.

Naranja (–4 a 0) Indica el mejor nivel para orígenes de salida más alta, como las pastillas humbucker

(doble bobinado).

Rojo (0 y superior) Indica que has recortado la señal de entrada del plug-in. Haz clic en el LED Input para

eliminar la indicación de recorte.

3 Deja el control Input del plug-in en su parámetro predeterminado de 0 (12:00 en punto), establece el

nivel de la señal que va hacia el plug-in ajustando el control de ganancia de entrada en tu hardware hasta

que el LED Input de Eleven se muestre amarillo o naranja.

4 Tras calibrar, rasguea como normalmente lo harías y/o baja el volumen de la guitarra desde el parámetro

máximo usado para la calibración de la entrada. No te preocupes si el LED Input se muestra amarillo o

naranja cuando toques con normalidad. Mientras el plug-in no indique recorte de la señal, la etapa de

ganancia debería estar establecida.

Ajusta el dial Output en la sección Master de Eleven para subir o bajar el nivel de la señal de salida del plug-in.

Figura 23. LEDs Input y Clip de Eleven

Calibrador de

entrada

LED Input

La calibración apropiada de la entrada de guitarra no requiere ningún ajuste del control Input de Eleven.

Para saber cómo se diseñó este control para funcionar con los modelos de amplificador, consulta “Entrada”

en la página 328.

Guía de plug-ins de audio324

Trabajar con pistas pregrabadas

Si las pistas pregrabadas no se calibraron con el plug-in Eleven utilizando el método descrito anteriormente,

puedes usar el control Input de Eleven para ajustar el nivel de señal que alimenta a la etapa de entrada

del modelo de amplificador.

Utiliza tus oídos como guía y ajusta a tu gusto. Puesto que el LED Input mide el nivel de señal que entra en el

plug-in y precede al control de entrada, no verás ningún cambio en el LED Input mientras realizas los ajustes.

Qué hacer a continuación

Para empezar a tocar música con Eleven:

Asegúrate de haber calibrado la señal de entrada como se explica en las secciones anteriores de este capítulo.

2 Haz clic en el menú Librarian y elige un preset de fábrica, luego toca la guitarra. Tómate tu tiempo para

explorar, los Presets te permiten oír todos los amplificadores y combos diferentes de Eleven.

3 Escoge cualquier ampli y caja de entre los tipos disponibles (consulta “Emparejar amplificadores y cajas”

en la página 332.)

4 Consulta el capítulo 45, “Uso de Eleven” para detalles específicos sobre los controles principales de

Eleven y para sugerencias de configuraciones de pista para grabar, mezclar y tocar en directo.

Controles del plug-in para archivos Settings de Eleven

Menú Settings

Menú Librarian

Utiliza el menú Settings para guardar, copiar, pegar y gestionar archivos de configuraciones de plug-in.

Para guardar una configuración, consulta “Configuraciones (presets)” en la página 327.

Capítulo 45: Uso de Eleven 325

Capítulo 45: Uso de Eleven

Las páginas siguientes te introducen en las secciones

y controles principales de Eleven y te enseñan cómo

utilizarlos. También encontrarás sugerencias de

configuraciones de pista y consejos de direcciona-

miento de la señal para ayudarte a sacar el mayor

partido a Eleven.

Insertar Eleven en pistas

Eleven se puede insertar en pistas de audio, de en-

trada auxiliar, Master Fader o pistas de instrumento

de Pro Tools.

Para insertar Eleven en una pista:

 Haz clic sobre un selector Insert de la pista y

elige Eleven o Eleven LE.

Formatos de canal

Eleven está disponible únicamente como plug-in

mono o multimono. Para usarlo en estéreo o for-

matos mayores elige la versión multimono.

Frecuencias de muestreo

Eleven admite frecuencias de muestreo de 96 kHz,

88,2 kHz, 48 kHz y 44,1 kHz.

Category y Manufacturer

Cuando los plug-ins de Pro Tools se organizan por

categoria o fabricante, Eleven se lista de la siguiente

manera:

Category Harmonic

Manufacturer Digidesign

Ajustar los parámetros de

Eleven

Esta sección explica cómo ajustar los parámetros

utilizando un ratón o una superficie de trabajo

para Pro Tools. Para información sobre control

MIDI, consulta “Uso de MIDI y MIDI Learn” en

la página 326.

Editar parámetros con el ratón

Puedes ajustar los controles rotatorios de Eleven

mediante el arrastre horizontal o vertical del control.

Los valores del parámetro aumentan al arrastrar

hacia arriba o la derecha, y disminuyen al hacerlo

hacia abajo o la izquierda.

Métodos abreviados de teclado



Para conseguir ajustes más precisos, pulsa la tecla

Comando (Mac) o Control (Windows) y mueve el

control arrastrando con el ratón.

 Para devolver el valor predeterminado a un

control, pulsa la tecla Opción (Mac) o Alt (Windows)

y haz clic en el control.

Guía de plug-ins de audio326

Navegar por los selectores Amp, Cab y

Mic Type

Puedes hacer clic en el nombre de los Amp Type,

Cab Type o Mic Type actuales para mostrar sus

menús emergentes y seleccionar un elemento.

También puedes hacer clic en las flechas Previous/

Next para explorar las opciones Amp, Cabinet y

Mic una por una.

Activar conmutadores

Para habilitar o deshabilitar un conmutador o

botón, como por ejemplo Amp Bypass, haz clic

sobre él para alternar su parámetro.

Controles Groups y Linked Plug-In

Los parámetros de Eleven pueden seguir a los Groups

de Pro Tools (Mix, Edit o Mix/Edit) para el control

enlazado de múltiples insertos. Para obtener más

información, consulta la

Guía de referencia de Pro Tools

Usar la automatización

Todos los parámetros de Eleven se pueden auto-

matizar. Cuando se activa un parámetro para su

automatización, se ilumina un LED cerca del control.

Utilizar una superficie de trabajo

de Pro Tools

Es posible controlar Eleven desde cualquier super-

ficie de trabajo compatible con Pro Tools. Eleven

aparece junto con otros plug-ins y se puede asignar,

editar, omitir y automatizar usando la sección Insert

si la superficie de trabajo utilizada en particular

dispone de dicha sección.

Sobre controles sin uso y superficies de trabajo

Algunos amplificadores que tienen relativamente

pocos controles (tales como Tweed Lux) mostrarán

controles en una superficie de trabajo que en rea-

lidad no están disponibles en ese modelo de am-

plificador en particular. Aunque puedes ajustar

estos encoders o conmutadores sin uso, únicamente

se pueden ajustar desde una superficie de trabajo los

controles de cualquier amplificador que se muestran

en pantalla. Cambiar un control sin uso no hace

nada al amplificador actual, pero sí altera el valor de

ese control. Si cambias a un amplificador diferente

que no incluye ese control (previamente sin uso), el

nuevo amplificador hereda el parámetro alterado

que puede llevar a saltos repentinos de ganancia

u otras configuraciones.

Uso de MIDI y MIDI Learn

Eleven admite mensajes MIDI Control Change (CC),

lo que significa que los parámetros de sección

Master, amplificador, caja y micrófono se pueden

controlar remotamente con cualquier dispositivo

MIDI capacitado para CC. Esto incluye controla-

dores MIDI, mezcladoras e instrumentos, así como

el 003® (en modo MIDI).

MIDI Learn te permite asignar controles del plug-in

a un pedal MIDI, conmutador, fader, dial u otro

disparador compatible con CC. También puedes

asignar controles a valores MIDI CC específicos

manualmente.

Flechas Previous/Next (Amp Type mostrado)

Puedes controlar los selectores Amp, Cab y

Mic Type con MIDI. Consulta “Uso de MIDI

y MIDI Learn” en la página 326.

Consulta la Guía de referencia de Pro Tools para

más información sobre la automatización de

plug-ins.

Nombre

Capítulo 45: Uso de Eleven 327

Cuestión de sesión

Las asignaciones de control MIDI se guardan y

restablecen con la sesión de Pro Tools en que se

definen. Los archivos de configuraciones (presets) de

Eleven no almacenan ni rellaman a las asignaciones

MIDI Learn.

Para asignar un controlador MIDI a un parámetro:

Comprueba que el dispositivo MIDI externo está

conectado al sistema y reconocido por el MIDI

Studio Setup (Windows) o Audio MIDI Setup (Mac).

Haz clic con el botón derecho en cualquier control

de Eleven.

3 Sigue uno de estos dos procedimientos:

•

Haz clic en

Learn

, luego mueve el control dese-

ado en tu controlador MIDI. Pro Tools asigna el

control que toques a ese parámetro del plug-in.

– o –

• Si conoces el valor de MIDI CC de tu contro-

lador de pedal u otro dispositivo, selecciónalo

desde el menú Assign.

Para borrar una asignación MIDI:

 Haz clic con el botón derecho sobre el control y

selecciona Forget.

Configuraciones (presets)

Puedes escoger un preset desde el menú Librarian

del plug-in.

Para cargar un preset:

 Haz clic en el menú Librarian y selecciona un

archivo Settings disponible.

Puedes guardar, importar, copiar, pegar y gestionar

configuraciones utilizando el menú Settings.

Para guardar tus configuraciones como preset de

Eleven:

Configura Eleven para obtener el sonido deseado.

2 Haz clic en el menú Settings y elige Save Settings.

Nombra el preset, elige una ubicación y haz clic

en Save.

Puedes desplazarte y seleccionar archivos Eleven

Settings preconfigurados (presets) utilizando el

menú Librarian del plug-in y los botones +/–.

Hacer clic con el botón derecho para MIDI Learn

Si tu Mac no tiene un ratón con dos botones, pulsa

la tecla Control y haz clic sobre un parámetro de

Eleven para mostrar el menú MIDI Learn. Ten

en cuenta que no podrás usar el modificador de la

tecla Control para “embragar” un control Grouped.

Controles de plug-in para archivos Eleven Settings

Para más información sobre archivos y carpetas

Settings, consulta la Guía de referencia de

Pro Tools.

Menú Librarian

Menú Settings

Guía de plug-ins de audio328

Sección Master

La sección Master incluye controles de plug-in de

E/S (entrada/salida) y puerta de ruido, el selector

Amp Type y el selector Cab Type.

La sección Master no cambia cuando cambias los

amplificadores. Las configuraciones de la sección

Master se almacenan y rellaman con los presets

del plug-in.

LED Input

El LED Input se muestra verde, amarillo, naranja

o rojo para indicar el nivel de saturación de señal

del plug-in. El LED Input se encuentra junto a la

sección Input de la sección Master. Para aprender

más sobre el LED Input dentro de la cadena de señal

de Eleven, consulta “Flujo de señal de Eleven” en

la página 345.

Entrada

El dial Input proporciona recorte/amplificación de

entrada, para el control del tono y la distorsión. El

rango de Input es de –18 dB a +18 dB.

El dial Input ofrece una manera excelente de au-

mentar o disminuir la ganancia con los modelos de

amplificador que no tienen un control de previo

independiente. También proporciona una manera

de recortar o amplificar el nivel de pistas pregrabadas

que quieres tratar con Eleven.

Es importante apuntar que la configuración del

dial Input se guarda y restaura con los archivos

Settings (presets).

Output

El control Output establece la ganancia de salida

después del procesamiento, permitiéndote ajustar

la ganancia o prevenir el recorte en el canal donde

se está usando el plug-in. El rango de Output es de

–60 dB a +18 dB.

Gate

Noise Gate Threshold

El control Noise Gate Threshold establece el nivel

al que se abre o cierra el Noise Gate. Estableciendo

Threshold al mínimo, Noise Gate no tiene efecto.

Con valores más altos de Threshold, únicamente las

señales más fuertes abrirán Gate y pasarán sonido.

El rango de Threshold va desde Off (90 dB) hasta

–20 dB.

Noise Gate Release

El control Noise Gate Release establece la cantidad

de tiempo durante la cual Noise Gate permanece

abierto y permite el paso del sonido. Ajusta Release

para encontrar la mejor configuración para el trabajo

actual (no demasiado rápido para evitar cortar las

notas y no demasiado lento para evitar ruido no

deseado). El rango de Release va desde 10 ms hasta

3000 ms.

Amp Type

Amp Type selecciona el modelo de amplificador

(consulta “Tipos de amplificador y controles” en

la página 329).

Cab Type

Este selector permite seleccionar el modelo de

caja (consulta “Tipos y controles de caja” en la

página 332).

Sección Master

Para aprender más sobre el control Input, consulta

“Flujo de señal de Eleven” en la página 345

Output

Cab Type

Amp TypeEntrada

Gate

Cuando desees ajustar el nivel de salida de Eleven,

utiliza el dial Output. Para el tono/distorsión,

usa el volumen Master del amplificador.

Para sugerencias de aplicaciones de puerta,

consulta “Usar Noise Gate” en la página 329.

Para más detalles sobre dónde deriva su tecla

(disparador) y aplica su puerta, consulta

“Flujo de señal de Eleven” en la página 345.

Capítulo 45: Uso de Eleven 329

Usar Noise Gate

Puedes usar Noise Gate para silenciar el ruido o

murmullo no deseados de la señal o simplemente

como efecto.

Para usar Noise Gate para limpiar el ruido de bajo

nivel no deseado:

1 Conecta y calibra tu guitarra como se explica en

“1: Conecta tu guitarra y configura la entrada de

origen” en la página 320.

2 Para los siguientes pasos, sostén tu guitarra pero

no toques (y asegúrate de que su volumen esté alto).

Deberías escuchar únicamente el ruido del que

pronto nos desharemos

3 Para facilitar la audición del efecto, empieza por

establecer el Release en la posición del medio (12

en punto).

4 Ahora aumenta el control Threshold a su valor

más alto, completamente a la derecha, para que

Gate se cierre completamente (no deberías oír nada

proveniente de Eleven).

5 Baja lentamente el control Threshold hasta que

Gate se abra de nuevo para encontrar el corte (o

umbral) del ruido.

Sube de nuevo el control Threshold ligeramente,

aumentándolo lo suficiente para silenciar el sonido

una vez más (mantén pulsada la tecla Comando

(Mac) o Control (Win) mientras realizas el ajuste

para poder ajustar el parámetro con precisión en

décimas de dB). Ahora ya estás muy cerca.

7 Si has colocado el parámetro Release como se

sugirió en el paso 3, asegúrate de devolverlo a su

valor máximo (completamente a la derecha) antes

de continuar.

Tipos de amplificador y

controles

El selector Amp Type te permite elegir un ampli.

Entre los Amp Types de Eleven se incluyen los

siguientes:

• ’59 Tweed Lux *

•’59 Tweed Bass *

• ’64 Black Panel Lux Vibrato *

• ’64 Black Panel Lux Normal *

• ’66 AC Hi Boost *

•’67 Black Panel Duo *

• ’69 Plexiglas – 100 W *

• ’82 Lead 800 – 100 W *

• ’85 M-2 Lead *

•’89 SL-100 Drive *

•’89 SL-100 Crunch *

• ’89 SL-100 Clean *

• ’92 Treadplate Modern *

• ’92 Treadplate Vintage *

•DC Modern Overdrive

• DC Vintage Crunch

* Estos modelos aparecen únicamente en la versión

completa de Eleven.

Eligir un amplificador con el selector Amp Type

Eleven no está patrocinado ni homologado por

los fabricantes de los amplificadores emulados

en el producto, así como tampoco afiliado con

los mismos.

Visita la página web de Avid (www.avid.com/es)

para saber más sobre cada uno de los

amplificadores usados para crear Eleven.

Selector Amp Type

Guía de plug-ins de audio330

Controles de amplificador

Cada amplificador de Eleven ofrece un conjunto de controles similares (y en algunos casos idénticos) a

aquellos del amplificador real que modela. Las siguientes secciones proporcionan información general

de los controles de los amplificadores como aparecen en Pro Tools. Recuerda que no todos los tipos de

amplificador mostrarán todos los controles descritos en esta sección.

Amp Bypass

El conmutador (o luz) Amp Bypass te permite omitir

solamente el modelo de amplificador, dejando los

parámetros de caja y micrófono en vigor. La confi-

guración predeterminada es On. Al establecerse en

Bypass, solo se omite el amplificador; las configu-

raciones de la sección Master, caja y micrófono

permanecen activas.

Bright

El conmutador Bright otorga respuesta extra de alta

frecuencia a la señal de entrada y altera el timbre de

la distorsión. En algunos modelos de amplificador,

el efecto es más evidente con el volumen más bajo.

Gain 1

Gain 1 determina la cantidad de ganancia global

y sensibilidad del amplificador. Cuando Gain 1 está

bajo se obtienen sonidos más limpios y brillantes,

con respuesta dinámica mejorada. Cuando se esta-

lece alto, la personalidad entera del amplificador

cambia, resultando en un sonido más grueso y

sobresaturado. Gain 1 responde de manera diferente

con cada modelo de amplificador y está diseñado

para tener una respuesta musical casi idéntica a la

de su amplificador original, en todas sus configu-

raciones. El valor predeterminado es 5.0. El rango

de Gain va de 0 a 10.

Figura 24. Controles de amplificador del Amp Type predeterminado

Master Volume

(Volumen principal)

Tremolo

Presence

Tone

Gain 1

Bright

Bypass

(Amp)

Graves Medios Agudos

Velocidad

Profundidad

Todos los controles de Eleven ofrecen rangos

idénticos a los de los amplificadores originales,

pero se han ajustado algunos números por

consistencia.

Capítulo 45: Uso de Eleven 331

Gain 2

Gain 2 es un segundo dial Gain que usan algunos

modelos de amplificador y determina la cantidad

de sobresaturación en la etapa de preamplificación.

Gain 2 (también conocido como “Presence” en

algunos amplificadores) otorga más sutilezas

armónicas al carácter del tono del amplificador.

El valor predeterminado es 5.0. El rango de Gain

2 va de 0 a 10.

Paralelo o en serie

El control Gain 2 del Tweed Lux,

AC Hi Boost y Plexiglass se encuentra en paralelo

(“puenteado”) con el control Gain 1. M-2 Lead está

en serie, lo que significa que la señal entra y sale

de Gain 1, y después de Gain 2.

Tone

Los controles Tone te permiten dar forma a los agu-

dos, medios y graves del sonido del amplificador.

Las pastillas de guitarra eléctrica tienden a mostrar

un fuerte énfasis en los bajos-medios y poca respuesta

de altas frecuencias, a menudo produciendo un

potente sonido de medios que requiere un poco de

realce de los agudos. La respuesta e interacción de los

controles del tono son únicas en cada amplificador.

Bass

El control Bass determina la cantidad de cola de

graves del tono del amplificador. La respuesta de

este control está vinculada en algunos modelos al

valor del control Treble. El valor predeterminado

es 5.0.El rango de Bass va de 0 a 10.

Middle

El control Middle determina la fuerza de los medios

en sonidos de ganancia más baja. Con modelos de

amplificador de alta ganancia, el control Middle

tiene un efecto más dramático y puede transformar

notablemente el sonido del amplificador en las

configuraciones mínimas y extremas. El valor pre-

determinado es 5.0.El rango de Middle va de 0 a 10.

Treble

En la mayoría de modelos de amplificador, el control

Treble es el más fuerte de los tres controles de tono.

Su configuración determina la mezcla y fuerza de

los controles Bass y Middle. Cuando se establece

Treble en valores más altos, se convierte en el control

de tono dominante, minimizando el efecto de los

controles Bass y Middle. Cuando se establece Treble

en valores más bajos, Bass y Middle tienen más

efecto, dando lugar a un tono más oscuro de ampli-

ficador. El valor predeterminado es 5.0. El rango de

Treble va de 0 a 10.

Presence

El control Presence proporciona una pequeña can-

tidad de realce en frecuencias por encima del control

de agudos. La presencia se aplica al final de cada

etapa de preamplificación del modelo de amplifi-

cador, actuando como un control de brillo global

que es independiente de otros controles de tono.

El valor predeterminado es 3.0. El rango de Presence

va de 0 a 10.

Master

El control Master establece el volumen de salida

del preamplificador, actuando como un control

de ganancia para el amplificador de potencia. En

un amplificador de guitarra con volumen principal

estándar, al aumentar el volumen Master se produce

más distorsión por válvulas de potencia. El valor

predeterminado es 5.0.El rango de Master va de 0 a 10.

Algunos podrían presuponer que el dial de volumen

Master es capaz de silenciar el amplificador

completamente. No es así. Usa el dial Output

(en la sección Master) para silenciar la salida

del plug-in. Usa el volumen Master para el tono

y la distorsión.

Guía de plug-ins de audio332

Tremolo

El Tremolo se alcanza mediante el uso de modu-

lación de amplitud, multiplicando la amplitud

de la salida del previo por una forma de onda de

frecuencia más baja. Tremolo no está disponible

en todos los amplificadores.

Tremolo Speed

El control Speed establece la frecuencia del efecto

Tremolo. El LED de Tremolo Speed parpadea a la

frecuencia de Tremolo Speed. El valor predetermi-

nado es 5.0.

Tremolo Depth

El control Depth determina la cantidad de efecto

Tremolo. El valor por defecto para este control es 0,0,

que equivale a apagado. En algunos modelos de

amplificador el control Tremolo Depth se denomina

Intensity.

Tipos y controles de caja

El selector Cab Type te permite escoger una caja

para utilizarla con el amplificador actual. La caja

seleccionada y sus controles se muestran justa-

mente debajo de los controles del amplificador.

Entre las cajas disponibles se incluyen las siguientes:

• 1x12 Black Panel Lux *

• 1x12 Tweed Lux *

• 2x12 AC Blue *

• 2x12 Black Panel Duo *

• 4x10 Tweed Bass *

•4x12 Classic 30

• 4x12 Green 25 W

* Estos modelos aparecen únicamente en la versión

completa de Eleven.

Las cajas se listan por número y diámetro de los

altavoces. Por ejemplo, “1x12” significa que una

caja tiene un único altavoz de 12 pulgadas.

Emparejar amplificadores y cajas

Eleven permite combinar amplificadores y cajas

en emparejamientos tradicionales (como los combo

con sus cajas predeterminadas) y asociaciones no

tradicionales.

Algunos amplificadores modelados en Eleven

son amplificadores “combo”. Los amplificadores

combo tienen su amplificador y altavoz alojados

en la misma caja física, lo que quiere decir que hay

una y solo una caja asociada con el sonido caracte-

rístico de un amplificador combo. El Tweed Lux y

AC Hi Boost son sendos ejemplos de amplificadores

combo.

Otros amplificadores son solo amplificadores (cabe-

zales), y se diseñaron para transportar la señal a

una caja de altavoces. Muchas combinaciones de

amplificador/caja se han convertido en estándares.

Eleven no admite Tempo Sync.

Selector Cabinet Type en la sección Master

Selector Cabinet Type

Eleven no está patrocinado ni homologado

por los fabricantes de las cajas y altavoces

emulados en el producto, así como tampoco

afiliado con los mismos.

Visita la página web de Avid (www.avid.com/es)

para saber más acerca de cada una de las cajas

usadas para crear Eleven.

Capítulo 45: Uso de Eleven 333

Uso de Settings para emparejamientos

realistas y clásicos

Puedes usar archivos Settings de fábrica de Eleven

(presets) para los amplificadores combo y combi-

naciones clásicas. Los archivos Settings almacenan

y rellaman todos los controles, (incluyendo Amp

y Cabinet Type).

Para combinaciones predeterminadas y de

amplificadores combo:



Selecciona un archivo Settings de fábrica para ese

amplificador desde el menú Settings de Eleven.

Uso de los selectores Amp Type y

Cabinet Type para emparejamiento

desvinculado

Puedes utilizar los selectores Amp Type y Cabinet

Type para probar tus propias combinaciones únicas.

Si deseas combinar amplificadores y cajas

(desvinculados):

 Haz clic y elige desde los selectores Amp Type y

Cabinet Type para crear nuevos emparejamientos.

Utiliza el menú Settings para guardar nuevas

combinaciones y crea tu propia biblioteca

personalizada (consulta “Configuraciones

(presets)” en la página 327).

Guía de plug-ins de audio334

Controles de caja

Todas las cajas proporcionan controles Bypass, Speaker, Breakup, Mic Type y Position.

Cabinet Bypass

El conmutador Bypass en la sección Cabinet te per-

mite omitir el procesamiento de caja y micrófono.

En la posición Bypass, no se aplica a la señal ningún

procesamiento de caja ni micrófono. En la posición

On, se aplican las configuraciones de caja y micrófono.

Speaker Breakup

(Versión completa, solo TDM)

El deslizador Speaker Breakup te permite especificar

la cantidad de distorsión que produce el modelo de

altavoz actual. Aumentar el valor Speaker Breakup

añade distorsión mediante una combinación de

saturación del cono y otros tipos de distorsión del

altavoz (emuladas por el modelo de caja de altavoz).

El rango va de 1 a 10.

Por debajo de ciertas frecuencias, el cono del altavoz

vibra como una única pieza. Por encima de esas

frecuencias (típicamente entre 1 kHz y 4 kHz), el

cono vibra en secciones. Cuando una onda viaja

desde la cúspide de la bobina acústica hasta el borde

del cono del altavoz, comienza una nueva onda

en la bobina acústica. El resultado es un filtrado

de peine y otras anomalías que contribuyen a la

textura del sonido general.

Mic Type y Axis

El selector Mic Type te permite elegir el micrófono

a utilizar con la caja seleccionada.

Entre los Mic Types disponibles se incluyen los

siguientes:

• Dynamic 7

• Dynamic 57

• Dynamic 409

• Dynamic 421

• Condenser 67

• Condenser 87

• Condenser 414

• Ribbon 121

Figura 25. Controles de caja

Speaker Breakup

Cabinet Bypass

Mic Type

Off/On Axis

Al activarse, el Speaker Breakup consume

recursos de la CPU adicionales.

Controles Mic Type y Axis en la sección Cabinet

Eleven no está patrocinado ni homologado por

los fabricantes de los micrófonos emulados en el

producto, así como tampoco afiliado con los mismos.

Visita la página web de Avid (www.avid.com/es)

para saber más acerca de cada uno de los

micrófonos usados para crear Eleven.

Mic Type

Off/On Axis

Capítulo 45: Uso de Eleven 335

Mic Axis

Al capturar el sonido de una caja de altavoz en un

estudio, los ingenieros de sonido seleccionan

diferentes micrófonos y los colocan en distintos

lugares para obtener un sonido particular. Por

ejemplo, un micrófono puede apuntar recto hacia

un altavoz o estar ligeramente descentrado, para

enfatizar (o atenuar) ciertas frecuencias que recoge

el micrófono.

En eje, para la mayoría de micrófonos, es una línea

en la misma dirección de la dimensión prolongada

del micrófono y producirá una notable diferencia

de color al compararla con el mismo micrófono

en la posición fuera de eje.

En Eleven, el conmutadorAxis permite alternar

entre la configuración en eje o fuera de eje del

modelo de micrófono actualmente seleccionado.

La posición predeterminada de Mic es On Axis.

Acerca de la ubicación de los micrófonos

Todas las cajas y micrófonos de Eleven se micro-

fonaron fielmente (ya fuese en eje o fuera de eje).

Esto genera los tonos más puros posible, de cual-

quier tono de sala o ambiente específicos al entorno

de grabación Eleven.

Pistas y direccionamiento de

señal para guitarra

La manera en que configures las pistas de Pro Tools

y el direccionamiento de señal puede variar depen-

diendo de lo que desees hacer al grabar y mezclar

con Eleven. Esta sección te ofrece unos ejemplos

específicos de algunas de las muchas maneras di-

ferentes que puedes elegir para trabajar:

• “Grabación en seco” en la página 335.

• “Grabar Eleven” en la página 336.

• “Grabando en seco y Eleven simultáneamente”

en la página 337.

• “Procesar pistas pregrabadas” en la página 337

• “Fusionar cajas y amplificadores” en la

página 338.

Grabación en seco

(Monitorizar a través de Eleven)

Este workflow te permite grabar en seco (limpio)

mientras la señal grabada se procesa a través de

Eleven, permitiéndote oírla pero sin asignar la

pista a ese tono de manera permanente.

La flexibilidad de audición y comparación de dife-

rentes configuraciones y combinaciones de ampli-

ficadores, cajas y micrófonos es una herramienta

muy potente y creativa para la mezcla y el arreglo.

Para grabar en seco y monitorizar a través de Eleven:

1 Elige Track > New y configura el New Track para

crear un Audio Track mono.

Asigna la entrada de la pista a la entrada del inter-

face de audio a la que está enchufada tu guitarra

(como In 1 (Mono)).

3 Inserta Eleven en la pista (consulta “Insertar

Eleven en pistas” en la página 325).

Pista de audio para la grabación en seco mientras se

audiciona Eleven

Eleven

Entrada de

guitarra

Guía de plug-ins de audio336

Elige un archivo Settings (preset) o ajusta los pará-

metros de Eleven para obtener tu sonido (consulta

“Configuraciones (presets)” en la página 327).

5 Habilita la grabación de la pista o activa la

monitorización TrackInput (solo Pro Tools HD)

y comprueba los niveles.

6 Cuando estés listo, prepara el Transport de

Pro Tools y pulsa Record para grabar tu parte.

El audio grabado es solamente la señal seca (no

procesada), mientras que la reproducción de la

grabación se procesa a través de Eleven y otros

plug-ins cualesquiera insertados en la pista.

Grabar Eleven

(Grabar la pista procesada a disco)

En este flujo de trabajo, la salida de audio de Eleven

se graba al disco durante la grabación de la pista.

Normalmente, no se graba ninguna pista en seco

adicional.

Este método asigna la pista al tono original de Eleven

usado al grabar. Requiere dos pistas (una entrada

auxiliar y una pista de audio), pero después de

grabar, el plug-in se puede desactivar o quitar para

elevar los recursos de procesamiento.

Para grabar la guitarra con Eleven mientras se toca:

1 Elige Track > New.

2 Configura el cuadro de diálogo New Tracks

como a continuación:

• Crea una pista de entrada auxiliar (Auxiliary

Input) mono.

• Haz clic en el botón Add Row (+).

• Crea una pista de audio mono.

• Haz clic en Create.

3 En la ventana Mix (o Edit), configura el Aux

Input haciendo lo siguiente:

•

Haz clic en el selector Input y elige la entrada

de guitarra (la entrada del interface de audio

a la que está conectada tu guitarra).

• Haz clic en el selector Output y elige Bus 1.

• Haz clic en el selector Insert y selecciona

Eleven

Configura la pista de audio haciendo lo siguiente:

• Haz clic en el selector Input y elige Bus 1.

– y –

• Activa la pista de audio para la grabación.

5 Asegúrate de no sobrecargar la señal de entrada

comprobando los niveles de todas las pistas y el

LED Input de Eleven.

Cuando estés listo, prepara Pro Tools y comienza

a grabar.

La salida de Eleven se graba al disco. Si necesitas

conservar los recursos de procesamiento de DSP o

RTAS, puedes quitar o desactivar Eleven después

de la grabación.

Grabando Eleven (plasmando su salida)

Eleven

Entrada de

guitarra

Salida principal

a bus

Entrada

auxiliar

Entrada

de bus

Pista de audio

Capítulo 45: Uso de Eleven 337

Grabando en seco y Eleven

simultáneamente

Puedes grabar una pista en seco, sin procesar y una

pista procesada por Eleven simultáneamente.

Este método obtiene lo mejor de ambos mundos

mediante la grabación en seco (para experimentar

después con los tonos) y al mismo tiempo mediante

la grabación del tono usado en la sesión de grabación

original. Requiere dos pistas de audio, como se

describe a continuación:

Para grabar la guitarra en seco y con Eleven en directo:

1 Elige Track > New.

2 Configura el cuadro de diálogo New Tracks para

crear dos pistas de audio mono, después haz clic

en Create.

3 En la ventana Mix (o Edit), configura la primera

pista de audio nueva (más a la izquierda) haciendo

lo siguiente:

• Haz clic en el selector Input y elige la entrada

de guitarra (la entrada del interface de audio

a la que está conectada tu guitarra).

• Haz clic en el selector Output y elige Bus 1.

• Haz clic en el selector Insert y selecciona

Eleven

• Activa la pista de audio para la grabación.

4 Configura la segunda pista de audio haciendo

lo siguiente:

• Haz clic en el selector Input y elige Bus 1.

– y –

• Activa la pista de audio para la grabación.

5 Asegúrate de no sobrecargar la señal de entrada

comprobando los niveles de todas las pistas y el

LED Input de Eleven.

6 Cuando estés listo, prepara Pro Tools y comienza

a grabar.

La guitarra en seco se graba en la primera pista de

audio, se procesa a través de Eleven y después se

transporta a la segunda pista de audio y se graba

en el disco.

Procesar pistas pregrabadas

Puedes procesar pistas de guitarra pregrabadas o

casi cualquier material a través de Eleven.

Para escuchar las pistas pregrabadas a través de

Eleven (sin regrabar):

1 Importa y coloca el audio en una pista de audio

de Pro Tools.

2 Asigna el Output de la pista de audio a Bus 1 (o

Bus1-2 si trabajas con material estéreo).

3 Crea una pista Aux Input, y configúrala como a

continuación:

• Haz clic en su selector Input de la pista y elige

Bus 1 (o Bus 1-2).

– y –

• Haz clic en el selector Insert y selecciona

Eleven

Comienza la reproducción y observa el LED Input

de Eleven para comprobar el nivel. Comprueba que

la entrada de Eleven no tiene recortes.

5 Mientras escuchas, ajusta el dial Input de Eleven

para aumentar o reducir el nivel de entrada.

Tras configurar la estructura de ganancia, efectúa

una de las siguientes acciones:

• Prueba diferentes archivos Settings (presets)

para obtener tu combinación de amplificador/

caja/micrófono básica.

• Ajusta los controles del amplificador

•

Prueba diferentes cajas y cantidades variantes

de Speaker Breakup.

• Prueba distintos micros y posiciones para oír

cómo afectan a la pista.

7 Aplica otros plug-ins o transporta el Aux Input a

otra pista para obtener procesamiento adicional.

Guía de plug-ins de audio338

Para procesar y regrabar pistas a través de Eleven:

1 Importa y coloca el audio en una pista de audio

de Pro Tools.

2 Configura la pista de audio de origen haciendo

lo siguiente:

• Asigna un bus al Output de la pista de audio

(como

Bus 1

si es mono o

Bus 1-2

si es estéreo).

– y –

• Haz clic en el selector Insert y selecciona

Eleven

Elige

Track > New

y crea una pista de audio mono.

4 Configura la nueva pista de audio como a

continuación:

• Haz clic en su selector Input de la pista y

elige Bus 1 (o Bus 1-2).

– y –

• Haz clic en el selector Insert y selecciona

Eleven

5 Habilita la grabación en la nueva pista de audio

(o activa la monitorización TrackInput si utilizas

Pro Tools HD).

Comienza la reproducción y empieza a escuchar.

7 Mientras escuchas, ajusta el dial Input de Eleven

para aumentar o reducir el nivel de entrada.

Cuando todo suene y parezca estar bien, prepara el

Transport de Pro Tools y pulsa Play para comenzar

a grabar.

Fusionar cajas y amplificadores

Puedes usar Eleven con configuraciones multi-caja

y multi-amplificador para poder fusionar sus señales.

Esta técnica clásica permite obtener tonos que no

podría producir una única caja, combo o amplifi-

cador. A diferencia de trabajar con amplificadores

reales, esto es fácil de alcanzar con las característ-

icas de pista, direccionamiento de señal y plug-in

de Pro Tools.

Fusionar cajas

En este ejemplo verás cómo coger la salida de un

amplificador de Eleven y enviarla a varias cajas para

poder mezclar diferentes cajas, multi-microfonar

una caja o ambas opciones.

Para fusionar varias cajas:

1 Elige Track > New.

Configura el cuadro de diálogo New Tracks com

a continuación:

• Crea un Audio Track mono.

• Haz clic en el botón Add Row.

• Crea tres Aux Inputs mono.

• Haz clic en Create.

3 En la ventana Mix (o Edit), configura la pista de

audio haciendo lo siguiente:

•

Haz clic en el selector Input de la pista de audio

y elige la entrada de la guitarra (la entrada del

interface de audio a la que está conectada tu

guitarra).

• Haz clic en el selector Output y elige Bus 1.

• Haz clic en el selector Insert y selecciona

Eleven

4 Selecciona las tres pistas Aux Input pulsando la

tecla Mayús y haciendo clic en los visores Track

Name (asegúrate de que la pista de audio no está

seleccionada aún). Esto te permite trabajar con las

tres pistas Aux “como si fueran una” en los pocos

pasos siguientes.

5 Mantén pulsada las teclas Opción+Mayús (Mac)

o Alt+Mayús (Windows) mientras efectúas cada

una de las siguientes acciones:

•

Elige

Bus 1

desde el selector Input o cualquiera

de las tres Aux Inputs seleccionadas.

Tres pistas, seleccionadas

Capítulo 45: Uso de Eleven 339

• Haz clic en el selector Insert de cualquiera de

las tres y selecciona Eleven.

• Haz clic en el siguiente selector Insert dispo-

nible de cualquiera de las tres Aux Inputs

seleccionadas y selecciona el plug-in Time-

Adjuster (corto).

6 Abre el plug-in Eleven de la pista de audio y haz

clic en

Cabinet Bypass

para omitir el procesamiento

de Cabinet y micrófono.

7 Abre uno de los plug-ins Eleven en cualquiera de

las tres pistas Aux Input seleccionadas y haz clic

sobre el conmutador Amp Bypass manteniendo

pulsadas las teclas Opción+Mayús (Mac) o Alt+Mayús

(Windows).

8 Aísla la primera pista Aux Input.

Haz clic para abrir la ventana del plug-in Eleven en

la primera Aux Input y efectúa una de las siguientes

acciones:

• Elige una caja.

• Elige un micrófono y su posición.

• Ajusta el Speaker Breakup como desees.

10 Cuando hayas terminado, cierra la ventana del

plug-in y después desactiva el aislamiento de la pista.

11 Aísla la siguiente pista Aux Input y repite para

configurar sus parámetros de caja y micrófono.

Repite la operación para las otras pistas Aux Input

y configura sus parámetros de caja y micrófono.

13 Cuando hayas configurado tus tonos de caja,

asegúrate de desactivar el aislamiento de todas las

Aux Inputs y empieza a tocar para oír el tono combi-

nado de los tres canales de caja.

14 Haz lo siguiente para continuar:

• Equilibra las pistas usando los faders de

volumen de las pistas Aux Input.

• Prueba diferentes posiciones de panorama

para cada pista Aux Input.

• Evalúa las relaciones de fase de las señales

combinadas y realiza los ajuste oportunos

(consulta “Consideraciones de fase” en la

página 341).

Si planeas fusionar las cajas

El plug-in Eleven emula la variación de respuesta

de caja que es única para cada combinación de

amplificador/caja. En el mundo físico, estas varia-

ciones son el resultado de las cargas características

difundidas por cada amplificador y la manera en

que la caja maneja (responde a) ese tipo de señal

en particular. Aunque sutil, el efecto de esto es una

resonancia de caja única.

Configuración para fusión de cajas

Amps omitidos/Cabs activos

Amp activo, Cab omitido

Guía de plug-ins de audio340

En cada plug-in Eleven que insertas en una pista,

el Amp Type actualmente seleccionado tiene un

efecto similar en el sonido de su caja actual, aun

cuando la propia sección de amplificador se omite.

Esto no significa que las configuraciones del ampli-

ficador (omitido) afecten al tono de la caja, única-

mente al tipo de amplificador elegido. Esto podría

traer solo la cantidad correcta de respuesta de graves,

graves-medios o medios extras a la caja.

¿Cómo lo utilizo?

Aquí se sugieren algunas opciones de empareja-

miento de amplificadores y cajas de Eleven:



Para capturar el sonido de un amplificador divi-

dido hacia varias cajas y manejándolas, asegúrate de

que seleccionas el mismo Amp Type en todos los

plug-ins de Eleven (todas las cajas y el amplificador

activo).

 Para la máxima variedad, mezcla y empareja

amplificadores omitidos con cajas activas.

 Para obtener realismo con los amplificadores

combo (como el Tweed Lux y el AC Hi Boost), ase-

gúrate de usarlos con sus cajas predeterminadas.

Fusionar amplificadores

Puedes configurar pistas y Eleven para configura-

ciones de varios amplificadores fácilmente, como

se describe a continuación:

Para fusionar varios amplificadores:

1 Configura las pistas y el direccionamiento de

la señal como se explica en el flujo de trabajo

previo (consulta “Para fusionar varias cajas:” en

la página 338).

2 Quita (o simplemente omite) el plug-in Eleven

en la entrada/pista de origen.

Diferentes amplificadores también pueden tener

un número diferente de fases, que puede afectar a

la polaridad. Consulta “Consideraciones de fase”

en la página 341 para más información.

Para maximizar los recursos de procesamiento,

quita el plug-in Eleven de la pista de origen

o establécelo en Inactive. Para obtener más

información, consulta la Guía de referencia

de Pro Tools.

Configuración para fusión de amplificadores

Amps y Cabs activos

Sin inserto

Capítulo 45: Uso de Eleven 341

3 Aísla la primera pista Aux Input.

Haz clic para abrir la ventana del plug-in Eleven en

la Aux Input aislada y efectúa una de las siguientes

acciones:

• Comprueba que el amplificador y caja están

activos (no omitidos).

• Elige un preset (archivo Settings).

•

Empareja cualquier amplificador con cualquier

caja.

• Elige un micrófono y su posición.

• Ajusta el Speaker Breakup como desees.

5 Aísla la siguiente pista Aux Input y repite para

configurar sus parámetros y obtener un tono distinto.

Repite la operación para las otras pistas Aux Input

y configura sus parámetros.

Cuando hayas establecido tus tonos, asegúrate de

desactivar el aislamiento de todas las Aux Inputs.

8 Continúa tocando para poder oír el tono combi-

nado de todos los amplificadores.

9 Haz lo siguiente para continuar:

• Equilibra las pistas usando los faders de

volumen de las pistas Aux Input.

– y –

• Prueba diferentes posiciones de panorama

para cada pista Aux Input.

Evalúa las relaciones de fase de las señales combi-

nadas y realiza los ajuste oportunos (consulta

“Consideraciones de fase” en la página 341).

Consideraciones de fase

Al efectuar grabaciones de guitarra multipista, los

ingenieros experimentados saben cómo identificar

y aprovechar las relaciones de fase existentes entre

las diferentes señales. El ajuste de fase no es solo

una técnica de corrección cualquiera, también es

una potente técnica creativa para el tono, así como

para efectos especiales.

Puedes utilizar el plug-in DigiRack TimeAdjuster

para invertir la fase y ajustar el timing en incre-

mentos de un solo sample, como se describe en

las siguientes secciones.

Invertir la fase (polaridad)

Usualmente, la grabación de guitarra se realiza a

más de una pista, como por ejemplo una pista en

seco o DI y una o más pistas de un amplificador

microfonado. Las diferentes rutas de señal de pistas

directas contra las pistas de micrófono afectan a la

relaciones de timing del audio. Dependiendo de la

cadena de la señal de cada pista, las señales se pueden

desalinear tanto que casi cancelen a las otras.

El envío de una pista de origen individual a través

de múltiples amplificadores únicos puede suponer

un reto adicional al invertirse usualmente la señal

de cada etapa de válvulas de un amplficador. Así,

dependiendo de si el número de etapas de válvula de

un amplificador es impar o par, ese amplificador

invertirá o no invertirá, respectivamente. Si envías

una señal idéntica a dos amplificadores y uno

invierte mientras que el otro no invierte, resultará en

una cancelación de la señal. Todos los amplificadores

de Eleven modelan el número de etapas de todos

los amplificadores físicos originales con precisión.

Si quieres hacerlo sencillo y poder experimentar

con la inversión de fase, haz lo siguiente.

Guía de plug-ins de audio342

Para usar el plug-in TimeAdjuster para invertir la

fase al fusionar amplificadores o cajas:

1 Configura la pista de audio y Aux Inputs como

se describe en “Fusionar cajas y amplificadores” en

la página 338. Asegúrate de que cada Aux Input

tiene un plug-in Eleven seguido de un plug-in

TimeAdjuster.

2 Abre la ventana de plug-in de cada plug-in

TimeAdjuster (haz clic en el primero para abrirlo,

después pulsa Mayús y haz clic en cada uno de los

otros plug-ins TimeAdjuster).

3 Haz clic en el conmutador Phase del primer

plug-in TimeAdjuster para invertir la polaridad.

Escucha el efecto que tiene en la señal combinada.

Haz clic de nuevo para desactivarla (revertirla).

4 Haz clic en el conmutador Phase del plug-in

TimeAdjuster del siguiente canal, escucha y desactiva.

5 Repite la operación con los canales de Eleven/

TimeAdjuster adicionales.

Prueba combinaciones de configuración de Phase

invertida o no invertida para encontrar la relación

ideal para los amplificadores y cajas fusionados

actualmente.

Ajustar la fase

Si cada uno de los micrófonos usados en una caja

individual no se coloca con cuidado, puede tener

lugar el filtrado de peine y otras anomalías de fre-

cuencia. Con amplificadores reales, el ingeniero

mueve uno o más micrófonos para encontrar sus

posiciones óptimas relativas al origen y a los demás

micrófonos.

Para oír el efecto de los pequeños ajustes de las

relaciones de fase de las señales, haz lo siguiente.

Para usar el plug-in Time Adjuster para controlar la

fase:

1 Configura la pista de audio y Aux Inputs como

se describe en “Fusionar cajas y amplificadores”

en la página 338. Asegúrate de que cada Aux Input

tiene un plug-in Eleven seguido de un plug-in

TimeAdjuster (corto).

2 Abre la ventana de plug-in de cada plug-in

TimeAdjuster (haz clic en el primero para abrirlo,

después pulsa Mayús y haz clic en cada uno de los

otros plug-ins TimeAdjuster).

3 Ajusta el deslizador Delay en incrementos de

un sample. Escucha el efecto que tiene en la señal

combinada. Repite, aumentando el Delay por un

sample cada vez.

4 Prueba combinaciones de configuraciones de

TimeAdjuster invertidas y no invertidas para variar

infinitamente las posibilidades tonales.

Consejos y sugerencias

Esta sección te deja con algunos consejos y suge-

rencias sobre otras maneras de integrar Eleven a

tus sesiones.

Cambio de configuración contra

cambio de amplificadores

Muchos guitarristas usan tonos diferentes para

maximizar el contraste entre las secciones de una

canción (introducción, verso, estribillo o puente).

Algunos ejemplos incluyen:

•

Tono blando (o limpio) para el verso e impulsar

la distorsión en el estribillo.

• Usar el trémolo durante la introducción y el

puente.

• Doblar la pista rítmica a mitad de camino

del verso para generar empuje.

Capítulo 45: Uso de Eleven 343

La automatización de Pro Tools es la clave para

estas y otras técnicas:

 Para obtener contrastes simples como suave/

fuerte en amplificadores individuales, elige un

amplificador y automatiza su ganancia, empuje,

volumen u otro parámetro para alcanzar el cambio

de tono deseado. Esto utiliza la menor cantidad

de recursos de procesamiento de los ejemplos que

se muestran aquí.



Para cambiar entre los amplificadores, automatiza

el selector Amp Type y cualquiera de los otros

controles (no puedes automatizar la selección de

archivos Settings de plug-in de Pro Tools). Depen-

diendo de la cantidad de superposición o fundido

cruzado que quieras entre los tonos, podría ser mejor

no utilizar el siguiente flujo de trabajo multi-Eleven.

 Para máxima flexibilidad, control y variedad,

utiliza una pista en seco transportada hacia varias

Aux Inputs, cada una con un tono Eleven diferente

(consulta “Fusionar amplificadores” en la página 340

para obtener instrucciones). Configura un tono

para A, configura el siguiente Eleven (de la siguiente

Aux Input) para tono B (que podría ser un sonido

y amplificador completamente diferentes) y así

sucesivamente. Luego utiliza la automatización

Volume (fader) de pista de Pro Tools para atenuar

o intensificar las diferentes pistas Eleven en los

momentos oportunos. Esto ofrece la mayor cantidad

de control sobre la transición entre amplificadores

y tonos, permitiéndote apilar y poner los amplifi-

cadores en capas.

Gestión de recursos del plug-in

Si se necesitan conservar o minimizar los recursos

del sistema, puedes “grabar en bus” con efectos para

confiar los tonos Eleven al disco. Consulta “Grabar

Eleven” en la página 336.

O utiliza la versión AudioSuite para plasmar las pistas

Eleven en el disco. AudioSuite es especialmente útil

cuando procesas bucles u otro material de guitarra

más corto.

Trabajar más rápido con plantillas

e importar datos de sesión

Usar plantillas e importar pistas son buenas maneras

de asegurarse de que las tareas de sesión no inter-

rumpen tus momentos creativos.

Pro Tools 8.0 proporciona el cuadro de diálogo

Quick Setup para trabajar con plantillas. Puedes

usar esta característica para almacenar y rellamar

diferentes configuraciones de pistas, transportes

y efectos para Eleven.

En todas las versiones de Pro Tools, la característica

Import Session Data te permite importar pistas y

sus atributos de una sesión a otra, incluyendo sus

asignaciones de direccionamiento de señal y E/S,

plug-ins y configuraciones.

Consulta la Guía de referencia de Pro Tools para

aprender sobre la automatización Snapshot,

Glide y otras características de automatización.

Consulta la Guía de referencia de Pro Tools

para más información sobre plantillas,

Quick Setup e Import Session Data.

Guía de plug-ins de audio344

Más allá de Eleven: efectos

sugeridos

Si eres nuevo con la guitarra o con Pro Tools, puede

que quieras saber algo sobre unos cuantos efectos

sencillos que puedes añadir a tus pistas de guitarra

Eleven utilizando nada más que unos pocos plug-ins

de DigiRack incluidos en tu sistema.

Transportar y submezclar

Un plug-in o efecto no tiene un procedimiento

operativo demasiado estándar, las pistas múltiples

de guitarra se submezclan normalmente con Aux

Inputs estéreo para el control de nivel centralizado

de esas pistas. Esto es especialmente útil para aplicar

compresión o limitación, creando mezclas stem

y muchos otros usos prácticos. Consulta la Guía de

referencia de Pro Tools

para sugerencias y configura-

ciones de mezcla y submezcla y pruébalas mientras

exploras algunas de las siguientes sugerencias de

efectos.

Dynamics

La compresión, limitación, expansión y puerta son

efectos útiles para la guitarra. Se pueden alcanzar

diferentes resultados utilizando cada uno de los

distintos tipos de procesamiento de dinámica, en

combinación con el direccionamiento de señal

para el procesamiento individual (discreto) contra

la submezcla (recurso compartido). Aquí tienes

algunos ejemplos:

 Si lo único que buscas es domar las aberraciones

de dinámica ocasionales dentro de una pista (lo

que significa que solo necesitas sujetar un par de

“sobres”), prueba a poner un limitador en la pista

individual (después de Eleven).

 Para “pegar” varias pistas rítmicas o tonos a

otros, transpórtalos a una Aux Input y aplica

fuerte compresión o limitación a esa Aux Input.

Experimenta con diferentes plug-ins de dinámica

como Dyn 3 o cualquiera de los procesadores de

Bomb Factory para encontrar uno que funcione

mejor con el material. No tengas miedo de usar

ratios de compresión extremos para alcanzar este

efecto.

El procesamiento simple con EQ se puede usar para

suavizar los “puntos calientes” del rango tonal de

algunas guitarras. Usando cualquiera de los plug-ins

de EQ incluidos, también puedes probar aplicando

shelving drástico o limitación de banda como

efecto especial o automatizar un barrido de filtro

para simular un efecto estilo wah-wah.

Echo y Delay

Para añadir eco a la pista de guitarra, transporta

una pista Eleven a una Aux Input y pon un plug-

in de Delay en la Aux Input. Prueba otros plug-ins

de retardo para revelar los secretos del multi-tap,

ping-pong y otras aplicaciones especializadas.

Capítulo 45: Uso de Eleven 345

Flujo de señal de Eleven

La siguiente figura muestra el flujo de señal a través de Eleven desde su origen de entrada a su destino de salida.

Notas

Los plug-ins son pre-fader

Recuerda que los insertos (plug-ins) en Pro Tools

son post-disco/entrada directa pero pre-fader. El

fader de la pista no afecta a la señal de cualquiera

de los plug-ins insertados en esa misma pista. Esto

es igual para todos los insertos de Pro Tools, no solo

para Eleven.

LED Input junto al dial Input

El LED Input se encuentra junto a la sección Input

de la sección Master, que es anterior a la primera

etapa de entrada de cualquier amplificador. Esto

te permite determinar si estás recortando la señal

antes de que entre en la cadena de señal de Eleven.

Los LEDs Input se mostrarán en rojo cuando la señal

haya recortado la entrada (si esto ocurre, inserta el

plug-in DigiRack Trim antes de Eleven y utiliza su

control de ganancia -Trim- para atenuar la señal).

Dial Input y Amp Gain

Eleven te ofrece en realidad dos etapas de ganancia

de entrada individuales hacia el plug-in:

 El dial Input en la sección Master, que afecta

al nivel de la señal antes de entrar en el modelo de

amplificador.

– y –

 Los diales de ganancia de cada amplificador,

que controlan la etapa de entrada principal de ese

modelo de amplificador en particular.

Esto hace útil al dial Input para aumentar o reducir

la ganancia en amplificadores que no tienen un

previo independiente.

Noise Gate después del dial Input

El Noise Gate se activa (se dispara) desde la señal

de entrada. La puerta se aplica a la salida del ampli-

ficador; cuando está abierta permite al sonido pasar

desde el amplificador al módulo de caja y cuando

está cerrada silencia la salida del amplificador a la

caja de altavoces.

Figura 26. Flujo de señal a través de Eleven

Dial Output

Caja/Micro

Gate

Dial Input

Ampli

LED de

entrada

Salida a

salida o bus

de Pro Tools

Entrada desde pista

(disco) de Pro Tools o

entrada directa

Guía de plug-ins de audio346

347

Sección VI: Synchronic

348

Capítulo 46: Synchronic 349

Capítulo 46: Synchronic

Synchronic es un plug-in de reproducción y pro-

cesamiento de bucles disponible en los formatos

RTAS y AudioSuite. Synchronic está diseñado para

manipular bucles de audio y así crear nuevas e in-

teresantes variaciones rítmicas. Es la máquina de

ritmos recombinatoria ideal para cualquiera que

trabaje con bucles de audio.

Synchronic es en esencia un instrumento en for-

mato plug-in que muestra toda su efectividad du-

rante la manipulación (corte y recombinación)

de bucles rítmicos de audio. Tras cargar tus bucles

en Synchronic, puedes controlarlo usando su in-

terface en pantalla, pistas MIDI de Pro Tools, un

controlador MIDI externo o automatización de

plug-ins de Pro Tools.

Synchronic reproduce en sincronía con el tempo

de la sesión (incluyendo cambios de tempo), mien-

tras realiza modificaciones en el orden de repro-

ducción, velocidad y volumen de los ritmos indi-

viduales y subdivisiones del tiempo (o fragmentos)

dentro de un bucle. Synchronic también incluye

un procesador multiefectos que se sincroniza con

el tempo de la sesión para crear efectos en el tempo

(como barridos de filtro y retardos).

Características de Synchronic

•

Un interface de usuario inspirado en los equi-

pos de DJ para directos, que incluye parámetro

de interpretación y presets Playback, Effect

y XFade

• Control directo a través del propio interface

del plug-in, un controlador MIDI, el teclado

del ordenador (modo Keyboard Focus), auto-

matización de plug-in o MIDI, o una superficie

de control de Pro Tools homologada por Avid

•

Soporta sesiones de 44,1 kHz, 48 kHz, 88,2 kHz

y 96 kHz

Puesto que Synchronic se sincroniza con el

MIDI Beat Clock, únicamente suena durante

la reproducción de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio350

Capítulo 47: Introducción a Synchronic 351

Capítulo 47: Introducción a Synchronic

Módulos Synchronic

Synchronic tiene una configuración modular para

la importación, corte, reproducción y manipulación

de archivos de audio (bucles). Los cinco módulos

de Synchronic son: Sound, Playback, Effect, XFade

y MIDI.

Módulo Sound Puede cargar hasta doce archivos de

audio diferentes, tanto en mono como en estéreo,

de cualquier profundidad de bits y frecuencia de

muestreo. Tras importar un archivo, éste puede

fragmentarse para reproducir en sincronización

con el MIDI Beat Clock de Pro Tools. Cualquiera

de los dos sonidos (A y B) puede reproducirse

simultáneamente.

Módulo Playback Manipula la salida del módulo

Sound. Varios aspectos de la reproducción del

sonido, tales como velocidad, orden y dirección

se controlan desde el módulo Playback.

Módulo Effect

Procesa la salida del módulo Playback.

Cuatro efectos simultáneos están disponibles: Gain,

Noise, Filter, y Delay.

Módulo XFade (Solo RTAS) Mezcla los sonidos A y B

tras haber sido procesados por los módulos Sound,

Playback y Effect. El crossfade entre los sonidos

A y B puede controlarse tanto en modo Preset como

en modo Manual.

Módulo MIDI (Solo RTAS) Te permite asignar y dis-

parar combinaciones de sonidos y presets usando

el MIDI. También puedes asignar controladores

MIDI a los controles de Synchronic.

Synchronic, todos los módulos en modo Performance

(RTAS)

Consulta el capítulo 49, “Usar Synchronic

como plug-in AudioSuite” para información

detallada sobre la versión de AudioSuite de

Synchronic.

Guía de plug-ins de audio352

Reproducción de Synchronic

RTAS

Synchronic RTAS no reproduce el sonido (entrada)

en una pista como es el caso de muchos plug-ins.

En cambio, Synchronic funciona de la siguiente

manera:

1 Carga archivos de audio (bucles) en el módulo

Sound de Synchronic, de igual manera que añadirías

sonido a un sampler.

Usa el Detection Slider para fragmentar los bucles

en unidades rítmicamente lógicas (tiempos y sub-

divisiones del tiempo).

3 Reproduce el bucle fragmentado al tempo.

El módulo Playback de Synchronic te permite ma-

nipular la reproducción de cada fragmento. La

versión RTAS de Synchronic también te permite

añadir efectos y mezcla in-tempo entre dos sonidos

diferentes (Sonidos A y B).

Synchronic comienza y detiene la reproducción

con el Transport de Pro Tools.

Configuración MIDI

(Solo RTAS)

Para controlar Synchronic usando MIDI (datos de

pista Instrument, un controlador MIDI externo o

una superficie de control MIDI), primero debes

configurar Pro Tools para MIDI.

Cargar un bucle

Para cargar un bucle en Synchronic:

1 Inserta Synchronic en una pista Instrument.

Consulta “Previsualizar AudioSuite de Synchronic”

en la página 391 para ver información

detallada

sobre la reproducción de la versión de AudioSuite

de Synchronic.

Consulta la

Guía de configuración de tu sistema

Pro Tools para ver información de la configuración.

Para ver información detallada sobre la carga

de archivos de audio (bucles) en Synchronic,

consulta “Importar un sonido” en la página 362.

Ventana del plug-in Synchronic (sin audio cargado)

Cuando se inserta Synchronic en una pista,

es la única fuente de sonido para esa pista. Si

se inserta Synchronic en una pista de audio

que contiene regiones de audio, esas regiones

serán eficazmente silenciadas.

Capítulo 47: Introducción a Synchronic 353

2 Si es necesario, cambia el módulo Sound al modo

Edit. Haz clic en el botón de alternancia Edit/

Performance Mode para alternar entre los modos

Performance y Edit (consulta “Modos Performance

y Edit” en la página 354

3 Para importar un archivo de audio (mono, mono

dual, o estéreo) a la pantalla Waveform, realiza una

de las siguientes acciones:

• Arrastra un archivo de audio desde el

Workspace hasta la pantalla Waveform.

– o –

• Utiliza el archivo del botón Import para im-

portar un archivo de audio al preset actual, y

haz clic en el botón Import. En el cuadro de

diálogo Open, navega y selecciona uno o más

archivos de audio (bucles) para importar.

Los archivos Mono se importan como presets

mono, y tanto los archivos mono dual (archi-

vos .L y .R) como los estéreo entrelazado son

importados como presets estéreo.

4 Haz clic en Open.

El archivo seleccionado se carga en Synchronic y

se almacena inmediatamente con el preset actual.

La gráfica de onda del archivo aparece en la pantalla

Waveform. Al seleccionar más de un bucle, estos

se cargan en presets disponibles consecutivos.

Módulo Sound, modo Edit

Mantén pulsada la tecla Mayús y haz clic para

seleccionar múltiples archivos contiguos. Mantén

pulsado Control (Windows) o Comando (Mac) y

haz clic para elegir múltiples archivos separados.

Preset actual

Botón Import

Botón Edit/Performance Mode

Selecciona un archivo de audio (bucle) a importar

Pantalla Waveform, archivo estéreo, antes de fragmentar

Guía de plug-ins de audio354

Fragmentar un bucle

Una vez que has cargado un bucle, estará listo para

fragmentarse y puede reproducirse in-tempo con

la sesión.

Para fragmentar un bucle en Synchronic:



Ajusta el deslizador Detection hasta que obtengas

el número deseado de fragmentos en el bucle. Según

incrementes el porcentaje de detección, los frag-

mentos aparecerán en las transiciones de ataque

detectadas en la gráfica de onda.

Reproducir un bucle

Para reproducir un bucle en la versión RTAS de

Synchronic:

 Haz clic en Play en el Transport de Pro Tools o

pulsa la barra espaciadora.

Para reproducir un bucle en la versión AudioSuite

de Synchronic:

• En la ventana del plug-in, haz clic en Preview.

Synchronic reproduce el bucle cargado conforme

al tempo de la sesión.

Tocar Synchronic

Tras cargar hasta doce bucles en Synchronic y frag-

mentarlos, puedes “tocar” esos bucles utilizando

los módulos Playback, Effects y XFade.

Se pueden reproducir los fragmentos en diferente

orden, añadir efectos in-tempo (como Filter y Delay)

y aplicar un fundido cruzado de diferentes combina-

ciones

de sonidos y efectos.

La flexibilidad de posibilidades de efectos y repro-

ducción de Synchronic, junto con su interface

inspirado en los equipos de DJ, invitan a la actuación

n tiempo real. Puedes tocarlo en directo usando

el interface en pantalla, un controlador MIDI, el

teclado del ordenador o una superficie de control;

o puedes controlarlo usando datos MIDI en una

pista MIDI o Instrument de Pro Tools, o usando

la automatización de plug-in de Pro Tools.

Modos Performance y Edit

Cada uno de los módulos de Synchronic se puede

alternar de manera independiente entre los modos

Edit y Performance con el botón Mode. Esto permite

tener un módulo en modo Edit (por ejemplo, para

afinar un sonido) mientras se reproduce otro en

modo Performance.

Bucle cargado en el preset Sound 1, fragmentado

Para información detallada sobre cómo frag-

mentar bucles, consulta “Fragmentar un sonido”

en la página 365.

deslizador Detection

fragmentos

Para ver información detallada sobre los

módulos Playback, Effect, y XFade, consulta

el capítulo 48, “Controles de Synchronic”.

Para más información sobre cómo automatizar

Synchronic consulta el capítulo 50, “Automatizar

RTAS de Synchronic”.

La versión AudioSuite de Synchronic funciona

únicamente en modo Edit. El modo Performance

no está disponible y el botón Mode no existe.

Consulta “Módulos AudioSuite de Synchronic”

en la página 389 para más información.

Capítulo 47: Introducción a Synchronic 355

Para alternar un módulo entre el modo

Performance y el modo Edit:



Haz clic en el botón Mode a la derecha del nombre

del módulo.

Cuando el triángulo del botón Mode señala hacia

la derecha, indica que el módulo se encuentra en

modo Performance. Cuando el triángulo señala

hacia abajo, indica que el módulo se encuentra

en modo Edit.

Modo Performance

En RTAS de Synchronic, es posible ver cada módulo

en modo Performance para proporcionar presets

y controles de interpretación. El modo Performance

permite seleccionar los sonidos cargados en el

módulo Sound, seleccionar y manipular los con-

troles de interpretación para los módulos Playback,

Effect, XFade y MIDI.

Modo Edit

El modo Edit proporciona acceso detallado a los

controles del módulo. Cambiar parámetros en el

modo Edit altera inmediatamente el preset actual-

mente seleccionado. El modo Edit te permite cargar

archivos de audio, editar presets, y realizar asig-

naciones MIDI que se pueden rellamar instan-

táneamente en el modo Performance.

Controles Performance

(Solo RTAS)

Synchronic ofrece varios tipos de controles para la

interpretación en tiempo real, incluyendo presets,

controles de interpretación asignables por el usuario

(User Knobs), los selectores Sound A y B, y un teclado

en pantalla.

Presets Almacena y rellama las configuraciones

del modo Edit para cada módulo. Synchronic

proporciona doce presets para cada módulo. Para

más información, consulta “Presets de Synchronic”

en la página 356.

User Knobs Controla parámetros predefinidos en

los módulos Playback, Effect y XFade. En el modo

Edit, puedes asignar los User Knobs de un módulo

al control de ciertos parámetros de interpretación.

El módulo MIDI permite asignar controladores

MIDI a cada uno de los User Knobs en cada módulo.

Botón Mode (módulo Sound)

Puedes encontrar información detallada de

los controles del modo Performance de cada

módulo en el capítulo 48, “Controles de

Synchronic”.

Puedes encontrar información detallada de

los parámetros Edit de cada módulo en el

capítulo 48, “Controles de Synchronic”.

Botón Mode

(modo Performance)

Presets, módulo Playback

User Knobs, módulo Playback

Guía de plug-ins de audio356

Selectores Sound A y B Están disponibles tanto

en el modo Performance como en el modo Edit

para los módulos Playback y Effect. Estos botones

seleccionan qué sonido (Sound A o Sound B) está

procesando el preset Playback o Effect actual.

Ambos selectores Sound A y B pueden habilitarse

al mismo tiempo, permitiendo a un único preset

Playback o Effect modificar Sound A y B a la vez.

Cuando no se habilitan los selectores Sound A ni

Sound B, el actual preset Playback o Effect selec-

cionado se deshabilita hasta que se habilite uno

de los selectores Sound.

Teclado en pantalla Puede utilizarse para activar

presets en los otros cuatro módulos. También

puedes asignar el teclado en pantalla o un teclado

MIDI externo, a la activación de diferentes presets.

Para más información, consulta “MIDI Module”

en la página 384.

Presets de Synchronic

Cada módulo tiene 12 presets disponibles, como

sigue:

• Los presets del módulo Sound se usan para

cargar y almacenar archivos de audio (bucles).

• Los presets de los módulos Playback, Effects

y XFade se utilizan para almacenar y rellamar

varias configuraciones del modo Edit.

•

Los presets del módulo MIDI almacenan asig-

nacio

nes de control MIDI (que pueden incluir

combinaciones de presets de cualquiera de

los otros módulos).

Los presets de Synchronic son únicos para cada

instancia (cada inserto) de Synchronic en una

sesión. Para guardar el estado global de los presets

de Synchronic en una instancia concreta, usa el

plug-in Librarian (consulta el capítulo 51, “Con-

figuración del plug-in Synchronic”).

Los presets de Synchronic puedenactivarse con

módulo MIDI en el modo Performance, una pista

nstrument o MIDI de Pro Tools, o un teclado

controlador MIDI externo para la intepretación

(en directo o en el estudio).

Los presets también pueden seleccionarse usando

la automatización de plug-in o incluso el teclado

del ordenador.

Selectores Sound A/B, módulo Playback

Teclado, módulo MIDI

Las configuraciones y presets del plug-in pueden

compartirse entre las versiones AudioSuite y

RTAS de Synchronic. Sin embargo, la versión

AudioSuite del plug-in puede importar y exportar

únicamente información almacenada para

los módulos Sound, Playback y Effect en el

primer preset.

Para obtener información sobre asignación de

teclas y controladores MIDI en el módulo MIDI,

consulta “MIDI Module” en la página 384.

En el modo Keyboard Focus, puedes seleccionar

presets usando el teclado del ordenador (consulta

“Modo Keyboard Focus” en la página 387).

Capítulo 47: Introducción a Synchronic 357

Para seleccionar un preset, efectúa una de las

siguientes acciones:

 En el modo Performance, haz clic en un botón

Preset de cualquier módulo. Los presets del módulo

MIDI son las “teclas” del teclado en pantalla.

– o –

 En el modo Edit, haz clic sobre un botón Preset

del módulo Sound, o selecciona un preset en el

menú emergente Preset de los módulos Playback,

Effects, y XFade. En el modo Edit, los presets del

módulo MIDI no están disponibles en pantalla.

Para editar y almacenar un preset:

1 Selecciona el preset que deseas editar. Para el

módulo Sound, debes encontrarte en modo Edit

para seleccionar el preset que deseas editar (consulta

“Módulo Sound” en la página 360).

2 Si el módulo está en modo Performance, cambia

al modo Edit y edita de la manera deseada (para

información detallada sobre los parámetros del

modo Edit de cada módulo, consulta el capítulo 48,

“Controles de Synchronic”).

Cualquier edición de los parámetros de cualquier

módulo es aplicada inmediatamente y almacenados

en el preset seleccionado.

Para duplicar un preset de los módulos Playback,

Effect o XFade:

1 Selecciona el preset que deseas duplicar.

2 Pulsa la tecla Control (Windows) o Comando

(Mac) y haz clic en el preset de destino.

La configuración del preset seleccionado se copiará

en el preset de destino.

Menú emergente Preset, módulo Playback

Guía de plug-ins de audio358

Capítulo 48: Controles de Synchronic 359

Capítulo 48: Controles de Synchronic

Ajustar parámetros de

Synchronic

Editar parámetros con el ratón

Puedes ajustar los controles rotatorios con el ratón

arrastrándolo horizontal o verticalmente. Los

valores del parámetro aumentan al arrastrar hacia

arriba o la derecha y disminuyen al hacerlo hacia

abajo o la izquierda.

Editar parámetros con el teclado del

ordenador

Cada control rotatorio tiene justamente debajo el

campo de texto del parámetro. Este campo muestra

el valor actual del parámetro. El valor numérico

de un parámetro se puede editar con el teclado

del ordenador.

Para escribir un valor de parámetro:

1 Haz clic en el texto del parámetro que desees

editar.

2 Cambia el valor.

• Escribe el valor deseado.

– o –

•

Para aumentar un valor, pulsa la flecha Arriba

del teclado. Para disminuir un valor, pulsa la

flecha Abajo del teclado.

3 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

• Pulsa la tecla Intro del teclado numérico para

introducir el valor y permanecer en el modo

de edición del teclado.

– o –

• Pulsa Intro (Windows) o Retorno (Mac) en el

teclado alfanumérico para introducir el valor

y salir del modo de edición desde el teclado.

Para desplazarse y avanzar por los diferentes

parámetros, pulsa la tecla Tab. Para desplazarse

retrocediendo, pulsa las teclas Mayús+Tab.

Guía de plug-ins de audio360

Módulo Sound

El módulo Sound puede almacenar y rellamar

hasta doce archivos de audio. Al importar, los

archivos de audio se cargan en la memoria RAM y

se guardan con el archivo de configuraciones del

plug-in.

En el modo Edit, puedes importar, eliminar y “reba-

nar” archivos de audio (bucles). Cuando Synchronic

“rebana” un archivo de audio, automáticamente

edita el archivo (bucle) en regiones, conforme a

sus sofisticados algoritmos internos de detección

de transiciones, basados en criterios musicales tales

como medidor, número de barras y subdivisiones

del tiempo. De este modo, Synchronic puede aislar

golpes individuales en bucles rítmicos fácil y rá-

pidamente. Cada fragmento se reproduce al tempo

mediante la sincronización con el MIDI Beat Clock

de Pro Tools.

En el modo Performance (solo RTAS) el módulo

Sound puede reproducir cualquiera de sus doce

presets de manera independiente, en ambos canales

A y B (Sound A y Sound B).

Modo Sound Performance

(Solo RTAS)

El modo Performance te permite rellamar e inte-

ractuar con diferentes archivos de audio y bucles

cargados en Synchronic.

Presets Sound

Los presets de sonido rellaman a los archivos de

audio cargados en Synchronic. En el modo Perfor-

ance, los presets Sound se numeran de 1 a 12 y

dispuestos en dos bancos ubicados sobre la pantalla

Waveform y debajo de ésta. Cada preset Sound puede

contener un archivo de audio mono o estéreo

individual, de cualquier profundidad de bit o fre-

cuencia de muestreo. La selección de un preset

Sound rellamará de forma instantánea al archivo

de audio (bucle) para su reproducción. Puedes se-

leccionar un preset Sound haciendo clic sobre el

botón del preset deseado o pulsando la tecla corres-

pondi

ente del teclado MIDI.

El modo Performance se aplica únicamente a

la versión RTAS de Synchronic.

Módulo Sound, modo Performance, con archivos de audio cargados en el preset 4 de Sound A y preset 1 de Sound B

(RTAS mostrado)

Botón Performance/Edit Mode Presets Sound A

Presets Sound B

Pantalla Waveform

de Sound B (archivo

estéreo cargado)

Pantalla Waveform

de Sound B (archivo

mono cargado)

Pantalla Waveform interactiva (Sonidos A y B

cargados y fragmentados)

Capítulo 48: Controles de Synchronic 361

Sound A y Sound B

En el modo Performance, se pueden poner sonidos

en cola para su reproducción, como los típicos

equipos de DJ con dos platos: uno en la “cara A” y

otro en la “cara B”. Ambos Sound A y B usan los

mismos doce presets. La gráfica de onda para Sound

A aparece sobre la gráfica de onda de Sound B; y

cada gráfica de onda es etiquetada a su izquierda

como “A” y “B”.

Cuando Sound A y B se reproducen simultánea-

mente, puedes aislar uno de los sonidos haciendo

clic en las etiquetas A o B a la izquierda de la pantalla

Waveform. El fader Crossfade en el módulo XFade

se desplazará a un lado u otro, silenciando eficaz-

mente el sonido no seleccionado.

Pantalla Waveform interactiva

En el modo Performance, el módulo Sound muestra

dos gráficas de onda para los sonidos A y B. La

pantalla Waveform muestra el archivo de audio

(bucle) actualmente seleccionado. La pantalla

Waveform puede mostrar ambos bucles de audio

mono y estéreo para los lados A y B.

Durante la reproducción, el Waveform se anima

indicando el pulso del MIDI Beat Clock de Pro Tools.

Haciendo clic sobre la pantalla Waveform del mó-

dulo

Sound durante la reproducción, se recolocará

dicha reproducción en la ubicación correspondiente

de la gráfica de onda. Puedes crear ritmos sinco-

pados haciendo clic repetidamente en la gráfica

de onda, tanto en Sound A como en Sound B du-

rante la reproducción. Hacer clic sobre la pantalla

Waveform mientras se mantiene pulsada la tecla

Alt (Windows) o Control (Mac) resincroniza la

reproducción con la ubicación actual del MIDI

Beat Clock de Pro Tools (conforme a las barras y

tiempos).

Inicio y detención de la reproducción

Únicamente puedes iniciar o detener la reproduc

ción de Synchronic usando el Transport de Pro Tools.

Cualquier inserto de Synchronic se reproducirá

cuando el Transport de Pro Tools esté activado.

Modo Sound Edit

En el modo Edit, se pueden importar, eliminar,

fragmentar y afinar con precisión los sonidos para

la reproducción en Synchronic. Los archivos de

audio cargados en los presets de Synchronic son

únicos para cada inserto y se guardan con el archivo

de sesión de Pro Tools o el archivo de configura-

ciones de plug-in. El estado global de todos los pre

sets, incluidos los archivos de audio cargados, pue-

den

almacenarse y rellamarse usando la biblio

teca

de plug-ins de Synchronic (consulta el capítulo 51,

“Configuración del plug-in Synchronic”).

Usa Track Mute para gestionar varios insertos

de Synchronic. También puedes usar el Bypass

del plug-in Synchronic para silenciar la salida

de un inserto Synchronic.

Cuando el módulo Sound se encuentra en modo

Edit en RTAS de Synchronic, únicamente Sound

A es visible y Sound B se silencia. Sound A

queda en modo Solo (el módulo XFade solo

procesa Sound A).

Guía de plug-ins de audio362

Preparar archivos de audio para la

importación

Para aprovechar al máximo las funciones de repro-

ducción y edición rítmica, deberías preparar tus

“bucles” antes de importarlos a Synchronic. Puedes

hacer esto en Pro Tools editando una región (bucle)

de una pista en la ventana Edit y consolidando

dicha región. Recorta la región (bucle) a una lon-

gitud de barra exacta. No debería haber espacio

entre el comienzo de la región y el downbeat y

ningún audio adicional al final de la región. Una

vez definido el bucle como región, consolida la

región (Edit > Consolidate Selection) e importa el

archivo de audio resultante a Synchronic.

Importar un sonido

Puedes importar uno o más archivos de audio a

Synchronic utilizando el botón Import o arras-

trando y soltando desde el Workspace.

Formatos de audio admitidos

Synchronic admite formatos de archivo de audio

AIFF, BWF (WAV) y SD II (solo Mac), y archivos de

audio mono o estéreo de 8, 16 o 24 bits. Cualquier

combinación de las tasas de bits admitidas y for-

matos de archivo de audio se puede importar y re-

producir al mismo tiempo. Todos los archivos de

audio se convierten a 32-bits en coma flotante

(formato RTAS nativo) al importar. Sin embargo,

Synchronic no convierte la frecuencia de muestreo

de los archivos al importar. Por ejemplo, si importas

un archivo de 44,1 kHz a una sesión de 96 kHz, se

reproducirá a una velocidad errónea (se reproducirá

al tempo, puesto que cada fragmento está cuantizado

al MIDI Beat Clock).

Módulo Sound, modo Edit (audio cargado en el preset 1) (RTAS mostrado)

Presets Sound

Preset seleccionado

Botón Performance/Edit Mode

Deslizador Slice Detection

Botón Delete

Sound

Botón Import

Sound

Atributos de sonido

Pantalla Waveform

interactiva (archivo

estéreo cargado y

fragmentado)

Al preparar tus bucles en la ventana Edit de

Pro Tools, usa Tab To Transients para localizar

los downbeats y utiliza el comando Separate

Region (Edit > Separate) para crear regiones

“bucleables” de regiones más largas.

Para obtener más información sobre cómo

editar regiones en Pro Tools, consulta la Guía

de referencia de Pro Tools.

Capítulo 48: Controles de Synchronic 363

Para importar un sonido a un preset:

Si es necesario, cambia el módulo Sound al modo

Edit (consulta “Modos Performance y Edit” en la

página 354).

2 Selecciona el preset donde deseas almacenar el

archivo de audio (bucle).

3 Haz clic en el botón Import. Si ya hay un archivo

cargado en el preset actual, se te solicitará eliminarlo.

4 En el diálogo Open, navega y selecciona uno o

más archivos de audio (bucles) a importar. Los

archivos Mono se importan como presets mono

y los archivos mono dual (archivos .L y .R), así

como los archivos estéreo entrelazado se importan

como presets estéreo.

5 Haz clic en Open.

Para arrastar y soltar archivos de audio en Synchronic:

1 Comprueba que el módulo Sound se encuentra

en modo Edit. (Consulta “Modos Performance y

Edit” en la página 354.)

2 Selecciona el preset donde deseas almacenar el

archivo de audio (bucle).

Abre el Workspace y navega para seleccionar uno

o más archivos de audio (bucles) a importar. Los

archivos Mono se importan como presets mono y

los archivos mono dual (archivos .L y .R), así como

los archivos estéreo entrelazado se importan como

presets estéreo.

4 Arrastra el audio seleccionado a la pantalla

Waveform de Synchronic.

Seleccionar varios archivos para importar.

Cuando se seleccionan varios archivos, se cargan

en los siguientes presets sin ocupar disponibles.

Por ejemplo, si el preset 2 es el preset seleccionado

y los presets 3 y 4 ya tienen sonidos cargados, al

importar tres archivos de sonido los cargará en

los presets 2, 5 y 6.

Adicionalmente, todos los archivos .L y .R concor-

dantes se importan como un preset Sound estéreo.

Por ejemplo, al seleccionar Happy.L, Happy.R,

Kyne.L y Kyne.R se cargarán dos sonidos estéreo

en el preset seleccionado y en el siguiente preset

disponible.

Después de cargar sonido en Synchronic

El archivo seleccionado se cargará en Synchronic y

se almacenará con el preset. La gráfica de onda del

archivo cargado aparecerá en la pantalla Waveform.

En el modo Performance, puede seleccionarse el

mismo preset para ambos Sound A y Sound B.

Pulsa la tecla Control (Windows) o Comando

(Mac) y haz clic en el botón Import para evitar

esta pregunta.

Manten pulsada la tecla Mayús para seleccionar

múltiples archivos contiguos. Para seleccionar

varios archivos no consecutivos, pulsa la tecla

Control (Windows) o Comando (Mac) mientras

haces clic en ellos.

Arrastrar y soltar un archivo de audio funciona

solamente desde el Workspace y no desde el

explorador de Windows, el Finder de Mac o la

ventana Edit.

Pantalla Waveform, archivo estéreo, antes de fragmentar

Guía de plug-ins de audio364

Los archivos Mono cargados en un inserto estéreo

Synchronic se establecen en el centro de la pano-

rámica. Los archivos estéreo cargados en un insert

mono Synchronic se suman al mono. Los archivos

de audio mono dual se pueden importar si ambos

archivos .L y .R se seleccionan (Mayús+clic) para

importar. Los archivos de audio estéreo entrelazado

también se pueden importar.

Cómo almacena Synchronic los presets de sonido

Synchronic carga los archivos de audio en la me-

moria RAM al importar y después los almacena con

las configuraciones de plug-in. Las configuraciones

de plug-in se almacenan con el archivo de sesin

de Pro Tools o usando el Settings Librarian para

guardar un archivo de configuraciones de plug-in

(.tfx). El tamaño de archivo de sesión Pro Tools o

el del archivo de configuraciones de plug-in au-

mentará correspondiendo con el número y tama-

ño de los archivos de audio cargados en Synchronic.

Cuando cierras y después abres una sesión con

Synchronic insertado y archivos cargados en él,

Pro Tools volverá a cargar en la memoria RAM

cualquier archivo de audio almacenado al abrir la

sesión.

Importar archivos Acid

Synchronic puede importar audio en el formato

de archivo de onda Acid. Synchronic revelará los

datos de fragmentación preexistentes al ajustar el

deslizador Detection (consulta “Fragmentar un

sonido” en la página 365).

Atributos de Sound

Tras importar un archivo de audio (bucle), necesitas

introducir información adicional relativa a los

siguientes atributos: Length, Time Signature y

Subdivision del tiempo. Cuando son definidos

con precisión, estos atributos ayudan a Synchronic

a reproducir el bucle en sincronización con el MIDI

Beat Clock de Pro Tools de forma apropiada (asu-

miendo que no has aplicado demasiadas funciones

de proceso de mezcla del tiempo). De este modo

puedes reproducir un bucle a casi cualquier tempo

con precisión razonable.

Si intentas importar un archivo de sonido grande,

Synchronic te solicitará reconsiderar la acción.

Los archivos grandes son difíciles de visualizar

en la pantalla Waveform y su carga será lenta,

por lo que puede que prefieras usar Pro Tools

para editar archivos más grandes y dividirlos

en varios archivos más pequeños. Entonces

podrás importar los archivos más pequeños en

Synchronic.

Dependiendo del número y tamaño de los archi-

vos de audio cargados en Synchronic, el tamaño

del archivo de configuraciones de plug-in variará

su tamaño. Normalmente, solo se cargan archivos

de audio de unos pocos compases. Si importas

archivos grandes en Synchronic, las operaciones

de guardado y restauración de los archivos de

configuración llevarán más tiempo.

Atributos de Sound

Capítulo 48: Controles de Synchronic 365

Nombre Muestra el nombre del archivo de audio

para el bucle de audio cargado actualmente. El

nombre mostrado en File Name será el mismo que

el del archivo de audio, tal como aparece en el disco

duro o dispositivo de almacenamiento desde donde

fue cargado.

Length Te permite introducir el número de com-

pases para el bucle actual seleccionado.

Time Signature Te permite introducir la clave de

tiempo para el bucle actual seleccionado.

Contains Te permite seleccionar si el bucle actual

de audio contiene subdivisiones del tiempo de

corchea, semicorchea o fusa y si el bucle contiene

una subdivisión de tresillo.

Eliminar un sonido

Para eliminar un sonido de un preset:

1 Comprueba que el módulo Sound se encuentra

en modo Edit. (Consulta “Modos Performance y

Edit” en la página 354.)

2 Selecciona el preset que deseas eliminar.

3 Haz clic en el botón Delete.

Se te solicitará una confirmación de eliminación.

El preset seleccionado se vaciará y el sonido será

eliminado del archivo de configuraciones actual.

Fragmentar un sonido

Una vez hayas importado y asignado atributos a un

archivo de audio, el sonido importado necesitará

ser fragmentado. Un fragmento es como una región

de audio (solo interna a Synchronic) que normal-

mente contiene un único golpe (articulado por

un transiente de unión vacía). Puedes ajustar el

deslizador Detection para fragmentar automátic-

amente el archivo de sonido basado en transiciones

de ataque. Cada fragmento es identificado con

una línea de distinción en la gráfica de onda al

comienzo de cada fragmento y su número. En la

mayoría de los casos, puedes identificar rápidamente

los eventos rítmicos musicalmente significativos

de un archivo de sonido ajustando el deslizador

Detection.

Una vez se fragmenta un bucle, Synchronic puede

reproducir el bucle a cualquier tempo con cualquier

número de modificaciones. Asimismo, cada frag-

mento del bucle comienza su reproducción con-

forme al MIDI Beat Clock de Pro Tools, para manener

su patrón rítmico original a cualquier tempo.

Para añadir un fragmento perdido:

 Pulsa la tecla Control (Windows) o Comando

(Mac) y haz clic en la pantalla Waveform en el

punto correcto de la gráfica de onda para crear un

nuevo fragmento.

Para borrar un fragmento erróneo:

 Pulsa la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac) y

haz clic en el fragmento.

Pulsa la tecla Control (Windows) o Comando

(Mac) y haz clic en el botón Delete para evitar

esta pregunta.

Pantalla Waveform, archivo estéreo, fragmentado

Todos los archivos de sonido deben contener

al menos un fragmento. En consecuencia, el

primer fragmento de un bucle no se puede

borrar.

Guía de plug-ins de audio366

Configuración de Slice

La configuración de fragmentación te permite ajus-

tar

la sensibilidad de detección de los fragmentos,

generar fragmentos perdidos y cortar o borrar el

fragmento actual. Esta sección también proporciona

controles para audicionar el bucle o fragmentos

individuales.

Detection (0–100%) Fragmenta automáticamente

el archivo de audio cargado basándose en la detec-

ción de transiciones. Cuanto más alto es el valor

de detección, más fragmentos se identifican.

Generate Missing Añade fragmentos adicionales

donde las transiciones parecen faltar. Esto puede

ser útil cuando un bucle de audio importado consta

de pocas transiciones.

Modos Audition Se inician usando el transporte de

Pro Tools. El modo predeterminado de audición

es Off. Para audicionar un único fragmento sin

iniciar el transporte de Pro Tools, haz clic en el

fragmento de la pantalla Waveform. Synchronic

ofrece los siguientes modos Audition:

• Off: reproduce cada fragmento en un sonido

sincronizado con el MIDI Beat Clock de

Pro Tools.

• Original: reproduce en bucle el archivo de

audio a su tempo original.

• Half Speed: reproduce el archivo de audio a

la mitad del tempo y entonación originales.

Esto es útil para escuchar los fragmentos aten-

tamente y oir si se ha detectado un fragmento

correctamente, o no.

• Single Slice: reproduce en bucle un único

fragmento. Esto es útil para ajustar el punto

de fin del fragmento.

•

Double Slice: reproduce en bucle dos fragmen-

tos

consecutivos. Esto es útil para detectar

cuándo un fragmento falso está presente y

se necesita eliminar.

Current Muestra el Slice actual seleccionado para

audicionar, cortar o borrar. Haz clic en un Slice de

la pantalla Waveform para actualizar el fragmento

Current. También puede introducirse manual-

mente un número de Slice en el campo Current.

Delete Borra el Slice actual seleccionado. También

se pueden borrar fragmentos erróneos manteniendo

pulsada la tecla Opción y haciendo clic sobre los

mismos.

Configuración de Slice

Usa Generate Missing para crear fragmentos

rítmicamente lógicos, bucles ambientales o

zumbidos y aplica manipulaciones de reproduc-

ción y efectos para obtener interesantes resultados.

Usa el modo Single Slice para editar fragmentos

en gráficas de onda de complicada visualización,

como bucles extra-largos o intensamente

comprimidos.

En el modo Keyboard Focus, usa las flechas

Izquierda y Derecha para incrementar/

disminuir el número de fragmento actual.

Si mantienes pulsada la tecla Mayús y haces

clic sobre un fragmento se reproducirán dos

fragmentos consecutivos. Si el segundo fragmento

reproducido resulta erróneo, esto es que suena

un único evento percusivo verdadero al hacer

clic sobre un par de fragmentos con la tecla Mayús

pulsada, puede que desees borrar el segundo

fragmento del par (asegúrate de seleccionar el

fragmento correcto para borrar).

Capítulo 48: Controles de Synchronic 367

Trim (–0.30 a 0.30 seg.) Recorta el punto de fin

del

Slice actual seleccionado. Los fragmentos gene-

rados

durante la detección (o mediante el clic de

ratón con la tecla Comando pulsada) pueden ne-

cesitar un ligero ajuste. Por ejemplo, si pruebas

un fragmento (haciendo clic en él) y oyes un clic

al final de dicho fragmento, necesitarás recortar

el final del mismo. El deslizador Trim puede ajustar

el final

de cada fragmento (excepto del último) en

+/–30

milisegundos. En el modo Single Slice Au-

dition, el Waveform Display hace un zoom al

fragmento actual seleccionado, permitiéndote

ajustar visual

mente el final del fragmento utili-

zando el deslizador

Trim.

Opciones

Las Additional Sound Options te permiten ajustar

la ganancia general (+/–24 dB) del preset seleccio-

nado y extender los fragmentos para compensar

a tempos más lentos.

Gain (–24 a 24dB)

Ajusta la ganancia de un sonido

para amplificar o atenuar el bucle actual. Para ob-

tener un buen equilibrio entre todos los sonidos

cargados, dispones de un control “ganancia” para

cada sonido con +/– 24 dB de ganancia.

Slice Extension (Off, Type 1, Type 2) Puesto que un

sonido fragmentado puede reprodurse a un tempo

más lento de su interpretación original, cada frag-

mento puede necesitar reproducir por mayor du-

ración que la longitud de su archivo de audio ori-

ginal. De lo contrario, un fragmento se detendrá

cuando alcance su punto final y el sonido se truncará

de manera antinatural. Slice Extension te permite

designar si los fragmentos pueden extenderse ar-

tificialmente y de qué manera. Synchronic ofrece

los siguientes tipos de Slice Extension:

• Off: no añade extensión de cola, sin embargo

sí reduce gradualmente cualquier desfase de

CC que pudiera ocurrir en el último sample

de un fragmento.

• Type 1: suena mejor en bucles en los que

predominan las frecuencias altas, como un

bucle de pandereta o hi-hat.

•

Type 2: el que más natural suena para la mayoría

de bucles. Es la configuración predeterminada.

Módulo Playback

El módulo Playback determina de qué manera se

reproducen los sonidos cargados en los presets del

módulo Sound. Cada fragmento de sonido del preset

seleccionado en el módulo Sound se reproduce

en sincrona con el MIDI Beat Clock de Pro Tools y

después el módulo Playback determina el orden,

duración, dirección, fragmento de inicio y modo

en que se reproduce cada fragmento. El módulo

Playback proporciona controles adicionales para

la velocidad de reproducción y desfase de los presets

de sonido seleccionados.

Ciertas operaciones (como Generate Missing

y Delete Slice) pueden cambiar el número de

fragmentos de un preset Sound. Cambiar el

número de fragmentos durante la reproducción

puede causar saltos de posición de la misma

y que Synchronic reproduzca desincronizado.

Parar e iniciar la reproducción resincronizará

la reproducción de Synchronic.

Configuración de opciones

Guía de plug-ins de audio368

Modo Playback Performance

(Solo RTAS)

En el modo Performance, el módulo Playback

ofrece selectores Preset, A/B Sound y controles

User Knob.

Selectores Sound A y B

Los selectores Sound A y B determinan si los sonidos

A y B se conectan al módulo Playback o no. Haz

clic en los selectores Sound A o B para activar o

desactivar el sonido de A o B.

Presets de Playback

Doce presets de Playback te permiten rellamar a

los efectos de reproducción almacenados.

Seleccionar un preset rellama al último conjunto

de parámetros editado para el preset. Los presets

Playback te permiten invocar diferentes manipu-

laciones de la reproducción en sucesión rápida,

para crear una interpretación musical irresistible.

Los presets también se pueden usar para almacenar

variaciones de diseño sonoro para usarlas en una

sesión Pro Tools.

Playback User Knobs (PB1 y PB2)

El módulo Playback proporciona dos controles User

Knob asignables (PB1 y PB2) que ofrecen control

directo sobre cualquiera de las configuraciones del

modo Edit en el módulo Playback. La asignación

de control actual se muestra debajo de cada User

Knob.

Modo Playback Edit

En el modo Edit, puedes editar los parámetros de

Playback para el preset seleccionado.

Módulo Playback, modo Performance

Selectores Sound A y B

Botón Performance/Edit

Mode

User Knobs (PB1 y PB2)

Presets

Módulo Playback, modo Edit

Asignaciones

de User Knob

Selector de preset

Parámetros Pitch u

Offset

Selectores Sound A y B

Botones Pitch y Offset

Select y Enable

Botón Performance/Edit

Mode

Capítulo 48: Controles de Synchronic 369

Modo Playback

El módulo Playback proporciona cinco modos de

reproducción: Standard, Stretch, Stab, Spin y Smear

Estos modos determinan el carácter de cada frag-

mento mientras se reproduce: cómo se reproduce

cada fragmento.

Standard Reproduce cada fragmento sin ninguna

manipulación adicional y de principio a fin.

Stretch

Utiliza una técnica de compresión/ expansión

de tiempo granular para que un fragmento “se ajuste”

a la cantidad de tiempo que el fragmento ha de repro-

ducir. Las configuraciones Playback Offset pueden

utilizarse para incrementar aún más el factor de

tiramiento para efectos de granulación

extremos

(consulta “Desfase de reproducción” en la página 375).

Stab Basado en el gesto “cuchilla” del scratching

que realizan los DJ's cuando paran y liberan los

platos con la mano. La reproducción de cada frag-

mento siempre comienza a una velocidad y tono

de cero, después se incrementa gradualmente a

velocidad completa y tono correcto a la mitad del

fragmento, luego vuelve a velocidad y tono cero

al final del fragmento. La velocidad “completa” y

tono “correcto” se determinan por las configura-

ciones Playback Pitch (consulta “Entonación de

la reproducción” en la página 373).

Spin Permite a cada fragmento entrar en bucle de

manera desincronizada a lo largo de la duración

de la reproducción del fragmento. Si se efectúan

manipulaciones Pitch y Offset, un fragmento puede

repetirse varias veces antes de avanzar al siguiente.

Smear Usa el fundido cruzado y la reproducción

invertida para “extender” un fragmento sobre el

siguiente. Las configuraciones Playback Offset

controlan la profundidad del manchado (consulta

“Desfase de reproducción” en la página 375).

Inicio de reproducción

Start determina dónde comenzar la reproducción

dentro de un sonido ya sea sincronizado con el

MIDI Beat Clock o de un fragmento específico.

Clocked Establece la posición inicial relativa a la

posición actual del MIDI Beat Clock. Por ejemplo, si

Pro Tools comienza la reproducción en el segundo

tiempo del compás 13 y Synchronic está reprodu-

ciendo un bucle rítmico de dos compases, entonces

Synchronic comenzará a reproducir en el fragmento

que corresponda al segundo tiempo del primer

compás del bucle.

Seleccionar el modo de Playback

Si el tempo de reproducción es más lento que el

original y crea un espacio entre el final de un

fragmento y el comienzo del siguiente, Synchronic

extenderá el primer fragmento conforme a la

configuración del Slice Extension Option del

módulo Sound (consulta “Opciones” en la

página 367).

Guía de plug-ins de audio370

Slice # Establece el comienzo de reproducción en

un fragmento específico independientemente de

la posición del MIDI Beat Clock. Cuando se selec-

ciona Slice # para Playback Start, escribe en el campo

de introducción numérica, a la derecha del menú

emergente Start, el número del fragmento en que

deseas comenzar.

Orden de reproducción

Order determina la secuencia de reproducción de

los fragmentos del sonido seleccionado. Synchronic

proporciona varias opciones de Playback Order:

Off, One Slice, Reverse, Diverge, Random, Step, Span,

Straddle.

Off Reproduce los fragmentos de sonido en su

secuencia original. Cada fragmento incrementa

desde el anterior hasta que se alcanza el final del

sonido y después continúa el bucle desde el frag-

mento inicial.

One Slice Reproduce en bucle únicamente el

fragmento Start seleccionado.

Reverse Reproduce la secuencia de fragmentos

original en orden inverso. Cada fragmento se

reproduce en la dirección especificada (consulta

“Dirección de reproducción” en la página 373),

pero el orden de los fragmentos se invierte.

Diverge Reproduce el fragmento Start seguido del

último fragmento, después el segundo, a continua-

ció

n el penúltimo y así sucesivamente siguiendo

un orden divergente desde el fragmento Start.

Random Reproduce los fragmentos en orden

aleatorio.

Random Swap Selecciona aleatoriamente fragmen-

tos “hermanos” basándose en un espaciado de

blanca. Por ejemplo, el “2 y” de un compás y el “4 y”

de otro compás son hermanos. Contrariamente a

Random, que puede sonar muy “fuera”, Random

Swap conserva bastante la sensación original de

un bucle, mientras añade variaciones aleatorias

simultáneamente en cada repetición del bucle.

Step (Step 2–5) Reproduce fragmentos sorteando

un número de fragmentos adyacentes (2–5). Por

ejemplo, al seleccionar Step 2 con un bucle que

contiene ocho fragmentos, se reproducirán los

fragmentos 1, 3, 5, 7, 2, 4, 6, 8 y repetición.

Span (Span 2–5) Reproduce fragmentos sorteando

hacia adelante algún número de fragmentos (2-5)

y volviendo a sortear hacia atrás para reproducir

los fragmentos sorteados en orden. Por ejemplo,

al seleccionar Span 3 con un bucle que contenga

8 fragmentos se reproducirían los fragmentos 1, 4, 3,

2, 5, 4, 3, 6, 5, 4, 7, 6, 5, 8, 7, 6 y así sucesivamente.

Configuración Playback Start, Slice nº 7 seleccionado

Seleccionar el modo de Playback

Capítulo 48: Controles de Synchronic 371

Straddle (Straddle 2–5) Reproduce sorteando frag-

mentos hacia adelante y efectuando un pequeño

salto hacia atrás. Por ejemplo, al seleccionar Straddle

4 con un bucle que contenga 8 fragmentos se re-

producirían los fragmentos 1, 5, 2, 6, 3, 7, 4, 8 y

así sucesivamente.

Duración de reproducción

Playback Duration determina durante cuánto

tiempo se reproducirá un fragmento antes de que

comience el siguiente. Adicionalmente al pulso

predominante (tiempo o subdivisión del tiempo),

los bucles rítmicos contienen usualmente variedad

de duraciones. Así, para mantener el carácter de

un ritmo a diferentes tempos, el valor predetermi-

nado de Duration es para la duración del fragmento.

Esto significa que cada fragmento se reproducirá

en su duración de nota original (valor rítmico).

Synchronic también te permite anular la duración

original de un fragmento e imponer patrones

rítmicos alternativos sobre el bucle fragmentado.

De forma adicional a las duraciones de nota es-

tándar de corchea, tresillo de corchea y semicorchea,

también se incluyen los siguientes grupos de pa-

trones rítmicos: Off Beats, Syncopate, Clave, Pick

Up y Swing.

Off Beats (Off Beats 1–5) Cinco variaciones que

generalmente enfatizan el “y” del tiempo.

Dependiendo de dónde comiences la reproducción

en la línea de tiempo de Pro Tools, la posición

de inicio afectará a la secuencia de fragmentos

exacta a usar Step, Span o Straddle. Típicam-

ente, interesará asegurarse de comenzar la re-

producción en el downbeat de un compás y

que se alinea con el número de compases del

bucle.

Seleccionando Playback Duration

Guía de plug-ins de audio372

Syncopate (Syncopate 1–5) Cinco variaciones de

ritmos con puntillo.

Latin (Latin 1–5)

Cinco variaciones basadas en ritmos

afro-caribeños, cubanos y brasileños.

Pick Up (Pick Up 1–5) Cinco variaciones que

comienzan fjias y van aumentando su velocidad

en el transcurso del compás.

Swing (Swing 1–5) C

inco variaciones que incorpo-

ran

el swing de corchea (Swing 1–2) o semicorchea

(Swing 3–5.)

Capítulo 48: Controles de Synchronic 373

Dirección de reproducción

Synchronic puede reproducir fragmentos de sonido

hacia adelante (de comienzo a fin) o hacia atrás

(de fin a comienzo). Synchronic proporciona siete

posibilidades de dirección de reproducción de

fragmentos: Forward, Backward, For/Back, Back/

For, F/B Diddle, F/B Beats y Random.

Forward Reproduce todos los fragmentos hacia

adelante (de principio a fin).

Backward Reproduce todos los fragmentos hacia

atrás (de fin a principio).

For/Back Reproduce fragmentos alternos hacia

adelante y luego hacia atrás.

Back/For

Reproduce fragmentos alternos hacia atrás

y luego hacia adelante.

F/B Diddle Reproduce fragmentos consecutivos

hacia adelante, atrás, adelante, adelante, atrás,

adelante, atrás, atrás y así sucesivamente.

Bars|Beats

Reproduce fragmentos en los downbeats

(negras) hacia adelante y todos los demás fragmen-

tos se reproducen hacia atrás.

Random Reproduce fragmentos hacia adelante o

hacia atrás aleatoriamente.

Entonación de la reproducción

La transposición de tono se encuentra en un registro

de –60 a +60 semitonos. Synchronic proporciona

dos LFOs de modulación de tono para Playback

Pitch. Estos LFOs pueden combinarse para crear

complejos e interesantes patrones de modulación.

Enable (On, Off)

Habilita o deshabilita la modulación

del Pitch.

BEG and END Range (–60 a +60)

Establece los valores

de transposición Beginning y End (en semitonos)

en referencia a ambos LFOs.

Seleccionando Playback Direction

Parámetros de Playback Pitch

Botón Pitch Enable

Botón Pitch

Select

Beginning Pitch

(en semitonos)

End Pitch (en

semitonos)

Selectores LFO

Waveshape

Selectores LFO

Duration

Guía de plug-ins de audio374

Oscilador de baja frecuencia (LFO)

Los efectos Playback Pitch y Playback Offset, así

como Gain, Noise, Filter y Delay pueden modularse

continuamente con uno o más Low Frequency

Oscillators (LFO1 y LFO2). Cada LFO tiene un

Waveshape y Duration seleccionables. El LFO

barrerá la forma de onda conforme a la duración

seleccionada.

Si un Waveshape LFO se establece en Off, ese LFO

no modula el parámetro asociado.

Si ambas formas de onda LFO se establecen en Off,

únicamente el parámetro BEG afectará al tono de

reproducción. El parámetro END no afectará al

tono de reproducción.

LFO Waveshapes Selecciona la forma de onda de

modulación para LFO1 y LFO2. Las formas de onda

disponibles incluyen: Off, Sawtooth, Triangle,

Vee, Square, Short Pulse, Long Pulse, Sawtangle,

Staircase y Random.

El LFO barrerá desde el valor del parámetro BEG

hasta el valor del parámetro END conforme a la

forma de onda seleccionada. Es importante apuntar

que las formas de onda LFO son representaciones

icónicas del tipo de transiciones que puedes selec-

cionar y dependiendo de los valores BEG y END,

puede que no suenen necesariamente como parecen.

LFO1 Duration (Slice, 8th, 16th, 32nd, Off Beats,

Syncopate, Latin, Pick Up, Swing)

Aplica el LFO con-

forme

a la duración seleccionada. El LFO barrerá

la forma de onda seleccionada conforme al ritmo

seleccionado. Para más información sobre patrones

rítmicos, consulta “Duración de reproducción”

en la página 371.

Menú emergente LFO Waveshape

Seleccionando LFO1 Duration para Playback Pitch

Capítulo 48: Controles de Synchronic 375

LFO2 Duration (8 Bars, 4 Bars, 2 Bars, 1 Bar, Half

Note, Quarter Note) Aplica el LFO conforme a la

duración seleccionada.

Desfase de reproducción

Playback Offset te permite definir en qué parte del

fragmento comienza la reproducción. Playback

Offset se puede modular continuamente con los

LFOs. El efecto del Playback Offset variará en función

del Playback Mode seleccionado.

Enable (On, Off)

Habilita o deshabilita la modulación

del Offset.

BEG y END Range (–0 a +100) El Offset Range es

referente al valor de desfase “Start” y “End” que

se establece utilizando los controles Range.

Standard, Spin y Stab Playback Offset

Si el modo Playback se cambia a Standard, Spin o

Stab, el Playback Offset determina dónde debería

comenzar la reproducción dentro de un fragmento.

Un fragmento comienza su reproducción normal-

mente en el primer sample de dicho fragmento.

Sin embargo, Synchronic te permite comenzar la

reproducción del fragmento en un punto compen-

sado en algún porcentaje a un fragmento, creando

así algunos efectos muy interesantes. El Playback

Offset puede variar desde 0% (el inicio del frag-

mento) hasta 100% (el final del fragmento).

Stretch Playback Offset

Si el modo Playback se cambia a Stretch, Playback

Offset determina la cantidad de reciclado granular

ocurrido. Los porcentajes más elevados de Offset

resultan en un incremento de la resonancia al

reciclarse más y más el inicio del fragmento para

rellenar la duración del mismo.

Seleccionando LFO2 Duration para Playback Pitch

Parámetros de Playback Offset

Selector LFO

Duration

Selector LFO

Waveshape

Desfase Inicial

(0% a 100%)

Desfase Final

(0% a 100%)

Botón Offset

Select

Botón Offset

Enable

Guía de plug-ins de audio376

Smear Playback Offset

Si el Playback Mode se cambia a Smear, Playback

Offset determina la cantidad de expansión ocurrida

entre los fragmentos adyacentes.

Oscilador de baja frecuencia (LFO)

LFO Waveshape Selecciona la forma de onda de la

modulación para Playback Offset.

LFO2 Duration (8 Bars, 4 Bars, 2 Bars, 1 Bar, Half

Note, Quarter Note) Aplica el LFO conforme a la

duración seleccionada.

Asignar los Playback User Knobs

(PB1 y PB2)

(Solo RTAS)

En el modo Edit, puedes asignar los Playback User

Knobs al control de cualquier parámetro Playback

Edit. Las asignaciones de User Knob se realizan

por presets. Esto te otorga gran flexibilidad de

control del módulo Playback de Synchronic en el

modo Performance.

Para asignar un User Knob al control de los

parámetros Edit:

 Selecciona la asignación de parámetro Edit

deseada desde el menú emergente User Knob

Assignment.

Para obtener más información sobre Waveshape

y Duration LFO, consulta “Oscilador de baja

frecuencia (LFO)” en la página 376.

Seleccionando una asignación User Knob

(PB2 asignado a Offset Beginning)

Para seleccionar la misma asignación de User

Knob para todos los presets, mantén pulsada

la tecla Alt (Windows) o la tecla Option (Mac)

mientras seleccionas la asignación del User

Knob.

Capítulo 48: Controles de Synchronic 377

Effect Module

Synchronic proporciona un módulo Effect que

incluye cuatro efectos: Gain, Noise, Filter y Delay.

Los efectos Gain, Noise, Filter y Delay se pueden

usar por separado o en cualquier combinación.

Effect Performance Mode

(Solo RTAS)

En el modo Performance, el módulo Effect ofrece

selectores Preset, A/B Sound y controles User Knob.

Selectores Sound A y B

Los selectores Sound A y B determinan si los sonidos

A y B están conectados al módulo Effect, o no.

Haz clic en los selectores Sound A o B para activar

o desactivar el sonido de A o B.

Presets de Playback

Doce presets de Playback te permiten rellamar a

los efectos almacenados. Seleccionar un preset

rellama al último conjunto de parámetros editado

para el preset. Los presets Effect te permiten invocar

diferentes efectos en sucesión rápida, para crear

una interpretación musical irresistible.

Effects User Knobs (FX1 y FX2)

El módulo Effect proporciona dos controles User

Knob asignables (FX1 y FX2) que ofrecen control

directo sobre cualquiera de las configuraciones

del modo Edit en el módulo Effect. La asignación

de control actual se muestra debajo de cada User

Knob.

Modo Effect Edit

En el modo Edit, el módulo Effect proporciona

fácil acceso a los efectos Gain, Noise, Filter y Delay

y sus parámetros.

Habilitar un efecto

Habilitar un efecto procesa el sonido (Sounds A/B)

proveniente del módulo Playback. Deshabilitar

un efecto esencialmente lo pasa por alto.

El modo Performance se aplica únicamente a

la versión RTAS de Synchronic.

Módulo Effect, modo Performance

Sound A o B se pueden enrutar a través del

módulo Effect incluso si no es audible debido a

la posición del crossfader en el módulo XFade.

Selectores

Sound A y B

Botón Performance/Edit Mode

User Knobs

(PB1 y PB2)

Presets

Módulo Effect, modo Edit (Gain mostrado)

Selectores

Sound A y B

Asignaciones

de User Knob

Parámetros del efecto

seleccionado

Botón Performance/Edit Mode

Botones Effect

Enable y Select

Selector de preset

Guía de plug-ins de audio378

Para habilitar o deshabilitar un efecto Gain, Noise,

Filter o Delay:

 Haz clic en el botón Effect Enable encima del

botón Effect Select. El botón se ilumina cuando se

habilita el efecto.

Seleccionar un efecto para editar

Para visualizar los parámetros de efecto Gain,

Noise, Filter o Delay:

 Haz clic en el botón Effect Select (Gain, Noise,

Filter o Delay). El botón del efecto seleccionado se

iluminará y los parámetros de dicho efecto quedarán

disponibles para su edición.

Efecto Gain

Gain se usa para añadir Volume, Distortion o Sa-

turation al sonido (Sounds A y B) proveniente del

módulo Playback. De forma similar a la sección

Playback, los controles Range establecen los valores

Beginning y End. Los parámetros Range también

se pueden modular con un LFO para crear efectos

dinámicos de ganancia.

BED y END Range (–96 a +24) Usa los parámetros

BEG y END para establecer la cantidad de efecto

Gain. Los parámetros Range especificados controlan

la cantidad de modulación con LFO1 y LFO2.

LFO1 y LFO2 Establece Waveshape y Duration de

los efectos dinámicos Gain. Para efectos de ganancia

estáticos, cambia ambos LFO1 y LFO2 a Off.

Modo Gain

El efecto Gain proporciona tres modos distintos:

Volume, Distortion y Saturation.

Volume Aplica ganancia lineal en un rango de –96

a +24 dB.

Distortion Aplica una curva de distorsión no lineal

para recortar la señal. La distorsión se pronuncia

más de 0 a +24 dB.

Saturation Aplica una distorsión más cálida y ruda

que la distorsión convencional. Contrariamente a

Volume y Distortion, cuando se selecciona Saturation,

valores más bajos de BEG y END no resultan en una

atenuación de la señal. Un parámetro más bajo

(–96 dB) resulta en una señal más limpia, menos

saturada y un parámetro más alto (+24 dB) satura

más la señal.

Efecto Gain

Botón Gain Enable

Botón Gain Select

Cantidad de ganancia

inicial (en dB)

Cantidad de

ganancia final

Selectores LFO

Waveshape

Selectores LFO

Duration

Modo Gain

Las opciones de LFO Waveshapes y Durations

son las mismas que las proporcionadas en el

módulo Playback. Consulta “Oscilador de baja

frecuencia (LFO)” en la página 376.

Seleccionar el modo Gain

Capítulo 48: Controles de Synchronic 379

Efecto Noise

Noise modula la señal post-Gain con una fuente

de ruido. Hay tres modos Noise diferentes: Dark,

White y Brite, cada uno con dos variaciones (Osc

o AM).

BEG y END Range (0-100%)

Usa los parámetros BEG

y END para establecer la cantidad de modulación

por ruido. Al 0%, no hay modulación. Al 100%, la

señal de entrada se modula al 100% por el ruido

seleccionado (modo), tanto que únicamente queda

el envolvente de amplitud de la señal de entrada.

Usa los controles Range para establecer la cantidad

de efecto Noise que será modulada por las formas

de onda de LFO1 y LFO2.

LFO

Establece Waveshape y Duration de los efectos

dinámicos Noise. Para efectos de ruido estáticos,

establécelo en Off.

Modo Noise

Hay tres modos Noise diferentes: Dark, White y

Brite; cada uno con dos variaciones: un generador

de ruido (Osc) o modulación de amplitud (AM).

Dark Modula la señal con una forma de filtro de

paso-bajo de ruido blanco, utilizando un oscilador

o modulación de amplitud (AM).

White Modula la señal con ruido blanco, usando

un oscilador o modulación de amplitud (AM).

Brite Modula la señal con una forma de filtro de

paso-alto de ruido blanco, utilizando un oscilador

o modulación de amplitud (AM).

Efecto Noise

Las opciones de LFO Waveshapes y Durations

son las mismas que las proporcionadas en el

módulo Playback. Consulta “Oscilador de

baja frecuencia (LFO)” en la página 376.

Botón Noise

Enable

Botón Noise

Select

Cantidad de

rudio inicial (%)

Cantidad de

rudio final (%)

Selector LFO

Waveshape

Selector LFO

Duration

Modo Noise

Seleccionando el modo Noise

Guía de plug-ins de audio380

Efecto Filter

El efecto Filter procesa la señal post-Noise usando

un filtro de paso-bajo, un filtro de paso-alto o

modulación en anillo.

BEG y END Range (0-100%) Usa los parámetros

BEG y END para determinar el rango de barrido

de frecuencia de un filtro cuando se modula con

las Waveshapes del LFO. La verdadera frecuencia

de corte en Hz. varía entre los tipos de filtro.

LFO1 y LFO2 Establece Waveshape y Duration de

los efectos dinámicos de filtro de barrido. Para

efectos de filtro estáticos, cambia ambos LFO1 y

LFO2 a Off.

Modo Filter

El efecto Filter proporciona siete tipos distintos de

filtro: Lowpass Filter (1-5), Highpass Filter y Ring

Modulation.

LPF1 Es un filtro de rastreo de paso-bajo de 6 dB

por octava.

LPF2 Es un filtro de paso-bajo sin resonancia de

12 dB por octava.

LPF3 Es un filtro de paso-bajo con una pequeña

cantidad de resonancia de 12 dB por octava.

LPF4 Es un filtro de paso-bajo con una cantidad de

resonancia moderada de 12 dB por octava.

LPF5 Es un filtro de paso-bajo con una elevada

cantidad de resonancia de 12 dB por octava.

HPF Es un filtro de paso-alto de 12 dB por octava.

Ring Mod

Es un modulador en anillo. Ring Modula-

tion, también conocida por Amplitude Modulation

(AM), resulta en los tonos de suma y diferencia

entre la señal de entrada y la señal modulada.

Efecto Filter

Las opciones de LFO Waveshapes y Durations

son las mismas que las proporcionadas en el

módulo Playback. Consulta “Oscilador de

baja frecuencia (LFO)” en la página 376.

Botón Filter Enable

Botón Filter Select

Cantidad de

filtro inicial (%)

Cantidad de

filtro final (%)

Selectores LFO

Waveshape

Selectores LFO Duration

Filter Mode

Seleccionando el modo Filter

Capítulo 48: Controles de Synchronic 381

Efecto Delay

El efecto Delay procesa la señal post-Filter con re-

tardo modulado que se sincroniza con el MIDI Beat

Clock de Pro Tools.

BEG y END Range (0-100%)

Usa los parámetros BEG

y END para controlar la cantidad de retardo (que

es una combinación de nivel de retardo y nivel de

retroalimentación). Al 0%, no hay modulación.

At 100% el retardo forma un bucle de retroali-

mentación “infinito”. Usa los controles Range

para establecer la cantidad de efecto de retardo que

será modulada por las formas de onda de LFO1

y LFO2.

LFO

Establece Waveshape y Duration de los efectos

dinámicos de retardo. Para efectos de retardo está-

ticos, establécelo en Off.

Modo Delay

El modo Delay selecciona un tiempo de retardo

basado en una subdivisión rítmica del MIDI Beat

Clock de Pro Tools (negra, corchea con puntillo,

corchea, tresillo de corchea, semicorchea, tresillo

de semicorchea, fusa o tresillo de fusa).

Asignar los Effect User Knobs

(FX1 y FX2)

(Solo RTAS)

En el modo Edit, puedes asignar los Effect User

Knobs al control de cualquier parámetro Effect

Edit. Las asignaciones de User Knob se realizan

por presets. Esto te otorga gran flexibilidad de

control del módulo Effect de Synchronic en el

modo Performance.

Efecto Delay

Las opciones de LFO Waveshapes y Durations

son las mismas que las proporcionadas en el

módulo Playback. Consulta “Oscilador de

baja frecuencia (LFO)” en la página 376.

Botón Delay

Enable

Botón Delay

Select

Cantidad de retardo

inicial (%)

Cantidad de

retardo final (%)

Selector LFO

Waveshape

Selector LFO

Duration

Modo Delay

Seleccionar el modo Delay

Guía de plug-ins de audio382

Para asignar un User Knob para controlar los

parámetros Edit:

 Selecciona la asignación de parámetro Edit

deseada desde el menú emergente User Knob

Assignment.

Módulo XFade

(Solo RTAS)

El módulo XFade mezcla las señales de audio A y

B usando efectos de fundido cruzado del preset o

un fader de fundido cruzado. El módulo XFade

tiene tres modos: modo Manual, modo Preset y

modo Edit.

Modo XFade Manual

El modo Manual es el modo Performance prede-

terminado del módulo XFade. En modo Manual,

se cancela el preset XFade actual seleccionado y

puedes controlar la mezcla entre los sonidos A y B

utilizando un fader de fundido cruzado. Haz clic en

las etiquetas A o B en cualquier lado del crossfader

para restringir cualquier sonido.

Para alternar entre los modos Manual y Preset:

Si es necesario, haz clic sobre el botón Performance/

Edit Mode para cambiar al modo Performance.

2 Haz clic en el botón Manual/Preset Mode para

alternar entre los modos Manual y Preset.

Seleccionando una asignación User Knob (FX2 asignado

a Delay Beginning)

Para seleccionar la misma asignación de User

Knob para todos los presets, mantén pulsada

la tecla Alt (Windows) o la tecla Option (Mac)

mientras seleccionas la asignación del User

Knob.

Módulo XFade, modo Manual

El modo manual goza de prioridad ante cualquier

automatización de preset XFade. Al cambiar

al modo Manual, cualquier automatización

XFade previamente recibida tendrá efecto.

Botón Performance/Edit Mode

Indicador XFade

Botón Manual/Preset Mode

Sound A

Sound B

Fader de Crossfade

Capítulo 48: Controles de Synchronic 383

XFade User Knob (XF)

El módulo XFade proporciona un control User

Knob asignable (XF) que ofrece control directo

sobre cualquiera de las configuraciones del modo

Edit en el módulo XFade. La asignación de control

actual se muestra debajo de cada User Knob.

XFade Preset Mode

El módulo XFade cuenta con doce presets para

almacenar y rellamar las configuraciones de fundido

cruzado.

Edit Mode

En el modo Edit, el módulo XFade te permite editar

los efectos de modulación del fundido cruzado y

la asignación del User Knob.

Efectos XFade

Las modulaciones Crossfade se pueden utilizar

para crear complejos fundidos cruzados entre los

sonidos A y B usando dos LFOs.

Range (–100 a +100%)

Usa los parámetros Beginning

(BEG) y End (END) para controlar la mezcla entre

los sonidos A y B. Puedes establecer ambos puntos

de inicio y detención para determinar el rango de

modulación de los LFOs. Un valor de -100% coloca

el fader de fundido cruzado en la posición com-

pletamente a la izquierda (el sonido A), 0% is una

mezcla equitativa de los sonidos A y B y 100%

coloca el fader del fundido cruzado en la posición

completamente a la derecha (el sonido B).

LFO

Establece Waveshape y Duration de los efectos

dinámicos de fundido cruzado. Para efectos de

fundido cruzado estáticos, cambia sendos LFO1 y

LFO2 a Off.

Módulo XFade, modo Preset

Botón Performance/Edit Mode

Botón Manual/Preset Mode

Presets

Indicador XFade

User Knob (XF)

Módulo XFade, modo Edit

Las opciones de LFO Waveshapes y Durations

son las mismas que las proporcionadas en el

módulo Playback. Consulta “Oscilador de

baja frecuencia (LFO)” en la página 376.

Botón Performance/Edit Mode

Selector de preset

Cantidad inicial y

final de XFade (%)

Indicador XFade

Selectores LFO Waveshape y

Duration

Asignaciones

de User Knob

Guía de plug-ins de audio384

Asignar el XFade User Knob(XF)

En el modo Edit, puedes asignar el XFade User Knob

al control de cualquier parámetro XFade Edit. Las

asignaciones de User Knob se realizan por presets.

Esto te otorga gran flexibilidad de control del módulo

XFade de Synchronic en el modo Performance.

Para asignar un User Knob al control de los

parámetros Edit:

 Selecciona la asignación de parámetro Edit

deseada desde el menú emergente User Knob

Assignment.

MIDI Module

(Solo RTAS)

El módulo MIDI permite asignar números de nota

MIDI y controladores continuos a Presets y User

Knobs de los módulos Sound, Playback, Effect y

XFade.

MIDI Performance Mode

En el modo Performance, el módulo MIDI muestra

un teclado en pantalla de una octava. Los botones

Octave Transpose permiten cambiar el foco del

teclado en pantalla a cualquier octava (desde el

número de nota MIDI 1 al 127).

Teclado en pantalla

En el modo Performance, el módulo MIDI propor-

ciona un teclado en pantalla que se puede usar

para asignar números de nota MIDI para almacenar

y rellamar el estado actual de las configuraciones de

Synchronic. También puedes rellamar a las com-

binaciones de presets almacenadas de Synchronic

haciendo clic en la tecla correspondiente del

teclado en pantalla.

Seleccionando la asignación del User Knob (XF asignado

a Rate 2, LFO2 Duration)

Para seleccionar la misma asignación de User

Knob para todos los presets, mantén pulsada

la tecla Alt (Windows) o la tecla Option (Mac)

mientras seleccionas la asignación del User

Knob.

Puesto que existen doce presets para cada módulo,

puedes asignar cómodamente el teclado con-

trolador MIDI a los presets de cada módulo por

octavas.

Módulo MIDI, modo Performance

Octava

Transposición

pantalla

Teclado en pantalla

Botón Assign

Botón Wait

Botón Performance/Edit Mode

Botón

Transpose

Octave Up

Botón

Transpose

Octave Down

Capítulo 48: Controles de Synchronic 385

Botones de flecha Octave (OCT) Up y Down

Hac clic en

la flecha izquierda para transponer el teclado en

pantalla una octava abajo o haz clic en la flecha

derecha para transponer el teclado en pantalla una

octava hacia arriba. Esto permite asignar fácilmente

instantáneas de preset Synchronic a cualquier

octava del teclado MIDI o a todas las octavas.

Octave Display Muestra la actual transposición de

octava del teclado MIDI en pantalla. C3 es DO

central.

Teclas MIDI preasignadas

Synchronic proporciona una asignación de teclado

MIDI predeterminada para activar los presets de

Sound, Playback, Effect y Crossfade.

Las asignaciones de teclas MIDI de Synchronic

predeterminadas son:

• Los números de nota MIDI 12 a 23 están reser-

vados para instantáneas personalizadas (con-

sulta

“Asignar teclas MIDI” en la página 385).

• Los números de nota MIDI 24 a 35

seleccionan los presets de Sound A1-A12.

• Los números de nota MIDI 36 a 47

seleccionan los presets de Sound B1-B12.

• Los números de nota MIDI 48 a 59

seleccionan los presets de Playback 1 a 12.

• Los números de nota MIDI 60 a 71

seleccionan los presets de Effect 1 a 12.

• Los números de nota MIDI 72 a 83

seleccionan los presets de XFade 1 a 12.

Asignar teclas MIDI

Synchronic permite capturar todos los aspectos

del estado de reproducción actual (incluyendo el

preset Sound A, el preset Sound B, el preset Playback,

el preset Effect y el preset XFade o posicin del fader),

así como algún subconjunto del estado de repro-

ducción (por ejemplo, solo los presets Sound A y

B). Una vez capturada y almacenada (asignada a

un número de nota MIDI), esta combinación se

puede rellamar utilizando el teclado en pantalla

o mediante un controlador MIDI.

Para capturar y asignar una combinación a un

número de nota MIDI:

1 Edita los parámetros de los módulos Sound,

Playback, Effect y XFade y selecciona presets a tu

gusto.

2 Si es necesario, cambia el módulo MIDI al modo

Performance (consulta “Modos Performance y

Edit” en la página 354).

3 Haz clic en el botón Assign. El botón Assign se

ilumina y las teclas del teclado en pantalla mues-

tran sus iconos de asignación de módulo (consulta

“Iconos MIDI Key Assignment” en la página 386).

Habilita o deshabilita los botones Module Assign

Enable a tu elección (consulta “Asignación de

módulo selectiva” en la página 386).

5 Haz clic en la tecla MIDI del teclado en pantalla

(o pulsa la tecla correspondiente del teclado MIDI).

El estado actual de los módulos con la función de

asignación habilitada se almacenará y asignará a

la tecla seleccionada y el número de nota MIDI

correspondiente.

Estas asignaciones predefinidas se pueden

sobreescribir en el modo Assign.

Guía de plug-ins de audio386

Si se utiliza una tecla MIDI para rellamar a una

combinación que no incluye todos los módulos,

los módulos que no estén incluidos en la combi-

nación permanecerán como estaban. Por ejemplo,

una combinación que solo incluye los presets de

los módulos Sound A y B no tendrá efecto sobre el

estado de los módulos Playback, Effect o XFade.

Asignación de módulo selectiva

Una combinación de Synchronic no necesaria-

mente consta de cambios en todos los módulos

Synchronic. Al activar el botón Assign, los módulos

Sound, Playback, Effect y XFade muestran un botón

Assign Enable. Un módulo únicamente muestra

el botón Assign Enable en el modo Performance.

Iconos MIDI Key Assignment

En el modo Assign, el teclado en pantalla muestra

iconos para visualizar a qué módulos está asignada

una tecla. Hay cinco iconos coloreados diferentes

para Sound A, Sound B, Playback, Effect y XFade.

(

Barra de espera Fuerza a las combinaciones rella-

madas a esperar y comenzar en el inicio del compás

siguiente en lugar del siguiente tiempo o fragmento.

Modo MIDI Edit

En el modo Edit, los números de controlador con-

tinuos MIDI Pitch Bend o MIDI se pueden asignar

al control de los cinco User Knobs de Synchronic

y al fader de fundido cruzado de XFade.

Asignar un controlador MIDI externo

Bajo las etiquetas de los cinco User Knobs y el

crossfader (XF) existen menús emergentes para

asignar controladores MIDI.

Botones Module Assign Enable

Botón

Assign

Botones Module

Assign Enable

(Habilitados)

Botón Module

Assign Enable

(Deshabilitado)

Iconos MIDI Key Assignment (Tecla C1 asignada al

control de Sound A, Sound B, Playback, Effect y XFade)

Módulo MIDI, modo Edit

Para guardar una plantilla de tus asignaciones

de control MIDI, configura un inserto predeter-

minado de Synchronic (sin sonidos cargados) para

el controlador MIDI y guárdalo como archivo de

configuración de plug-in de Synchronic usando

el Settings Librarian (consulta el capítulo 51,

“Configuración del plug-in Synchronic”)

Capítulo 48: Controles de Synchronic 387

Para asignar un controlador MIDI externo:

1 Si es necesario, cambia el módulo MIDI al modo

Edit (consulta “Modos Performance y Edit” en la

página 354).

2 Selecciona Pitch Wheel o Controller # desde el

menú emergente Source.

3 Si seleccionas Controller #, también necesitarás

introducir el número de controlador MIDI en el

campo MIDI Control Number, seleccionando el

campo y escribiendo el número o moviendo el

controlador MIDI.

Pitch Wheel Asigna la inflexión de tono MIDI (la

rueda de entonación) al control del User Knob

correspondiente o al fader de fundido cruzado de

XFade.

Controller # Asigna un controlador MIDI continuo

al control del User Knob correspondiente o al fader

de fundido cruzado de XFade.

Modo Keyboard Focus

(Solo RTAS)

En el modo Keyboard Focus, puedes usar el teclado

del ordenador para activar presets de Synchronic.

Los atajos Keyboard Focus para Synchronic son:

Números del teclado 1 a 9 y 0 Activan los sonidos

A1 a A10.

Teclas QWERTYUIOP Activan los presets Playback 1

a 10.

Teclas ASDFGHJKL

Activan

los presets Effect 1 a 10.

Teclas ZXCVBNM Activan los presets Crossfade 1 a

10.

Para habilitar o deshabilitar el modo Keyboard

Focus de Synchronic:



Haz clic en el botón “a...z” Keyboard Focus Enable

(en la esquina superior derecha de la ventana del

plug-in Synchronic).

Si se habilita Keyboard Focus de Synchronic, las

teclas designadas (listadas arriba en disposición

de teclado QWERTY) controlarán Synchronic y

no se usarán de otro modo por Pro Tools.

Seleccionar el origen de control MIDI

Asignación de MIDI Controller # mediante campo de

valor (establecido al controlador MIDI nº 1, la rueda de

modulación)

Si se selecciona Controller # en el menú emergente

Source y se selecciona el campo Controller #,

puedes mover el controlador MIDI para efectuar

la asignación de controlador correcta.

“a...z” Keyboard Focus Enable button (habilitado)

Keyboard Focus no tiene efecto en la intro-

ducción de texto normal para los valores de

parámetro de Synchronic.

Aunque varias ventanas del plug-in Synchronic

pueden tener el Keyboard Focus (“a...z”) habi-

litado, solo la última ventana sobre la que se

haya hecho clic responderá a los comandos de

tecla Keyboard Focus.

Guía de plug-ins de audio388

Capítulo 49: Usar Synchronic como plug-in AudioSuite 389

Capítulo 49: Usar Synchronic como plug-in

AudioSuite

La versión AudioSuite de Synchronic comparte

muchas de las características que se pueden encon-

trar en su equivalente RTAS, con algunas diferencias

anotadas en esta sección.

Uso de AudioSuite de

Synchronic

AudioSuite de Synchronic está disponible en el

menú AudioSuite de Pro Tools bajo las categorías

Instrument o Digidesign.

Para crear una instancia de AudioSuite de

Synchronic

• Elige AudioSuite > Synchronic.

Módulos AudioSuite de

Synchronic

La versión AudioSuite de Synchronic incluye tres

de los cinco módulos que se pueden encontrar en

su equivalente en tiempo real: Sound, Playback y

Effect. Cada uno de estos módulos ha sido ligera-

mente modificado para la versión AudioSuite.

Modo Edit Solo en módulos AudioSuite

En la versión RTAS de Synchronic, cada módulo

puede cambiarse entre los modos Edit y Perfor-

mance con el botón de alternancia Mode.

En la versión AudioSuite de Synchronic, los módulos

funcionan únicamente en modo Edit. El modo

Performance no está disponible puesto que sus

características no son relevantes a la funcionali-

dad en tiempo no-real y el botón Mode no existe.

AudioSuite de Synchronic

Las configuraciones y presets del plug-in pueden

compartirse entre las versiones AudioSuite and

RTAS de Synchronic. Sin embargo, la versión

AudioSuite del plug-in puede importar y exportar

únicamente información almacenada para los

módulos Sound, Playback y Effect en el primer

preset.

Los módulos XFade y MIDI están basados en

el tiempo real y se incluyen únicamente en la

versión RTAS de Synchronic.

Guía de plug-ins de audio390

Módulo Sound

El módulo Sound permite importar, borrar, frag-

mentar y afinar audio (bucles) con precisión para

su reproducción en Synchronic.

La versión AudioSuite de este módulo replica la

funcionalidad del modo Edit de su equivalente

en tiempo real, con las siguientes diferencias:

Botón Load Selection El botón Load Selection te

permite cargar automáticamente una porción de

audio de la ventana Edit de Pro Tools en la pantall

Waveform.

Limitación a un bucle La versión AudioSuite de

Synchronic te permite trabajar con un bucle de

audio a la vez, en lugar de los 12 presets disponi-

bles en RTAS.

Módulo Playback

El módulo Playback te permite editar los parámetros

de Playback.

La versión AudioSuite de este módulo replica la

funcionalidad del modo Edit de su equivalente

en tiempo real, con las siguientes diferencias:

Diales de usuario de Playback no disponibles Los

diales de usuario de Playback son solo necesarios

y están disponibles en la versión RTAS de

Synchronic.

Módulo Synchronic AudioSuite Sound

El botón Load Selection está disponible única-

mente en la versión AudioSuite de Synchronic.

Consulta “Utilizar el botón Load Selection”

en la página 391 para obtener información

detallada.

Consulta “Modo Sound Edit” en la página 361

para información detallada sobre cómo usar

el módulo Sound en modo Edit.

Botón Load

Selection

Módulo Playback de Synchronic (versión AudioSuite)

Consulta“Modo Playback Edit” en la página 368

para ver información detallada sobre los

controles del módulo Playback en el modo

Edit.

Botones para

seleccionar y

activar Pitch y

Offset

Parámetros

Pitch u Offset

Capítulo 49: Usar Synchronic como plug-in AudioSuite 391

Módulo Effect

El módulo Effect ofrece fácil acceso a los efectos

Gain, Noise, Filter y Delay, y sus parámetros.

La versión AudioSuite de este módulo replica la

funcionalidad del modo Edit de su equivalente

en tiempo real, con las siguientes diferencias:

Diales de usuario de Effect no disponibles

Los diales

de usuario de Effect son solo necesarios y están

disponibles en la versión RTAS de Synchronic.

Previsualizar AudioSuite de

Synchronic

Utiliza la versión AudioSuite de Synchronic para

trabajar y reproducir bucles de audio como sigue:

1 Carga archivos de audio o una porción seleccio-

nada de regiones de audio (bucles) en el módulo

Sound, tal como añadirías sonido a un sampler.

Usa el Detection Slider para fragmentar los bucles

en unidades rítmicamente lógicas (tiempos y

subdivisiones del tiempo).

3 Previsualiza el bucle fragmentado.

4 Cuando terminas con un bucle, lo procesas a

una pista.

Cargar audio en la pantalla

Waveform

En la versión AudioSuite de Synchronic puedes

cargar audio en la pantalla Waveform utilizando

alguno de los siguientes métodos:

• Botón Load Selection

• Botón Import

• Arrastra y suelta desde Workspace

Utilizar el botón Load Selection

La versión AudioSuite de Synchronic te permite

cargar una porción seleccionada de una pista de

audio de Pro Tools directamente en la pantalla

Waveform.

Módulo Effect de AudioSuite de Synchronic

Consulta“Modo Effect Edit” en la página 377

para ver información detallada sobre los

controles del módulo Playback en el modo

Edit.

Consulta “Importar un sonido” en la página 362

para obtener información detallada sobre el

uso del botón Import o arrastrar y soltar desde

Workspace.

Guía de plug-ins de audio392

Para cargar una selección de ProTools en Synchronic:

1 Elige AudioSuite > Synchronic.

2 En la ventana Edit de Pro Tools, selecciona la

porción de audio que deseas poner en bucle en

Synchronic.

En el módulo Sound de AudioSuite de Synchronic,

haz clic en Load Selection.

La porción de audio seleccionada aparece en la

pantalla Waveform de Synchronic.

Fragmentar un bucle

Una vez hayas cargado un bucle en la pantalla

Waveform, puedes fragmentarlo y previsualizarlo.

Previsualizar un bucle

Antes de estampar un bucle de audio finalizado

en una pista de Pro Tools, puedes previsualizarlo

en la ventana AudioSuite.

Para previsualizar un bucle en AudioSuite de

Synchronic:

• En la ventana del plug-in, haz clic en Preview.

Synchronic reproduce el bucle cargado conforme

al tempo de la sesión.

Efectuar una selección en Pro Tools

Botón Load Selection

Cargar

selección

Selección de Pro Tools cargada en la pantalla Waveform

Consulta “Fragmentar un sonido” en la

página 365 para obtener información

detallada sobre cómo fragmentar un bucle.

Botones de procesamiento de AudioSuite de Synchronic

Capítulo 49: Usar Synchronic como plug-in AudioSuite 393

Procesar un bucle a un Track de

ProTools

Una vez hayas acabado de editar el bucle en

AudioSuite de Synchronic, puedes procesarlo a

una selección en Pro Tools.

Para procesar un bucle de audio a ProTools:

1 En la ventana Edit de Pro Tools, selecciona la

porción de una pista de audio donde desees colocar

el bucle de audio procesado.

2 Haz clic en Process para imprimir el bucle de

audio a la selección.

Al procesar un bucle de audio de AudioSuite

de Synchronic a una selección en una pista

de audio de Pro Tools, sobreescribe cualquier

material de audio en esa selección.

Si has importado una selección desde el Timeline

de Pro Tools usando el botón Load Selection,

puedes mejorar cualquier problema de timing

que pueda existir modificando la selección del

Timeline antes de procesar el bucle desde Syn-

chronic. Por ejemplo, si un evento percusivo de

audio entrase tarde al principio de una barra,

podrías cargar dicha barra en Synchronic con

la selección exactamente al comienzo del evento.

Después puedes modificar la selección del Ti-

meline para empezar exactamente en “la rejilla

”.

En consecuencia, Synchronic procesará los

bucles modificados a la nueva selección.

Guía de plug-ins de audio394

Capítulo 50: Automatizar RTAS de Synchronic 395

Capítulo 50: Automatizar RTAS de

Synchronic

Puedes automatizar cambios en los parámetros

de RTAS de Synchronic de dos formas:

• Usar listas de reproducción de

automatización de Pro Tools

• Uso de MIDI

Usar listas de reproducción de

automatización

Pro Tools crea una lista de reproducción para cada

parámetro de plug-in que automatizas. La auto-

matización de Pro Tools te permite grabar tu inte-

racción con los parámetros de Synchronic utilizando

el ratón o una superficie de control (incluidas las

superficies de control MIDI).

Para habilitar parámetros de plug-in para la

automatización:

1 Abre la ventana del plug-in que desees

automatizar.

2 Efectúa una de las siguientes acciones:

• Haz clic en el botón Automation Enable de

la ventana del plug-in.

– o –

•

Pulsa las teclas Control+Alt+Inicio (Windows)

o Comando+Opción+Control (Mac) y haz

clic en Track View Selector de la ventana Edit.

3 Elige los parámetros a automatizar y haz clic en

Add

. Si hay varios plug-ins en la misma pista, puedes

seleccionarlos haciendo clic en los botones de la

sección Inserts de este cuadro de diálogo.

También puedes usar este atajo de teclado para

abrir el diálogo Plug-In Automation: pulsa

Control+Alt+Inicio (Windows) o Comando+

Opción+Control (Mac) y haz clic en cualquier

parámetro de plug-in en la ventana del plug-in,

después elige el diálogo Open Automation del

menú emergente.

Seleccionar parámetros para automatizar

Guía de plug-ins de audio396

4 Haz clic en OK para cerrar el cuadro de diálogo

Plug-In Automation.

Para grabar la automatización:

1 En la ventana Automation Enable, comprueba

que la automatización del plug-in está habilitada

para escritura.

2 Si usas una superficie de control MIDI, haz lo

siguiente: En la superficie de control MIDI, asigna

el número de MIDI Controller al parámetro que

deseas automatizar.

3 En la pista con Synchronic insertado, escoge un

modo de automatización. Para un pase inicial,

elige Auto Write.

Haz clic en Play para comenzar la automatización

de escritura y mueve los controles que desees

automatizar.

5 Cuando hayas finalizado, haz clic en Stop.

Tras el pase de automatización inicial, puedes

escribir automatización adicional en la pista sin

borrar el pase anterior eligiendo los modos Auto

Touch o Auto Latch. Estos modos añaden auto-

matización nueva solo cuando mueves el control

para ese parámetro.

Uso de MIDI

Puedes automatizar los parámetros RTAS de Syn-

chronic asignando datos de nota y controlador

MIDI a los presets y parámetros de interpretación

de Synchronic, y grabándolos a una pista Instru-

ment o MIDI. También puedes editar e introducir

manualmente el dato MIDI en la pista a tu elección,

y usarlo para controlar Synchronic durante la

reproducción.

Como alternativa a usar la ventana Plug-In

Automation, puedes habilitar parámetros de

plug-in individuales desde la ventana del plug-in

directamente pulsando las teclas Control+Inicio+

Alt (Windows) o Comando+Opción+Control

(Macintosh) al mismo tiempo que haces clic

en el campo de texto o control del parámetro.

Para obtener más información, consulta la

Guía de referencia de Pro Tools.

Atajo para habilitar un parámetro de Synchronic para

automatizar

Para más información sobre asignación de

número MIDI Controller, consulta

consulta

“Para asignar números de controlador MIDI a

los User Knobs de Playback, Effects y XFade:”

en la página 397.

Si usas la automatización para controlar cambios

de preset, coloca puntos de interrupción ligera-

mente delante del punto en el que deseas el

cambio. Puesto que Synchronic activa todos

los cambios de Sound y Playback conforme a

los límites del MIDI Clock, se recomienda una

nota fusa delante del tiempo.

Para más información sobre cómo crear y

editar automatizaciones, consulta la

Guía

de referencia de Pro Tools

Para obtener información sobre el control de

Synchronic con datos de nota y controlador

MIDI, consulta “MIDI Module” en la página 384.

Capítulo 50: Automatizar RTAS de Synchronic 397

Para asignar notas MIDI a combinaciones de

presets de Synchronic:

1 Si es necesario, cambia el módulo MIDI al modo

Performance (consulta “Modos Performance y

Edit” en la página 354).

2 Haz clic en el botón Assign El botón Assign se ilu-

mina y las teclas del teclado en pantalla muestran

sus iconos de asignación de módulo (consulta

“Iconos MIDI Key Assignment” en la página 386).

3 Haz clic en la tecla MIDI del teclado en pantalla

(o pulsa la tecla correspondiente de tu teclado

MIDI).

Habilita o deshabilita los botones Module Assign

Enable a tu elección (consulta “Asignación de

módulo selectiva” en la página 386). Los iconos

MIDI Key Assignment se actualizan

consecuentemente.

5 Edita los parámetros de Sound, Playback, Effect

y XFade de Synchronic y selecciona presets a tu

gusto.

El estado actual de los módulos con la asignación

habilitada se almacenará y asignará a la tecla selec-

cionada y número de nota MIDI correspondientes.

Para asignar números de controlador MIDI a los

User Knobs de Playback, Effects y XFade:

1 Si es necesario, cambia el módulo MIDI al modo

Edit (consulta “Modos Performance y Edit” en la

página 354).

Selecciona

Pitch Wheel

Controller #

desde el menú

emergente Source para la asignación a User Knob

deseada.

3 Si seleccionas Controller #, también necesitarás

introducir el número de controlador MIDI en el

campo MIDI Control Number, ya sea seleccionando

el campo y escribiendo el número o moviendo el

controlador MIDI.

Para automatizar Synchronic usando MIDI:

Inserta Synchronic en una pista Instrument mono

o estéreo.

2 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

• Habilita la grabación en la pista Instrument,

comienza la reproducción y realiza la auto-

matización del controlador MIDI.

– o –

• Usa la herramienta Pencil para dibujar los

datos de nota y controlador MIDI.

Botón MIDI Assign

Botón Assign

Seleccionando fuente de control MIDI

Asignación MIDI Controller # por campo de valor

numérico para el User Knob PB2 (asignado al

controlador MIDI nº 1, la rueda de modulación)

Guía de plug-ins de audio398

Ver la automatización MIDI

Pro Tools crea una lista de reproducción indepen-

diente para cada tipo de automatización escrita.

Para visualizar la automatización MIDI de los pa-

rámetros de Synchronic, necesitas añadirla al

menú emergente Track Display Format usando el

comando Add/Remove Controller.

Para visualizar la automatización MIDI:

En la ventana Edit, elige el controlador que deseas

visualizar.

2 Si el controlador deseado no aparece en el menú

emergente Track Display Format, selecciona Add/

Remove Controller.

3 En el cuadro de diálogo Automated MIDI Con-

trollers, localiza el parámetro por su número de

MIDI Controller y haz clic en Add, después en OK.

4 Selecciona el nuevo tipo de automatización

desde el selector Track Display Format de la pista

Instrument.

Automatización MIDI Pitch Bend controlando

Synchronic

Selector Track Display Format

Cuadro de diálogo Automated MIDI Controllers

Para más información sobre la automatización

de Pro Tools, consulta la

Guía de referencia de

Pro Tools

Capítulo 51: Configuración del plug-in Synchronic 399

Capítulo 51: Configuración del plug-in

Synchronic

Settings Librarian te facilita crear tu propia biblioteca

de configuraciones de Synchronic, incluyendo

archivos de audio cargados. Usando los menús

emergentes Librarian y Settings, puedes copiar,

pegar, guardar e importar estos patrones de plug-in

a plug-in, o de sesión a sesión.

Audio importado almacenado con las

configuraciones

Synchronic es único en que almacena archivos de

audio cargados como parte del archivo de con

figuraciones del plug-in. Cuando importas archivos

de audio a Synchronic, los carga en la memoria

RAM y los almacena con las configuraciones de

plug-in. Las configuraciones de plug-in se alma-

cenan con el archivo de sesión de Pro Tools o usand

el Settings Librarian para guardar un archivo de

configuraciones de plug-in (.tfx). El tamaño del

archivo de sesión de Pro Tools o el archivo de

configuraciones de plug-in aumentará según el

número y tamaño de archivos de audio cargados

en Synchronic.

Para más información sobre Plug-In Settings y

uso de Librarian, consulta la Guía de referencia

de Pro Tools.

Pro Tools siempre guarda las configuraciones

de plug-in de la sesión actual en la propia sesión.

Librarian te permite acceder a las configura-

ciones guardadas durante otras sesiones.

Los presets y configuraciones del plug-in pueden

compartirse entre las versiones AudioSuite y

RTAS de Synchronic. Sin embargo, la versión

AudioSuite del plug-in puede importar y expor-

tar únicamente información almacenada para

los módulos Sound, Playback y Effect en el primer

preset.

Los presets dentro de los módulos Sound, Play-

back, Effect y XFade no pueden guardarse de

manera independiente usando la biblioteca de

configuraciones de plug-in de Pro Tools. Guardar

una configuración de plug-in de Synchronic

usando el Pro Tools Settings Librarian guardará

todos los presets de cada módulo.

Para más información sobre cómo importar

archivos de audio en Synchronic, consulta

“Importar un sonido” en la página 362.

Guía de plug-ins de audio400

401

Sección VII: Plug-ins de Bomb Factory

402

Capítulo 52: Introducción 403

Capítulo 52: Introducción

Bienvenido a los plug-ins Bomb Factory® para los

sistemas Pro Tools, VENUE y Avid Media Composer.

Los plug-ins Bomb Factory incluyen lo siguiente:

Plug-ins gratuitos de Bomb Factory

Los siguientes plug-ins vienen instalados con

Pro Tools:

• BF Essentials, que incluye:

• BF Essential Clip Remover

• BF Essential Correlation Meter

• BF Essential Meter Bridge

• BF Essential Noise Meter

• Bomb Factory BF76

• Bomb Factory SansAmp

Plug-ins de pago de Bomb Factory

También están disponibles los siguientes plug-ins:

• Bomb Factory BF-3A

• Bomb Factory BF-2A

• Cosmonaut Voice

• Fairchild 660 y 670

• JOEMEEK SC2 Compressor

• JOEMEEK VC5 Meequalizer

• Moogerfooger Analog Delay

• Moogerfooger Ring Modulator

• Moogerfooger 12-Stage Phaser

• Moogerfooger Lowpass Filter

•Pultec EQP-1A

•Pultec EQH-2

•Pultec MEQ-5

•Purple Audio MC77

• SansAmp PSA-1

• Slightly Rude Compressor

• Tel-Ray Variable Delay

•Voce Spin

• Voce Chorus/Vibrato

Estos plug-ins se instalan al seleccionar la

opción “Free Plug-Ins” durante la instalación

de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio404

Capítulo 53: Bomb Factory BF76 405

Capítulo 53: Bomb Factory BF76

Bomb Factory BF76 es un plug-in compresor de

estilo clásico disponible en los formatos TDM,

RTAS y AudioSuite.

Modelado siguiendo la tecnología de estado solido

(transistor) del compresor de estudio 1176, Bomb

Factory BF76 conserva toda la sutileza sonora de

este componente clásico de los equipos de estudio.

Cómo funciona Bomb Factory BF76

El compresor 1176, lanzado originalmente a finales

de los años 70, utiliza un FET (del inglés Field-Effect

Transistor, transistor de efecto de campo). El 1176

también utiliza amplificación de estado sólido. El

1176 sigue ofreciendo un camino de señal de gran

calidad y, debido a estas diferencias internas, su

sonido de compresión es muy distinto al de otros

compresores.

Dispone de cuatro ratios de compresión seleccio-

nables, además de controles que permiten establecer

tiempos de ataque y desvanecimiento variables.

Algunas de las explicaciones que se escuchan en la

sala de control incluyen que “es su ratio de com-

presión de 100:1” o que su análisis cuantitativo,

igualmente eficiente, lo “hace sonar realmente

chispeante”. Ahora tú también puedes disfrutar en

tu propia cabina de este sonido, que hasta ahora

solo estaba disponible para los ingenieros profesio-

nales más serios que trabajan en carísimos estudios

de grabación.

Cómo se utiliza Bomb Factory BF76

El control Input establece el nivel de la señal de

entrada al compresor, que, en el diseño del 1176,

determina tanto el umbral como la cantidad de

reducción de pico.

El control Output establece el nivel de salida. Utilízalo

para llevar la unidad de nuevo a unidad después de

haber aplicado la reducción de ganancia.

Los controles Attack y Release establecen los tiempos

de ataque y desvanecimiento del compresor. Al

girarlos completamente en sentido contrario a las

agujas del reloj, el tiempo es más lento y al hacerlo

en sentido de las agujas del reloj, más rápido. Los

tiempos de Ataque varían entre 0,4 milisegundos y

5,7 milisegundos. Los tiempos de Desvanecimiento

varían entre 0,06 y 1,1 segundos.

Los conmutadores Ratio Push seleccionan el ratio

de compresión entre 4:1 y 20:1.

Bomb Factory BF76

Dentro del 1176

Guía de plug-ins de audio406

Y por último, los conmutadores Meter Push afectan

la medición.

• GR indica la cantidad de la reducción de

ganancia.

• –18 y –24 indican el nivel de salida (calibrado

de forma que 0 VU indica –18 dB FS y –24 dB

respectivamente).

• El conmutador “Off” apaga el medidor.

Trucos y consejos

Procesamiento de AudioSuite

Cuando utilices la versión AudioSuite del Bomb

Factory BF76, asegúrate de haber seleccionado una

entrada side-chain (normalmente la pista que estés

procesando). El valor predeterminado es “None” y si

lo dejas así, no habrá señal alimentando el detector

y no escucharás ninguna acción de compresión.

Una visita inesperada del ejecutivo de A&R

produce una mezcla rompedora al instante

Una de las características favoritas de una carísima

consola de mezclas es su compresor con bus estéreo.

Simplemente pulsando un conmutador, el impac-

tante compresor 8:1 convierte instantáneamente la

mezcla actual en un “éxito radiofónico al instante”.

Aunque Bomb Factory está en total desacuerdo con

hacer más caótico el, siempre opaco, proceso de toma

de decisiones de la división de A&R, descubrirás

que si utilizas el ratio 8:1 del Bomb Factory BF76

en una mezcla estéreo, conseguirás una mezcla

alternativa fácil y rápida que puede aportar ideas

frescas. Es también una forma muy práctica de

efectuar submezclas rápidas para auriculares

cuando estés añadiendo pistas a una grabación.

¡Da a los chicos lo que quieren!

Haz clic en uno de los conmutadores Ratio Push a

la vez que pulsas la tecla Mayús para activar el

modo “All Buttons In”. El ratio de compresión es

solo de 20:1, pero el codo cambia drásticamente y

el compresor comienza a portarse más como un

expansor, observa el medidor para más detalles.

Al menos inténtalo, a veces suena bastante bien.

Selección de los tiempos de ataque y

desvanecimiento correctos

Tal como en el aparato original, el ajuste de un

tiempo de ataque o desvanecimiento demasiado

rápido generará distorsión en la señal. De nuevo,

puede que esto produzca, o no, el efecto deseado.

Unos buenos puntos de partida para el ataque y el

desvanecimiento son “6” y “3” (los valores prede-

terminados) que se pueden ajustar de la siguiente

forma:

Al efectuar la compresión, utiliza el ataque más

lento posible con el se consiga mantener el rango

dinámico deseado. Los ataques más rápidos qui-

tarían el “punch” de la interpretación y los más

lentos inhibirían la compresión necesaria para

suavizar las cosas.

Cuando vayas a efectuar la limitación, utiliza el

tiempo de ataque más rápido posible, justo antes de

que empieces a escuchar la distorsión de los graves

en la señal. Pero no te preocupes demasiado: en

Bomb Factory BF76, el rango del ataque varía entre

“increíblemente rápido” hasta “súper veloz”, desde

cualquier punto de vista. Puede resultar difícil

escuchar la diferencia.

Los tiempos de desvanecimiento son más impor-

tantes en Bomb Factory BF76. Para establecer los

tiempos de desvanecimiento, escucha atentamente

los ataques altos y lo que pasa inmediatamente

después de los picos. Ajusta el tiempo de desvane-

cimiento de forma que sea lo suficientemente rápido

para que no se escuche un cambio artificial en la

dinámica, y a la vez, suficientemente lento para

que no se escuche un bombeo innecesario entre

dos pasajes altos que se sucedan rápidamente.

Capítulo 54: Bomb Factory BF-2A 407

Capítulo 54: Bomb Factory BF-2A

Bomb Factory BF-2A es un plug-in compresor de

estilo clásico disponible en los formatos TDM, RTAS

y AudioSuite.

Diseñado meticulosamente para capturar todos los

matices del sonido del legendario compresor de

estudio a válvulas LA-2A, Bomb Factory BF-2A ofrece

el sonido de compresión clásico más autentico

disponible en el mercado.

Cómo funciona el BF-2A

Diseñado y fabricado a principios de los 60, el LA-2A

alcanzó una gran aceptación por su suave acción de

compresión y por la altísima calidad de su camino

de señal de audio.

Diseñado originalmente como un limitador para

emisiones de audio, el conmutador Comp/Limit

se incorporó a los compresores LA-2A a partir del

número de serie 572. La posterior incorporación

de un ajuste Comp (compresión) popularizó aún

más el uso del LA-2A para la producción de audio.

Sin embargo, en la versión original el conmutador

estaba situado, de forma no muy práctica, en la

parte trasera de la máquina, al lado de las regletas

de terminales y de las tomas de las válvulas. En el

plug-in BF-2A el conmutador se ha colocado en el

panel frontal desde donde puedes acceder a él más

fácilmente.

La esencia del LA-2A es un T4B ElectroOptical

Attenuator, con el que se efectúa la acción de com-

presión. El T4B consta de una célula fotoconductora

que cambia su resistencia con la incidencia de la

luz. Está sujeta a un panel electroluminiscente que

produce luz en respuesta al voltaje. La señal de

audio (voltaje) se aplica a la fuente de luz, de esta

forma la señal de audio se convierte en luz y de

nuevo en voltaje, proporcionando al LA-2A su

exclusiva acción de compresión (sí, Bomb Factory

BF-2A conserva todas las sutiles características de

este exclusivo circuito electrónico). Después de la

compresión, la ganancia devuelve la señal a su nivel

original. La ganancia del LA-2A proviene de un

amplificador a válvulas que aporta un mayor carác-

ter al tono. De hecho, es común ver a ingenieros

utilizando el LA-2A simplemente como un ampli-

ficador de línea sin aplicar compresión a la señal.

BF-2A

Guía de plug-ins de audio408

Cómo se utiliza el BF-2A

Uno de los magníficos efectos secundarios del ele-

gante diseño del LA-2A es que resulta fácil escuchar

la acción de compresión. Cuando los dos diales del

BF-2A se ajustan correctamente enseguida te das

cuenta de que lo has hecho bien. Es un dispositivo

estupendo para aprender el arte de la compresión.

Ajuste de la acción de compresión

Los controles Peak Reduction y Gain se combinan

con el conmutador Comp/Limit para determinar

la cantidad y el sonido de la compresión.

Peak Reduction controla la cantidad de señal que

entra a la cadena lateral y, que a su vez, afecta a la

cantidad de compresión y al umbral. Cuanta más

reducción de pico se aplica, más “estrujado” se

apreciará el sonido. Si la reducción de pico es dema-

siado baja, no oirás ninguna acción de compresión y

si es demasiado alta, el sonido se escuchará apagado

y muerto.

El dial Gain aplica la compensación de ganancia

para hacer que la señal suene más alta después de

pasar a través de la reducción de pico.

El conmutador Comp/Limit afecta al ratio de la

compresión. La configuración común para las

producciones de audio es Comp, que ofrece un ratio

máximo de compresión de aproximadamente 3:1.

En el modo Limit, la unidad se comporta más como

un limitador de emisión, con un umbral más alto

y un ratio de compresión de 12:1.

Uso de Side-Chain Filter

El BF-2A ofrece un parámetro extra, un filtro side-

chain (de cadena lateral), que no tiene un control

en el interface del plug-in, pero al que se puede

acceder en pantalla a través de los controles de

automatización de Pro Tools. Asimismo, el filtro

side-chain se puede ajustar directamente desde

cualquier superficie de control compatible.

Este filtro side-chain reproduce el efecto de una

resistencia ajustable en el panel trasero del LA-2A.

Este control corta las frecuencias graves de la side-

chain, o señal de control, que determina la cantidad

de reducción de ganancia aplicada por el compresor.

Al aumentar el valor del filtro side-chain, se filtrarán

las frecuencias por debajo de 250 Hz de la señal de

control disminuyendo su efecto en la reducción

de ganancia.

 Un ajuste en cero significa que no se aplica el

filtro a la señal side-chain.

 Un ajuste de 100 significa que todas las frecuen-

cias por debajo de 250 Hz se filtran de la señal de

la cadena lateral.

Para acceder al filtro side-chain en pantalla:

Haz clic en el botón Plug-in Automation de la ven-

tana del plug-in para abrir la ventana Automation

Enable.

En la lista de controles que aparece a la izquierda,

haz clic para seleccionar Side-Chain Filter y haz clic

Add

(o simplemente haz doble clic en el control

deseado de la lista).

3 Haz clic en OK para cerrar la ventana de auto-

matización del plug-in.

4 En la ventana Edit, lleva a cabo uno de estos

procedimientos:

• Haz clic en el selector Track View y selecciona

Side-Chain Filter del submenú BF-2A.

– o –

•

Revela una línea de Automation para la pista, haz

clic en el selector Automation Type y selecciona

Side-Chain Filter en el sub-menú BF-2A.

5 Edita la automatización del punto crítico

(breakpoint) del filtro de cadena lateral del BF-2A.

El rango de control oscila entre 0 (el valor prede

terminado en el que no se aplica el filtro a la cadena

lateral) y 100% (filtrado máximo de la cadena lateral).

Capítulo 54: Bomb Factory BF-2A 409

Para acceder a la cadena lateral desde una

superficie de control:

Activa el plug-in BF-2A en la superficie de control.

Asocia el encoder o fader actual con el parámetro

Side-Chain Filter.

Medición

Se proporciona tanto la medición Gain Reduction

como Output.

En el modo Gain Reduction la aguja se mueve hacia

atrás desde 0 para indicar la cantidad de compresión

en dB que se está aplicando a la señal.

En el modo Output, la aguja indica el nivel de salida

de señal. El medidor está calibrado con 0 VU indi-

cando –18 dBFS.

Trucos y consejos

Procesamiento de AudioSuite

Al utilizar la versión AudioSuite del BF-2A, asegúrate

de haber seleccionado una entrada side-chain auxiliar

(normalmente la pista que estés procesando). El

valor predeterminado es “None” y si lo dejas así, no

habrá señal alimentando el detector y no escucharás

ninguna acción de compresión.

Amplificador de línea

Gira el dial Peak Reduction completamente en

sentido contrario a las agujas del reloj (apagado)

y utiliza el control Gain para aumentar el nivel de

la señal. Aunque el BF-2A no comprime el sonido

con este ajuste, sí que añade su carácter personal

al tono.

Alimenta el BF-2A al BF76

O viceversa. Glynn Johns (que ha trabajado con los

Stones, los Who y otros artistas) popularizó en los

70 este truco británico de combinar un compresor

más lento con uno más rápido. El efecto puede

producir unos sonidos muy interesantes. Prueba a

aplicar Peak Reduction mediante el BF-2A y luego

“estruja” los ataques que se hayan perdido a través

del más rápido BF76.

Para automatizar tus ajustes, asegúrate de haber

activado la automatización de ese parámetro

como se describe a continuación. Consulta

Pro Tools Reference Guide para obtener las

instrucciones completas sobre la automatización

de las pistas.

Guía de plug-ins de audio410

Capítulo 55: Bomb Factory BF-3A 411

Capítulo 55: Bomb Factory BF-3A

Bomb Factory BF-3A es un plug-in compresor de

estilo clásico disponible en los formatos TDM, RTAS

y AudioSuite.

Bomb Factory amplía su galardonada línea Classic

Compressors con el BF-3A, basado en el clásico

LA-3A. Un arma secreta de los profesionales expertos,

el LA-3A aporta una suavidad y textura sonora que

hace que los sonidos destaquen en la mezcla.

Cómo funciona el BF-3A

Diseñado y fabricado al finales de los 60, el LA-3A

original comparte muchos de sus componentes con

el compresor LA-2A.þ Al igual que en el LA-2A,

la esencia del LA-3A es el T4B Electro-Optical

Attenuator. Un dispositivo que convierte la señal

de audio en luz y de vuelta a audio y que es, en gran

parte, el responsable del carácter de la compresión

de la unidad.

Mientras que la ganancia del LA-2A proviene de

un amplificador a válvulas, la del LA-3A lo hace de

un amplificador de transistores en estado sólido.

Esto aporta al LA-3A unos medios sólidos y un

tono más agresivo. Otras sutiles modificaciones

cambian el comportamiento del T4B, haciendo que

responda de forma diferente, particularmente a

sonidos de percusión.

Cómo se utiliza el BF-3A

El LA-3A es famoso por su huella sonora sobre

guitarra, piano, voces y batería. Gracias a su

facilidad de control, con el BF-3A conseguirás

tonos clásicos enseguida.

Ajuste de la acción de compresión

Los controles Peak Reduction y Output Gain se

combinan con el conmutador Comp/Limit para

determinar la cantidad y el sonido de la compresión.

Peak Reduction controla la cantidad de señal que

entra la cadena lateral. Cuanto más Peak Reduction

apliques, más “estrujado” y comprimido se apreciará

el sonido. Si la reducción de pico es demasiado baja

no oirás ninguna acción de compresión y si es

demasiado alta, el sonido se escuchará apagado y

muerto.

Output Gain ofrece una compensación de ganancia

para hacer que la señal suene más alta después de

haber pasado por la reducción de pico.

BF-3A

Guía de plug-ins de audio412

El conmutador Comp/Limit afecta al ratio de la

compresión. La configuración común para las pro-

ducciones de audio es Comp, que ofrece un ratio

máximo de compresión de aproximadamente 3:1.

En el modo Limit, la unidad se comporta más como

un limitador de emisión, con un umbral más alto

y un ratio de compresión de 15:1.

Medición

Se proporciona tanto la medición Gain Reduction

como Output.

En el modo GR (Gain Reduction), la aguja se mueve

hacia atrás desde 0 para indicar la cantidad de

compresión en dB que se está aplicando a la señal.

En el modo Out (Output), la aguja indica el nivel de

salida de señal. El medidor está calibrado de forma

que 0 VU indica –18 dBFS.

Trucos y consejos

Procesamiento de AudioSuite

Al utilizar la versión AudioSuite del BF-3A, asegúrate

haber seleccionado una entrada de señal lateral

auxiliar (normalmente la pista que estés procesando).

El valor predeterminado es “None y si lo dejas así, no

habrá señal alimentando el detector y no escucharás

la acción de compresión.

Amplificador de línea

Gira el dial Peak Reduction completamente en

sentido contrario a las agujas del reloj (apagado)

y utiliza el control Gain para aumentar el nivel de

la señal. Aunque el BF-3A no comprime el sonido

con estos ajustes, sí que aporta su carácter único

al tono.

Capítulo 56: Cosmonaut Voice 413

Capítulo 56: Cosmonaut Voice

Cosmonaut Voice es un efecto plug-in disponible

en los formatos RTAS y AudioSuite.

El plug-in Cosmonaut Voice es un simulador de

radio y onda corta. Utilízalo para incorporar ruido

o chapoteo a las pistas.

Cómo se utiliza Cosmonaut Voice

Cosmonaut Voice es, en pocas palabras, un gene-

rador de ruido accionado por amplitud con sensi-

bilidad ajustable, tipo de ruido seleccionable (beep

o squelch) y un generador de ruido RFI/estática

adicional.

Cosmonaut Voice dispone de controles en pantalla

para Threshold, Noise y Beep/Squelch.

Threshold Establece el punto (umbral) en el que se

activa la voz seleccionada (beep o squelch). Al girar

el dial Threshold en sentido de las agujas del reloj se

eleva el umbral y aumenta la sensibilidad (resultando

en más activación), al girar Threshold en sentido

contrario, disminuye la sensibilidad.

Noise Eleva o desciende la cantidad de ruido RFI/

estática que se mezcla con la señal (independiente-

mente de los controles Beep/Squelch o Threshold).

Al girar Noise hacia la derecha, se añade un ruido más

constante o “bed” detrás del efecto Beep/Squelch,

mientras que al girar Noise a la izquierda se disminuye

el ruido ambiente, dando como resultado un corte

más fuerte de Beep/Squelch.

Beep/Squelch

Establece el modo de voz entre Beep

(beep tipo de radio de la NASA) y Squelch (chapoteo).

Acceso a los controles adicionales en pantalla.

Cosmonaut Voice ofrece también un control Beep/

Squelch Level para ajustar el balance entre el ruido

generado y la señal seca. El nivel de Beep/Squelch

se puede ajustar en pantalla editando los datos de

automatización del punto crítico (breakpoint) de

Pro Tools.

Cosmonaut Voice

Guía de plug-ins de audio414

Para acceder al nivel de Beep/Squelch en pantalla:

1 Haz clic en el botón Plug-In Automation de la

ventana del plug-in para abrir la ventana Plug-In

Automation.

2 En la lista de controles situada a la izquierda,

selecciona B/S Level y haz clic en Add (o haz doble

clic en el control deseado de la lista). Repite para

acceder y activar los controles adicionales.

3 Haz clic en OK para cerrar la ventana Plug-In

Automation.

4 En la ventana Edit, lleva a cabo uno de estos

procedimientos:

•

Haz clic en el selector Track View y selecciona

B/S Level del submenú Cosmonaut Voice.

– o –

• Revela una línea de Automation para la pista,

haz clic en el selector Automation Type y se-

lecciona B/S Level en el sub-menú Cosmonaut

Voice.

5 Edita el punto crítico (breakpoint) de la auto-

matización del control activado.

Acceso a los controles desde una superficie de

control

Al utilizar una superficie de control, todos los pará-

metros del plug-in estarán disponibles siempre que

este se encuentre activado. Solo necesitas activar

la automatización del plug-in (como se ha descrito

anteriormente) si deseas grabar tus ajustes como

punto crítico (breakpoint) de la automatización.

Para acceder al nivel de Beep/Squelch desde una

superficie de control:

1 Activa el plug-in Cosmonaut Voice en la super-

ficie de control. Todos los parámetros disponibles

se asignan a los encoders, faders y conmutadores.

Asocia el control actual con el parámetro deseado.

Para automatizar tus ajustes, asegúrate de haber

activado la automatización de ese parámetro

de la forma descrita a continuación. Consulta

la Guía de referencia de Pro Tools para obtener

instrucciones completas sobre la automatización

de las pistas.

Capítulo 57: Plug-ins BF Essentials 415

Capítulo 57: Plug-ins BF Essentials

BF Essentials es un juego de plug-ins de utilidades gra-

tuito disponible en los formatos RTAS y AudioSuite.

Este capítulo describe los siguientes plug-ins de la

serie BF Essential:

• Clip Remover (consulta “BF Essential Clip

Remover” en la página 415)

• Correlation Meter (consulta “BF Essential

Correlation Meter” en la página 415)

• Meter Bridge (consulta “BF Essential Meter

Bridge” en la página 416)

• Noise Meter (consulta “BF Essential Noise

Meter” en la página 416)

BF Essential Clip Remover

(AudioSuite)

EL plug-in BF Essential Clip Remover repara las

grabaciones de audio recortadas. Ya no tendrás

que preocuparte por que la toma se haya echado

a perder cuando veas la luz roja. Te asombrará la

rapidez con que esta herramienta esencial puede

reparar las grabaciones recortadas. Lo mejor de

todo es que es mucho más rápida y precisa que la

herramienta Pencil. Es importante establecer los

niveles con mucho cuidado. Pero cuando la señal se

pase del límite, prueba BF Essential Clip Remover.

BF Essential Correlation Meter

RTAS

Resuelve problemas de mezclas, pistas y coherencia

de fase con BF Essential Correlation Meter. Funciona

en submezclas estéreo o pistas estéreo. Utilízalo para

eliminar los problemas de fase antes de que ocurran.

BF Essential Clip Remover

BF Essential Correlation Meter

Guía de plug-ins de audio416

BF Essential Meter Bridge

RTAS

El BF Essential Meter Bridge ofrece la mejor medi-

ción de unidades de volumen en cualquier canal,

con un uso mínimo de los recursos de DSP. Disfruta

de la facilidad de uso que ofrecen una aguja, un

vúmetro de gran tamaño y una emulación fiel del

estándar de balística de medidores usado durante

décadas. Selecciona la medición RMS o Peak y calibra

al instante para ver información útil a cualquier

nivel de señal, como con una máquina de cintas

profesional

BF Essential Noise Meter

(RTAS)

BF Essential Noise Meter agrupa tres medidores

en uno:

•

Si se selecciona “A”,es un medidor de ruido de

ponderación A (la ponderación A es la familia

de curvas más comúnmente utilizada con rela-

ción a la medición del nivel de presión sonora,

a diferencia de la presión real del sonido).

•

Si se selecciona “R-D”, es un medidor de igual

sonoridad de Robinson-Dadson (un contorno

de igual sonoridad es una medición de la pre-

sión del sonido sobre el espectro de frecuencias,

de las que un oyente percibe una sonoridad

constante).

• Si se selecciona “None”,es un medidor de

unidades de volumen con 100 DB de rango

visual (la medición en Unidades de Volumen

calcula el promedio de los picos y los valles

de corta duración para reflejar la sonoridad

general percibida).

BF Essential Meter Bridge

BF Essential Noise Meter

Capítulo 58: Plug-ins Fairchild 417

Capítulo 58: Plug-ins Fairchild

Los plug-ins de Fairchild son una pareja de plug-ins

compresores clásicos disponibles en los formatos

TDM, RTAS y AudioSuite.

En este capítulo se describen los siguientes plug-ins

de Fairchild:

• Fairchild 660 (consulta “Fairchild 660” en la

página 417)

• Fairchild 670 (consulta “Fairchild 670” en la

página 418)

Fairchild 660

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Presentamos de nuevo al campeón indiscutible en

peso, precio y rendimiento: el Fairchild 660 con

unos 45 kilos de peso y un precio de $35.000.

La réplica impecable de Bomb Factory captura cada

detalle de este clásico equipo de estudio.

Cómo funciona el Fairchild 660

Diseñado a principios de los 50, Fairchild 660 es un

limitador a válvulas de mu variable. Los diseños de

mu variable utilizan una válvula de vacío de forma

poco usual que es capaz de cambiar su ganancia de

forma dinámica.

¿El resultado? Además de contar con una etapa de

audio a válvulas al igual que el LA-2A, la reducción

de ganancia de Fairchild se consigue en efecto a

través de la utilización de válvulas.

El corazón del limitador Fairchild, un tríodo 6386,

es una de las válvulas de mu variable. De hecho,

cuatro de estas válvulas se utilizan en paralelo. Esta

es una parte muy importante del diseño del Fairchild,

ya que garantiza que la salida no se oscurezca al

intensificarse la reducción de ganancia en la unidad,

a la vez que reduce la distorsión puesto que las

válvulas se derivan más a la operación de Clase-B.

Bomb Factory Fairchild 660

Válvulas, hierro y cables.

Guía de plug-ins de audio418

Cómo se utiliza Fairchild 660

Input Gain Ajusta el nivel de entrada a la unidad

y el umbral de compresión, tal como el control

Input del 1176. La sonoridad es mayor al girarlo

en sentido de las agujas del reloj completamente.

Threshold

Umbral, ajusta la ganancia a la cadena

lateral, tal como el control Peak Reduction de un

LA-2A.

Ajusta los controles Input Gain y Threshold simul-

táneamente hasta que consigas el sonido deseado.

Al igual que muchos compresores clásicos, después

de algunos ajustes sabrás inmediatamente cuando

lo has hecho bien.

Time Constant Selecciona los tiempos de ataque

y desvanecimiento del compresor. Uno es el más

rápido, seis es el más lento. Siete y ocho son los

presets personalizados de Bomb Factory.

Trucos y consejos

5,6,7,8…

El manual de Fairchild identifica los ajustes 5 y 6

de Time Constant como presets de usuario; aunque

tienes que entrar dentro y del aparato con un

soldador para poder cambiarlos. Nosotros hemos

utilizado los valores “predeterminados de fábrica”.

Ajustes extra

Los ajustes 7 y 8 no existen en los aparatos del

mundo real, bueno, al menos la mayoría de ellos.

Estos ajustes se han sacado de una modificación

real de Fairchild inventada por Dave Amels años

antes de que diseñara la versión plug-in.

¿Qué es lo que hacen? Los ajustes 7 y 8 ofrecen

versiones de Time Constant 2 con un desvaneci-

miento más suave, muy útil para comprimir voces

y demás material de programa cuando deseas una

mayor sutileza en la acción de compresión. Pruébalos,

seguro que ya los has oído en la radio en alguna

canción de éxito.

Dale caña

Con Input Gain y Threshold cuidadosamente

ajustados, puedes utilizar Time Constant 1 para

conseguir un fantástico efecto de impacto en la

batería. El sonido se oscurece e intensifica y encuentra

su lugar perfecto en una mezcla.

Fairchild 670

(TDM y RTAS)

Impecable réplica de Bomb Factory que captura

cada detalle del Fairchild 670. Fairchild 670 es

una unidad de dos canales y como tal, solo está

disponible para pistas estéreo.

Ten en cuenta que el compañero Fairchild 660

también es compatible con el funcionamiento

en estéreo. Bomb Factory ha modelado tanto el

Fairchild 660 como el Fairchild 670 partiendo de cero

y utilizando dos unidades de hardware diferentes.

De esta forma tienes la opción de utilizar dos

aparatos Fairchild que suenan diferentes para

probarlos con tus pistas estéreo.

Capítulo 58: Plug-ins Fairchild 419

Cómo funciona Fairchild 670

El diseño interno del Fairchild 670 es similar al del

Fairchild 660. Sin embargo, Fairchild 670 te ofrece

dos canales de compresión en lugar de uno. Com-

binado con el control AGC te proporciona más

opciones de compresión en las pistas estéreo.

Cómo se utiliza Fairchild 670

Input Gain Ajusta el nivel de entrada a la unidad

y el umbral de compresión, tal como el control

Input del 1176. La sonoridad es mayor al girarlo

en sentido de las agujas del reloj completamente.

Threshold Ajusta la ganancia de la cadena lateral,

tal como el control Peak Reduction de un LA-2A.

Ajusta los controles Input Gain y Threshold simul-

táneamente hasta que consigas el sonido deseado.

Al igual que muchos compresores clásicos, después

de algunos ajustes sabrás inmediatamente cuando

lo has hecho bien.

Time Constant Selecciona los tiempos de ataque y

desvanecimiento. Uno es el más rápido, seis es el más

lento. Siete y ocho son los presets personalizados

de Bomb Factory. Consulta “Fairchild 670” en la

página 418 para más detalles sobre estos ajustes

personalizados.

AGC

Te permite seleccionar el procesamiento Left/

Right o Lat/Vert de los dos canales. En el modo

Left/Right funciona como un compresor mono

dual con controles separados para los canales

izquierdo/derecho. En el modo Lat/Vert los controles

de la fila superior afectan la información en fase

(Lat) y los de la fila inferior, la información fuera

de fase (Vert). Aunque diseñado originalmente

para la masterización de vinilo en la que el exceso

de información vertical (Vert) podía provocar que

la aguja se saliera del surco, puedes utilizar el modo

Lat/Vert para conseguir unos efectos asombrosos,

especialmente en la batería.

Trucos y consejos

Para hacer que los ajustes de los dos canales coin-

cidan, mantén pulsada la tecla Alt (Windows) o

la tecla Mayúsculas (Mac) a la vez que arrastras el

ratón. Es muy útil a la hora de mantener el balance

existente entre el canal izquierdo y derecho del

material en estéreo.

Fairchild 670

Guía de plug-ins de audio420

Capítulo 59: Plug-ins JOEMEEK 421

Capítulo 59: Plug-ins JOEMEEK

Los plug-ins JOEMEEK son un par de plug-ins EQ

y compresor disponibles en formato TDM, RTAS

y AudioSuite.

JOEMEEK VC5 Meequalizer

El JOEMEEK VC5 Meequalizer ofrece controles sen-

cillos y resultados increíblemente cálidos y musicales.

Cómo funciona Meequalizer

Imagínate: una batería en la habitación de invitados.

Micrófonos, cables y equipos de grabación despa-

rramados por el comedor. Un escenario familiar,

especialmente para el legendario productor Joe Meek

en 1962, mientras se prepara para grabar uno más

de sus éxitos que encabezará las listas de ventas.

Entre muchos de sus innumerables logros, Joe Meek

construyó equipos personalizados para reflejar en

sus grabaciones los sonidos que tenía en la cabeza.

Uno de los dispositivos constaba de un circuito

de agudos y graves con un control de medios con

barrido, construido dentro de una pequeña lata

de tabaco. Meequalizer VC5 recrea el sistema de

circuitos utilizado por Joe Meek.

Cómo se utiliza Meequalizer

El funcionamiento del Meequalizer es muy sencillo,

ya que de eso se trata.

El control Bass ajusta las frecuencias bajas ±11.

Los controles Mid y Mid Freq te permiten ajustar

las frecuencias medias, de 500 Hz a 3,5 KHz, ±11.

El control Treble ajusta las frecuencias altas ±11.

Por último, el control Gain te permite ajustar el

nivel de salida ±11.

Trucos y consejos

Las doce en punto con un clic

Haz clic en la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac)

a la vez que en cualquier encoder para restablecerlo

rápidamente a su posición de unidad.

JOEMEEK Meequalizer VC5 EQ

Guía de plug-ins de audio422

JOEMEEK SC2 Compressor

Pon un poco de magia en tus mezclas con

JOEMEEK SC2 Compressor.

Utilizada por los mejores productores de todo el

mundo, la compresión JOEMEEK es el arma secreta

que proporciona a tu sonido el carácter y la emoción

que se merece.

Cómo funciona JOEMEEK

Compressor

El legendario productor Joe Meek solía decir, “Si

suena bien, está bien”. En ningún lugar es esto más

aparente que en el excelente control de la compre-

sión no lineal y a veces compleja de sus producciones.

JOEMEEK Compressor está diseñado exclusiva-

mente como un compresor de efectos. Su objetivo es

cambiar la forma en la que el oído percibe el sonido;

su acción cambia la claridad, el contraste e incluso

la sensación rítmica de la música.

Cómo se utiliza JOEMEEK

Compressor

Input Gain ajusta el nivel de entrada del compresor.

El control Compression afecta la ganancia de la

cadena lateral del compresor. Utilízalo junto con

Slope para ajustar la cantidad de compresión.

Output Gain proporciona la compensación de

ganancia después de la compresión.

Slope es similar a los controles del ratio de compre-

sión que se pueden encontrar en otros compresores.

Sin embargo, en el JOEMEEK el ratio real varía según

el material de programa, por esa razn se utiliza el

término Slope en su lugar. En la práctica, 1 es una

compresión muy suave y 2 o 3 se utilizan general-

mente para voces y submezclas. Los números más

altos son mejores para instrumentos con sonidos

extremos (siguiendo la sugerencia de los diseñadores

originales, Bomb Factory ha incorporado el ajuste

5 que se encuentra en el modelo más reciente,

JOEMEEK SC2.2. Utiliza 5 para crear efectos de

impacto de gran intensidad).

Attack determina el tiempo que tarda el compresor

en actuar. Los ataques más lentos se utilizan gene-

ralmente cuando se desea conseguir un sonido de

compresión que no sea muy obvio.

Release determina el tiempo que tarda la señal en

volver a su situación normal después de la compre-

sión. Cuanto más largos sean los tiempos de desva-

necimiento, menos perceptible será la compresión.

JOEMEEK SC2 Compressor

Capítulo 59: Plug-ins JOEMEEK 423

Trucos y consejos

No queda perfecto. Simplemente a tu medida.

Las prácticas estándar de la ingeniería nos dicen

que un compresor debería de trabajar logarítmic-

amente. Para un cierto aumento del volumen, el

volumen de salida debería subir menos proporcio-

nalmente, dando como resultado que cuanto más

pongas, más se comprimirá.

El compresor JOEMEEK no funciona de esta manera.

Al ir aumentando el volumen de la señal de entrada,

llega un momento en que se alcanza un punto en

el que el compresor comienza a funcionar y la ga-

nancia a través del amplificador se reduce. Si los

niveles de entrada continúan subiendo, gradual-

mente la reducción de ganancia será menos efectiva

y el amplificador volverá a comportarse como un

amplificador lineal excepto con el volumen bajado.

Esta es la forma en la que se ha diseñado y está basada

en los conocimientos sobre el comportamiento

del oído humano. Como resultado se hace creer al

oyente que el sonido comprimido del JOEMEEK

es más alto que lo que realmente es, pero sin el

efecto audiosíquico extraño de “inexpresividad”

del que se resienten otros compresores.

Sobrepaso

En ajustes con un valor de Attack rápido, es posible

que el JOEMEEK tienda a “ sobrepasarse” en sonidos

de percusión. Esto significa que el sistema electró-

nico de compresión se acciona en exceso antes de

que las células fotoeléctricas puedan responder al

aumento de nivel. Las células tratan de alcanzarlo y

lo sobrecomprimen de forma momentánea efectu-

ando una diminuta caída inmediatamente después

del inicio de la nota.

Para escucharlo, utiliza una pista de batería, ajusta

Slope en 5 con Attack y Release rápido. Usado con

moderación, este efecto puede contribuir al dina-

mismo musical de tus pistas.

Tiempos de Attack/Release

Puede que sea difícil entender las interacciones

entre los controles Attack y Release, puesto que el

JOEMEEK Compressor se comporta de forma dife-

rente a los compresores habituales. La experimen-

tación es la mejor opción, pero una explicación

puede ayudarte a comprender que es lo que está

pasando.

El JOEMEEK Compressor utiliza un circuito de

disparo compuesto que reacciona rápidamente a

golpes cortos de volumen y más lentamente a un

volumen sostenido. Durante la etapa de prototipo

y diseño del aparato, los valores y los rangos de

estos tiempos se eligieron por experimentación

utilizando una amplia variedad de material del

programa.

Debido a estos efectos producidos intencionalmente

por el compresor, el JOEMEEK funciona como una

herramienta perfecta para mejorar las pistas en

general aportando “brillo”, “intensidad”, “claridad”

y atrayendo la atención del oyente, funciones que

son difíciles o imposibles de conseguir con los

diseños de compresor convencionales.

Guía de plug-ins de audio424

Capítulo 60: Plug-ins Moogerfooger 425

Capítulo 60: Plug-ins Moogerfooger

Los plug-ins Moogerfooger son un conjunto de

plug-ins de efectos disponibles en los formatos

TDM, RTAS y AudioSuite.

En este capítulo se describen los siguientes plug-ins

de Moogerfooger:

• Moogerfooger Analog Delay (consulta

“Moogerfooger Analog Delay” en la

página 425)

• Moogerfooger Ring Modulator (consulta

“Moogerfooger Ring Modulator” en la

página 427)

• Moogerfooger 12-Stage Phaser (consulta

“Moogerfooger 12-Stage Phaser” en la

página 429)

• Moogerfooger Low-Pass Filter (consulta

“Moogerfooger Low-Pass Filter” en la

página 431)

Moogerfooger Analog Delay

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Moogerfooger Analog Delay es simplemente el delay

más interesante (¡y agradable!) del mundo digital.

Moogerfooger Analog Delay

Guía de plug-ins de audio426

Cómo funciona Moogerfooger

Analog Delay

Un circuito de retardo produce una replica de la

señal de audio inmediatamente después de la señal

original. Al mezclar ambas señales, la señal retardada

suena como un eco de la original. Y si esta mezcla

se alimenta de nuevo a la entrada del circuito de

retardo, la salida retardada proporciona una cadena

de ecos que se repite y se desvanece gradualmente.

Es un efecto musical clásico.

Moogerfooger Analog Delay utiliza Bucket Brigade

Analog Delay Chips (chips de tecnología de retardo

analógico “brigada del cubo”) para conseguir este

retardo. Estos circuitos analógicos integrados fun-

cionan pasando la forma de onda a través de una

cadena de miles de celdas del circuito, al igual que se

pasan los cubos de agua por una cadena de personas

para apagar un incendio. Cada celda del chip intro-

duce un pequeño retardo en el tiempo. El tiempo to-

tal de retardo depende del número de celdas y de la

velocidad a la que la forma de onda “se ha tempo-

rizado” o se mueve entre una celda y la siguiente.

Con la llegada de la tecnología digital, estos y otros

chips de retardo analógicos similares se han ido

retirando paulatinamente de la producción. De

hecho, Bob Moog consiguió un suministro de los

últimos chips analógicos fabricados y los utilizó para

producir una Edición Limitada de 1.000 unidades

del Moogerfooger Analog Delay del “mundo real”.

Entonces, ¿por qué analógico?

Comparados con los retardos digitales, los con-

tornos de frecuencia y sobrecargas de los retardos

analógicos bien diseñados ofrecen generalmente

una serie de ecos más suaves y naturales que los

aparatos de retardo digitales. Otra diferencia se

encuentra en que los ecos de un retardo digital son

estáticos, puesto que están formados por el mismo

sonido digital repetido una y otra vez, mientras que

el dispositivo de la “brigada del cubo” imparte

por

sí mismo un timbre cálido a los ecos que evolu-

ciona

orgánicamente.

Naturalmente, la replica digital de Bomb Factory

recrea todos los sonidos cálidos y naturales de su

equivalente analógico.

No es mejor, sino diferente

Al trabajar directamente con Bob Moog, Bomb

Factory ha mejorado el Moogerfooger Analog Delay

para que sea aún más útil para la grabación digital.

Un filtro paso-alto integrado te permite eliminar

la indeseada acumulación de graves desde el bucle de

realimentación, permitiéndote obtener una oleada

de ecos más cálida y controlable, y al mismo tiempo

disminuir el potencial de recorte digital.

Cómo se utiliza Moogerfooger

Analog Delay

Sección Delay

Delay Time te permite selecciona el tiempo de retardo

entre la señal original y la retardada. Utilizado con

Feedback, también afecta al periodo de separación

entre los ecos.

El conmutador Short/Long ajusta el rango del

control Delay Time. Ajustado en Short, el tiempo

de retardo oscila entre 0,04 y 0,4 segundos. Ajustado

en Long, oscila entre 0,08 y 0,8 segundos.

Feedback determina la cantidad de señal realimen-

tada a la entrada del retardo y afecta a la rapidez

con la que el eco se desvanece.

Sección Filter

El encoder Highpass suprime las frecuencias bajas

del bucle de realimentación. Elimina el “barro” de

las frecuencias bajas, muy común cuando se utiliza

retardo en las mezclas y permite adems, la creación

de asombrosas olas de eco que no recortarán la

señal de salida. Selecciona una frecuencia de paso

alto entre 50 Hz y 500 Hz. Las frecuencias inferiores

al ajuste se filtran del bucle de realimentación.

El conmutador HPF Off/HPF On activa o desactiva

el filtro paso alto (HPF).

Capítulo 60: Plug-ins Moogerfooger 427

Entrada de audio y mezcla

Los controles restantes establecen el nivel de entrada

y la mezcla del efecto.

El control Drive establece la ganancia de entrada.

El control Mix mezcla la señal de entrada original

con la señal de retardo.

Indicadores LED

Los tres LED de la parte inferior central del aparato

ofrecen información visual. Level se ilumina en

verde cuando hay una señal presente. HPF cambia

a color verde cuando se activa el filtro paso alto.

Y Bypass se ilumina, bien en rojo (derivado), o en

verde (sin derivar), para mostrar si el efecto se

encuentra

o no en el camino de la señal.

Trucos y consejos

Infidelidad

Debido a que los chips de retardo analógicos ofrecen

únicamente un número fijo de celdas, los tiempos

de retardo prolongados almacenan una versión de

menor fidelidad de la señal de entrada. Prueba el

ajuste de retardo Long (largo) cuando desees obtener

sonidos y texturas novedosas de “baja fidelidad”.

Olas de eco

Al ajustar cuidadosamente los controles Feedback,

Drive y Highpass puedes utilizar el Moogerfooger

Analog Delay como un generador de sonido. Sim-

plemente haz pulsar la unidad de retardo con un

fragmento corto de audio (puede servir hasta solo un

segundo) y ajusta el encoder Delay Time. Ajústalo

de forma correcta y el aparato generará por sí solo

asombrosos timbres durante horas.

Moogerfooger Ring Modulator

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Moogerfooger Ring Modulator proporciona un

oscilador portador de amplia gama y un LFO con

forma de onda dual sinusoidal/cuadrada. Aporta

movimiento a las pistas de ritmos y consigue texturas

radicales de baja fidelidad. ¡Tú pones los límites!

Cómo funciona Moogerfooger Ring

Modulator

Al igual que el filtro paso bajo, Moogerfooger Ring

Modulator tiene sus raíces en los sintetizadores

MOOG Modular. Ofrece tres módulos MOOG

clásicos: un Low Frequency Oscillator, un Carrier

Oscillator y un Ring Modulator.

Los Low Frequency Oscillators (o LFO) crean modu-

laciones lentas tales como vibrato y trémolo. El LFO

del Moogerfooger Ring Modulator es un oscilador

portador de amplia gama con forma de onda dual

(sinusoidal/cuadrada).

Moogerfooger Ring Modulator

Guía de plug-ins de audio428

Carrier Oscillator es un oscilador sinusoidal de amplia

gama. Se llama oscilador portador porque, al igual

que el portador de una señal de radio AM, siempre

está disponible y preparado para ser modulado por

la señal de entrada.

Un Ring Modulator toma dos señales de entrada y

emite la suma y la diferencia entre las frecuencias

de ambas. Por ejemplo, si la primera señal de entrada

contiene un onda sinusoidal de 500 Hz y la segunda

una de 100 Hz, la señal de salida constará de una

onda sinusoidal de 600 Hz (500 más 100) y otra

de 400 Hz (500 menos 100).

Cómo se utiliza Moogerfooger Ring

Modulator

Sección LFO

Controla el LFO a través de los encoders Amount

y Rate y el conmutador selector de forma de onda

cuadrada/sinusoidal.

Amount determina la cantidad de forma de onda

del LFO que modula la frecuencia del oscilador

portador. Cuando el encoder se gira completamente

en sentido contrario a las agujas del reloj, el portador

no recibe modulación. Si se gira completamente en

sentido de las agujas del reloj el oscilador portador

será modulado en un rango de tres octavas.

Rate determina la velocidad a la que el LFO oscila,

entre 0,1 Hz (un ciclo cada diez segundos) y 25 Hz

(veinticinco ciclos por segundo). El LED LFO

parpadea para ofrecer una indicación visual de la

frecuencia del LFO.

El conmutador cuadrada/sinusoidal selecciona la

forma de onda cuadrada o sinusoidal. La forma de

onda cuadrada produce efectos de trémolo mientras

que la sinusoidal produce efectos de vibrato y sirena.

Sección Modulator

El Carrier Oscillator se controla a través del encoder

Frequency y el conmutador Low/High.

En la posición Low, el encoder Frequency oscila

entre 0,5 Hz y 80 Hz. En la posición High, el encoder

Frequency oscila entre 30 Hz y 4 kHz. Al funcionar

en la frecuencia seleccionada, el oscilador portador

proporciona una entrada al modulador en anillo,

mientras que la otra proviene de la señal de entrada.

Entrada de audio y mezcla

El control Drive establece la ganancia de entrada.

El control Mix mezcla la señal de entrada y la salida

del Ring Modulator. Escucharás únicamente la

señal de entrada cuando el encoder se gire en sentido

contrario a las agujas del reloj y la señal modulada

en anillo cuando se gire en el sentido de las agujas

del reloj.

Indicadores LED

Los tres LED ofrecen información visual. Level se

ilumina en verde cuando hay una señal presente.

LFO parpadea para indicar la frecuencia del LFO.

Y Bypass se ilumina, bien en rojo (derivado), o

en verde (sin derivar), para mostrar si el efecto se

encuentra o no en el camino de la señal.

Trucos y consejos

Una pizca cunde mucho

Descubrirás una gran cantidad de usos prácticos

para el Moogerfooger Ring Modulator a través de

la experimentación. Pero no olvides probarlo de

forma sutil, añadiendo “tan solo un toque” para

endurecer o añadir una calidad metálica a las pistas

individuales a las que les falte presencia en la mezcla.

Casi todos los sonidos geniales de MOOG se ca-

racterizan por los usos sutiles e ingeniosos de la

modulación en anillo.

Capítulo 60: Plug-ins Moogerfooger 429

Moogerfooger 12-Stage

Phaser

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Moogerfooger 12-Stage Phaser combina un phaser

de 6 o 12 etapas con amplia gama de LFO variables.

Comienza con un trémolo sutil o con radicales

efectos de modulación, luego aplica los filtros de

distorsión y resonancia hasta generar sonidos

auténticamente increíbles, todo con el característico

sonido clásico de MOOG®.

Cómo funciona Moogerfooger 12-

Stage Phaser

Moogerfooger 12-Stage Phaser ofrece 6 o 12 etapas

de filtros de resonancia analógicos de MOOG.

A diferencia del filtro paso bajo, sin embargo, los

filtros se encuentran dispuestos en una configu-

ración de pasa todo.

Un phaser funciona barriendo la frecuencia media

de desviación de los filtros hacia delante y hacia

atrás Mientras que esto se produce, la respuesta de

frecuencia entera de la salida se mueve también

hacia delante y hacia atrás. El resultado es el sonido

“whooshing” clásico del phaser en el que las dife-

rentes bandas de frecuencia de la señal se enfatizan

alternativamente y luego se atenúan.

Un control de barrido te permite ajustar el rango

del desvío de la frecuencia. Además, manteniendo

el espíritu del sintetizador modular MOOG, un

LFO integrado te permite modular el control de

barrido para conseguir efectos extremos.

Moogerfooger 12-stage Phaser

Diferentes tipos de filtros

Tiempo

Low-Pass Filter

(filtro paso bajo)

Resonant Filter

(filtro resonante)

5-Stage

Phaser

Frecuencia

Corte

Centro

Media de desviación

Guía de plug-ins de audio430

Cómo se utiliza Moogerfooger 12-

Stage Phaser

Sección LFO

Controla el LFO a través de los encoders Amount

y Rate y el conmutador selector Lo/Hi.

Amount varía la profundidad de la modulación

del phaser, desde apenas perceptible en la posición

completamente en sentido contrario a las agujas

del reloj, hasta el barrido completo de rango del

phaser (totalmente en el sentido de las agujas del

reloj o en el ajuste “Kill”).

Rate determina la velocidad a la que oscila el LFO.

El LED LFO parpadea para ofrecer una indicación

visual de la frecuencia de LFO.

El conmutador Lo/Hi ajusta el rango del control

Rate. Cuando el conmutador se encuentra en Lo,

el control Rate varía entre 0,01 Hz (un ciclo cada

cien segundos) y 2,5 Hz (2,5 ciclos por segundo).

Cuando el conmutador se encuentra en Hi, el control

Rate varía entre 2,5 Hz (2,5 ciclos por segundo) y

250 Hz (doscientos cincuenta ciclos por segundo).

Con tan amplia gama de frecuencias disponible,

está claro que es necesario ajustar Rate después de

haber pulsado el conmutador Lo/Hi para conseguir

el sonido que deseas.

Sección Phaser

Controla el Phaser con los encoders Sweep y

Resonance y el conmutador 6-Stage/12-Stage.

Resonance ajusta la realimentación de los filtros

analógicos. Cuando más resonancia se incorpora,

más agudos serán los picos producidos por los filtros

y más perceptibles.

Sweep ajusta el punto de la frecuencia central de los

filtros. Utilízalo junto con Amount para controlar

las frecuencias afectadas por el phaser.

Entrada de audio

Y por último, el control Drive establece la ganancia

de entrada.

Indicadores LED

Los tres LED ofrecen información visual. Level se

ilumina en verde cuando hay una señal presente.

LFO parpadea para indicar la frecuencia del LFO.

Y Bypass se ilumina, bien en rojo (derivado), o en

verde (sin derivar), para mostrar si el efecto se

encuentra o no en el camino de la señal.

Respuestas de un phaser con alta resonancia

Sweep ajusta el punto de la frecuencia central.

Frecuencia

Ganancia

Frecuencia media de desviación

Frecuencia

Ganancia

La frecuencia media de

desviación se desplaza

Capítulo 60: Plug-ins Moogerfooger 431

Trucos y Consejos

Más armónicos = Más diversión

Cuanto más rico sea el contenido armónico del

sonido, más habrá que filtrar y barrer. Prueba a

añadir distorsión a través del SansAmp PSA-1

antes del phaser; es una variación interesante del

camino común de la señal utilizado cuando se

pone un phaser previo a un ampli de guitarra.

Agresivo. Extremo.

El Dr. Moog aparentemente se tomó muy en serio

estos mantras de la ciencia de la grabación de prin-

cipios del siglo XXI cuando diseñó el encoder Rate

en su phaser. Pon el conmutador Rate en la posición

Hi y deja que comience la fiesta. Prueba a silenciar

una pista y mezcla porciones de material con un

barrido de fase extremo.

Es un efecto, juega con él

Todos los controles del Moogerfooger 12-Stage

Phaser funcionan de forma totalmente indepen-

diente. Esto significa que los puedes configurar en

cualquier combinación que desees. No hay nada

peor que una combinación de ajustes “incorrecta”,

por lo que puedes experimentar tanto como desees

hasta encontrar efectos nuevos e impresionantes

para tu música.

Moogerfooger Low-Pass Filter

(TDM, RTAS y AudioSuite)

Moogerfooger Lowpass Filter está compuesto de

un filtro de resonancia variable de 2 o 4 polos con

seguidor de envolvente. Utilízalo para conseguir

esos sonidos de bajos y guitarras eléctricas de los

60 y 70, o simplemente para aplicar una resonancia

analógica cálida y gruesa.

Cómo funciona Moogerfooger

Lowpass Filter

Con la invención del sintetizador MOOG® en los

años 60, Bob Moog dio comienzo a la revolución

de la música electrónica. Un descendiente directo

de los sintetizadores MOOG Modular originales,

el Moogerfooger Lowpass Filter ofrece dos módulos

MOOG clásicos: un Lowpass Filter y un Envelope

Follower.

Moogerfooger Low-Pass Filter

Guía de plug-ins de audio432

Un Lowpass Filter permite el paso a todas las fre-

cuencias hasta llegar a una en particular a partir

de la cual se cortarán las que quedan por encima

de ella. Suprime las altas frecuencias de un tono,

haciéndolo sonar más suave o silenciado. Mooger-

fooger Lowpass Filter consta de un genuino filtro paso

bajo de cuatro polos. Decimos “genuino” porque

los filtros de cuatro polos, una parte importante del

“sonido MOOG” de los 60 y los 70, fueron patentados

por primera vez por Bob Moog en 1968. Bob ha

trabajado directamente con Bomb Factory para

asegurarse de que la versión digital conservara

todo el carácter, los matices y la personalidad de

su clásico diseño analógico original.

Un Envelope Follower sigue el contorno de sono-

ridad o envolvente de un sonido. Considéralo como:

cada vez que tocas una nota, la envolvente sube y

después baja. Cuanto más alta o más intensa la

interpretación, más alta subirá la envolvente. En el

Moogerfooger Lowpass Filter, el Envelope Follower

acciona la frecuencia de corte del Lowpass Filter.

Puesto que la envolvente sigue la dinámica de la

señal de entrada, esta “toca” el filtro barriéndolo

hacia arriba y abajo en respuesta a la sonoridad de

la señal de entrada.

Cómo se utiliza Moogerfooger

Lowpass Filter

Sección Envelope

El encoder Amount determina cuanta envolvente

variará el filtro. Cuando el encoder se gira en sentido

contrario a las agujas del reloj, la señal envolvente

no produce efecto en el filtro. Cuando el encoder

se gira completamente en sentido de las agujas del

reloj, la señal envolvente abre y cierra el filtro en

un rango de cinco octavas.

El conmutador Smooth/Fast determina en qué

medida la envolvente sigue a la sonoridad de la

señal de entrada. Algunos sonidos (como los acordes

de guitarra) poseen envolventes largas e irregulares

y, a menudo, suenan mejor con cambios menos

dramáticos en el filtro. Otros sonidos (como el bajo

o la caja) son rápidos y secos y suenan sensacionales

cuando el filtro sigue de cerca su ataque.

Sección Filter

Controla el filtro mediante los encoders Cutoff y

Resonance y el conmutador 2-Pole/4-Pole.

Cutoff abre y cierra el filtro. Al girarlo en sentido

contrario a las agujas del reloj pasan menos frecuen-

cias altas a través del filtro. Al girarlo en sentido de

las agujas del reloj, pasan más frecuencias altas.

Envelope

Tiempo

Señal envolvente del mismo sonido

Forma de onda de un sonido musical

Forma de onda

del sonido

“Envolvente”

del sonido

El conmutador 2-Pole/4-Pole selecciona la pendiente

del filtro.

Frecuencia

2 Polos

4 Polos

Ganancia

Capítulo 60: Plug-ins Moogerfooger 433

Resonance cambia la forma en la que suena el filtro.

Cuando la resonancia es baja, las frecuencias bajas

atraviesan de forma uniforme. Cuando la resonancia

es alta, las frecuencias cercanas a la frecuencia de

corte se amplifican, creando una cualidad parecida

a la de un silbido o de tipo vocal. Cuando la reso-

nancia está al límite, el filtro oscila y produce su

propio tono en la frecuencia de corte. Esta oscilación

interactúa con otros tonos mientras que pasan a

través del filtro, produciendo el característico sonido

Moog.

El conmutador 2-Pole/4-Pole selecciona si la señal

pasa a través de la mitad del filtro o (2-Pole) del

filtro entero (4-Pole). 2-Pole tiene más brillo, mien-

tras que 4-Pole tiene una calidad más profunda y

suave.

Entrada de audio y mezcla

Los controles restantes establecen el nivel de entrada

y la mezcla del efecto.

El control Drive establece la ganancia de entrada.

Utilízalo para ajustar la entrada al filtro y al segui-

dor de envolvente para conseguir el impacto deseado.

El control Mix mezcla la señal de entrada original

con la señal filtrada. Utilízalo para conseguir

cualquier mezcla de sonido filtrado y sin filtrar.

Indicadores LED

Los tres LEDs en la parte inferior central del aparato

ofrecen información visual. Level se ilumina en

verde cuando la señal está presente en el circuito

de envolvente. Env (envolvente) se ilumina más

intensamente en rojo en respuesta al seguimiento

de la envolvente de entrada. Y Bypass se ilumina,

bien en rojo (derivado), o en verde (sin derivar),

para mostrar si el efecto se encuentra o no en el

camino de la señal

Trucos y consejos

Auto Wah mediante un LFO externo

Prueba a insertar un LFO previo al Moogerfooger

Lowpass Filter para producir un increíble “auto

wah”.O utiliza un altavoz rotatorio Voce Spin para

conseguir unos sonidos aún más alucinantes.

Guía de plug-ins de audio434

Capítulo 61: Plug-ins de Pultec 435

Capítulo 61: Plug-ins de Pultec

Los plug-ins de Pultec son un conjunto de plug-ins

de EQ disponibles en los formatos TDM, RTAS y

AudioSuite.

En este capítulo se describen los siguientes plug-

ins de EQ de Pultec:

• Pultec EQP-1A (consulta “Pultec EQP-1A”

en la página 435)

• Pultec EQH-2 (consulta “Pultec EQH-2” en

la página 436)

• Pultec MEQ-5 (consulta “Pultec MEQ-5” en

la página 437)

Pultec EQP-1A

(TDM, RTAS y AudioSuite)

El Pultec EQP-1A ofrece una ecualización suave y

dulce y un camino “a válvulas” de alta calidad para

la señal de audio. Utilízalo en pistas individuales,

voces cruciales o incluso en una mezcla estéreo para

aplicaciones de masterización.

Cómo funciona EQP-1A

Fabricado a principios de los 60, el Pultec EQP-1A

ofrece una ecualización de programa suave del

tipo “shelf” en los graves y agudos y un control de

amplificación “peak” con ancho de banda variable.

Una red de filtros personalizados (y secretos) pro-

porciona toda la funcionalidad a la ecualización.

Los transformadores de calidad lo interconectan

con los equipos de estudio del “mundo real”. Y un

limpio y bien diseñado amplificador a válvulas

suministra una cantidad fija de compensación de

ganancia.

Cómo se utiliza Pultec EQP-1A

Sección Low Frequency

Ajusta las frecuencias bajas mediante los encoders

Boost y Atten y el conmutador Low Frequency

situado en el lado izquierdo de la unidad. Toda la

ecualización de las bajas frecuencias se efectúa con

el tipo “shelf” suave, 6 dB por octava.

Sección High Frequency Boost

Amplifica las frecuencias medias y altas mediante

los encoders Bandwidth y Boost y el conmutador

High Frequency.

Sección High Frequency Attenuate

Corta las frecuencias altas mediante el encoder

Atten y el conmutador Atten Sel situado en el lado

derecho del plug-in.

Pultec EQP-1A

Guía de plug-ins de audio436

Trucos y consejos

Las doce en punto con un clic

Haz clic en la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac)

a la vez que en cualquier encoder para restablecerlo

a su posición de unidad.

“Q” y A

Te preguntarás por qué el Pultec EQP-1A posee

encoders separados para amplificar y cortar. La

respuesta breve es: porque están conectados a

diferentes sistemas de circuitos de la unidad.

Puedes utilizar el encoder “extra” para aprovechar

mejor esta característica. Puesto que los filtros no

tienen una fase perfecta, un ajuste de 3 en Boost y uno

de 3 en Atten puede producir una gran diferencia,

aunque el gráfico de frecuencias no indique que

haya mucha entre los tonos. Lo que estás escuchando

es el desplazamiento de fase, no de tono.

Nuestro sistema auditivo es muy sensible a la fase y

utilizando los dos encoders juntos, puedes ajustar la

fase en los graves a la misma vez que realizas ajustes

de tono.

En los agudos, puedes establecer Boost en 10k y

Atten en 10k, y luego ajustar Boost y Atten simul-

táneamente. No obstante, como Boost es un ecua-

lizador “peak” y Atten es un ecualizador “self”,

los resultados son muy diferentes y no hay control

de fase independiente.

“Q” y Boost

En la sección de amplificación de las frecuencias

altas, los controles Bandwidth y Boost se afectan el

uno al otro. En esto se diferencia de los ecualizadores

modernos en los cuales el ajuste de “Q” normalmen

no afecta a la cantidad de ecualización aplicada.

Utilízalo con cuidado porque el ajuste de ancho de

banda “Sharp” produce una salida de hasta 10 dB

más alta que el ancho de banda “Broad” con el

control Boost al máximo, exactamente igual que en

el aparato original. Pero no pienses que te estamos

tomando el pelo. En Bomb Factory, consideramos

que cualquier cosa que nos anime a utilizar con

cuidado y de forma esporádica amplificaciones

“peak” es Algo Bueno.

Pultec EQH-2

(TDM, RTAS y AudioSuite)

El Pultec EQH-2 es un ecualizador de programa

similar al Pultec EQP-1A. Está diseñado para ofrecer

una ecualización suave a través de mezclas finales

o pistas individuales.

Cómo funciona el EQH-2

El Pultec EQH-2 consta de tres secciones de ecua-

lización: amplificación y atenuación de frecuencias

bajas, amplificación solo de frecuencias medias y

atenuación de 10k. Al igual que su hermano, el

EQP-1A, está compuesto de transformadores de

alta calidad y una etapa de ganancia a válvulas.

Pero, a diferencia del EQP-1A, la etapa a válvulas

del EQH-2 tiene un diseño de “push-pull”. Como

resultado, el EQH-2 ofrece un tono más robusto.

Pultec EQH-2

Capítulo 61: Plug-ins de Pultec 437

Cómo se utiliza Pultec EQH-2

Sección Low Frequency

Ajusta las frecuencias bajas mediante la fila superior

de encoders Boost y Atten y el conmutador CPS

(ciclos por segundo). Toda la ecualización de

frecuencias bajas es del tipo “shelf” suave, 6 dB

por octava.

Sección High Frequency Boost

Amplifica las frecuencias altas y medias utilizando

los encoders KCS (kilociclos por segundo) y Boost

de la segunda fila.

Sección High Frequency Attenuate

Corta las frecuencias altas mediante el encoder

10k Atten situado en el lado derecho del plug-in.

Trucos y consejos

Haz clic en la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac) a

la vez que en cualquier encoder para restablecerlo

a su posición de unidad.

Pultec MEQ-5

(TDM, RTAS y AudioSuite)

El Pultec MEQ-5 es el ecualizador más exclusivo

de la familia Pultec. Es especialmente útil en pistas

individuales durante la mezcla.

Cómo funciona Pultec MEQ-5

El Pultec MEQ-5 consta de tres secciones de ecua-

lización: amplificación de frecuencias bajas, am-

plificación de frecuencias medias y atenuación de

amplio rango. Como todos los plug-ins de Pultec,

está compuesto de transformadores de calidad y

una etapa de ganancia a válvulas.

Cómo se utiliza Pultec MEQ-5

Low Frequency Peak

Amplifica las frecuencias bajas (200, 300, 500,

700, 1.000 Hz) a través de los controles de la parte

superior izquierda.

Mid Frequency Peak

Amplifica las frecuencias medias (1,5k, 2k, 3k, 4k, 5k)

mediante los controles situados en la parte superior

derecha.

Wide-Range Dip

Corta las frecuencias utilizando los controles Dip

de la fila inferior.

Trucos y Consejos

Guitarras

¿Tienes múltiples guitarras que no suenan muy claras

en la mezcla? El Pultec MEQ-5 es una herramienta

clásica para conseguir unas mezclas increíbles de

guitarras. Prueba a amplificar una guitarra y cortar

otra para conseguir una octava de separación. Por

ejemplo, corta una guitarra mediante un Dip de 1,5

(1.500 Hz) y luego amplifica la otra con un “peak”

de 3 (3.000 Hz). Consulta los presets de combinación

de pares de guitarras (Guitar 1A y1B, 2A y 2B, etc.)

para ver más ejemplos de esta técnica.

Las doce en punto con un clic

Haz clic en la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac) a

la vez que en cualquier encoder para restablecerlo

a su posición de unidad.

Pultec MEQ-5

Guía de plug-ins de audio438

Capítulo 62: Purple Audio 439

Capítulo 62: Purple Audio

Purple MC77 es un plug-in compresor disponible

en los formatos TDM, RTAS y AudioSuite.

Purple Audio MC77 es una réplica digital exacta

del aclamado MC77 Limiting Amplifier de Andrew

Roberts, que es a su vez una actualización de su

clásica unidad de hardware MC76. Con un punto

de vista distinto al estilo del limitador FET 1176,

el Purple Audio MC77 de Bomb Factory conserva

todos los matices de audio y la sutileza sónica de

los clásicos originales.

Cómo funciona Purple Audio MC77

Purple Audio MC77 de Bomb Factory posee controles

con nombres idénticos a los del Bomb Factory BF76,

los cuales funcionan de forma muy similar. Para

más información, consulta el capítulo 53, “Bomb

Factory BF76”.

Bomb Factory MC77

Guía de plug-ins de audio440

Capítulo 63: SansAmp PSA-1 441

Capítulo 63: SansAmp PSA-1

SansAmp PSA-1 es un plug-in simulador de amplis

de guitarra disponible en los formatos TDM, RTAS

y AudioSuite.

Dale un toque exagerado a las pistas existentes o

graba sensacionales sonidos de guitarra con SansAmp

PSA-1. Captura bajos o guitarras eléctricas sin de-

gradación de sonido opaco y aplica la más amplia

gama de opciones disponibles de amplificador,

generación de armónicos, simulación de cajas y

modificación de tonos de ecualización.

Cómo funciona PSA-1

B. Andrew Barta de Tech 21, Inc. introdujo el

SansAmp Classic en 1989. Un guitarrista con muy

buen oído y experto en electrónica, Andrew y Tech 21

fueron los pioneros en el mercado de la emulación

de los amplificadores a válvulas.

El circuito híbrido FET de SansAmp captura los armó-

nicos de orden inferior y la particular saturación

dulce de los amplificadores a válvulas. Y si lo empujas

un poco más, SansAmp también genera asombrosas

texturas rugosas de sonido de baja fidelidad que

logran mantener una gran calidez del sonido.

SansAmp también está compuesto por un simulador

de caja propio que emula la respuesta suave y

uniforme de un altavoz microfonado de forma

múltiple, sin los picos agrestes, valles y muescas

asociados con la colocación de único micrófono

o con un posicionamiento incorrecto.

Por último, SansAmp ofrece dos controles de tono

(alto y bajo) increíblemente dulces que suenan muy

bien prácticamente en todo.

Sonido a válvulas, simulación de altavoz, una cálida

ecualización y texturas novedosas de baja fidelidad...

con razón miles de grabaciones incluyen los sonidos

clásicos de SansAmp.

SansAmp PSA-1

Guía de plug-ins de audio442

Controles PSA-1

Utiliza los ocho encoders para aplicar el tono o

efecto deseado.

Pre-Amp Determina la sensibilidad de entrada y

la distorsión del previo. Aumenta este valor para

producir un efecto similar al obtenido utilizando

un pedal booster limpio con un ampli a válvulas

para saturar la primera etapa. Para sonidos más

limpios, utiliza ajustes por debajo del punto de

ganancia unidad.

Buzz Controla la ruptura y la saturación de las

frecuencias bajas. Amplifica el efecto girando el

encoder en sentido de las agujas del reloj a partir

del punto central indicado por las flechas. Cuanto

más cerca del punto máximo, más zumbido (buzz)

se escuchará, con el contenido armónico añadido.

Para una mayor claridad y definición cuando utilices

la distorsión, coloca el encoder en su punto central

o girado hacia el ajuste mínimo.

Punch Establece la saturación y la ruptura de las

frecuencias medias. Al disminuir el ajuste a partir

del centro se produce una ruptura suave al estilo

“Fender”. Un aumento del ajuste produce una

distorsión más dura y pesada. En el nivel máximo,

el sonido emitido es similar al de un pedal wah en

posición de amplificación media colocado enfrente

de un ampli Marshall.

Crunch Resalta el contenido armónico alto y, en

guitarras, el ataque de la púa. Para obtener sonidos

más limpios o agudos más suaves, reduce este valor

según sea necesario.

Drive Aumenta la distorsión del amplificador de

potencia. La distorsión del amplificador de potencia

stá asociada con el sonido “Vintage Marshall”; con

el SansAmp puedes producir este efecto incluso con

niveles bajos.

Low Ofrece un control de tono afinado especial-

mente para una máxima musicalidad, cuando se

utiliza en la ecualización de frecuencias bajas en lo

instrumentos. Amplifica o corta ±12 dB girando

el encoder a partir del punto central indicado por

las flechas.

High

Amplifica o recorta las frecuencias altas ±12 dB.

Level Amplifica o corta la ganancia general para

volver a establecer la unidad después de añadir

distorsión o ecualizar la señal.

Trucos y consejos

Paz y unidad

Un hecho poco conocido: las flechas de los con-

troles de SansAmp indican la posición de ganancia

unidad.

Más alto y claro

Para obtener mejores resultados, no ajustes el nivel

de Pre-Amp por debajo de la ganancia unidad si el

encoder Drive se encuentra en las 9 en punto o más.

No obstante, si lo que deseas es un sonido cristalino

y el control Drive se encuentra cerca del mínimo,

disminuye el encoder Pre-Amp para suprimir la

distorsión.

Pre-Amp Versus Drive

Para crear varios tipos de saturación, varía el enco-

der Pre-Amp en relación al ajuste Drive. Un ajuste

Pre-Amp alto enfatiza la distorsión del previo (con-

sulta el preset “Mark 1”), mientras que un ajuste

alto del encoder Drive enfatiza la distorsión del

amplificador de potencia (consulta el preset “Plexi”).

Capítulo 64: Slightly Rude Compressor 443

Capítulo 64: Slightly Rude Compressor

Slightly Rude Compressor es un plug-in compresor

disponible en los formatos TDM, RTAS y AudioSuite.

El Slightly Rude Compressor es el primer diseño de

compresor de Bomb Factory hecho completamente

a medida. Si se usa de forma prudente, suena ideal

en voces, batería, guitarra y piano. Si lo llevas al

límite, es único y agresivo. La versión estéreo se ha

diseñado específicamente para solucionar proble-

mas que normalmente se presentan en las mezclas

digitales.

Cómo funciona Slightly Rude

Compressor

Slightly Rude Compressor no está basado en ningún

componente específico de hardware clásico. Es un

diseño hecho completamente a medida en el que se

incorpora todo el conocimiento y experiencia de

Bomb Factory en el mundo de la compresión digital.

Controles de Slightly Rude

Compressor

Input Amount

Ajusta el nivel de entrada a la unidad

y el umbral de compresión, tal como el control

Input del 1176. La sonoridad es mayor al girarlo

en sentido de las agujas del reloj completamente.

Make-Up Gain

Compensa la ganancia después de la

compresión. Funciona al igual que el control Gain

en un LA-2A.

Release Time

Ajusta el tiempo de liberación; la po-

sición totalmente en sentido de las agujas del reloj

es la más rápida y proporciona el mayor “impacto”.

Rudeness Afecta el sonido de la acción de com-

presión.

Conmutador Slightly Rude/Super Rude Afecta el

sonido de la acción de compresión.

Slightly Rude Compressor

Guía de plug-ins de audio444

Trucos y consejos

Para un sonido clásico, utiliza el ajuste “Slightly

Rude” y mantén el control Rudeness por debajo del

punto central. Un ajuste superior al 50% aumentará

la agresividad del sonido comprimido.

Para obtener efectos más dinámicos, cámbialo al

modo “Super Rude”. En este modo el encoder

Rudeness controla la cantidad de sobrepaso del

compresor. El resultado es un sonido procesado

distintivo en material de percusión, especialmente

en piano y batería.

Prueba a conectar en cadena el Slightly Rude

Compressor bien antes o después de otros compre-

sores. La utilización de Bomb Factory Fairchild 660

(o 670) o Bomb Factory BF76 antes o después de

Slightly Rude Compressor te dará una variedad

impresionante de opciones de compresión, especial-

mente si experimentas con el modo Super Rude.

Asegúrate de probar el Slightly Rude Compressor

en mezclas completas o submezclas estéreo. Actúa

como un “pegamento” que mantiene las mezclas

juntas, algo difícil de conseguir en el mundo digital.

Capítulo 65: Tel-Ray Variable Delay 445

Capítulo 65: Tel-Ray Variable Delay

Tel-Ray Variable Delay es un plug-in eco/delay

disponible en los formatos TDM, RTAS y AudioSuite.

Incorpora un retardo o eco a cualquier voz o ins-

trumento mediante el encoder Variable Delay de

Tel-Ray. Con el que se proporciona un retardo exu-

berante, un asombroso eco y una mayor calidez a

tus pistas y mezclas.

Cómo funciona Tel-Ray

A principios de los 60 había una pequeña empresa

que se dedicaba a experimentar con la electrónica

y la tecnología. Cuando a algún empleado se le

ocurría una idea genial siempre se lo decía a Ray

(en inglés “tell Ray”) que era el jefe.

Uno de los inventos consistía en una lata de atún, un

motor y algunas cucharadas de aceite “cancerígeno”.

La creación: una “Unidad Electrónica de Memoria”.

Una tecnología que estaban seguros sería de gran

interés para compañías como IBM y la NASA.

Si bien nunca llegó a la luna, la mayoría de los prin-

cipales fabricantes de amplificadores de guitarra han

adquirido una licencia para utilizar esta rompedora

tecnología que da a Tel-Ray su sonido único.

Tel-Ray Variable Delay

Tecnología Space Age enlatada

Guía de plug-ins de audio446

Cómo se utiliza Tel-Ray

Sección Input/Output

Input determina el nivel de entrada de la señal a

la unidad de eco de la lata de atún.

Tone es un control de tono estándar, como los que

normalmente se encuentran en los efectos de las

guitarras.

Mix ajusta la cantidad de señal seca (sin procesar)

con relación a la cantidad de señal procesada. Si

se gira completamente en sentido de las agujas del

reloj la señal será 100% procesada (en los aparatos

originales, este control se encontraba situado en

lo más profundo de la caja, normalmente cubierto

de aceite PCB cancerígeno).

Output es un sencillo control de recorte de salida

digital.

Sección Echo/Delay

Variable Delay selecciona el tiempo de retardo. Los

tiempos de retardo varían entre 0,06 y 0,3 segundos.

El ajuste más lento se consigue al girarlo comple-

tamente en sentido de las agujas del reloj.

Variation ajusta la cantidad de variación que se pro-

ducirá en el retardo. Cuanta más variación utilizas,

más ondulación y volubilidad se introducirá en el

sonido.

Sustain determina el tiempo de desvanecimiento del

retardo. Es realmente un control de realimentación

similar al que se encuentra en el Moogerfooger

Analog Delay.

Echo/Doubler determina si se activa una segunda

cabeza de grabación, dando como resultado un eco

doble.

Trucos y consejos

¿Variación? ¡No me digas!

Cada uno de los Tel-Ray que hemos probado (y

Bomb Factory posee más de una docena) varía

drásticamente en la estabilidad del motor y del

volante, dando como resultado diferentes efectos

de tono y variación. La misma unidad puede incluso

sonar de forma diferente día tras día, dependiendo

de la temperatura, el tiempo de calentamiento y

otros factores.

Puesto que las unidades originales eran básicamente

latas de atún de más de treinta años atornilladas a

un trozo de madera contrachapada, con muelles

y motores moviéndose por dentro a sus anchas,

Bomb Factory ha añadido el botón Variation para

que puedas aplicar al Tel-Ray el estado de deterioro

deseado.

Capítulo 66: Plug-ins Voce 447

Capítulo 66: Plug-ins Voce

Los plug-ins Voce son un par de plug-ins de efectos

clásicos de modulación disponibles en los formatos

TDM, RTAS y AudioSuite.

En este capítulo se describen los plug-ins Voce™

Chorus/Vibrato y Voce Spin.

Voce Chorus/Vibrato

Voce Chorus/Vibrato recrea el vibrato de barrido

mecánico que encontramos en el órgano B-3. Tres

configuraciones de coro y tres de vibrato se presen-

tan en un original dial. Divertido y fácil de usar, este

es un efecto clásico que lleva utilizándose desde

hace más de 60 años.

Cómo funciona Voce

Chorus/Vibrato

En un órgano de tubos grande, los “registros” de

tubos (tubos múltiples diseñados para emitir la

misma frecuencia) no están perfectamente afinados.

A este efecto se le denomina “multi-registro”, o más

comúnmente, “chorus”.

Dentro de cada órgano B-3, en el extremo del eje de

transmisión con el que se giran las ruedas tonales,

se encuentra un artefacto mecánico que retarda el

sonido del órgano. Originalmente se aadió para que

el B-3 sonara más como un órgano de tubos, al

conferir una variación de frecuencias al sonido.

Aunque bien recibido por las iglesias, el sonido

característico del Chorus/Vibrato del B-3 ha ador-

nado las grabaciones de jazz y rock desde entonces.

Ahora puedes utilizar este bonito efecto en cual-

quier instrumento.

Cómo se utiliza Voce

Chorus/Vibrato

Simplemente haz clic en el dial grande para girarlo

entre los ajustes de Vibrato y Chorus. V1 propor-

ciona una cantidad mínima de vibrato, V2 una li-

geramente mayor y V3 la máxima. De la misma

forma, la cantidad de Chorus aumenta entre C1 y C3.

Haz clic en el dial y en Opción para girarlo en la

dirección opuesta o haz clic en las letras para se-

leccionar un ajuste específico.

Voce Chorus/Vibrato

Guía de plug-ins de audio448

Trucos y consejos

El ajuste clásico para el sonido del órgano es “C3”,

pero descubrirás que los otros ajustes pueden resul-

tar muy útiles en una gran variedad de instrumentos.

Algunos de nuestros favoritos incluyen:

Pianos eléctricos

Muchos pianos incluyen su propio vibrato integrado.

Pero si el sonido que estás usando no te proporciona

un vibrato realista (puede que estés peleándote con

un sampler), deja la pista sin procesar y aplica el

efecto más tarde.

Guitarra

Cierto ampli de guitarra muy popular tiene un

encoder llamado “Vibrato”, pero en realidad es

simplemente un trémolo. El trémolo es una modu-

lación de amplitud, el volumen del sonido sube y

baja. El vibrato, por lo contrario, confiere un cambio

en el tono. Unos pocos selectos amplis de guitarra

Magnatone posteriores a los años 50 son muy

buscados ya que incluyen un auténtico vibrato a

válvulas (uno de ellos incluso en estéreo). Puedes

aproximarte a este sonido grabando una guitarra

directamente (o comenzando con un sonido limpio

de guitarra microfonada) aplicándola el Voce

Chorus/Vibrato y, a continuación, el SansAmp™

PSA-1.

Voce Spin

Voce Spin ofrece la simulación más precisa del tan

apreciado altavoz rotatorio. Con él obtendrás quince

configuraciones clásicas de grabación, incluyendo

resonancia de bocina, cruce de altavoces, posiciones

de micro variables e incluso el sonido “Memphis”,

con el motor lento del tambor grave desconectado.

Cómo funciona Voce Spin

Don Leslie inventó el altavoz rotatorio en 1937.

Su diseño es sencillo y elegante: un amplificador

a válvulas de 40 vatios interno que alimenta un

crossover para altavoz con el que se divide la señal.

Todas las frecuencias inferiores a 800 Hz se dirigen

a un altavoz de graves de 15 pulgadas y las supe-

riores a 800 Hz a una bocina de compresión.

Voce Spin

Conjunto del altavoz de graves

Rotación

Sonido

directo

Deflector

Altavoz de graves de

15 pulgadas

Capítulo 66: Plug-ins Voce 449

El altavoz de graves se encuentra atornillado al

recinto y un tambor de espuma situado directa-

mente debajo del altavoz refleja los graves hacia

fuera.

Para las frecuencias altas, una bocina de agudos

con dos trompetas refleja el sonido proveniente

de la bocina de compresión situada debajo.

Solo una de las trompetas produce sonido, la otra

es simplemente un contrapeso.

Y luego, por supuesto, gira. Las correas separadas

junto con las poleas y motores accionan la bocina

de agudos superior y el tambor de espuma inferior.

Para darle más efecto, la bocina superior y el tambor

inferior giran en direcciones opuestas. La mayoría

de los altavoces rotatorios constan de dos conjuntos

de motores que permiten, o bien una la velocidad de

rotación lenta (“Chorale), o una rápida (“Tremolo”).

Cómo se utiliza Voce Spin

Por supuesto que todo este movimiento crea un

sonido rico, pero luego hay que capturarlo a través

de micrófonos. Voce Spin posee quince configu-

raciones de grabación clásicas entre las que elegir,

las cuales te proporcionan instantáneamente esos

sonidos que has escuchado en innumerables discos.

Simplemente elige un preset y haz clic en Chorale,

Tremolo u Off. Alternativamente, haz clic y arrastra

el conmutador de palanca. Un golpe de muñeca

pone la palanca en Off; un movimiento más rápido

alterna entre los ajustes Chorale y Tremolo.

Haz clic en la tecla Alt (Windows) u Opción (Mac)

a la vez que haces clic en cualquier lugar para

alternar entre las velocidades Chorale o Tremolo.

Presets de Spin

122 Altavoz modelo 122, poleas medias.

122 (polea pequeña) Poleas pequeñas (la rotación

más rápida).

122 (polea grande)

Poleas grandes (la rotación más

lenta).

122 (estéreo alejado)

Poleas medianas, micrófonos

estéreo alejados.

122 (Mono) Poleas medianas, un micrófono cada

uno en la parte superior e inferior.

21h Altavoz modelo 21H.

Foam Drum

Poleas medianas, micrófonos próximos.

Memphis

Motor lento del tambor grave desconec-

tado, micrófonos próximos.

Steppenwolf Solo tambor grave, correas sueltas,

micrófonos próximos.

Rover (lento a rápido)

Altavoz rotatorio de guitarra,

diferencial de velocidad máximo.

Rover (lento a medio)

Altavoz rotatorio de guitarra,

variación más lenta.

Rover (medio a rápido)

Altavoz rotatorio de guitarra,

variación más rápida.

Phaser Velocidad de rotación media, micrófonos

muy próximos.

Watery Guitar

Velocidad de rotación rápida, micró-

fonos próximos.

Opciones de velocidad

Chorale Rotación lenta.

Tremolo Rotación rápida.

Off Sin rotación, pero pasando a través del cross-

over y los altavoces (en el lugar en el que los altavoces

descansan en relación a los micrófonos).

Consulta también “Controles adicionales”

en la página 450.

Guía de plug-ins de audio450

Controles adicionales

Aunque la ventana del plug-in Voce Spin solo incluye

los controles Chorale/Off/Tremolo, los siguientes

parámetros se encuentran también disponibles:

• Input Trim (recorte de entrada)

• Speed Switch (conmutador de velocidad)

• Rotor Balance (balance del rotor)

• Upper Slow Speed (velocidad superior lenta)

• Upper Accel Rate (tiempo de aceleración

superior)

• Upper Decel Rate (tiempo de desaceleración

superior)

• Upper Mic Angle (ángulo del micrófono

superior)

• Lower Fast Speed (velocidad inferior rápida)

• Lower Slow Speed (velocidad inferior lenta)

• Lower Accel Rate (tiempo de aceleración

inferior)

• Lower Decel Rate (tiempo de desaceleración

inferior)

• Lower Mic Angle (ángulo del micrófono

inferior)

Mediante estos controles, puedes ajustar y automa-

tizar parámetros tales como el recorte de entrada

(Input Trim) (de –24 dB a +24 dB), ajustar el balance

del rotor (Rotor Balance) (la mezcla entre los alta-

voces superiores e inferiores), especificar los tiempos

de aceleración y desaceleración para los altavoces

superiores e inferiores (Upper/Lower Accel/Decel

Rate) (en segundos), ajustar de forma precisa las

velocidades rápidas y lentas de cada altavoz (Upper/

Lower Slow/Fast Speed) y el ángulo de cada par de

micrófonos estéreo (Upper/Lower Mic angle).

Puedes acceder a estos controles adicionales a través

de la automatización del plug-in en Pro Tools y/o

una superficie de control compatible.

Acceso a los controles en pantalla

Todos los parámetros de Voce Spin se pueden ajustar

en pantalla editando los datos de automatización

del punto crítico (breakpoint) de Pro Tools.

Para acceder en pantalla a los parámetros

adicionales de Voce Spin:

1 Haz clic en el botón Plug-In Automation de la

ventana del plug-in para abrir la ventana Plug-In

Automation.

En la lista de controles que aparece a la izquierda,

haz clic para seleccionar un control y haz clic en

Add (o simplemente haz doble clic en el control

deseado de la lista). Repite para acceder y activar

los controles adicionales.

3 Haz clic en OK para cerrar la ventana Plug-In

Automation.

4 En la ventana Edit, lleva a cabo uno de estos

procedimientos:

•

Haz clic en el selector Track View y selecciona

el control de automatización que acabas de

activar a través del submenú Voce Spin.

– o –

• Revela una línea de Automation para la pista,

haz clic en el selector Automation Type y

selecciona el control de automatización que

acabas de activar a través del submenú Voce

Spin.

5 Edita el punto crítico (breakpoint) de la auto-

matización del control activado.

Acceso a los Controles desde una Superficie de

Control

Al utilizar una superficie de control, todos los pará-

metros de Voce Spin estarán disponibles siempre que

este se encuentre activado. Solo necesitas activar

la automatización del plug-in (como se ha descrito

anteriormente) si deseas grabar tus ajustes como

punto crítico (breakpoint) de la automatización.

Capítulo 66: Plug-ins Voce 451

Para acceder a los controles adicionales de Voce

desde una superficie de control:

1 Activa el plug-in Voce Spin en la superficie de

control. Todos los parámetros disponibles se asignan

a los encoders, faders y conmutadores.

Asocia el control actual con el parámetro deseado.

3 Si fuera necesario utiliza los controles Previous/

Next Page para acceder a los controles adicionales.

Trucos y consejos

El truco “Un micro colocado a distancia en una

esquina de la sala”

Voce Spin no está diseñado para sonar como un

altavoz rotatorio girando por sí mismo en una

sala amplia. Voce Spin proporciona el sonido de

un altavoz rotatorio microfonado, el sonido que

el productor y el ingeniero escuchan en la sala de

control. Pero no dejes que esto te impida conseguir

el sonido que deseas.

Para conseguir el sonido de un micrófono captu-

rando el sonido de altavoz rotatorio a distancia,

ejecuta Voce Spin mediante el preset Wide Stereo.

Aplica ahora una reverb del tipo Room, suprime

cualquier retardo previo y ajusta el balance de la

reverb seca/procesada hasta que consigas el sonido

distante que estés buscando.

Voce Spin a través de Moogerfooger Lowpass

Filter

Prueba a utilizar los efectos de modulación de

amplitud de Voce Spin como si un LFO activara

el Moogerfooger Lowpass Filter.

Distorsión y Voce Spin

Para simular la saturación del amplificador a

válvulas activando el altavoz rotatorio, aplica la

distorsión antes del Voce Spin, puesto que en el

camino de señal del “mundo real”, el amplificador

distorsiona la señal antes de que los altavoces emitan

el sonido. De entre una multitud de fantásticos

sonidos de distorsión, el plug-in SansAmp PSA-1

incluye presets de distorsión para tanto el modelo

122, como el 147 de altavoces rotatorios.

Camino de señal de órgano

Asimismo, cuando quieras conseguir un sonido

de órgano clásico, encamina la señal a través del

Voce Chorus/Vibrato antes del Voce Spin, este es

justo el camino de señal del órgano B-3.

Como la voz de John Lennon

En lo que parece un experimento de estudio espe-

cialmente peligroso de los Beatles, se procedió a

desmontar un recinto de altavoz Leslie y fijar un

micrófono al rotor superior que gira a gran velocidad

y John Lennon se atrevió a cantar hacia él. Afor-

tunadamente, el ruido ensordecedor del viento

capturado por el micrófono hizo que se detuviera

el experimento antes de que alguien acabara lisiado.

Así que no dudes en poner la voz a través del altavoz

rotatorio, que justo es lo que ellos terminaron ha-

ciendo.

Voce Spin invertido

Los trucos de voces y guitarras invertidos suenan

ncluso más divertidos cuando los pones a través del

Voce Spin. Prueba a invertir la voz y ponerla a través

del Voce Spin o también a poner la voz a través del

Voce Spin y luego invertir la voz procesada.

Escape del generador

De todos los sonidos que se pueden pasar a través

de un Leslie, el que más veces se ha amplificado es el

que escapa del generador del órgano B-3. Aunque

no se toque ninguna nota, siempre se escapa una

cantidad pequeña de sonido.

Para automatizar tus ajustes, asegúrate de

haber activado la automatización de ese

parámetro de la forma descrita a continuación.

Consulta la Guía de referencia de Pro Tools

para obtener las instrucciones completas

sobre la automatización de las pistas.

Guía de plug-ins de audio452

453

Sección VIII: Plug-ins de TL Labs

454

Capítulo 67: Introducción 455

Capítulo 67: Introducción

Bienvenido a los plug-ins Trillium Lane Labs®

para Pro Tools, sistemas VENUE y sistemas

Avid Media Composer.

Los Trillium Lane Labs incluyen los siguientes

plug-ins:

Plug-ins gratuitos de Trillium Lane Labs:

Los siguientes plug-ins se instalan con Pro Tools:

• TL AutoPan™

•TL InTune™

• TL MasterMeter™

•TL Metro™

Plug-ins de pago de Trillium Lane Labs:

•TL Aggro™

• TL Drum Rehab™

•TL EveryPhase™

• TL Space™ TDM y TL Space Native

Estos plug-ins se instalan al seleccionar la

opción “Free Plug-Ins” durante la instalación

de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio456

Capítulo 68: TLAggro 457

Capítulo 68: TLAggro

Introducción

TL Aggro es un plug-in compresor TDM y RTAS

basado en compresores FET clásicos. En valores

moderados, TL Aggro está diseñado para ofrecer un

sonido suave y transparente, perfecto para voces

e instrumentos acústicos. Sube TL Aggro al máximo

para conseguir un sonido con agresividad máxima

y dar instantáneamente carácter e intensidad a

las guitarras y pistas de batería.

Compresión analógica

La compresión es una técnica de procesamiento

de audio muy común y fundamental en muchos

estilos de grabación. Un compresor es un tipo es-

pecializado de amplificador cuya función es reducir

el rango dinámico entre los picos más silenciosos

y más ruidosos de una señal de audio. Al comprimir

el rango dinámico se ponen de relieve las partes

más silenciosas de la señal de audio y se moderan

las más ruidosas. El uso intensivo de la compresión

en la percusión, los instrumentos y las voces es

básico en géneros musicales como el rock y el pop.

Los compresores solían diseñarse a partir de una

serie de componentes analógicos antes de la intro-

ducción de la tecnología digital en el estudio. Algu-

nos diseños de circuito de compresor son famosos

por sus características y su sonido distintivo. Los

compresores analógicos más populares suelen

diseñarse a partir de un aislador óptico y circuitos

basados en VCA (amplificador controlado por

voltaje) o FET (transistor de efecto de campo) que

producen el efecto de compresión.

TLAggro

TL Aggro aplica una topología de compresor única

basada en un diseño FET analógico tradicional,

más varias actualizaciones para la era digital.

figura 28 muestra los distintos módulos de TL Aggro

y cómo éstos interactúan con la señal de audio.

Figura 27. Plug-in TLAggro

Figura 28. Flujo de señal, procesamiento y controles de

TLAggro.

Guía de plug-ins de audio458

TL Aggro utiliza un sistema de realimentación in-

versa común entre muchos compresores analógicos.

Básicamente esto significa que el compresor no

comprime la señal de entrada, más bien analiza y

comprime la señal de salida ya comprimida. ¿Te

suena raro? Es que lo es. La realimentación inversa

es un concepto extraño y paradójico. Si no se mo-

dera bien puede conducir a comportamientos

extraños y caóticos. De hecho, existe como mínimo

un compresor con soporte físico muy conocido y

popular basado en la topología de realimentación

inversa que se inestabiliza ligeramente cuando se

ajusta para una compresión extrema. A pesar de

este comportamiento impredecible en ocasiones,

el modelo de realimentación inversa produce un

sonido de compresión único y deseable.

TL Aggro añade las comodidades digitales modernas

al modelo de realimentación inverso. La compen-

sación precisa de bajos ofrece un seguimiento mejor

de los instrumentos con bajos poderosos o de una

mezcla estéreo completa. TL Aggro TL proporciona

funcionamiento estéreo vinculado para conservar

la imagen estéreo así como compatibilidad side-

chain completa. Si lo deseas, un módulo a válvulas

te permite agregar distorsión tipo válvulas.

TL Aggro utiliza un tiempo de recuperación depen-

diente del programa para conseguir un sonido de

compresión más natural. En esencia, el tiempo de

recuperación dependiente de programa ralentiza

el tiempo de recuperación del compresor para que

controle más fácilmente el volumen medio del

material de audio.

La característica más singular de TL Aggro es su

control de umbral. La mayoría de compresores de

realimentación inversa no implementan el control

de umbral que suelen usar los compresores no ba-

sados en FET. En su lugar, ofrecen un control de

entrada que aumenta el grado de compresión ya

que la unidad se controla con más dificultad. Sin

embargo, un ajuste de control de entrada suele

ser menos intuitivo que un control de umbral.

La implementación de un control de umbral en

el funcionamiento del TL Aggro tiene dos efectos

colaterales concretos. Si TL Aggro se ajusta de

manera extrema con un umbral elevado, una

proporcin alta, un ataque rápido y una liberación

lenta, puede rebasar la compresión y convertirse

en “pegajoso” con una reducción de ganancia alta.

A nivel sonoro, se oyen “pops” en la señal de salida.

En términos más técnicos, TL Aggro se vuelve

levemente inestable. Si te ocurre esto, realiza uno

de los procedimientos siguientes para solucionar

el problema:

• Baja el umbral

•Baja el ratio

• Reduce el ataque

• Aumenta el tiempo de recuperación

El segundo efecto colateral es que para un conjunto

dado de ajustes de relación y ataque, el compresor

tiene un rango disponible finito de reducción de

ganancia. Verás que el compresor detiene la aplica-

ción de compresión a la señal en algunos puntos

de corte del encoder Threshold. Aumenta el con-

trol deslizante Ratio o la velocidad del control

Attack para conseguir más rango de compresión.

El modelo de realimentación inverso combinado

con el control Threshold más otras características

como los controles Bass Compensation y Tube

Drive dan a TL Aggro una amplia gama de estilos

de compresión, una vez hayas comprendido como

funcionan. La capacidad de ajustar el umbral da a

TL Aggro una ventaja distintiva sobre los diseños

tradicionales de realimentación inversa en términos

de funcionalidad y carácter sonoro.

Capítulo 68: TLAggro 459

Controles de TLAggro

Compression

TL Aggro ofrece los controles de compresión es-

tándar como Threshold, Ratio, Attack, Release y

Post Gain.

Threshold

El control Threshold determina el nivel de amplitud

en el que el compresor comienza a afectar a la señal

de entrada. Los valores del control Threshold se

muestran en dB negativos. Con el valor predeter-

minado de 0 dB, TL Aggro pasará la señal de audio

con ganancia unitaria y no tendrá ningún efecto

sobre el audio. Si giras el control Threshold en el

sentido de las agujas del reloj (haz clic y arrastra

hacia arriba) se reduce el umbral en la señal de

entrada, lo que resulta en una mayor reducción

de ganancia ya que el compresor se vuelve más

sensible a la señal de audio entrante.

Ratio

El control Ratio indica el grado de reducción del

rango dinámico que aplica TL Aggro. El control

deslizante Ratio aumenta el grado de compresión

cuando se mueve hacia arriba al incrementar el

grado de reducción de ganancia en la señal de

salida con respecto a la señal de entrada. Además,

como la proporción es mayor, el “codo” de la curva

de compresión es más estrecho. Cuando la pro-

porción es menor, el “codo” de la curva de com-

presión es más suave.

Attack y Release

El control Attack determina el tiempo que TL Aggro

tarda en comenzar la compresión una vez que la

señal de audio ha alcanzado el umbral. Los tiempos

lentos de ataque tienden a avivar el brillo general y

las frecuencias altas de la señal de audio comprimida.

Por el contrario, el control Release determina el

tiempo que TL Aggro tarda en volver a la ganancia

unitaria una vez que la señal de audio ha caído por

debajo del umbral. TL Aggro utiliza un tiempo de

recuperación dependiente de programa que ralen-

tiza el tiempo de recuperación para controlar más

fácilmente el volumen medio del material de audio.

Gira los controles Attack y Release en el sentido

de las agujas del reloj para aumentar la velocidad

de reacción del compresor. El valor más lento es

igual a 1, y el más rápido igual a 10.

Post Gain

El control Post Gain te permite compensar la ga-

nancia de señal perdida durante la compresión. Los

valores del control Post Gain se muestran en dB.

Se puede aplicar a la señal comprimida un valor

máximo de 36 dB de ganancia.

Controles Compression

Guía de plug-ins de audio460

Bass Compensation

La sección Bass Compensation de TL Aggro afecta

al trazado del circuito side-chain del compresor.

Esta opción está habilitada por defecto y se indica

mediante una luz verde. Haz clic sobre el interruptor

de la sección para deshabilitarla. La luz verde se

apagará para indicar que la compensación de bajos

no pasa por la ruta de señal side-chain.

Cuando la opción Bass Compensation está habi-

litada, el compresor se vuelve menos sensible a las

bajas frecuencias en la señal de entrada. Así se imita

la sensibilidad del oído humano, que también es

menos sensible a las bajas frecuencias. Para la ma-

yoría de fuentes de señal, la activación de la opción

Bass Compensation reducirá la cantidad total de

reducción de ganancia que provoca TL Aggro, pero

el resultado suele ser un sonido más natural con

menos latidos y respiraciones. Por ejemplo, la

opción Bass Compensation suena genial en los

bajos o cuando tienes TL Aggro en tu master fader

como un compresor de bus estéreo.

Además, TL Aggro ofrece un control de frecuencia

de corte para personalizar el sonido de la compen-

sación de bajos. Este control actúa como un filtro

paso alto y los valores del control deslizante Bass

Compensation se indican en Hertzios. A medida

que aumenta el control deslizante de izquierda a

derecha, el compresor se hace menos reactivo a

las bajas frecuencias.

Por ejemplo, coloca TL Aggro estéreo en una mezcla

de batería estéreo. Ajusta el compresor con un valor

de reducción de ganancia de moderado a alto,

activa la opción Bass Compensation y desliza el

control de la frecuencia de izquierda a derecha.

Como la frecuencia de corte es mayor, se oirá mucho

más el golpe de bombo en la mezcla y sonará más

alto en relación con la caja y los platillos.

Tube Drive

El módulo Tube Drive añade distorsión sutil de

orden par tras la compresión, simulando el efecto

de un amplificador de válvulas de vacío. Esta opción

marca la diferencia en el sonido único de TL Aggro

y es más evidente en sonidos con contenido armó-

nico como el piano y la guitarra acústica.

Haz clic en el interruptor de la sección Tube Drive

para activar la opción. El interruptor y la válvula

se iluminan cuando el procesamiento está activo.

La cantidad de distorsión aumenta con el nivel

de salida.

Controles Bass Compensation

Control Tube Drive

Capítulo 68: TLAggro 461

Medidores

Medidores LED

Los medidores LED indican los niveles de pico de

entrada y de salida. Los medidores LED están nor-

malizados a 0 dB en la escala completa digital.

Observa que si se inserta TL Aggro en una pista

mono solo los medidores LED de la izquierda

indican los niveles.

Medidor Needle

El medidor Needle o de aguja muestra los niveles

de entrada (IN), salida (OUT) y reducción de ga-

nancia (GR) al seleccionar los botones a la izquierda

del medidor. Por defecto está seleccionado el botón

GR y el medidor muestra la cantidad de reducción

de ganancia que TL Aggro aplica en la entrada.

En el modo GR, la aguja reacciona instantánea-

mente a las reducciones de pico que se produzcan.

La escala de color rojo del medidor indica la com-

presión en dB. Esto te da una representación ajus-

tada de la cantidad total de reducción de ganancia

que se está aplicando. Sin embargo, la velocidad

de recuperación de la aguja está limitada para darle

un movimiento más natural. Con ajustes re recu-

peración rápidos, puede ocurrir que la reducción

de ganancia instantánea sea menos que la que

representa la aguja.

En el modo Input (IN) o Output (OUT), la aguja

del medidor muestra un promedio de las señales

que se acercan aproximadamente a la fuerza RMS

cuadrada media) de la señal. La escala de color gris

del medidor indica los niveles de entrada y de salida

en dB negativos, lo cual te da una representación

mejor de la sonoridad general en relación a los

medidores LED.

Uso de la entrada side-chain

El uso de una entrada side-chain en TL Aggro te

permite dirigir directamente el audio desde otra

entrada de pista o de hardware de tu sesión de

Pro Tools para dirigir la entrada del compresor

TL Aggro. Esto suele obtenerse mediante el envío

del audio del canal deseado a un bus y con la colo-

cación del mismo bus en la entrada side-chain de

TL Aggro.

Medidores LED, In y Out

En las versiones de Pro Tools anteriores a la 7.0,

los plug-ins RTAS no ofrecen procesamiento

side-chain cuando se usan con sistemas TDM.

Utiliza la versión TDM de TL Aggro si necesitas

un procesamiento side-chain en un sistema

TDM.

Para obtener más información acerca del uso

de la entrada side-chain, consulta la Guía de

referencia de Pro Tools.

Guía de plug-ins de audio462

Capítulo 69: TL AutoPan 463

Capítulo 69: TL AutoPan

Introducción

TL AutoPan es un plug-in TDM y RTAS para

Pro Tools. TL AutoPan es un plug-in de panora-

mización automática cuya función es panoramizar

una entrada mono a una salida multicanal (estéreo,

LCR, Quad o 5.0) en base a un LFO, un seguidor

de envolvente, un reloj MIDI o por automatización

manual. TL AutoPan es ideal para efectos de pano-

ramización rítmicos basados en el tempo de la sesión

de Pro Tools. También ofrece una forma elegante

y fácil de automatizar la panoramización a formatos

surround multicanal para postproducción.

Controles de TL AutoPan

El interface de TL AutoPan está dividido en varias

secciones, cada una de las cuales se describe a

continuación.

Medidores Output

Los medidores Output muestran la amplitud de la

señal de audio de salida. En el modo mono a estéreo

se muestran dos barras medidoras. En los modos

mono a LCR, Quad o 5.0 se muestran respectiva-

mente tres, cuatro o cinco canales.

Cuando un canal hace recorte, el indicador de clip

se ilumina de color rojo. El indicador de recorte

de cada canal puede borrarse al hacer clic sobre él.

El formato RTAS en sistemas de Pro Tools

basados en host solo funciona en el modo

mono a estéreo.

Figura 29. Plug-in TL AutoPan, versión TDM

Medidores Output (L, C, R, Ls, Rs)

Guía de plug-ins de audio464

Sección Panner

La sección Panner ofrece varios controles para

con-

figurar los distintos canales de salida. Cuando TL

AutoPan funciona con los modos mono a estéreo

o mono a LCR los controles son comunes en todas

las configuraciones de salida: Output, Width y

Manual. Cuando TL AutoPan funciona con los

modos mono a Quad o mono a 5.0 aparecen con-

troles adicionales según el selector Path que se haya

seleccionado: Angle y Place o Spread. Asimismo,

el selector Panning Source, la pantalla Panning y

los selectores Path son comunes a todas las confi-

guraciones de canal de salida.

Output

El deslizador Output te permite reducir o amplificar

la señal de audio de salida de –24 dB a +12 dB.

Width

El deslizador Width determina la amplitud del

campo de panorama. Al 100%, el campo de pano-

ramización está abierto al máximo. Al 0%, el campo

de panoramización está centrado y fijo. El deslizador

Width determina de manera efectiva la cantidad

de LFO o de control de envolvente en la posición

de panorama estéreo.

Manual

El deslizador Manual controla directamente la

posición del panorama estéreo lo que te permite

controlar manualmente la posición del panorama

estéreo desde la superficie de control o mediante

automatización. La proporción de control manual

depende del valor del deslizador Width. Ajusta el

deslizador Width al 0% para un control manual

total. El deslizador Manual no tiene efecto en la

posición de panorama estéreo cuando el deslizador

Width está al 100%. Cuando el deslizador Width

está el 50%, el LFO barre la posición a través del

50% de su rango y el deslizador Manual te permite

mover la posición de ese 50% de rango.

Angle

El deslizador Angle determina la orientación del

campo de panoramización y oscila entre –90° y

+90°. Cuando el valor es igual a 0° el campo de

panoramización se orienta exclusivamente hacia

la izquierda o hacia la derecha. Cuando el valor es

igual a –90° o +90° el campo de panoramización

se orienta exclusivamente hacia delante o hacia

atrás.

El deslizador Angle solo está disponible en los

formatos mono a Quad y mono a 5.0 y con un

selector Path activado de izquierda a derecha o de

derecha a izquierda.

Sección Panner, mono a estéreo, selector Path de

izquierda a derecha activado

Sección Panner, mono a 5.0, selector Path de izquierda

a derecha activado

Capítulo 69: TL AutoPan 465

Place

El deslizador Place controla la ubicación frontal y

posterior del campo de panoramización. Al 0%, el

campo de panoramización está centrado de forma

frontal/posterior. A +100% se ubica completamente

en la parte frontal. A –100% se ubica completamente

en la parte posterior.

El deslizador Place solo está disponible en los for-

matos mono a Quad y mono a 5.0 y con un selector

Path activado de izquierda a derecha o de derecha

a izquierda.

Spread

El deslizador Spread abre o estrecha el campo de

panoramización. Al 100%, la extensión del campo

de panoramización es máxima. Al 0%, la extensión

del campo de panoramización está estrechada al

máximo y el sonido está centrado y fijo (izquierda/

derecha y frontal/posterior)

El deslizador Spread solo está disponible en los

formatos mono a Quad y mono a 5.0, así como

con uno de los selectores Path circulares activa-

dos (sentido de las agujas del reloj o en sentido

contrario a las agujas del reloj).

Panning Source

Haz clic en LFO o en ENV para seleccionar la fuente

de panoramización. El LFO y sus controles dirigen la

panoramización cuando el valor de la fuente es igual

a LFO (consulta“Sección LFO” en la página 466). El

detector de envolvente y sus controles dirigen la

panoramización cuando el valor de la fuente es

igual a ENV (consulta “Sección Envelope” en la

página 468). La señal de audio panoramizada o

una entrada side-chain pueden activar el detector

de envolvente (consulta “Uso de la entrada side-

chain” en la página 470).

Pantalla Panning

La pantalla Panning muestra gráficamente el campo

de panoramización y la ubicación de la fuente de

sonido dentro de ese campo.

Indicador de la ubicación del sonido

Una luz brillante

amarilla indica la ubicación de la fuente de sonido.

Indicador Panning Field Es la línea gris por la que

viaja el indicador amarillo de la ubicación del sonido

e indica el campo de panoramización.

Sección Panner, mono a 5.0, selector Path activado en

el sentido de las agujas del reloj

Botones Panning Source

Pantalla Panning, mono a 5.0, selector Path de

izquierda a derecha activado

Guía de plug-ins de audio466

Path

Los selectores Path determinan la ruta de la señal

de audio: de izquierda a derecha, de derecha a

izquierda, de manera circular en el sentido de las

agujas del reloj, o de manera circular en sentido

contrario a las agujas del reloj. Los selectores Path

circulares (en el sentido de las agujas del reloj o

en sentido contrario a las agujas del reloj) sólo

están disponibles en los formatos mono a Quad

y mono a 5.0.

Sección LFO

La sección LFO ofrece controles del oscilador de

baja frecuencia que pueden usarse para modular

la panoramización. Los controles de la sección LFO

sólo afectan a la panoramización si se ha seleccio

nado previamente LFO como origen de panoramiza-

ción (consulta “Panning Source” en la página 465).

Rate

El deslizador Rate determina la velocidad del LFO

en golpes por minuto. Si está activada la opción

Link to Tempo, este deslizador se ignora y el LCD

muestra siempre el tempo vigente de la sesión

(consulta “LCD de tempo” en la página 468).

Waveform

El selector Waveform determina qué forma de

onda usa el LFO. El indicador de la ubicación del

sonido en la pantalla de panoramización representa

gráficamente la forma de onda en uso.

Triggers LFO

Por defecto, el LFO se desplaza de manera continua

a través de la forma de onda seleccionada. El LFO

puede ajustarse para desplazarse a través de la

forma de onda una sola vez, o puede dispararse

por el reloj MIDI, la envolvente, o manualmente.

Selectores Path, selector de izquierda a derecha activado

Sección LFO

Cuando se activa la opción ENV (envolvente)

en la sección Panner los controles de la sección

LFO no tienen efecto en la panoramización.

Selección de la forma de onda LFO

Triggers LFO

Capítulo 69: TL AutoPan 467

Single

El LFO se desplaza una sola vez a través de la forma

de onda y se detiene si se selecciona el trigger Single.

Beat Clock

El LFO se sincroniza con el reloj MIDI cuando se

selecciona el disparador Beat Clock. TL AutoPan

recibe una señal del reloj cada 64 ava nota. El menú

Duration determina la frecuencia con la que el

reloj envía una señal a TL AutoPan, que puede

oscilar desde cada 16 ava nota hasta 4 compases.

Cuando se recibe una señal del reloj, el disparador

parpadea con una luz brillante. El uso de la función

Beat Clock permite producir resultados consis-

tentes de panoramización a TL AutoPan y con la

seguridad de que el LFO está en el mismo estado

en cada tiempo del compás.

Envelope

El detector de la envolvente, que analiza la amplitud

de la señal de audio, activa directamente el LFO

cuando el trigger Envelope está seleccionado. Si

está activado el selector de la entrada side-chain

en la sección Envelope se utiliza en su lugar el audio

side-chain. Si está activada, la señal Envelope par-

padea con una luz brillante cuando detecta una

señal de audio. El nivel del umbral puede ajustarse

con el control Threshold de la sección Envelope.

Si el detector de envolvente está completamente

liberado debido a que partes previas de la señal de

audio han sobrepasado el umbral, el disparo se

producirá cuando el audio vuelva a sobrepasarlo.

Hasta que la señal de audio no vaya por debajo

del umbral especificado y se libere el detector de

envolvente no ocurrirá otro disparo. La elevación

del deslizador Release reducirá la velocidad a la

que se producen los disparos y viceversa.

Manual

El LFO se activa manualmente cuando el dispara-

dor Manual está activado. Esto es especialmente

útil cuando quieres activar el LFO mediante la

automatización de Pro Tools.

El trigger Manual actúa como un interruptor de

encendido y apagado con las superficies de control

y automatización y activa el LFO cada vez que

cambia su estado.

Controles de tempo

Link To Tempo

La velocidad del LFO se ajusta al tempo de la sesión

de Pro Tools cuando la opción Link To Tempo está

habilitada y se sigue automáticamente cualquier

cambio de tempo en la sesión. Asimismo se ignora

el deslizador de la velocidad del LFO y el LCD

muestra siempre el tempo de la sesión vigente.

Controles de tempo

Guía de plug-ins de audio468

Selector Duration

El selector Duration trabaja junto al tempo de la

sesión, la velocidad del LFO y el trigger Beat Clock.

Por defecto se establece en un compás el valor del

selector Duration. Con este valor, el LFO pasa una

vez por el compás. Cuando el valor del selector

Duration es igual a un tiempo, el LFO pasa con la

duración de un tiempo. El selector de duración

ajusta la velocidad del LFO en función del tempo

de la sesión de Pro Tools cuando la opción Link

to Tempo está activada. El selector de duración

también controla la frecuencia de activación del

trigger Beat Clock.

LCD de tempo

El LCD Tempo muestra el tempo en BPM. El valor

del LCD tempo puede editarse al hacer clic sobre

él y escribir un valor nuevo.

Sección Envelope

Si seleccionas ENV como fuente de panoramización,

la señal de audio y los controles de la sección

Envelope controlan el panorama (tal y como se

muestra en la pantalla Panning).

Entrada Side-Chain

Cuando está habilitado el selector de entrada

Side-Chain (icono de la llave), el audio para el

detector de envolvente se toma desde la entrada

side-chain en lugar de la pista actual. Usa el icono

de la llave de Pro Tools situado en la parte superior

de la ventana del plug-in para seleccionar la entrada

de side-chain.

Threshold

El deslizador Threshold determina el nivel de

amplitud necesario para el detector de envolvente.

La luz del detector de envolvente parpadea cuando

se detecta audio por encima del umbral.

Selector Duration

LCD de tempo

Sección Envelope

Si no está activada la opción ENV como

fuente de panoramización, los controles de

esta sección no tienen efecto en el sonido.

Selector de entrada side-chain habilitado

Capítulo 69: TL AutoPan 469

Attack

El deslizador Attack determina la velocidad de

ataque del detector de envolvente.

Release

El deslizador Release determina la velocidad de

desvanecimiento del detector de envolvente.

Uso de TL AutoPan

TL AutoPan puede usarse para la creación de efectos

de panoramización basados en un oscilador de

baja frecuencia (LFO), un envolvente de amplitud

(ENV) o con control manual. TL AutoPan facilita

la panoramización sincronizada con el ritmo de una

pista de música o consigue sonidos “que revolotean”.

La sección a continuación describe dos ejemplos

de uso de TL AutoPan: en primer lugar la panora-

mización sincronizada con el ritmo para conseguir

efectos rítmicos de panoramización y la creación

de efectos de panoramización surround para post-

producción.

Panoramización sincronizada con

el ritmo

TL AutoPan te permite sincronizar el LFO con el

reloj MIDI para conseguir efectos rítmicos de

panoramización.

Para sincronizar TL AutoPan con el reloj MIDI:

1 Asegúrate de que el tempo de la sesión coincide

con el tempo de la música.

2 Inserta una instancia mono a estéreo de

TL AutoPan en la pista mono que incluya el audio

que quieres panoramizar. La amplitud del canal

de la pista cambia al modo mono a estéreo.

3 Habilita la opción Link To Tempo de la ventana

del plug-in TL AutoPan. Así se consigue que la

velocidad del LFO siga el tempo de la sesión.

4 Selecciona la duración deseada en el selector de

duración. Por ejemplo, selecciona 2 tiempos.

5 Selecciona la forma de onda deseada para el LFO

con el selector Waveform. Por ejemplo, selecciona

4 Step Triangle.

6 Habilita la opción Beat Clock de los disparadores

LFO. Así se asegura que el LFO esté sincronizado

con el tiempo.

7 Reproduce la sesión para escuchar el efecto de

panoramización.

Guía de plug-ins de audio470

Panoramización en postproducción

(Sólo en sistemas ProTools|HD)

TL AutoPan te permite panoramizar una pista

con salida mono a una salida mayor que estéreo

(LCR, Quad o 5.0) con una ruta surround. Esto es

especialmente útil en postproducción. El ejemplo

a continuación detalla cómo usar TL AutoPan

para panoramizar un sonido de mosquito en

surround 5.0.

Para panoramizar una pista mono a 5.0 con

TL AutoPan:

1 Inserta una instancia mono a 5.0 de TL AutoPan

en la pista mono que incluya el audio que quieres

panoramizar. La amplitud del canal de la pista

cambia al modo mono a 5.0.

2 Selecciona una ruta de salida 5.0 desde el selector

Output de la pista.

3 Activa el selector Path circular (en el sentido de

as agujas del reloj o en sentido contrario a las agujas

del reloj) en la ventana del plug-in TL AutoPan.

4 Regula los deslizadores Spread y Width según

lo deseado.

5 Selecciona Half Sine en el selector Waveform de

la sección LFO.

6 Regula el deslizador Rate según lo deseado.

7 Reproduce la sesión para escuchar el sonido de

un mosquito volando sobre tu cabeza.

Uso de la entrada side-chain

La opción Side-Chain Input de TL AutoPan te

permite enviar al detector de envolvente el audio

de otra pista de tu sesión de Pro Tools. Se consigue

mediante el envío a un bus del audio del canal

deseado y con la colocación del mismo bus en la

entrada side-chain de TL AutoPan.

Prueba a automatizar los deslizadores Spread

y Width para alterar la ubicación del sonido

panoramizado.

Prueba a automatizar el control Manual en

lugar de usar el LFO para crear una panorami-

zación más errática del sonido del mosquito.

Prueba a automatizar el deslizador Rate para

alterar la velocidad del sonido panoramizado

en el tiempo.

Para obtener más información acerca del

uso de la entrada side-chain, consulta la

Guía de referencia de Pro Tools.

Capítulo 70: TL DrumRehab 471

Capítulo 70: TL DrumRehab

Introducción

TL Drum Rehab es un plug-in RTAS para Pro Tools

que proporciona a los ingenieros una herramienta

potente de reemplazo preciso de batería y una

mejora de las pistas de batería en tiempo real,

independi ntemente de las limitaciones de rendi-

miento, equipamiento o de grabación de la pista

original. Utiliza TL Drum Rehab para todo lo que

necesites. Sustituye sonidos deficientes de batería

y remezcla interpretaciones de batería con sonidos

completamente nuevos y diferentes.

Características de TL DrumRehab

•

Posiciones de activasi

n editables y con

precisión

de sample

• Compatibilidad dinámica multisamples para

un máximo de 16 capas (zonas)

• Controles para dar forma a la envolvente y al

tono

• Función deshacer

• Potente navegador y conversor de samples

• Favoritos

• Formato de archivo personalizado (DRP)

• Seguimiento, compresión y cuantización

• Sensibilidad de disparo y controles de filtros

• Selección de samples al azar

• Modo sin latencia

TL Drum Rehab es únicamente un plug-in

mono. No puede usarse en pistas multicanal

(estéreo o superior).

Figura 30. Plug-in TL DrumRehab

Guía de plug-ins de audio472

Utilización de TL DrumRehab

TL Drum Rehab puede usarse para reforzar inter-

pretaciones de batería con sonidos de batería

sampleados o para reemplazar los sonidos de

batería originales por baterías sampleadas.

Para usar la mayoría de funciones de TL Drum Rehab

sólo te hará falta el panel Trigger (consulta

“Controles y pantallas del panel Trigger” en la

página 477).

Si trabajas con baterías más complicadas necesitarás

el panel Expert para asignar o ignorar disparadores

específicos, o para cuantizar o editar la ubicación

de los disparadores asignados (consulta

“Controles y pantallas del panel Expert” en la

página 483).

Para editar capas de muestras y ajustar el sonido

de las muestras usa el panel Samples (“Pantalla y

controles del panel Samples” en la página 487).

Ejemplos de flujo de trabajo de TL

Drum Rehab

La sección a continuación describe dos ejemplos

posibles de workflow con TL Drum Rehab. El primer

ejemplo detalla cómo TL Drum Rehab reemplaza

en tiempo real un sonido de bombo de una pista

mono de bombo. En el segundo ejemplo se explica

un procedimiento algo más complicado, en el que

TL Drum Rehab, a través del panel Expert, reemplaza

una pista de charles y cuantiza los samples de

reemplazo.

Ejemplo de workflow 1

Uso de TL Drum Rehab para reemplazar un sonido

de bombo:

1 Inserta TL Drum Rehab en una pista mono de

audio de una grabación de bombo.

2 Haz una selección corta donde ajustar los

parámetros de TL Drum Rehab Por ejemplo

haz una selección de dos compases.

3 En el panel Trigger de TL Drum Rehab (consulta

“Controles y pantallas del panel Trigger” en la

página 477), selecciona Kick desde el menú

emergente del modo Detector (consulta “Modo

Detector” en la página 478).

4 Haz clic en el botón Listen para habilitar el modo

Listen. El botón Listen se ilumina cuando se activa

el modo Listen.

TL Drum Rehab es únicamente un plug-in

mono. No puede usarse en pistas multicanal

(estéreo o superior).

Crea una selección de ubicación de memoria

para tu selección de dos compases. De esta

manera podrás volver rápidamente a la selección

original si quieres ajustar posteriormente la

configuración de TL Drum Rehab.

Menú emergente del modo Detector

Botón del panel Trigger

Capítulo 70: TL DrumRehab 473

5 Inicia la reproducción en Pro Tools. A medida que

Pro Tools reproduce, TL Drum Rehab “escucha” la

pista y analiza el audio en busca de transitorios de

ataque y marca estas posiciones de sample con dis-

paradores. Estos disparos reproducen las muestras

cargadas en TL Drum Rehab con el fin de reemplazar

y mejorar los sonidos de batería de la pista de audio.

6 En este ejemplo se puede observar que en la

pista del bombo entra algo de sonido de la caja.

TL Drum Rehab detecta un disparador en uno de

los golpes de caja. Ajusta el control Minimum

Threshold para que se detecten únicamente los

golpes de bombo (consulta “Controles Minimum

and Maximum Threshold” en la página 481).

7 Una vez ajustado el control Minimum Threshold,

reproduce la selección para volver a detectar

disparos.

8 En el navegador de la librería de TL Drum Rehab

(consulta “Navegador de la librería de TL Drum

Rehab” en la página 491), localiza el sample de

batería o el archivo DRP que quieres cargar. Si ha-

bilitas la opción Auto-Audition podrás seleccionar

y escuchar muestras y archivos DRP desde el na-

vegador.

Los archivos DRP consisten en una colección de

amples cargados en zonas y clips de TL Drum Rehab

que trabajan en conjunto para crear un sonido de

batería dinámico y realista. Para obtener más

información sobre los archivos DRP, consulta

“Pantalla de nombre de DRP” en la página 478.

9 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

•P

ara cargar un archivo DRP en TL Drum Rehab

haz doble clic en el archivo DRP deseado en

el navegador de la librería.

– o –

• Para cargar una muestra en TL Drum Rehab

haz doble clic en la muestra deseada (WAV,

AIF o SD2) en el navegador de la librería. La

muestra se carga en la zona seleccionada en ese

momento (consulta “Asignación de velocidad

y zonas de velocidad” en la página 480).

Disparadores detectados

Botón Listen

Disparadores detectados

Umbral mínimo

Guía de plug-ins de audio474

10 Baja el deslizador Input para disminuir el

volumen del sonido original del bombo y sube el

deslizador Samples para aumentar el volumen de

la muestra de reemplazo del bombo. De esta manera

puedes aumentar el volumen o incluso reemplazar

de manera muy efectiva el sonido de la batería

original por el sonido de batería sampleado. Tam-

bién puedes ajustar el control Dynamics para que

la amplitud del sonido de batería original afecte a

la amplitud de reproducción (velocidad) del sonido

de batería sampleado. (Para más información,

consulta “Controles Playback” en la página 482.)

11 Pulsa Return to Zero en la ventana Transport

de Pro Tools y pulsa Play para comenzar la repro-

ducción desde el inicio de la pista. TL Drum Rehab

reproduce el sample de batería seleccionado en

cada disparador detectado de la pista original, todo

esto en tiempo real.

Durante la reproducción puedes ajustar a tu gusto

los controles de reproducción de TL Drum Rehab

para conseguir una mezcla perfecta entre el sonido

de batería original y el sonido de batería

reemplazado.

12 Cuando hayas conseguido el resultado deseado,

realiza uno de los procedimientos siguientes:

• Transfiere y graba la salida de TL Drum Rehab

a una pista nueva de audio.

•

Utiliza Bounce to Disk para renderizar la pista de

reemplazo e importarla de nuevo en la sesión.

Para más información sobre Bounce to Disk,

consulta la guía de referencia de Pro Tools.

• Mantén insertado el plug-in y sigue usándolo

durante la reproducción.

Ejemplo de workflow 2

Uso del panel Expert de TL Drum Rehab Expert para

reemplazar y cuantizar un sonido de charles:

1 Inserta TL Drum Rehab en una pista mono de

audio que incluya una grabación de charles.

2 Al igual que en el ejemplo de workflow 1, realiza

uno de los siguientes procedimientos:

• Carga el archivo DRP deseado o carga

muestras (WAV, AIF, o SD2) en Zones.

• Haz una selección de línea de tiempo.

• En el panel Trigger selecciona el ajuste

Detector Mode correspondiente.

• Habilita el modo Listen.

• Reproduce la selección para detectar

disparadores.

También puedes usar el control Ducking para

ocultar la pista de audio con la muestra dis-

parada (consulta “Controles Playback” en la

página 482).

Modo Auto-Audition habilitado

Sample seleccionado

Se recomienda que al usar disparadores asig-

nados y al transferir y grabar TL Drum Rehab

en otra pista, se ajuste el tamaño de búfer

H/W (Setup > Playback Engine) a 2048

muestras. Este valor es el óptimo para grabar

con TL Drum Rehab. Valores de búfer más

bajos pueden causar disparadores desfasados.

Capítulo 70: TL DrumRehab 475

3 En el panel Expert haz clic en Commit All.

Los disparos asignados se reproducen sin importar

si está habilitado el modo Listen. TL Drum Rehab

te permite editar la posición de los disparadores

asignados haciendo clic y arrastrándolos, lo cual

puede ser útil si estás trabajando con sonidos que

no tienen muy claros los transitorios de ataque, o

si necesitas compensar el retardo inherente en gra-

baciones que no tienen los micrófonos cercanos

(como los overs de los platillos). Los disparadores

asignados se marcan con una flecha roja.

4 Si no quieres reproducir algún disparador asig-

nado haz clic en Uncommit o en Ignore.

Si el modo Listen está deshabilitado, los dispara-

dores no asignados no se reproducen, pero si el

modo Listen está habilitado, los disparadores no

asignados se reproducen (ya que se vuelven a

detectar y se genera un nuevo disparador). Los

disparadores ignorados no se reproducen, indepen-

dientemente de si el modo Listen esté habilitado o

no. El modo Listen normalmente se deshabilita

al trabajar con disparadores asignados con el fin

de que TL Drum Rehab no vuelva a analizar los

transitorios de ataque y generar nuevos disparadores

una vez que ya hayas editado algún disparador

asignado.

5 Deshabilita el modo Listen.

6 Habilita el modo No Latency para que no haya

latencia durante la reproducción (consulta

“Controles de activasión (Triggering)” en la

página 481).

7 Selecciona la resolución de cuantización deseada

desde el menú emergente Quantize To (consulta

“Quantize To” en la página 486).

8 Mueve el deslizador Quantize para conseguir la

cuantización deseada. Si se ajusta al 100%, los

disparadores asignados se cuantizan a la resolu-

ción seleccionada en Quantize To (por ejemplo,

dieciséis notas).

9 Ajusta los controles de reproducción de

TL Drum Rehab según convenga (consulta

“Controles Playback” en la página 482).

Para más información sobre el trabajo con

disparadores asignados, consulta “Commit”

en la página 484.

Botón del panel Expert

Commit All

Disparador con la asignación anulada

Disparador ignorado

Guía de plug-ins de audio476

10 Cuando hayas conseguido el resultado deseado,

realiza uno de los procedimientos siguientes:

• Transfiere y graba la salida de TL Drum Rehab

a una pista nueva de audio.

•

Utiliza Bounce to Disk para renderizar la pista de

reemplazo e importarla de nuevo en la sesión.

Para más información sobre Bounce to Disk,

consulta la

guía de referencia de Pro Tools

• Mantén insertado el plug-in y sigue usándolo

durante la reproducción.

Controles y pantallas de

TL DrumRehab

La gran mayoría de operaciones de TL Drum Rehab

se llevan a cabo en dos pantallas: la ventana prin-

cipal y el navegador de la librería.

Ventana principal de TL Drum Rehab Da acceso a

cuatro paneles de control: Trigger, Expert, Sample

y Preferences.

Navegador de la librería de TL Drum Rehab

Se sitúa

a la derecha de la ventana principal y te permite

seleccionar samples para su reproducción así como

administrar tu librería de samples.

Ventana principal de TL Drum

Rehab

La ventana principal de TL Drum Rehab te permite

acceder a cuatro paneles de control: Trigger, Expert,

Samples y Preferences.

Panel Trigger T

e ofrece los controles más habituales

de reproducción y de detección de disparadores

(consulta “Controles y pantallas del panel Trigger”

en la página 477).

Panel Expert Te permite editar de manera precisa

la localización de los disparadores (consulta

“Controles y pantallas del panel Expert” en la

página 483).

Panel Samples Te permite visualizar y administrar

los samples de batería que se hayan cargado en TL

Drum Rehab (“Pantalla y controles del panel

Samples” en la página 487).

Panel Preferences

Te permite editar las preferencias

de TL Drum Rehab (consulta “Controles y pantallas

del panel Preferences” en la página 490).

Una observación sobre los deslizadores

de control de TL Drum Rehab

TL Drum Rehab posee varios deslizadores de control

con función de controles globales y están dispo-

nibles en varios paneles. Por ejemplo, el control

A/B Blend está disponible en los paneles Trigger,

Expert y Samples. Si se ajusta un control global en

un panel, éste se actualiza en los demás paneles.

Estos controles pueden automatizarse y se muestran

en color azul luminoso.

Se recomienda que al usar disparadores asig-

nados y transferir y grabar TL Drum Rehab en

otra pista, se ajuste el tamaño de búfer H/W

(Setup > Playback Engine) a 2048 muestras.

Este valor es el ptimo para grabar con

TL Drum Rehab. Valores de búfer más bajos

pueden causar disparadores desfasados.

Ventana principal y navegador de la librería de TL Drum

Rehab

Ventana principal

Navegador de la librería

Deslizador A/B Blend, un ejemplo de control global

Capítulo 70: TL DrumRehab 477

Los demás deslizadores son específicos de cada

panel, por ejemplo el control Quantize del panel

Expert. Estos controles no pueden automatizarse

y se muestran en color gris luminoso.

No todos los controles están activos en cada panel.

Por ejemplo, el último deslizador del panel Trigger

está atenuado.

Controles y pantallas del panel

Trigger

El panel Trigger ofrece la mayoría de controles

necesarios para utilizar TL Drum Rehab (consulta

la figura 31). El panel Trigger te permite identificar

disparadores y configurar zonas de velocidad para

la reproducción de samples. El panel Trigger tam-

bién te ofrece varios controles de reproducción.

Para acceder al panel Trigger:

 Haz clic en el botón del panel Trigger.

Deslizador Quantize, un ejemplo de control específico

Deslizador inactivo

Figura 31. Panel Trigger

Botón del panel Trigger

Guía de plug-ins de audio478

Modo Detector

Usa el menú emergente del modo Detector para

seleccionar el algoritmo de detección de dispara-

dores. TL Drum Rehab ofrece cuatro algoritmos

de detección: modo Snare 1, modo Snare 2, Kick y

Tom.

Snare 1 Utiliza Snare 1 para detectar mordientes

y redobles. Snare 1 es un modo de disparador muy

sensible, útil para pistas de caja con mucho movi-

miento.

Snare 2 Utiliza Snare 2 para detectar golpes de caja

y platillos. Snare 2 se orienta a unos ajustes de

detección más generales.

Kick

Utiliza Kick para sonidos de frecuencias graves.

Tom Utiliza Tom para sonidos de frecuencias

medias.

Dependiendo del tipo de material de la pista, prueba

y experimenta con los ajustes para conseguir los

resultados que desees.

Voicing

Usa el menú emergente Voicing para escoger que

el sample disparado se reproduzca sin restricciones

(se reproduce el sample entero cuando se dispara)

o que el disparo del sample siguiente silencie el

sample que esté sonando (Choke). Normalmente

seleccionarás Free para los platillos porque tienden

a resonar y Choke para el bombo y la caja. Por otro

lado verás que puedes conseguir efectos interesan-

tes si pruebas cosas diferentes, como seleccionar

Choke para los platillos.

Pantalla de nombre de DRP

La visualización del nombre de DRP muestra sobre

la pantalla de forma de onda el nombre del archivo

DRP cargado en ese momento en los paneles Trigger

y Samples. Los archivos DRP consisten en una co

lec-

ción de samples cargados en zonas y clips de TL

Drum Rehab que trabajan en conjunto para crear

un sonido de batería dinámico y realista. Los

archivos DRP pueden contener hasta 16 zonas,

dos posiciones (A y B) y cuatro clips por posición.

TL Drum Rehab incluye una librería completa de

archivos DRP.

Para cargar un archivo DRP:

 En el navegador de la librería localiza y haz

doble clic en el archivo DRP que desees cargar.

Todos los samples del archivo DRP se cargan en

las zonas y clips asignados.

Selección del algoritmo de detección desde el menú

emergente del modo Detector

Selección de voces

Pantalla DRP

Capítulo 70: TL DrumRehab 479

Pantalla de la forma de onda

La pantalla de la forma de onda da una represen-

tación gráfica de las pistas de audio seleccionadas

y también muestra los disparadores y velocidades

(amplitudes) detectados. Los disparadores detec-

tados se distinguen en la forma de onda con líneas

de color azul claro.

Puedes aumentar o disminuir el zoom vertical de

la forma de onda en la pantalla de la forma de onda

si haces clic en la forma de onda y la arrastras hacia

arriba o hacia abajo.

# of Zones

El menú emergente # of Zones te permite seleccio-

nar el número de zonas de velocidad en las que

quieres cargar samples. Usa zonas múltiples para

cargar samples de dinámica diferente, pero usa

solamente tantas zonas de velocidad como sea

necesario para hacer capas de samples diferenciados

dinámicamente para su reproducción a velocidades

diferentes. Por ejemplo, si cargas cuatro zonas

puedes cargar de izquierda (silencioso) a derecha

(volumen alto) un sample p de caja, un sample mf

de caja, un sample f de caja y un sample ff de caja.

Durante la reproducción cada zona tan sólo se

disparará según la amplitud correspondiente del

transiente detectado para que un golpe suave de

la pista de caja original dispare el sample p de caja

y un golpe fuerte de caja dispare el sample de caja

f o ff.

Pantalla Waveform con disparadores detectados y

amplitudes

Si TL Drum Rehab detecta disparadores no

deseados (por ejemplo una mezcla de bombo

en la pista de la caja), consulta la amplitud

detectada de los disparadores no deseados y

ajusta el control Minimum Threshold conve-

nientemente (consulta “Controles Minimum

and Maximum Threshold” en la página 481).

Disparadores detectados

Amplitudes detectadas

Si usas sólo una o muy pocas zonas de velocidad

el control Dynamics te será útil para ajustar

la velocidad de reproducción por la amplitud

detectada de la pista de batería original. El

deslizador Dynamics controla la amplitud

(velocidad) del sample disparado en relación

con la amplitud original detectada. Cuando

se busca una pista de batería con un sonido

natural, el uso de zonas de velocidad múltiples

ayuda a acercarse a un sonido más acústico

en niveles dinámicos diferentes. Para más infor-

mación sobre el control Dynamics, consulta

“Controles Playback” en la página 482.

Guía de plug-ins de audio480

TL Drum Rehab te permite tener hasta 16 zonas

de velocidad y hasta cuatro clips (samples) por zona.

El uso de sonidos ligeramente diferentes en clips

múltiples por zona aporta un mayor grado de

realismo al añadir variedad al sonido (consulta

“Clips” en la página 488).

Asignación de velocidad y zonas de

velocidad

La asignación de velocidad (Velocity Map) se sitúa

debajo de la pantalla de la forma de onda y repre-

senta gráficamente la amplitud de reproducción

la pista de audio en contra de las zonas de velocidad

(Velocity Zones) especificadas. TL Drum Rehab

convierte a velocidad MIDI las amplitudes detec-

tadas para la reproducción de samples. Cuando la

amplitud detectada del disparador está dentro del

rango de una zona de velocidad particular, se repro-

duce (dispara) el sample cargado para esa zona.

Velocity Map muestra la velocidad (amplitud)

vigente de la reproducción. Las zonas de velocidad

se visualizan como barras de colores en Velocity

Map. Los diferentes colores de izquierda a derecha

(de silencio a volumen alto) indican el rango de

velocidad: los colores más oscuros representan

rangos de velocidad más bajos (por ejemplo 1–32)

y los más brillantes representan rangos de veloci-

dad más altos (por ejemplo 95–127). Las zonas de

velocidad disparan samples que estén dentro del

rango de amplitud de los ajustes de umbral mínimo

y máximo (consulta “Controles Minimum and

Maximum Threshold” en la página 481).

Utiliza Velocity Map para seleccionar una zona

con el fin de cargar un sample y ajustar el crossfade

entre zonas. El uso de zonas de velocidad múltip-

les te permite hacer capas con samples según su

dinámica para una reproducción de samples de

batería más realista. Utiliza la zona de más a la iz-

quierda para los samples más silenciosos (

pianissimo

)

y la zona de más a la derecha para los más fuertes

(fortissimo). Se puede añadir a cada zona hasta

cuatro samples (clips) para dotar a la reproducción

de una calidad más humana y natural (para más

información sobre el uso de clips múltiples por

zona, consulta “Clips” en la página 488).

Para cargar un sample en una zona:

1 Haz clic en la zona de Velocity Map donde quieras

cargar un sample. La zona seleccionada se indica

mediante un triángulo blanco.

2 En el navegador de la librería (localizado a la

derecha de la ventana principal), busca el archivo

de audio que quieras cargar (un archivo WAV, AIF

o SD2 file, no un archivo DRP).

Selección del número de zonas de velocidad

Zonas de velocidad en Velocity Map

Zonas de velocidad

(de silenciosa a ruidosa)

Zona de

velocidad

(seleccionada)

amplitud

detectada

(en dB)

Capítulo 70: TL DrumRehab 481

3 Haz clic en el archivo de audio (WAV, AIF o SD2)

que quieras cargar en la zona seleccionada.

Para usos sencillos de TL Drum Rehab es posible

que únicamente necesites cargar una solo sample

en una única zona. Sin embargo, para conseguir

sonidos dinámicos y con matices puedes usar

hasta 16 zonas para samples con capas dinámicas.

Para ajustar el crossfade entre zonas:

 Para cambiar la localización del crossfade entre

zonas haz clic en el borde que separa las zonas y

arrástralo hacia la izquierda o hacia la derecha.

Así determinarás el rango en el cual la amplitud

detectada de la pista original dispara (reproduce)

el sample cargado en la zona.

 Para cambiar el rango del crossfade entre zonas

haz clic en el borde que separa las zonas y arrás-

tralo hacia arriba o hacia abajo. Así determinarás

el rango del crossfade entre los samples cargados

en zonas adyacentes.

Controles Minimum and Maximum

Threshold

Ajusta los controles Minimum and Maximum

Threshold para determinar las amplitudes mínimas

y máximas para detectar disparadores. El control

Minimum Threshold está situado a la izquierda

de Velocity Map y el control Maximum Threshold

a la derecha. El control Minimum Threshold es

útil para eliminar golpes que se cuelan de otros

elementos (como una cantidad de sonido de caja

en una pista de bombo) para que sólo obtengas

los disparos que quieres.

Los controles Minimum and Maximum Threshold

también ajustan el rango de amplitud dentro del

cual las zonas de velocidad disparan samples.

Controles de activasión (Triggering)

Listen Habilita el botón Listen para “escuchar”

disparadores en TL Drum Rehab. Cuando Listen

está deshabilitado, TL Drum Rehab solamente

reproduce los disparadores asignados (consulta

“Commit” en la página 484). Listen está habilitado

para la mayoría de usos de TL Drum Rehab.

No Latency Habilita el botón No Latency para re-

producir los disparos asignados con latencia de 0

samples. El modo No Latency te asegura un reem-

plazo preciso de samples de batería. Esto es útil

cuando la compensación de delay está activada

en Pro Tools (Options > Delay Compensation), o para

el uso de Pro Tools o versiones anteriores de

Pro Tools sin compensación de delay. Cuando el

modo No Latency está activado, solamente se re-

producen los disparos asignados y el modo Listen

queda desactivado.

Los archivos DRP no pueden cargarse en una

zona. Los archivos DRP contienen samples

múltiples con asignaciones de zona y de clips.

Una vez hayas cargado los samples en las zonas

y clips puedes guardarlas conjuntamente en un

archivo DRP.

Para ver un ejemplo de carga de sample en zonas,

consulta

“Carga de samples y almacenamiento de

archivos DRP personalizados” en la página 492.

Ajuste de la localización del crossfade entre las zonas

de velocidad.

Ajuste del rango de crossfade entre zonas de velocidad

Guía de plug-ins de audio482

Controles Playback

El panel Trigger ofrece controles globales de repro-

ducción para la ganancia de entrada (pista de audio),

ganancia de reproducción de sample, ducking,

dinámica y mezcla A/B. Todos los controles de

reproducción pueden automatizarse.

Input Controla la ganancia de reproducción de la

pista de audio de origen. Es como un control Dry

Mix. El rango del control de entrada oscila entre

–40 dB y +20 dB.

Samples Controla la ganancia de reproducción

de los samples cargados en las zonas de velocidad.

Es como un control Wet Mix. El rango del control

de muestras oscila entre –40 dB y +20 dB.

Ducking

Controla la reducción de ganancia aplicada

a la entrada de audio cuando se dispara un sample.

Es como un control de balance que te permite

ajustar exactamente la cantidad de audio de la

pista suprimido por las muestras disparadas por

TL Drum Rehab. El rango del control Ducking

oscila entre –40 dB y +20 dB.

Dynamics Controla la respuesta dinámica de la

reproducción del sample y escala la velocidad de

reproducción del sample disparado con la amplitud

detectada del audio en la pista. El rango del control

Dynamics oscila entre 0 y 100%. Cuando el control

Dynamics está completamente a la izquierda sig-

nifica que está apagado y que los samples se repro-

ducen con su amplitud original sin escalado de

ganancia. El control Dynamics es muy útil si dispa-

ras una solo sample o un número pequeño de zonas

pero a la vez quieres una reproducción con una

respuesta más dinámica que la que te ofrece el

número de zonas y samples cargados.

A/B Blend Controla la mezcla entre los samples

cargados en las posiciones A y B del panel Samples

(consulta “Position A/B” en la página 488). Por

ejemplo, la posición A podría tener un golpe cen-

tral de caja y la posición B puede tener otra muestra

de golpe central de caja con un color ligeramente

diferente. La mezcla entre las posiciones A y B ayuda

a tener samples disparados con un sonido más

completo gracias a mezclar samples alternativos.

Capítulo 70: TL DrumRehab 483

Controles y pantallas del panel

Expert

l panel Expert te permite asignar, anular la asigna-

ción o ignorar disparadores específicos de la repro-

ducción de samples, así como cuantizar disparadore-

sasignados y editar la localización de disparadores

asignados. La reproducción debe detenerse para

asignar, anular la asignación, ignorar o editar los

disparadores.

El panel Expert también proporciona algunos

controles iguales a los del panel Trigger: Listen,

No Latency, Minimum and Maximum Threshold

y la asignación y zonas de velocidad.

Para acceder al panel Expert:

 Haz clic en el botón del panel Expert (consulta

la figura 32).

Figura 32. Panel Expert

Botón del panel Expert

Guía de plug-ins de audio484

Commit

Commit te permite asignar disparadores específicos

a la reproducción de samples. Los disparadores

asignados se reproducen sin importar si está

habilitado el modo Listen. Si el modo Listen está

habilitado, se reproducen todos los disparadores.

Si el modo Listen está deshabilitado, sólo se repro-

ducen los disparadores asignados. La asignación

de disparadores con el modo Listen habilitado es

útil para asegurarte de que ciertos disparadores

siempre estén en la localización deseada, por

ejemplo, puedes asignar y mover el disparador

detectado a la localización deseada en sonidos

que no tienen transitorios de ataque claros. La

asignación de disparadores con el modo Listen

deshabilitado es útil para reproducir solamente

los disparadores asignados, por ejemplo cuando

uses TL Drum Rehab en una pista con una graba-

ción de un kit de batería completo es posible que

solamente quieras mejorar el sonido de bombo.

Para asignar disparadores detectados:

1 Escucha los disparadores (consulta “Controles

de activasión (Triggering)” en la página 481).

2 Selecciona el panel Expert.

3 Lleva a cabo uno de estos procedimientos:

• Haz clic en Commit All para asignar todos los

disparadores detectados.

– o –

•Haz clic en Commit y haz clic solamente en los

disparadores que quieras asignar. Los dispara-

ores asignados se marcan con una flecha roja.

Para reproducir solamente disparadores asignados:

1 Anula la selección de Listen.

2 Inicia la reproducción.

Para editar la posición de un disparador

determinado:

1 En los paneles Expert o Trigger, haz clic y mantén

pulsado el disparador que quieres mover. La pan-

talla de la forma de onda se amplía hasta llegar al

nivel de sample y se centra alrededor del dispara-

dor seleccionado.

2 Mientras mantienes el clic con el ratón, mueve

el disparador a la izquierda o a la derecha hasta la

ubicación deseada.

3 Suelta el botón del ratón.

Si ya habías seleccionado samples de reemplazo

para que se disparasen, la forma de onda del sample

de reemplazo se muestra en verde sobre la forma

de onda de la pista de audio (que es blanca).

Asignación de disparadores detectados específicos

Edición de la localización de un disparador asignado

Edición de la ubicación de un disparador asignado con

la forma de onda del sample de reemplazo mostrada en

verde

Capítulo 70: TL DrumRehab 485

Para cambiar la amplitud de un disparador asignado:

 Pulsa la tecla Control (Windows) o Comando

(Mac), haz clic y arrastra el disparador hacia la

izquierda para disminuir la amplitud o hacia la

derecha para aumentarla.

Uncommit

Uncommit te permite anular la asignación de

disparadores que estén asignados. Esta función es

útil para simplificar una parte grabada (puedes

anular la asignación de disparadores en una pista

dispersa de bombo) y en casos donde los controles

Minimum and Maximum Threshold no pueden

eliminar los disparadores no deseados. Por ejemplo,

si TL Drum Rehab detecta disparadores erróneos

causados por sonidos que se cuelan, como por

ejemplo un goliat que suena en la pista de bombo,

puedes asignar todos los disparadores para asegu-

rarte de que obtienes todos los golpes de bombo,

y después anulas de manera manual la asignación

de los disparadores generados por el goliat.

Para anular la asignación de disparadores, realiza

uno de los siguientes procedimientos:

 En el panel Expert, haz clic en Uncommit All para

anular la selección de todos los disparadores.

– o –

 Haz clic en Uncommit y haz clic solamente en los

disparadores que quieras anular de la asignación.

Ignore

Cuando el modo Listen está habilitado, la función

Ignore te permite especificar disparadores que

quieras ignorar durante la reproducción. No es

necesario que los disparadores estén asignados

para que sean ignorados.

Para ignorar disparadores específicos durante la

reproducción cuando el modo Listen está habilitado:

1 En el panel Expert haz clic en Ignore.

2 Haz clic en los disparadores que desees ignorar.

Los disparadores que son ignorados se marcan con

una X de color rojo.

Commit All

Al hacer clic en Commit All se asignan todos los dis-

paradores detectados en la selección de la línea

de tiempo.

Uncommit All

Al hacer clic en Uncommit All se anulan las asigna-

ciones de todos los disparadores detectados en la

línea de tiempo.

Add

Al hacer clic en Add se analiza la amplitud de la señal

de audio en la ubicación del sample del cursor de

reproducción de Pro Tools y se añade en esa loca-

lización un nuevo disparador con una velocidad

basada en dicho análisis. Puedes utilizar el comando

Add para añadir un disparador durante la reproduc-

ción o en la localización del cursor de reproducción

actual cuando la reproducción está parada. Si tienes

una selección (de reproducción) en la línea de

tiempo, el botón Add no está disponible.

Ignorar disparadores detectados de manera específica

Utiliza la función de tabulación a transitorios

de Pro Tools mientras la reproducción esté

parada para localizar el disparador deseado o

para hacer zoom del nivel del sample y poder

situar el cursor en la ubicación precisa donde

quieras añadir un disparador.

Guía de plug-ins de audio486

Deshacer

Al hacer clic en un disparador que, por error, no

querías asignar, anular su asignación o ignorar, haz

clic en Undo en el panel Expert. TL Drum Rehab es

compatible con acciones de deshacer múltiples.

Quantize To

Selecciona un valor de rejilla de cuantización desde

el menú emergente Quantize To. El menú emer-

gente Quantize To te permite seleccionar una rejilla

de cuantización de uno de los siguientes valores

de nota: 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32 o 1/64.

Quantize

El deslizador Quantize ajusta la cantidad (de 0% a

100%) de disparadores asignados para ser cuanti-

zados según el valor de Quantize To. Cuantizar

disparadores asignados es útil tanto para ajustar una

interpretación un poco descuidada como para con-

seguir un sonido que recuerde a una caja de ritmos.

Controles de reproducción

El panel Expert proporciona los mismos controles

de reproducción que en el panel Trigger: Input,

Sample, Ducking, Dynamics y A/B Blend. Consulta

“Controles Playback” en la página 482.

Pantalla Waveform

La pantalla Waveform en el panel Expert es la mism

que en el panel Trigger (consulta “Pantalla de la

forma de onda” en la página 479), proporciona

una representación gráfica del audio de las pistas

seleccionadas y también muestra los disparadores

detectados y las velocidades (amplitudes). Los

disparadores detectados se distinguen en la forma

de onda con líneas de color azul claro. Si la prefe-

rencia Tempo Changes está activada (consulta

“Tempo Changes” en la página 490), la forma de

onda en el panel Expert también muestra los even-

tos de tempo de Pro Tools como líneas verdes con

el tempo indicado encima del evento.

Velocity Map

En el panel Samples, Velocity Map desempeña la

misma función que en el panel Trigger (consulta

“Asignación de velocidad y zonas de velocidad”

en la página 480).

Seleccionar valor de Quantize To

Una cuantización precisa requiere de una rejilla

de compases|tiempos y un asignación de tempo

precisos. Para obtener más información acerca

del uso de la rejilla de Bar|Beat y de la asigna-

ción de Tempo, consulta la Guía de referencia

de Pro Tools.

Pantalla Waveform en el modo Expert con los

disparadores detectados, las amplitudes y los eventos

de tempo

Eventos de tempo

Capítulo 70: TL DrumRehab 487

Pantalla y controles del panel

Samples

El panel Samples te permite cargar, visualizar,

dar forma y organizar los samples que serán

reproducidos.

Para acceder al panel Samples:

 Haz clic en el botón del panel Samples

(consulta la figura 33).

Figura 33. Panel Samples

Botón del panel Samples

Guía de plug-ins de audio488

Position A/B

Los botones de Position A y Position B te permiten

guardar tus samples en dos conjuntos de zonas y

clips. La mezcla entre Position A y Position B se

puede controlar durante la reproducción mediante

el deslizador A/B Blend situado en los paneles

Trigger, Expert y Samples. Por ejemplo, Position A

puede contener el sample de un golpe de caja en

el centro y Position B el sample de un golpe de caja

en un lado lateral. La mezcla entre las posiciones

A y B ayuda a tener samples disparados con un

sonido más completo gracias a mezclar samples

alternativos. Es posible automatizar el control

A/B Blend para variar la mezcla en el tiempo entre

Position A y Position B.

Clips

TL Drum Rehab te permite cargar en el panel

Samples hasta cuatro samples por zona de velocidad

utilizando Clips 1, 2, 3 y 4. Utiliza el menú emer

gente del modo de reproducción de clip para decidir

que los clips se disparen en un orden secuencial

(Cycle) o en un orden aleatorio (Random). El uso

e sonidos ligeramente diferentes en clips múltiples

por zona aporta un mayor grado de realismo al

añadir variedad al sonido. Por ejemplo, puedes

cargar samples de la misma batería tocada con

posiciones de baqueta ligeramente diferentes en

los clips del 1 al 4 y hacer que TL Drum Rehab las

dispare en un orden aleatorio para conseguir un

“ejecución” con un sonido mucho más realista.

Para añadir un sample en un clip:

1 Selecciona en el panel Samples la zona de

velocidad a la que quieras añadir un sample.

2 Haz clic en el clip que quieras: 1, 2, 3 o 4. Para

seleccionar un clip tiene que haber un sample

cargado en el clip que le precede.

3 En el navegador de la librería (situado a la derecha

de la ventana principal), haz doble clic en el sample

(WAV, AIF o SD2) que quieres añadir. TL Drum Rehab

carga el sample en el clip seleccionado para la zona

seleccionada.

4 Repite los pasos 2–3 a conveniencia.

5 Selecciona Cycle o Random del menú emergente

del modo de reproducción de clip para determinar

si la reproducción de los clips es en orden secuencial

o aleatorio.

Pantalla de nombre de DRP

La visualización del nombre de DRP muestra sobre

la pantalla de la forma de onda el nombre del ar-

chivo DRP cargado en ese momento en el panel

Samples. Esto es igual que en el panel Trigger

(consulta “Pantalla de nombre de DRP” en la

página 478).

Selección del modo de reproducción de clip

Capítulo 70: TL DrumRehab 489

# of Zones

El menú emergente # of Zones te permite seleccionar

el número de zonas de velocidad donde cargar

samples. TL Drum te permite disponer de hasta 16

zonas de velocidad. Esto es igual que en el panel

Trigger (consulta “# of Zones” en la página 479).

Play

Haz clic en Play, en el panel Samples, para escuchar

el sample cargado en ese momento para la zona y

clips seleccionados.

Clear

Haz clic en Clear, en el panel Samples, para borrar

el sample cargado en ese momento para la zona y

clips seleccionados.

Velocity Map

En el panel Samples, Velocity Map desempeña la

misma función que en el panel Trigger (consulta

“Asignación de velocidad y zonas de velocidad”

en la página 480).

Visualizador de nombre de sample

El visualizador de nombre de sample muestra el

nombre del sample cargado en ese momento en

la zona y clip seleccionados y puede visualizarse

encima del botón Clear.

Invert

Haz clic en Invert, en el panel Samples, para invertir

la fase de todos los clips en la posición (A o B) selec-

cionada en ese momento. Invert puede ser útil para

asegurar la alineación de fase con otras pistas de

batería de la sesión. También se puede usar para

modular el tono de los sonidos de batería, una

técnica analógica clásica.

Controles de modulación de onda

Utiliza los controles de envolvente y de EQ si deseas

modular el sonido de todos los clips en la posición

(A o B) seleccionada en ese momento.

Attack

Enfatiza o reduce las características de ataque

de todos los clips en la posición (A o B) seleccionada

en ese momento. El deslizador Attack tiene un

rango de -100% a +100%.

Sustain Enfatiza o reduce las características de

sostenido de todos los clips en la posición (A o B)

seleccionada en ese momento. El deslizador Sustain

tiene un rango de -100% a +100%.

EQ Gain Aplica ecualización en los picos o en las

depresiones a todos los clips en la posición (A o B)

seleccionada en ese momento. El deslizador EQ

Gain tiene un rango de 15 Hz a 15 Hz.

Freq Ajusta la frecuencia del ecualizador en todos

los clips en la posición (A o B) seleccionada en ese

momento. El deslizador EQ Gain tiene un rango

de 10 Hz a 15 kHz.

Q Ajusta el ancho de banda del ecualizador en

todos los clips en la posición (A o B) seleccionada

en ese momento. El deslizador Q tiene un rango

de 0,1 a 6,0.

Visualizador de nombre de sample

Guía de plug-ins de audio490

Controles y pantallas del panel

Preferences

El panel Preferences te permite configurar las pre-

ferencias de TL Drum Rehab. En la mayoría de casos

no hace falta cambiar la configuración que viene

por defecto.

Para acceder al panel Preferences:

 Haz clic en el botón del panel Preferences

(consulta la figura 34).

Timeline Buffer Size

El tamaño del búfer de la línea de tiempo determina

la cantidad de RAM asignada a la pantalla de la

forma de onda. Si usas TL Drum Rehab con selec-

ciones grandes puede que necesites aumentar el

tamaño de búfer.

Auto-Scroll Time

Cuando no hay selección de línea de tiempo en

Pro Tools, la preferencia Auto-Scroll Time ajusta

la cantidad de tiempo que se muestra en la pantalla

de la forma de onda de TL Drum Rehab durante la

reproducción. Durante la reproducción, la pantalla

de la forma de onda se desplaza paulatinamente

según la cantidad de tiempo especificado en la

preferencia Auto-Scroll Time.

Tempo Changes

Cuando la preferencia Tempo Changes tiene el

valor Show, TL Drum Rehab muestra los eventos

de tempo de Pro Tools con líneas verdes y el tempo

indicado en la parte superior de la pantalla de la

forma de onda del panel Expert (consulta

“Pantalla

Waveform” en la página 486). Esta preferencia tiene

el valor de Hide por defecto.

Figura 34. Panel Preferences

Botón del panel Preferences

Capítulo 70: TL DrumRehab 491

Navegador de la librería de TL

Drum Rehab

TL Drum Rehab ofrece un navegador de la librería

para encontrar y organizar tu librería de archivos

DRP y de samples de batería. TL Drum Rehab

incluye una librería de archivos DRP grabados de

manera profesional (samples de batería) hechos a

medida para su uso con TL Drum Rehab.

Además de poder utilizar los samples que vienen

con TL Drum Rehab, también puedes importar

tus propios samples y guardar tus archivos DRP

personalizados (consulta “Carga de samples y al-

macenamiento de archivos DRP personalizados”

en la página 492).

Library

Haz clic en el botón Library para visualizar la librería

de archivos DRP de TL Drum Rehab. Para navegar

a través de varios directorios, haz doble clic en las

carpetas y usa la flecha “arriba” para subir un nivel

de directorio. También puedes usar los triángulos

desplegables para mostrar u ocultar los contenidos

de una carpeta.

Todos los archivos disponibles en la librería de

TL Drum Rehab quedan almacenados en las ubi-

caciones siguientes:

Windows. <letra de unidad del sistema>:\

Documents and Settings\<nombre de usuario>\

Application Data\Trillium Lane\TL Drum Rehab\

Samples

Mac /Library/Application Support/Trillium Lane/

TL Drum Rehab/Samples

Favorites

Haz clic en el botón Favorites para visualizar tus

samples de batería favoritas y tus carpetas de

samples de batería. Para más información sobre

Favorites, consulta “Edit” en la página 492.

File

Utiliza el menú emergente File para navegar por

los directorios y archivos y para guardar archivos

DRP.

Save New DRP File Guarda todos los archivos de

audio cargados en ese momento en los clips y las

zonas como un nuevo archivo DRP.

Save DRP File Guarda los cambios realizados en el

archivo DRP cargado en ese momento.

Show All Volumes Muestra todos los volúmenes

(unidades) en el navegador de la librería. El co

mando Show All Volumes recuerda la última

visualización y ubicación del buscador.

Refresh All Volumes Busca volúmenes montados

recientemente (como CDs de samples). También

borra del buscador las búsquedas de localización

más recientes y devuelve al navegador a la vista

de nivel raíz.

Navegador de la librería

Guía de plug-ins de audio492

Edit

Utiliza el menú emergente Edit para añadir o elimi-

nar favoritos y organizar tus favoritos en carpetas.

Add To Favorites Añade el archivo DRP o carpeta

seleccionada a la carpeta de favoritos.

Remove From Favorites Elimina el archivo DRP o

carpeta seleccionada de la carpeta de favoritos.

New Favorites Folder Crea una carpeta nueva en

la carpeta de favoritos.

Rename Favorites Folder Te permite cambiar el

nombre de la carpeta de favoritos seleccionada.

Auto-Audition

Habilita la función Auto-Audition para escuchar

automáticamente samples de batería cuando haces

clic sobre ellos. Utiliza el deslizador para ajustar el

volumen de escucha.

Help

Utiliza el botón de ayuda Help de la parte superior

de la ventana principal para activar o desactivar

los globos de ayuda de TL Drum Rehab.

Carga de samples y

almacenamiento de archivos

DRP personalizados

Además de poder utilizar los archivos DRP incluidos

con TL Drum Rehab, también puedes cargar tus

propios samples y guardar tus archivos DRP perso-

nalizados. Puedes cargar samples tanto en el panel

Trigger como en el Expert, pero el panel Samples

te ofrece funciones más amplias para cargar mues-

tras y almacenar archivos DRP personalizados. El

ejemplo siguiente describe cómo cargar varios

samples de caja en capas según su dinámica y

almacenados posteriormente como archivos

DRP personalizados.

Ejemplo de workflow

Carga de samples y almacenamiento de archivos

DRP personalizados:

1 Inserta TL Drum Rehab en una pista mono de

audio.

2 En el navegador de la librería, selecciona File >

Show All Volumes. El navegador de la librería

muestra el directorio raíz de tu ordenador.

3 Navega por el directorio hasta encontrar la ubi-

cación de los samples de caja. Haz doble clic en un

volumen o directorio para abrirlo en el navegador

de la librería o haz clic en el triángulo desplegable

a la izquierda del volumen o del nombre del direc-

torio para mostrar el contenido.

Auto-Audition

Globos de ayuda de TLDrumRehab

Si quieres importar samples desde un CD pero

no encuentras el CD que acabas de introducir

selecciona File > Refresh All Volumes.

Capítulo 70: TL DrumRehab 493

4 Para escuchar un archivo antes de importarlo,

habilita la función Auto-Audition y haz clic en el

nombre de la muestra en el navegador de la librería.

5 Selecciona el panel Samples (consulta “Pantalla

y controles del panel Samples” en la página 487).

6 Selecciona el número deseado de zonas en el

menú emergente # Of Zones. Este ejemplo utiliza

6 zonas para 6 samples de un golpe de caja grabado

en diferentes dinámicas que oscilan entre p y fff

(consulta “# of Zones” en la página 489.)

7 Selecciona la zona en la que quieres cargar el

primer sample. En este ejemplo los samples se

cargarán de más suave a más ruidoso, así que

selecciona primero la zona de más a la izquierda

(consulta “Asignación de velocidad y zonas de

velocidad” en la página 480.)

8 En el navegador de la librería, haz doble clic en

el archivo de audio deseado (WAV, AIF o SD2) para

cargarlo en la zona seleccionada.

9 Repite los pasos 7 y 8 para cada sample nuevo

hasta que todos los samples se hayan cargado en

las zonas de velocidad correspondientes.

Puedes ir cargando samples hasta llegar a

cuatro clips por zona para conseguir más

variedad de sonido (consulta “Clips” en la

página 488).

Guía de plug-ins de audio494

10 Haz clic en el botón Play para escuchar el sample

cargado en la zona seleccionada y ajusta los contro-

les de la modulación de onda y demás parámetros

del panel Samples hasta conseguir el sonido de-

seado.

11 En el navegador de la librería, navega hasta

llegar al directorio en el que quieres guardar los

samples cargados como un archivo DRP nuevo.

12 Selecciona File > Save New DRP File. El archivo

DRP nuevo aparece resaltado en la parte superior

de la lista del navegador con el nombre “Drum

Samples.drp”.

Haz clic y cambia el nombre del archivo para que

puedas identificarlo. En este ejemplo las muestras

son grabaciones de una caja Noble and Cooley y

se les ha dado el nombre de “NC Snare 1”.

14 Pulsa Intro (si no pulsas Intro no se guardará el

archivo DRP nuevo). El archivo DRP nuevo aparece

en el directorio vigente.

Selecciona el archivo DRP nuevo en el navegador

de la librería y escoge Edit > Add To Favorites para

acceder fácilmente al nuevo archivo DRP en el

futuro.

TL Drum Rehab ofrece un directorio de DRPs

de usuario en la librería para que almacenes

tus archivos DRP personalizados.

Capítulo 71: TL EveryPhase 495

Capítulo 71: TL EveryPhase

Introducción

TL EveryPhase es un plug-in TDM y RTAS de efecto

phaser analógico modelado de 18 etapas diseñado

para reproducir efectos de phaser clásico y crear

sonidos nuevos y espectaculares.

Cómo funciona un phaser

Phasers analógicos tradicionales

El phaser (o desplazador de fase) es un efecto clásico

de sonido muy utilizado en guitarras y sintetizado-

res. El sonido de barrido de un phaser varía desde la

modulación sutil y el trémolo de un sonido delicado

de guitarra hasta la realimentación filtrada más

extrema. Tradicionalmente, los phasers han sido

dispositivos de efectos analógicos. Los phasers

analógicos ofrecen los beneficios del sonido analó-

ico suave pero, al igual que muchos dispositivos

analógicos, solían ser poco fiables e introducían

zumbidos y ruido no deseado.

Un phaser funciona al mover fuera de fase una por-

ción del audio de entrada y añadir posteriormente

el audio procesado de vuelta a la señal original.

Las etapas de un phaser multietapas pueden ima-

ginarse como bandas estrechas o muescas en el

rango de frecuencia filtradas. El sonido de barrido

típico del phaser se oye al ajustar la frecuencia.

Figura 35. Plug-in TL EveryPhase

Guía de plug-ins de audio496

TL EveryPhase

TL EveryPhase utiliza algoritmos DSP patentados

para ofrecer un sonido clásico de phaser de manera

digital más los beneficios de la sincronización

exhaustiva y las opciones de automatización.

La figura 36 muestra los distintos módulos de

TL EveryPhase y cómo éstos interactúan con

la señal de audio.

La modulación del algoritmo del phaser de

TL EveryPhase puede controlarse con un oscilador

de baja frecuencia (LFO) o por la envolvente de una

señal de audio a través del detector de envolvente

incorporado. El control Depth cambia entre los

modos de desplazamiento de fase idéntico y

opuesto. La realimentación puede cogerse de

cualquier etapa del phaser al modificar el control

Resonance.

TL EveryPhase ofrece controles para que el LFO se

sincronice con el tempo de la sesión de Pro Tools.

También se proporcionan varios disparadores

LFO para asegurar que la creación del efecto de

fase coincida con el timing de cualquier señal de

audio.

El detector de envolvente de TL EveryPhase ofrece

varias opciones para el control del desplazamiento

de la fase directamente desde la señal de audio.

En primer lugar, el audio de la pista en uso o el de

una entrada de side-chain pueden dirigir el detector

de envolvente. El detector de envolvente puede

dirigir directamente la modulación del phaser al

seleccionar ENV en la parte Source de la sección

Modulation. El detector de envolvente también

puede usarse como un disparador LFO al seleccio-

nar Envelope en la parte Triggers de la sección LFO.

Controles de TL EveryPhase

El interface de TL EveryPhase está dividido en

varias secciones, cada una de las cuales se describe

más abajo.

Sección Meter

Output

El medidor Output muestra la amplitud de la señal

de audio de salida. En el modo mono se muestra

una sola barra medidora. En los modos mono a

estéreo y estéreo se muestran dos barras medidoras

con el canal izquierdo situado en la parte superior.

En el modo 5.1 se muestran seis canales que siguen

este orden de arriba a abajo: L C R Ls Rs LFE. Cuando

se recorta un canal aparece un indicador rojo de

clip. El indicador de clip de cada canal puede borrarse

al hacer clic sobre él.

Figura 36. Flujo de señal, procesamiento y controles de

TL EveryPhase

Medidores Output y Modulation

Capítulo 71: TL EveryPhase 497

Modulation

El medidor Modulation muestra varios elementos

a la vez. En primer lugar, se indica con un fondo

sombreado el rango de barrido del phaser fijado

con los controles Width y Manual de la sección

Modulation. El movimiento del propio phaser se

indica con una o dos barras de escaneo. Este medi-

dor muestra una sola barra cuando TL EveryPhase

se instancia en una pista mono, estéreo o 5.1. Se

muestran dos barras cuando se instancia en una

pista mono como un plug-in mono a estéreo.

Sección Phaser

Input

El deslizador Input te permite reducir o amplificar

la señal de audio de entrada de –24 dB a +12 dB.

Stages

El deslizador Stages fija el número de etapas del

phaser y varía de 2 a 18. Esto cambia el carácter

del sonido ya que el número de etapas controla el

número de bandas en las que influye TL EveryPhase.

Resonance

El deslizador Resonance cambia el carácter del tono

de realimentación ya que permite la llegada de la

realimentación desde una etapa diferente del phaser.

Cuando tiene el valor Norm, la realimentación se

basa en la etapa del phaser indicada en el desliza-

dor Stages. Cuando tiene otro valor, la realimenta-

ción se toma del número de etapas indicado en el

deslizador Resonance, lo cual crea un tono de rea-

limentación diferente.

FeedBack

El deslizador FeedBack alimenta la señal de salida

de TL EveryPhase de vuelta a la entrada, lo cual

crea un tono melodioso o resonante en el phaser

cuando se ajusta al máximo.

Depth

El deslizador Depth determina la profundidad de

las bandas de la señal con la fase cambiada. Cuando

su valor es cero, TL EveryPhase no cambia la fase

de la señal de audio. La profundidad puede tener

valores positivos o negativos, lo que permite que

se produzcan dos tipos de desplazamiento de fase.

Las bandas se producen en frecuencias con la fase

opuesta cuando la profundidad es positiva, lo que

es una característica común de muchos phasers

analógicos. Las bandas se producen en frecuencias

con la fase idéntica cuando la profundidad es ne-

gativa. Las calidades de sonido de estos tipos de

desplazamiento de fase pueden ser muy diferentes.

Output

El deslizador Output te permite reducir o amplificar

la señal de audio de salida de –24 dB a +12 dB.

Sección Phaser

Guía de plug-ins de audio498

Sección Modulation

Width

El deslizador Width determina la amplitud del

barrido de la modulación. Ésta se visualiza gráfi-

camente en el medidor de modulación.

Manual

El deslizador Manual desplaza el barrido de la

modulación. Éste se visualiza gráficamente en

el medidor Modulation.

Source

Haz clic en LFO o en ENV para seleccionar la fuente

de la modulación. El LFO controla la modulación

cuando el valor de Source es igual a LFO. El detector

de envolvente, que escucha la señal de audio, con-

trola la modulación cuando el valor de Source es

igual a ENV. Si está activada la entrada side-chain

de la sección Envelope se utiliza el audio side-chain

en lugar de la pista vigente.

Direction

Haz clic en Up o Down para cambiar la dirección

de la modulación.

Sección LFO

Rate

El deslizador Rate determina la velocidad del LFO

en golpes por minuto. Si está activada la opción

Link to Tempo se ignora este deslizador y el LCD

muestra siempre el tempo de la sesión actual.

Sección Modulation

Sección LFO

Los controles de la sección LFO no tienen efecto

en el sonido que suena si el valor Source de la

sección Modulation es igual a ENV.

Capítulo 71: TL EveryPhase 499

Waveform

El selector de la forma de onda (Triangle, Ramp,

Sine, etc...) determina qué forma de onda usa el

LFO. El movimiento de las barras de escaneo en el

medidor Modulation representa gráficamente la

forma de onda en uso.

Disparadores LFO

Por defecto, el LFO se desplaza de manera continua

a través de la forma de onda seleccionada. El LFO

puede ajustarse para desplazarse a través de la forma

de onda una sola vez, o puede dispararse por el reloj

MIDI, el envolvente, o manualmente.

Single

El LFO se desplaza a través de la forma de onda una

sola vez y se detiene si se selecciona el disparador

Single.

Beat Clock

El LFO se sincroniza con el reloj MIDI cuando se

selecciona el disparador Beat Clock. TL EveryPhase

recibe una señal del reloj cada 64 ava nota. El menú

Duration determina la frecuencia con la que el reloj

envía una señal a TL EveryPhase, que puede oscilar

desde cada 16 ava nota hasta 4 compases. Cuando

se recibe una señal del reloj, el disparador parpadea

con una luz brillante. El uso de la función Beat Clock

permite a TL EveryPhase producir resultados con-

sistentes de desplazamiento de fase y con la segu-

ridad de que el LFO está en el mismo estado en

cada tiempo.

Envelope

El detector de envolvente, que escucha la señal de

audio, dispara directamente al LFO cuando el dis-

parador Envelope está seleccionado. Si está activado

el selector de la entrada side-chain de la sección

Envelope, se utiliza en su lugar el audio side-chain.

Cuando se activa, la señal Envelope parpadea con

una luz brillante al detectar una señal de audio. El

nivel del umbral puede ajustarse con el control

Threshold de la sección Envelope.

Si el detector de envolvente está completamente

liberado debido a que partes previas de la señal de

audio han sobrepasado el umbral, el disparo se

producirá cuando el audio vuelva a sobrepasarlo.

Hasta que la señal de audio no vaya por debajo

del umbral especificado y se libere el detector de

envolvente no ocurrirá otro disparo. Por lo tanto,

la elevación del deslizador Release reducirá la velo-

cidad a la que se producen los disparos y viceversa.

Selección de la forma de onda LFO

Disparadores LFO

En Pro Tools 6.1 y anteriores puede habilitarse

el reloj MIDI. Selecciona MIDI > MIDI Beat

Clock, habilita el reloj MIDI y selecciona TL

EveryPhase como destino.

Guía de plug-ins de audio500

Manual

El LFO se dispara manualmente cuando el dispara-

dor Manual está activado. Esto es especialmente

útil cuando quieres disparar el LFO mediante la

automatización de Pro Tools.

El disparador Manual actúa como un interruptor

de encendido y apagado con las superficies de con-

trol y automatización y dispara el LFO cada vez

que cambia su estado.

Controles de tempo

Link To Tempo

La velocidad del LFO se ajusta al tempo de la sesión

de Pro Tools cuando la opción Link To Tempo está

habilitada y cualquier cambio de tempo en la sesión

se sigue automáticamente. Si está activada la opción

Link to Tempo, se ignora el deslizador de la velo-

cidad del LFO y el LCD muestra siempre el tempo

de la sesión actual.

Selector de duración

El selector Duration trabaja junto al tempo de la

sesión, la velocidad del LFO y el disparador del reloj.

Por defecto se establece el valor de la duración en

un compás. Con este valor, el LFO pasa una vez

por el compás. Cuando el valor de la duración es

igual a un tiempo, el LFO pasa con la duración de

un tiempo. El selector de duración ajusta la velo-

cidad del LFO en función del tempo de la sesión

de Pro Tools cuando la opción Link to Tempo está

activada. El selector de duración también controla

la frecuencia de activación del disparador del reloj.

Pantalla de tempo

La pantalla Tempo muestra el tempo en BPM. El

valor de la pantalla de tempo puede editarse al hacer

clic sobre él.

Controles de tempo

El control Link To Tempo sólo está disponible

en Pro Tools 6.1 y versiones posteriores. En

versiones anteriores de Pro Tools puedes ajustar

manualmente la velocidad del LFO para cua-

drar el tempo de la sesión y conseguir el mismo

efecto.

Selección de la duración

Pantalla de tempo

Capítulo 71: TL EveryPhase 501

Sección Envelope

Si seleccionas Envelope como la fuente de modu-

lación, la modulación (tal y como se muestra en

el medidor Modulation) está controlada por la señal

de audio y los controles de la sección del detector

de envolvente.

Entrada de side-chain

Cuando está habilitado el selector Side-Chain Input

(icono de la llave), se toma el audio para el detec-

tor de envolvente desde la entrada side-chain en

lugar desde la pista actual. Usa el icono de la llave

de Pro Tools situado en la parte superior de la

ventana del plug-in para seleccionar la entrada de

side-chain.

Threshold

El deslizador Threshold determina el nivel de am-

plitud necesario para el detector de envolvente. La

luz del detector de envolvente parpadea cuando

se detecta audio por encima del umbral.

Attack

El deslizador Attack determina la velocidad de

ataque del detector de envolvente.

Release

El deslizador Release determina la velocidad de

desvanecimiento del detector de envolvente.

Sección Envelope

Los controles de esta sección no tienen efecto

en el sonido si el detector de envolvente no se

está utilizando.

Selector de entrada side-chain habilitado

Guía de plug-ins de audio502

Uso de TL EveryPhase

En esta sección se detallan situaciones comunes

de uso de TL EveryPhase durante una sesión de

Pro Tools.

Uso de presets

TL EveryPhase incorpora una amplia gama de

presets o configuraciones preestablecidas para

conseguir sonidos de phaser diferentes. Al usar

presets debes tener en cuenta los siguientes

puntos:

• En los presets que utilizan el detector de

envolvente debes ajustar adecuadamente

los controles Attack, Release así como el

umbral de envolvente.

• Algunos presets utilizan la entrada side-chain.

Si es necesario, asegúrate de que tienes asig-

nada una entrada de side-chain y ajusta el

detector de envolvente para conseguir un

buen resultado.

• Ajusta adecuadamente los niveles de entrada

y de salida de la pista para evitar que se pro-

duzca recorte.

Creación de desplazamientos de

fase individuales

La automatización del disparador manual LFO

permite crear desplazamientos de fase individuales

(con un solo ciclo de phaser).

Para crear un desplazamiento de fase individual:

1 Inserta TL EveryPhase en una pista.

2 Selecciona una forma de onda LFO adecuada,

como por ejemplo Ramp.

3 Establece Rate con un valor apropiado.

4 Activa el valor Single del disparador LFO para

que desplace una sola vez.

5 Selecciona el botón Auto situado en la parte

superior de la ventana del plug-in TL EveryPhase.

6 Añade el disparador manual LFO a la lista de

automatización.

7 Establece el modo Automation de la pista en

Write o Touch.

8 Reproduce la sesión

9 Haz clic en el disparador Manual en el punto

donde quieras empezar el efecto de phaser para

iniciar el LFO. La automatización de esta acción

se grabará en la pista.

Los controles Bypass y/o Depth también pueden

automatizarse para garantizar que TL EveryPhase

aplique el efecto solamente en la sección deseada

y no en el resto.

Creación de un efecto de phaser

gradual

Como alternativa a la anulación de TL EveryPhase

cuando no se necesita un efecto, el control Depth

puede automatizarse para que TL EveryPhase se

introduzca y funda gradualmente según sea ne-

cesario.

Capítulo 71: TL EveryPhase 503

Uso de disparadores de

automatización de forma manual

TL EveryPhase ofrece disparadores de reloj (Beat

Clock triggers) que te permiten disparar el LFO en

tiempos o compases. Si quieres que el efecto de

desplazamiento de onda de TL EveryPhase coincida

con un sonido irregular (como un solo de guitarra

que no sigue un ritmo específico) también puedes

usar la activación disparador Manual del LFO.

Puedes automatizar de manera manual el LFO para

disparar en puntos específicos en la sesión de ma-

nera similar a la descrita más arriba. La captura de

pantalla siguiente muestra una pista de guitarra

con una automatización del disparador del LFO

con la opción Manual activada en puntos que co-

inciden con las frases clave de la interpretación de

guitarra.

Asimismo, con las señales de audio adecuadas, el

disparador del LFO con la opción Envelope activada

y unos ajustes de umbral correctos se disparará el

LFO cuando sea necesario.

Uso de Beat Clock

El disparador del reloj te permite disparar el LFO

en compases y tiempos específicos. Puedes reiniciar

el LFO para que se dispare una vez cada 16 notas

con el selector de duración de la sección LFO y el

disparador del reloj.

Esta opción es útil cuando se ha configurado

el tempo y la línea de tiempo de una sesión

de Pro Tools para que coincida con la música.

Uso de la entrada Side-Chain

La opción Side-Chain Input de TL EveryPhase te

permite enviar al detector de envolvente el audio

de otra pista de tu sesión de Pro Tools. Esto se obtiene

mediante el envío del audio del canal en cuestión

a un bus y con la colocación del mismo bus en la

entrada side-chain de TL EveryPhase.

La función de entrada side-chain permite el control

de la modulación y el LFO de TL EveryPhase a través

del uso de fuentes de audio externas, lo cual per-

mite explorar posibilidades creativas que no son

posibles con la mayoría de phasers.

Por ejemplo, una entrada side-chain puede utilizarse

para “escuchar” una pista de percusión y crear un

efecto de phaser rítmico en una línea de bajo. Esto

es especialmente efectivo en estilos musicales como

R&B, hip hop y música electrónica.

Observa estos dos compases de línea de bajo y de

bucle de batería. La línea de bajo consiste en una

sola nota que dura casi un compás.

Automatización de LFO Manual Trigger (disparador del LFO)

con la opción Manual activada en una pista de guitarra

Selección de un bus como entrada side-chain

Pistas de línea de bajo y bucle de batería

Guía de plug-ins de audio504

El bucle de batería puede aplicar el efecto phaser a

la línea de bajo de la manera siguiente:

1 Crea una instancia de TL EveryPhase en la pista

de línea de bajo.

2 Envía la pista del bucle de batería a un bus.

Configura la entrada side-chain en TL EveryPhase

para escuchar el bus que has seleccionado.

4 Selecciona el icono de la llave en la sección

Envelope para activar la entrada side-chain en TL

EveryPhase.

El audio side-chain modula directamente el audio

si se activa la opción ENV (Envelope) en la parte

Source de la sección Modulation. La entrada side-

chain también puede usarse para disparar el LFO

si se selecciona el disparador Envelope de la sec-

ción LFO.

6 Tras iniciar el transporte, ajusta el umbral en la

sección Envelope hasta que el loop de batería dis-

pare el detector de envolvente. Esto se muestra con

el parpadeo de la luz indicadora de la opción ENV

(Envelope) de la sección Modulation o el dispara-

dor Envelope de la sección LFO, así como con el

movimiento del medidor Modulation.

7 El ataque y la caída de la sección Envelope tam-

bién pueden ajustarse según tus necesidades.

A continuación se muestra la línea de bajo con el

efecto phaser aplicado después de haberla grabado

en una pista separada. La forma de onda resultante

muestra el efecto de TL EveryPhase disparado por

el bucle de batería.

Línea de bajo con el efecto de phaser resultante

En las versiones de Pro Tools anteriores a la 7.0,

los plug-ins RTAS no ofrecen procesamiento

side-chain cuando se usan con sistemas TDM.

Utiliza la versión TDM de TL EveryPhase si

necesitas un procesamiento side-chain en un

sistema TDM.

Para obtener más información acerca del uso

de la entrada side-chain, consulta la Guía de

referencia de Pro Tools.

Capítulo 71: TL EveryPhase 505

Suma de otros efectos

Prueba a usar un compresor antes o después de TL

EveryPhase para conseguir sonidos de phaser

diferentes. TL EveryPhase también puede usarse

con efectos de distorsión, delay y ecualización.

Exprime TL EveryPhase

¿No consigues el sonido phaser perfecto? ¡Prueba

con estas ideas!

• Prueba con los presets. TL EveryPhase incluye

más de 120 presets organizados en ocho ca-

tegorías. Estas categorías sólo son sugerencias.

Un preset creado para guitarra puede tener el

sonido que necesitas para unas voces.

• Ajusta la profundidad. Ajusta la profundidad

con valores positivos o negativos para produ-

cir dos tipos de desplazamiento de fase. Las

bandas del phaser se producen en frecuencias

con la fase opuesta cuando la profundidad

es positiva, lo cual es una característica común

de muchos phasers analógicos. Las bandas

se producen en frecuencias con la fase idént-

ica cuando la profundidad es negativa. Si

cambias una profundidad negativa a positiva,

o viceversa, puedes conseguir un efecto espec-

tacular en el sonido.

• Cambia la resonancia. Si quieres cambiar los

tonos ‘melodiosos’ creados por valores altos

de realimentación, intenta ajustar el control

Resonance. Por defecto, el deslizador Resonance

tiene el valor ‘Norm’, el cual equivale al núm-

ero de etapas en uso. Por ejemplo, cuando se

usa TL EveryPhase con 10 etapas, si ajustas el

deslizador de Resonancia a 2, 4, 6 u 8 etapas

reducirás el tono de la realimentación. Asi-

mismo, para aumentar los tonos de realimen-

tación, sube el valor del deslizador Resonance.

• Algunas formas de LFO pueden crear transi-

torios o “blips” en el sonido con efecto pha-

ser. Esto es muy común en las formas de

onda LFO Ramp y Square. Reduce el valor

de las etapas y de la realimentación para re-

ducir el transitorio.

Guía de plug-ins de audio506

Capítulo 72: TL InTune 507

Capítulo 72: TL InTune

Introducción

TL InTune es un plug-in profesional de afinación

de instrumentos TDM y RTAS. Ofrece las caracte-

rísticas y el rendimiento de un afinador digital

montado en rack y la comodidad de un plug-in de

Pro Tools. TL InTune proporciona una afinación

rápida y precisa de una gama amplia de instru-

mentos musicales, lo que ahorra valioso tiempo

de estudio y ofrece a los músicos e ingenieros de

audio un nivel de comodidad sin precedentes.

Para utilizar TL InTune con Pro Tools basta con

crear una pista nueva de audio mono o de entrada

auxiliar en Pro Tools y seleccionar TL InTune en

el menú de esa pista.

Cuando TL InTune detecta la señal de audio de la

pista, el medidor se ilumina y muestra el tono re-

lativo a la señal entrante. Esto puede variar durante

el ataque y caída de la nota en instrumentos de

cuerda.

TL InTune carga por defecto el preset Chromatic

del afinador. Este preset muestra todas las notas

de la escala e indica automáticamente la octava

necesaria.

TL InTune ofrece una serie de presets de fábrica

para instrumentos de cuerda con afinaciones al-

ternativas. Cada preset de fábrica está programado

con las notas específicas de cada cuerda del instru-

mento con el fin de acelerar el afinado y facilitar a

los ingenieros la generación de tonos de prueba

para que los músicos afinen sus instrumentos.

Figura 37. Plug-in TL InTune

Guía de plug-ins de audio508

Controles y pantallas de

TL InTune

Modo Automatic

Cuando el modo Automatic está activo, TL InTune

detectará la nota interpretada y mostrará auto-

máticamente el tono de esa nota.

Para afinar una sola nota:

 Haz clic en el botón de la nota deseada.

De esta manera se deshabilita el modo Automatic.

TL InTune mostrará únicamente el tono relativo

de la nota seleccionada.

Para habilitar el modo Automatic:

 Haz clic en el botón Auto para habilitar el modo

Automatic. El botón Auto se ilumina.

Tono de prueba

TL InTune generará los tonos de prueba de la onda

sinusoidal y triangular tal como se muestra en el

selector Test Tone. El tono de afinación “Audible”

modula la señal de entrada contra el tono de

referencia.

Para escuchar un tono de prueba:

1 Selecciona Sine, Triangle o Audible en el selector

Test Tone.

2 Haz clic en el botón Note de la nota deseada.

3 Regula el control deslizante Tone Volume según

lo deseado.

Mientras se reproduce un tono de prueba el

mensaje “Tone Playing” aparece en la pantalla

de información.

Selección de una nota

Selector Test Tone, opción Sine

Selección de una nota de tono de prueba

Capítulo 72: TL InTune 509

Visualización del medidor

El selector Meter te permite utilizar un afinador

de aguja estándar o un estroboscopio.

Para seleccionar una visualización de medidor:



Selecciona

Needle

(aguja) o

Strobe

(estroboscopio)

en el selector Meter.

Visualización Strobe

Con la opción de visualización Strobe el estrobos-

copio se desplaza a la izquierda cuando la nota

afinada es bemol y a la derecha cuando es sostenido.

El estroboscopio frena hasta detenerse cuando la

nota afinada se acerca a la nota deseada. La pan-

talla de información muestra el número exacto

de centésimas de bemol o sostenido hasta la nota

deseada.

Octava

El rango de octavas (de 0 a 6) mostrado en TL InTune

se basa en el Do central equivalente a C4. Cuando

utilices presets cromáticos puedes seleccionar la

octava de afinación deseada (de 0 a 6) con las fle-

chas situadas a cada lado de la pantalla de notas.

Frecuencia de referencia

Puedes ajustar la frecuencia de referencia para la

afinación mediante las flechas situadas dentro de

la pantalla de información. La frecuencia de refe-

rencia se establece por defecto en A=440 Hertzios.

Pantalla de información

La pantalla LCD de información de TL InTune

muestra lo siguiente:

• La frecuencia de referencia.

• La nota que se está afinando en TL InTune.

•

El número de centésimas de bemol o sostenido

desde la nota presente.

• El estado de cualquier tono de prueba en

reproducción.

Selector Meter, opción Strobe

TL InTune, visualización Strobe

Botones Octave

TL InTune, frecuencia de referencia

Botón Down Octave

Botón Up Octave

Guía de plug-ins de audio510

Selección de notas

Los botones Note Selection ofrecen dos funciones:

• En el modo automático, al hacer clic en el bo-

tón de una nota se apagará el modo Automatic

y TL InTune mostrará solamente el tono re-

lativo de la nota seleccionada.

• Cuando se selecciona un tono en el menú de

tono de prueba, al hacer clic en el botón de

una nota se reproducirá un tono de prueba

para esa nota. Haz clic en el botón Note de la

nota deseada.

El número de los botones de nota depende del

preset seleccionado. El preset cromático muestra

por defecto las doce notas. El preset de una guitarra

de seis cuerdas sólo muestra seis notas.

Tone Volume

El control deslizante Tone Volume modula el vo-

lumen de la señal de audio del tono de prueba.

Personalización de TL InTune

Presets

TL InTune ofrece una selección de presets de fábrica

para instrumentos de cuerda. Estos presets pueden

seleccionarse desde el menú Plug-In Librarian.

Para que un preset sea el predefinido al ejecutar

una instancia de TL InTune:

1 Desde el menú Plug-In Librarian, selecciona el

preset deseado.

2 En el menú Plug-In Settings, selecciona Set As

User Default.

3 En el menú Plug-In Settings, selecciona Settings

Preferences > Set Plug-In Default To > User Setting.

Creación de presets de afinación

TL InTune te permite crear presets de afinación

personalizados que muestran selecciones de notas

para instrumentos y afinaciones específicas. Una

vez creados, estos presets de afinación se pueden

guardar como parte de un preset de plug-in de

Pro Tools estándar.

Desde la pantalla principal de TL InTune, haz clic

en el botón Edit para mostrar la pantalla Tuner

Programming.

Modo Chromatic

Selecciona el modo Chromatic para reemplazar cual-

quier selección personalizada de notas y mostrar

una escala cromática de 12 notas. Al seleccionar

el modo Chromatic se desactivan los campos de

entrada de notas.

Selección de un preset de TL InTune

Para obtener más información sobre el uso de

presets de plug-in en Pro Tools, consulta la

Guía

de referencia de Pro Tools

Tuner Programming

Capítulo 72: TL InTune 511

Modo Single Octave

Selecciona el modo Single Octave para deshabilitar

la visualización de información de todas las notas

de la octava en la pantalla principal de TL InTune.

Cuando se afina en este modo TL InTune ignora

la octava de la nota que se está afinando. La infor-

mación de la octava introducida en la pantalla

Edit se usa únicamente para generar tonos de

prueba.

El modo Single Octave suele usarse con instrumentos

que generan armónicos en octavas múltiples, como

por ejemplo los bajos. Un bajo genera una forma

de onda de baja frecuencia, por lo que TL InTune

afina más fácilmente el armónico que la nota.

Display Flat Semitones

Por defecto, TL InTune mostrará como sostenidos

todos los semitonos introducidos en los campos

de las notas. Por ejemplo, una guitarra afinada en

Mi bemol suele representarse de esta manera:

Eb2, Ab2, Db3, Gb3, Bb3, Eb4

Por defecto, si estas notas se introducen en la pan-

talla Edit, TL InTune mostrará las mismas notas de

esta manera.

D#2, G#2, C#3, F#3, A#3, D#4

La opción Display Flat Semitones anula el funciona-

miento predeterminado y muestra los semitonos

como bemoles, no como sostenidos. No es posible

mostrar bemoles y sostenidos en el mismo preset

de afinación.

Campos Note Entry

Los doce campos Note Entry permiten la entrada

de notas individuales, desde A0 a G7. Los semitonos

bemoles se introducen con una “b” (por ejemplo,

Ab2) y los semitonos sostenidos con el carácter

de la almohadilla o de la libra (por ejemplo, A#2).

Introduce “– –” para borrar una entrada.

ulsa la tecla Intro (Windows o Mac) para confirmar

la introducción de la nota. Si no pulsas la tecla Intro

la nota volverá al valor introducido previamente.

TL InTune justificará automáticamente los botones

de las notas para que se coloquen correctamente

de la pantalla principal si es necesario.

Los campos Note Entry no están disponibles en el

modo Chromatic.

Exit

En la pantalla Tuner Programming haz clic en el

botón Exit para volver a la pantalla principal de

TL InTune.

Guía de plug-ins de audio512

Uso de TL InTune

Cuando TL InTune detecta la señal de audio de la

pista, el medidor se ilumina y muestra el tono rela-

tivo a la señal entrante. Esto puede variar durante

el ataque y caída de la nota en instrumentos de

cuerda.

En el modo Automatic, TL InTune calcula la nota

que estás intentando afinar. Si la nota correcta no

se ilumina en el modo Automatic, haz clic en la

nota que estás intentando afinar para una mayor

precisión. De este modo bloquearás TL InTune en

la nota especificada.

El medidor mostrará la frecuencia de la nota detec-

tada y la precisión se muestra en una escala de más

o menos 50 centésimas. Asimismo, la pantalla de

información mostrará la nota y el número de cen-

tésimas a partir de su afinación perfecta.

Al cargar presets de fábrica, los instrumentos de

cuerda se ordenan con el número más alto de cuerda

a la izquierda (generalmente el tono más bajo) y

con el número de cuerda más bajo a la derecha.

Por ejemplo, una guitarra de seis cuerdas con afi-

nación estándar se muestra como E2, A2, D3, G3,

B3, E4, que son las notas y las octavas ordenadas

de la sexta cuerda a la primera respectivamente.

Para obtener los mejores resultados de afinación

con guitarras, haz lo siguiente:

• Utiliza auriculares, ya que los monitores

pueden modular las cuerdas de la guitarra.

• Selecciona la pastilla rítmica (mástil) de la

guitarra, si es que tiene.

• Gira al mínimo los potenciómetros de tono

de la guitarra para eliminar todos los agudos.

• Puntea al aire sobre el doceavo traste, no

sobre la pastilla.

Para producir tonos de prueba adecuados, selec-

ciona el preset adecuado desde el menú Librarian

y selecciona el tono de test oportuno desde el menú

Test Tone. Haz clic en el botón Note deseado para

producir el tono de prueba correspondiente. Los

tonos de prueba se pueden enrutar a los auriculares

si es necesario para los músicos durante la sesión.

Capítulo 73: TL MasterMeter 513

Capítulo 73: TL MasterMeter

Introducción

TL MasterMeter es un plug-in medidor de sobre-

muestreo de formatos TDM y RTAS, diseñado para

aplicaciones de mezcla y masterización.

Figura 38. Plug-in TL MasterMeter

Guía de plug-ins de audio514

Conceptos básicos sobre la

distorsión digital

Los clientes de la industria musical suelen pedir

mezclas lo más sonoras posible. En el proceso de

creación de una “mezcla potente” pueden aparecer

distorsiones no deseadas. Los picos entre muestras

por encima de los 0 dB pueden reproducirse sin

distorsión en un estudio, pero si la misma mezcla

suena en un reproductor de CD estándar, la mezcla

puede reproducirse de manera distorsionada de-

bido a la conversión analógica y los procesos de

sobremuestreo.

Teoría del audio digital

Un punto clave de la teoría del audio digital es que

na forma de onda completa se representa mediante

unos puntos de sampling o muestreo. Para recrear

la forma de onda representada debe pasarse por

un proceso de reconstrucción. Este proceso no es

tan fácil como unir los puntos de sampling (tal como

se muestra en la figura 39) y reproducir la forma

de onda original.

Una forma de onda puede representarse de diversas

maneras durante el proceso de muestreo, visualiza-

ción y reconstrucción.Desde la figura 40 hasta la

figura 43 se muestra cómo la misma forma de

onda compleja de la figura 39 puede represen-

tarse en el dominio digital.

Figura 39. Sampling

Figura 40. Forma de onda compleja

Figura 41. Forma de onda sampleada

Figura 42. Forma de onda representada en una DAW

Figura 43. Forma de onda reconstruida en una D/A

Capítulo 73: TL MasterMeter 515

El filtro de reconstrucción es el responsable de re-

crear una forma de onda original a partir de una

forma de onda sampleada. Este filtro elimina todo

el contenido por encima de la frecuencia Nyquist

(la mitad de la frecuencia de muestreo). El rango

por debajo de la frecuencia Nyquist define el rango

“legal” de frecuencias permitidas, ya que las que

se encuentran dentro del rango pueden reprodu-

cirse con exactitud. Las frecuencias por encima de

la frecuencia Nyquist no son fieles a los teoremas

de Nyquist o Shannon en materia de frecuencias

permitidas, por lo que se consideran frecuencias

“ilegales” y no pueden reproducirse. Fourier a prin-

cipios del siglo XIX y Shannon en el año 1948 des-

cubrieron evidencias matemáticas que demostraban

que cuando en una forma de onda se eliminan todas

las frecuencias por encima de la frecuencia Nyquist,

la forma de onda resultante es idéntica a la forma

de onda original previamente sampleada.

Este proceso es mucho más complejo que la simple

unión de puntos de muestreo. Hoy en día existen

medios muy sofisticados de reconstrucción de

ondas, entre ellos el uso de filtros constituidos

por sistemas matemáticos extremadamente com-

plejos que usan el sobremuestreo, el upsampling,

la fase lineal, los diseños FIR de equiripple y muchos

más.

El sobremuestreo crea una representación digital

más precisa de una señal analógica. Para ello realiza

un muestreo un cierto número de veces por segundo

(frecuencia) y la convierte al formato digital. El

sobremuestreo necesita como mínimo el doble

del ancho de banda de la frecuencia a muestrear.

Por ejemplo, un reproductor de CD estándar que

utiliza una velocidad 2x de sobremuestreo, procesa

la información a 88,2 kHz.

El resultado es que los conversores de audio digital

a analógico se acercan al original más que nunca,

lo que hoy en día produce una reproducción de

música muy exacta. Hasta los reproductores de

CD más económicos han mejorado radicalmente

los filtros y así su capacidad de reconstrucción en

los últimos años.

Aplicación

Actualmente la mayoría de grabaciones de audio

se hacen con estaciones de trabajo de audio digi-

tal (DAWs), aunque los sistemas de mezcla digital

externos también son muy populares. Para el usua-

rio, estos sistemas digitales tienen una apariencia

similar a las herramientas tradicionales de audio

y están diseñados para imitar el funcionamiento

de un sistema de grabación analógico convencional.

El medidor de pico es una de las herramientas

analógicas conocidas que se ha llevado al mundo

digital y cuya función es medir la amplitud de los

picos de la forma de onda. En el mundo analógico,

la señal de pico era un indicador que alertaba al

ingeniero de sonido cuando subía demasiado el

nivel del pico de señal. Un pico de señal de una

grabación analógica causaría la saturación en la

cinta y crearía distorsión. Sin embargo, en los sis-

temas analógicos, se buscaba deliberadamente

este tipo de distorsión en las pistas para conseguir

cierto tipo de sonido.

Este tipo de medidor es indispensable en el mundo

digital, porque si la amplitud de una onda sobrepasa

el límite superior de la escala medible (escala com-

pleta, o “código completo”) la señal hace recorte

y causa una distorsión no deseada y desagradable

en lugar del tradicional sonido distorsionado

analógico. El recorte digital se produce porque la

forma de onda está “podada” y cambian los datos.

La forma de onda no se reconstruye de manera

precisa y por ello no puede representar la forma

de onda original. Es su lugar el aliasing crea can-

tidades significativas de distorsión inarmónica.

Guía de plug-ins de audio516

Por esta razón la grabación digital tiene un nivel

máximo de registro de señal. Todo lo que supere

este nivel (escala completa) tendrá consecuencias

negativas.

Sin embargo, el método que calcula el pico de señal

en el sistema no es muy preciso. Los sistemas DAW

suelen tomar la amplitud de las muestras y usarlas

como base para el medidor de pico. El problema

de este planteamiento se reconoce fácilmente: las

muestras por sí mismas no representan el valor

pico de la forma de onda. La forma de onda está

completa únicamente tras el proceso de recons-

trucción. Hasta que no finaliza este proceso, las

muestras no representan la forma de onda de ma-

nera precisa. Por ello en la mayoría de DAWs la

forma de onda se representa en la pantalla como

una línea que conecta los puntos de muestra. Estos

puntos de muestra no han seguido el proceso de

reconstrucción dentro del sistema, así que son lo

único que puede representarse gráficamente. Los

puntos se conectan entre ellos con líneas rectas

para facilitar su visualización. El proceso de recons-

trucción se deja a los conversores de digital a ana-

lógico.

Este tipo de manejo de la forma de onda en las DAW

trae como consecuencia que el medidor interno

de la DAW u otros mezcladores digitales muestran

información errónea de manera inevitable. Que

la forma de onda sobrepasa la amplitud de las

muestras en cualquier sistema de sampling casi

es una evidencia matemática. Las muestras en sí

mismas solamente representan una forma de onda.

Es muy importante comprender que la amplitud de

la onda siempre superará los valores de la muestra.

Manifestación

En el entorno de las grabaciones de hoy en día se

exigen mezclas y masterizaciones “lo más cañero

posible” y que se suban los niveles hasta el máximo

tolerable con el menor recorte. Las herramientas

digitales más sofisticadas pueden comprimir, volver

a comprimir, y comprimir más aún gracias a los

compresores multibanda limitados, normalizados

y maximizados para conseguir que el sonido suene

con el volumen más alto posible en los equipos de

los consumidores. Por esta razón es muy habitual

ue los CDs de música popular estén llenos de mues-

tras

digitales que están a escala completa o muy

cercana.

Con el uso de estas herramientas y giros digitales

para amplificar la señal de la medida de lo posible

aparece un problema: el “valor de pico” de los

puntos de muestreo debe seguirse muy de cerca

durante la mezcla y masterización para garantizar

que se llegue a la escala completa. Como los me-

didores de pico de los sistemas de mezcla digital y

DAW son inexactos y realmente no indican los

valores máximos de la forma de onda resultante,

el resultado es que por un lado las muestras no so-

brepasan la escala total y se monitorean detenida-

mente para que garantizar que no la sobrepasen,

pero por el otro las formas de onda resultantes

representadas por las muestras pueden superar la

escala completa en cualquier CD estándar.

A pesar de que los sistemas de mezcla digital no re-

cortan ni distorsionan la música, los conversores

de digital a analógico que recrean el sonido a través

de filtros de reconstrucción digital producen rec

orte

continuamente en la mayoría de CDs del mercado.

El resultado es que la mayoría de CDs y DVDs nor-

malmente acaban distorsionando cuando recons-

truyen y reproducen un sonido que parece ser

completamente “legal” porque éste en realidad

contiene varias muestras que hacen recorte.

Figura 44. Picos entre muestras

Capítulo 73: TL MasterMeter 517

En un artículo [Nielsen 2003] se examinaron siete

reproductores de CD orientados al consumidor

con el fin de analizar su capacidad de reproducir

y reconstruir los niveles de señal por encima de la

escala completa (0 dBFS). Todos los reproductores

tuvieron dificultades para hacer frente a estos ni-

veles altos de señal, lo cual revela que mientras que

las muestras pueden ser “legales”, el nivel puede

ser aún más “cañero” que el legal. El resultado es

que un reproductor de CD es incapaz de reproducir

el sonido de manera precisa. En algunos casos la

reconstrucción del sonido suena “perfecta” para

el ingeniero de masterización, porque el equipo

del ingeniero puede reproducir adecuadamente

las formas de onda.

El documento Red Book de especificaciones técnic-

as para CDs y DVDs permite este contenido “ilegal”,

de esta manera el ingeniero de masterización puede

publicar grabaciones que cumplan con las especi-

ficaciones pero que distorsionan en los reproduc-

tores del consumidor. Con un medidor de pico de

sobremuestreo, el ingeniero será capaz de saber si

la música hace recorte, cuánto y dónde. Al tener

toda esta información el ingeniero puede decidir

si se adapta o no al rango legal de audio digital en

un sistema PCM sampleado.

El objetivo de TL MasterMeter es permitir al inge-

niero usar un modelo DSP del proceso de recons-

trucción para monitorizar la forma de onda recons-

truida y poder detectar recortes posibles durante

las etapas de mezcla final y masterización. Con

TL MasterMeter los ingenieros pueden comparar

picos regulares y entre muestras a lo largo del

tiempo y hacer los ajustes oportunos sin sacrificar

el nivel global o el rango dinámico. El uso en el

estudio de audio digital de un medidor de pico de

sobremuestreo que represente los filtros de recons-

trucción de los conversores de digital a analgico

es el primer paso hacia la mejora de la calidad del

sonido en los lanzamientos musicales.

Referencias y lecturas

complementarias

Aldrich, Nika. Digital Audio Explained For the

Audio Engineer. San Francisco: Backbeat Books,

2004.

Banquer, Dan, Dick Pierce, Herbie Robinson, et

al. “Intersample Peaking.” Pro Audio Mailing

List. 21 Diciembre, 2002 - 31 Diciembre, 2002.

Nielsen, Soren and Thomas Lund.

“Level Control in Digital Mastering.”

Preprint 5019, 107th AES Convention.

Denmark, 1999.

Nielsen, Soren and Thomas Lund.

“0 dBFS+ Levels in Digital Mastering.”

TC Electronic: Risskov, Denmark. 17 Julio, 2003.

http://www.tcelectronic.com/media/

Level_paper_AES109.pdf

Nyquist, Henry. “Certain Topics in Telegraph

Transmission Theory.” Transactions of the AIEE.

Vol. 47 (Abril 1928): 617-644.

Shannon, Claude E. “Communication in the

Presence of Noise.” Proceedings of the IRE.

Vol. 37 (Enero 1949): 10-21.

Figura 45. Rango del conversor D/A

Guía de plug-ins de audio518

Uso de TL MasterMeter

TL MasterMeter utiliza la potencia DSP de Pro Tools

para modelar el proceso de conversión que se halla

en los dispositivos típicos de consumo. Hablando

en términos técnicos, el algoritmo de TL Master-

Meter utiliza una conversión sincronizada con

ventana Blackman-Harris de 31 taps, con un ratio

de sobremuestreo que oscila de 2x a 8x según la

frecuencia de muestreo de la sesión. La salida de

este algoritmo DSP se muestra gráficamente a pos-

teriori. Esto ayuda a los ingenieros a poner de relieve

la entrada de posibles distorsiones en la reproduc-

ción de las mezclas, especialmente en mezclas que

se han procesado para ser particularmente ruidosas

o “cañeras”.

TL MasterMeter puede usarse de dos maneras

durante una sesión: medición en tiempo real o

medición histórica

Medición en tiempo real

TL MasterMeter puede usarse para monitorizar en

directo los niveles de señal, aunque el transporte

de Pro Tools esté detenido. Esto es muy útil para

determinar rápidamente los niveles adecuados

de mezcla y masterización.

Cuando se usa en tiempo real debe ignorarse la

información de código de tiempo mostrada en

los navegadores.

Medición histórica

Para obtener una visión general de los niveles de

toda la sesión, TL MasterMeter se puede insertar

en una pista Master Fader con toda la sesión repro-

ducida de principio a fin. Esto suele hacerse durante

las etapas de mezcla final y masterización.

Al finalizar la reproducción de la sesión TL Master-

Meter muestra un histórico de picos e información

de eventos de toda la sesión, así como una lista

histórica de eventos en los navegadores, tanto

para clips de señal como de sobremuestreo. Puedes

examinar de manera manual las partes destacadas

de la sesión mediante el código de tiempo listado

en los navegadores y decidir las acciones correctivas

convenientes.

Controles y pantallas de TL

MasterMeter

Navegador Signal Clip Events

El navegador Signal Clip Events muestra una lista

histórica de eventos de recorte de la sesión vigente.

Las columnas muestran el código de tiempo del

inicio y final de un evento de recorte. Cuando se

usa una pista estéreo, la primera columna muestra

L o R para indicar el recorte en el canal izquierdo

o el derecho. Los valores Min o Max del navegador

siempre son iguales a cero, a menos que se haya

fijado el nivel Clip por debajo de cero. Los conte-

nidos de este navegador pueden ordenarse de

manera ascendente o descendente desde cualquier

columna sólo con hacer clic una o varias veces en

la columna deseada.

Navegador Signal Clip Events

Capítulo 73: TL MasterMeter 519

La información de tiempo que muestra este na-

vegador está en relación con el lugar de inicio del

transporte. Si TL MasterMeter se está utilizando

para la medición histórica pero la sesión se ha ini-

ciado desde un punto que no está al principio,

puede utilizarse el campo Offset para ajustar los

valores del código de tiempo. Si TL MasterMeter

se está utilizando en tiempo real debe ignorarse la

información de código de tiempo mostrada en los

navegadores.

El campo Peak situado en la parte inferior del na-

vegador muestra el valor en dB más alto de la señal

de audio recibida hasta el momento. El campo

Events muestra el histórico total de los eventos de

recorte en la señal de audio. El registro de eventos

de recorte se detiene cuando llega a 2.000. Aunque

los medidores continúen activos y el campo Peak

siga actualizándose, no se añadirán eventos nuevos

a los navegadores. El campo Events indica esta si-

tuación mediante el parpadeo del número 2.000.

El botón Clear borra la información de este nave-

gador, o si se inicia el transporte de Pro Tools ésta

se borra automáticamente.

Navegador Oversampled Clip

Events

El navegador Oversampled Clip Events muestra

una lista histórica de eventos de recorte desde el

sobremuestreo DSP del audio de la sesión. Tam-

bién se muestra la cantidad de recorte potencial

superior a 0 dB.

Las columnas muestran el código de tiempo del

inicio y final de un evento de recorte, así como

los valores de recorte mínimos y máximos creados

tras pasar por el procesamiento DSP. Cuando se

usa una pista estéreo, la primera columna muestra

L o R para indicar el recorte en el canal izquierdo

o el derecho. Los contenidos de este navegador

pueden ordenarse de manera ascendente o des-

cendente desde cualquier columna sólo con hacer

clic una o varias veces en la columna deseada.

La información de tiempo que muestra este nave-

gador está en relación con el lugar de inicio del

transporte. Si TL MasterMeter se está utilizando

para la medición histórica pero la sesión se ha ini-

ciado desde un punto que no está al principio, puede

utilizarse el campo Offset para ajustar los valores

del código de tiempo. Si TL MasterMeter se está

utilizando en tiempo real debe ignorarse la infor-

mación de código de tiempo mostrada en esta

columna.

El campo Peak situado en la parte inferior del na-

vegador muestra el valor en dB más alto del audio

con sobremuestreo recibido hasta el momento.

El campo Events muestra el histórico total de los

eventos de recorte de la señal de audio con sobre-

muestreo. El registro de eventos de recorte se detiene

cuando llega a 2.000. Aunque los medidores con-

tinúen activos y el campo Peak siga actualizándose,

no se añadirán eventos nuevos a los navegadores.

El campo Events indica esta situación mediante

el parpadeo del número 2.000.

El campo Oversampling muestra el valor del factor

de sobremuestreo usado por el procesamiento DSP.

Este valor varía entre 2x, 4x y 8x según la frecuencia

de muestreo de la sesión.

El botón Clear borra la información de este nave-

gador, o si se inicia el transporte de Pro Tools ésta

se borra automáticamente.

Navegador Oversampled Clip Events

Guía de plug-ins de audio520

Medidor Signal Level

El medidor Signal Level muestra el nivel de señal

instantáneo de la señal de audio vigente. El indi-

cador de clip situado en la parte superior del medidor

puede borrarse al hacer clic sobre él o con el botón

Clear.

Medidor Oversampled Level

El medidor Oversampled Level muestra el nivel de

señal instantáneo de la señal de audio tras aplicar

el sobremuestreo. Como el proceso de sobremues-

treo puede crear niveles por encima de 0 dB, este

medidor muestra una escala ampliada de –6 dB a

0 dB y de 0 dB a +6 dB.

Para borrar la luz de clip situada en la parte superior

del medidor haz clic sobre ella o usa el botón Clear.

Botón Clear

El botón Clear borra toda la información histórica

mostrada en los navegadores Signal Clip Events y

Oversampled Clip Events. También hace clic en

las luces de clip situadas en la parte superior de

los medidores Signal Level y Oversampled Level.

Esta información también se borra cuando se activa

el transporte en Pro Tools al pulsar Play o Record.

Botón Export

El botón Export exporta al portapapeles con formato

de texto delimitado por tabuladores toda la infor-

mación mostrada en los dos navegadores. A con-

tinuación, se puede pegar en cualquier aplicación

de texto u hoja de cálculo.

Menú View Time

El menú View Time te permite seleccionar la ma-

nera de visualizar la información de timing, en

formato de muestras o minutos y segundos. Esta

selección afecta a la visualización del código de

tiempo de los navegadores de datos y del campo

Offset.

Campo Offset

El campo Offset desfasa el valor mostrado en ambos

navegadores según el valor introducido. Esto es

útil si se está utilizando la medición histórica pero

la sesión se ha iniciado desde un punto que no está

al principio. Para activar esta función pulsa la tecla

Intro tras introducir un valor nuevo de desfase.

La información mostrada en los navegadores se

actualiza automáticamente al introducir el valor

nuevo de desfase.

Por ejemplo, si la sesión había empezado en el

punto 1:03.901 (1 minuto 3.901 segundos), debe

introducirse este valor en el campo Offset para

garantizar que el código de tiempo mostrado en

ambos navegadores coincide con el de la sesión

de Pro Tools.

Campo Clip

El campo Clip puede usarse para establecer el umbral

de saturación en un punto más bajo. Por ejemplo,

si una sesión no debe sobrepasar los –10 dB, el

campo Clip se puede fijar a –10 dB y MasterMeter

TL considerará ese nivel como el umbral para los

eventos de recorte y sobremuestreo. Cuando se

establece el campo Clip con un valor diferente de

cero, se utilizan los valores Min y Max del navegador

Signal Clip para indicar el rango de recorte.

Capítulo 74: TL Metro 521

Capítulo 74: TL Metro

Introducción

TL Metro es un plug-in metrónomo RTAS diseñado

para ofrecerte la comodidad de un metrónomo

tradicional, además de proporcionarte funciones

avanzadas para necesidades complejas de crono-

metraje.

Configuración de ProTools

para el uso con TL Metro

Para que TL Metro trabaje de manera vinculada al

transporte de Pro Tools debe recibir MIDI desde

Pro Tools. Esto se configura en cada sesión de

Pro Tools.

Cómo configurar las versiones de ProTools 7.x o

superior para su uso con TL Metro:

1 Crea una nueva sesión de Pro Tools.

Crea una pista nueva de audio, de entrada auxiliar

(Auxiliary Input) o de instrumento.

3 Inserta TL Metro en la pista nueva.

4 Comprueba que Options > Click está activado.

Cómo configurar las versiones de ProTools 6.9x o

anteriores para su uso con TL Metro:

1 Selecciona MIDI > Click Options.

2 En el cuadro de diálogo Click Options, asegúrate

de que la velocidad de la nota acentuada es mayor

que la de la nota sin acentuar. Por defecto, deben

ser 127 y 100, respectivamente.

3 Haz clic en OK.

4 Comprueba que MIDI > Click está activado.

Para configurar las versiones de ProTools 6.1 o

anteriores para su uso con TL Metro también

debes hacer lo siguiente:

1 Selecciona MIDI > MIDI Beat Clock.

2 Habilita MIDI Beat Clock.

3 Selecciona TL Metro como salida.

4 Haz clic en OK.

Figura 46. Plug-in TL Metro

Crea una sesión de Pro Tools como plantilla

con esta configuración de MIDI y utiliza la

plantilla como base para sesiones posteriores

de Pro Tools con TL Metro.

Guía de plug-ins de audio522

Presets de fábrica

TL Metro una serie de presets de fábrica que incluyen

una gama de sonidos.

Para escuchar un preset:

Selecciona el nombre del preset en el menú Plug-in

Librarian.

2 Haz clic en Play en TL Metro.

Controles y pantallas de

TL Metro

Controles deslizantes de volumen

os cinco controles deslizantes de volumen modifi-

an el volumen de cada nota. Si el control deslizante

de volumen de la redonda acentuada se reduce a

cero, se reproducirá la negra en lugar de la redonda.

Selectores Sample

Usa el selector Sample para escoger el sample de

audio que se reproducirá en cada una de las cinco

notas. Puedes escoger entre 50 sonidos de sample

diferentes.

Master Volume

El control deslizante Master Volume controla el

volumen total de la señal de audio del metrónomo.

Controles de tempo

El tempo se puede especificar de manera manual

al introducir el valor o con el control deslizante.

Los controles de tempo están deshabilitados cuando

TL Metro está vinculado al transporte y tempo de

Pro Tools.

Controles deslizantes de volumen

Selectores Sample

Controles de tempo

Capítulo 74: TL Metro 523

Selector Link Status

TL Metro puede vincularse al transporte de Pro Tools

o a la pista de tempo y transporte de Pro Tools. Para

más información, consulta “Sincronización” en

la página 524.

Beats Per Measure

Utiliza en el selector Beats Per Measure para selec-

cionar el número de golpes por medida. Si el selec-

tor Link Status tiene el valor Transport+Tempo,

TL Metro utiliza la pista del medidor de la sesión

de Pro Tools y no está disponible el selector Beats

Per Measure.

Sound Library

El menú Sound Library te permite importar samples

personalizados para golpes específicos. Para más

información, consulta “Importación de samples

personalizados” en la página 525.

Botón Play

El botón Play activa el metrónomo. En los modos

vinculados, se deshabilita el botón Play y se activa

el metrónomo cuando Pro Tools inicia el transporte.

Botón Tap

El botón Tap ofrece la función tap tempo. Haz clic

en el botón Tap mientras sigues el ritmo para deter-

minar el tempo. El tempo detectado se muestra en

el campo Tempo y en la pantalla LCD.

Pantalla de información

La pantalla LCD de información de TL Metro

muestra lo siguiente:

• El tempo vigente en pulsos por minuto (bpm).

• El ritmo de la medida.

• Selector Link Status

El nombre MIDI de la instancia del plug-in TL Metro

también aparece en la pantalla debajo del tempo.

Suele mostrarse como “TL Metro 1”, “TL Metro 2”

o similares. Esto habilita instancias múltiples de

TL de Metro para identificarlas fácilmente al enrutar

MIDI.

La aparición de un signo de interrogación intermi-

tente en la pantalla de información indica que TL

Metro ha detectado un error. Por ejemplo, que no

se ha configurado correctamente el reloj MIDI. Haz

clic en el signo de interrogación para que aparezca

una ventana de diálogo con información adicional.

Superficies de control

Es posible asignar los parámetros de TL Metro

a una superficie de control como D-Command,

Command|8, Control|24 o Pro Control. Los

nombres abreviados de cada uno de los golpes se

muestran en la superficie de control de la manera

• Negra acentuada = Beat 1

• Negra = Beat 2

• Corchea = Beat 3

• Semicorchea = Beat 4

• Tresillo = Beat 5

Selector Beats Per Measure

Guía de plug-ins de audio524

Sincronización

Es posible sincronizar TL Metro con el transporte

y tempo de Pro Tools mediante el selector Link

Status.

Desvinculación

Cuando el valor del selector Link Status es igual a

None

, TL Metro puede iniciarse y detenerse indepen-

dientemente del transporte y tempo de Pro Tools.

Esto es útil en grabaciones donde el metrónomo

sólo es necesario en algunos compases.

Vinculación al transporte

Cuando el valor del selector Link Status es igual a

Transport, el metrónomo se inicia y se para auto-

máticamente cuando el transporte de Pro Tools

se activa o se desactiva.

Cuando actives esta opción, deberás tener en cuenta

tres puntos:

• Asegúrate de que el MIDI está configurado

correctamente para TL Metro en Pro Tools

(consulta “Configuración de Pro Tools para

el uso con TL Metro” en la página 521).

• El tempo en TL Metro debe ajustarse de ma-

nera manual.

• TL Metro da por hecho que empiezas desde

el inicio de cada compás cuando comienza

el transporte.

Vinculación al transporte y tempo

TL Metro también puede vincularse al transporte

y tempo de Pro Tools. En este modo, TL Metro

sigue automáticamente el tempo y el transporte

de la sesión de Pro Tools.

Asegúrate de que el MIDI está configurado correc-

tamente para TL Metro en Pro Tools (consulta

“Configuración de Pro Tools para el uso con TL

Metro” en la página 521).

Personalización de TL Metro

Presets

TL Metro ofrece una selección de presets de fábrica

entre los que incluye sonidos comunes de clic.

Estos presets pueden seleccionarse desde el menú

Plug-In Librarian.

Los presets creados por el usuario pueden almace-

narse mediante el menú Plug-In Settings.

Para que un preset sea el predefinido al ejecutar una

instancia de TL Metro:

1 Desde el menú Plug-In Librarian, selecciona el

preset deseado.

2 En el menú Plug-In Settings, selecciona Set As

User Default.

3 En el menú Plug-In Settings, selecciona Settings

Preferences > Set Plug-In Default To > User Setting.

Selector Link Status, opción Transport+Tempo activada

Para obtener más información sobre cómo usar

presets de plug-in en Pro Tools, consulta la

Guía de referencia de Pro Tools.

Capítulo 74: TL Metro 525

Importación de samples

personalizados

TL Metro admite un máximo de 50 samples dife-

rentes de sonidos de clic de metrónomo. TL Metro

incluye samples de fábrica en los primeros 40

espacios, los que quedan libres se indican con

“<Unassigned>.”

TL Metro admite la importación de archivos de

sonido WAV y AIFF para sonidos de golpe específ-

icos. Los sonidos se pueden cargar en cualquiera de

los 50 espacios disponibles. Los samples de usua-

rio suelen cargarse en los espacios sin asignar para

evitar la sobrescritura de los samples de fábrica.

Pero si lo deseas puedes reemplazar cualquiera de

los 50 espacios con samples importados.

Para conseguir mejores resultados, los sonidos im-

portados deben seguir las características siguientes:

• El sonido debe comenzar justo en el primer

sample de la muestra y tener un ataque fuerte

para garantizar un timing apropiado.

• El sample debe normalizarse antes de impor-

tarlo.

• La longitud del sonido debería limitarse a

un segundo aproximadamente para evitar

problemas de reproducción:

Para importar un sonido:

1 Haz clic en el botón Sound Library para visualizar

el menú de samples.

2 Selecciona un espacio sin asignar.

3 En el consiguiente cuadro de diálogo de archivo,

selecciona el archivo WAV o AIFF que quieres im-

portar.

4 Haz clic en OK.

El nombre del archivo seleccionado se muestra

en cada menú de sample. Para utilizar el sample

importado, selecciónalo desde el menú de sample

para el golpe adecuado.

Los samples importados y de fábrica se almacenan

en un archivo de preferencias llamado “TL Metro

Plug-In” en la carpeta de preferencias del sistema. En

Windows se ubica en <letra de unidad del sistema>:\

Documents and Settings\<nombre de usuario>\

Application Data\Trillium Lane\TL Metro PlugIn.rsr.

En Mac se ubica en Usuarios\<nombre de usuario>\

Library\Preferences\TL Metro Plug-In.

Si deseas utilizar en un sistema de Pro Tools dife-

rente los samples que has importado a TL Metro,

copia este archivo de preferencias. Si eliminas el

archivo de preferencias de TL Metro también se

eliminan todas los samples de fábrica y de usuario.

Para dejar TL Metro sólo con los samples de fábrica,

sal de Pro Tools y elimina este archivo de prefe-

rencias. La próxima vez que utilices TL Metro el

archivo de preferencias se volverá a crear única-

mente con los samples de fábrica.

Guía de plug-ins de audio526

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 527

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space

Native

Introducción

TL Space es una reverb de convolución TDM,

RTAS y plug-in AudioSuite. Existen dos versiones

de TL Space: TL Space TDM y TL Space Native.

TL Space TDM incluye todos los formatos de

plug-in. TL Space Native incluye solamente

los formatos de plug-in RTAS y AudioSuite.

TL Space se ha diseñado para ser la reverb definitiva

en aplicaciones de música y postproducción. Al

combinar muestras acústicas de espacios de rever-

beración reales con avanzados algoritmos DSP,

TL Space ofrece un asombroso realismo y un control

total de los parámetros de reverb en formatos mono,

stéreo y surround.

Figura 47. Plug-in TL Space

Guía de plug-ins de audio528

Características destacadas

TL Space ofrece un amplio conjunto de prestaciones

diseñadas para ayudar a los usuarios a crear el mejor

efecto de reverb en el menor tiempo posible.

A continuación se enumeran algunas de las no-

vedades principales que TL Space ofrece sobre el

software de reverbs tradicionales.

Características de reverb

• Soporte de salida de canal mono, estéreo,

Quad y 5.0.

• Ecualización multibanda.

• Niveles independientes de caída y de señal

seca y procesada.

• Niveles y duración de reverb temprana y

tardía por separado.

• Control del tamaño inicial, paso-alto y

balance.

• Controles Pre Delay y Late Delay.

• Control preciso de crossovers de caída para

graves, medios y agudos.

• Forma de onda inversa ajustable, mostrada

en golpes por minuto.

• Anulación del procesamiento de forma de

onda.

Características del interface

• Vista de forma de onda completa, zoom y

funciones de canal destacado.

• Medición de entrada y salida con indicador

de recorte en pantalla.

• Pantalla de información de respuestas de

impulsos.

Características de organización y carga de

respuestas de impulsos (IR)

• Navegador desplazable de IR para facilitar la

búsqueda de respuestas de impulsos.

• El navegador soporta grupos de IR definidos

por el usuario en cualquier unidad local.

• Navegador con atajos de teclado.

• Función de IR favoritas.

• Reconoce automáticamente formatos IR

comunes con un solo clic.

• El navegador de IR se oculta automáticamente

para ahorrar espacio en la pantalla.

• Los botones rápidos del navegador permiten

una carga veloz y vista previa de IR.

Características de automatización y facilidad de uso

• El modo de captura instantánea soporta cam-

bios rápidos entre diez escenas de reverb

predefinidas.

• El modo de vista previa de imagen permite

al usuario ver archivos de imagen guardados

con las respuestas de impulsos.

• Las respuestas de impulsos se guardan direc-

tamente en presets y sesiones de Pro Tools

para compartir fácilmente la sesión.

• Las respuestas de impulsos nuevas pueden

copiarse en el sistema y cargarse sin tener

que cerrar TL Space.

• Soporte de iLok para el traslado rápido y fácil

a otros sistemas Pro Tools.

Características de postproducción y surround

• Medición completa de entrada y salida

surround en pantalla en todo momento.

• Niveles delanteros, centrales y traseros por

separado.

• Caída delantera y trasera independientes.

• Modo de captura instantánea ideal para

requisitos de postautomatización.

• Conmutación entre capturas instantáneas

perfecta (RTAS).

• Creación automática de canales phantom.

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 529

Librería de IR

• Gran variedad de espacios y efectos de reverb

reales y sintéticas.

• Formatos mono, estéreo y surround.

• Todas las respuestas a impulsos reverb se

guardan el formato de archivo WAV.

Reverb y convolución

Conceptos sobre la reverb

La reverberación es un aspecto fundamental del

carácter del sonido en cualquier espacio del mundo

real. Cada lugar tiene un sonido de reverberación

única y las cualidades de una reverb pueden marcar

la diferencia entre una grabación corriente y una

excepcional. Los mismos principios de reverbera-

ción responsables del sonido de una sinfonía in-

mensa y majestuosa en una sala de conciertos

también son los responsables de producir el sonido

atronador e ininteligible de la megafonía de una

estación de trenes. Tradicionalmente, las graba-

ciones de audio en un contexto de estudio se cap-

turan con un mínimo de reverb y los ingenieros

han intentado crear reverbs artificiales para dar al

material grabado en seco dimensión y realismo

adicionales.

Las primeras reverbs analógicas se crearon con el

método de la ‘cámara de eco’, el cual consta de un

par de altavoces y un micrófono en un lugar silen-

cioso y cerrado con superficies duras, normalmente

una habitación de azulejos o de hormigón cons-

truida en el sótano de un estudio de grabación.

Las cámaras de reverb ofrecían una reverb compleja

y realista pero ofrecían muy poco control sobre la

misma, así como la exigencia de una sala grande

y dedicada.

EMT introdujo las reverbs de placas en los años 50.

Las reverbs de placas ofrecen un sonido de reverb

denso con más control sobre las características de

la reverb. Si bien son voluminosas para los es-

tándares actuales, las unidades de reverb de placas

no necesitan el espacio necesario para una cámara

de reverb. Las reverb de placas funcionan mediante

la sujeción de un transductor eléctrico al centro de

una placa delgada de chapa de metal suspendida

con muelles dentro de un recinto insonorizado.

Una placa de amortiguación ajustable permite

un control del tiempo de caída de la reverb y unas

pastillas piezoeléctricas conectadas a la placa pro-

porcionan la señal de retorno de la reverb a la

consola. La reverb de muelles es un sistema de re-

verb analógica alternativo y menos costoso, visto

frecuentemente en los amplificadores de guitarra

a partir principios de los años 60. La reverb de mue-

lles es similar a la reverb de placas en su funciona-

miento. Ésta usa un transductor para alimentar la

señal a un resorte de acero en espiral y crear vibra-

ciones. Estas vibraciones se capturan por medio

de una pastilla y se envían a un amplificador.

Desde la aparición de la tecnología audio digital

en los años 80 la reverberación artificial se ha creado

principalmente mediante algoritmos digitales

que simulan de un modo rudimentario la fsica de

los espacios de reverb naturales gracias al uso de

varias líneas de delay con retroalimentación. Las

unidades de reverb “sintética” digital ofrecen un

nivel nuevo de realismo y control inasequible con

los sistemas de reverb analógicos antiguos, pero

aún están lejos de la reverb que se crea en un es-

pacio real.

Componentes de la reverb

Por lo general, el sonido de reverberación en un

espacio normal tiene varios componentes: Por

ejemplo, el sonido de una palmada en una gran

catedral tendrá partes distintas. Primero se oirá el

sonido directo de la palmada a medida que viaja

desde la mano directamente al oído, el cual es el

camino más corto. Después del sonido directo, el

primer componente de una reverb percibida por

un oyente es el sonido reflejado por las paredes,

suelo y techo de la catedral. El tiempo de cada re-

Guía de plug-ins de audio530

flexión variará según el tamaño del lugar, pero

siempre llegará después del sonido directo. Por

ejemplo, la reflexión procedente del suelo suele

darse en primer lugar, seguida de la del techo y las

paredes. Las reflexiones iniciales se denominan

reflexiones tempranas y depende del tipo de super-

ficie reflexiva, de la posición de la fuente de audio

y de la posición relativa del oyente.

En una habitación pequeña puede pasar solamente

una fracción de segundo antes de que se oigan las

primeras reflexiones mientras que en los espacios

grandes puede pasar mucho más tiempo. El tiempo

que tardan en llegar las reflexiones tempranas define

el tamaño percibido de la habitación desde el punto

de vista del oyente. TL Space ofrece varios controles

de los parámetros de reflexin temprana.

El retardo de tiempo entre el sonido directo y la

primera reflexión suele llamarse Pre Delay. TL Space

te permite ajustar el Pre Delay. Al aumentar el

Pre Delay se suele cambiar la claridad percibida

de sonidos de estilo vocal.

Mientras el sonido va tocando otras superficies las

reflexiones continúan y se crean más reflexiones

cuando las ondas de sonido se mezclan entre sí, se

convierten en más densas y cambian de carácter

según las propiedades de la habitación. A medida

que la habitación absorbe la energía de las ondas

de sonido, la reverb se desvanece poco a poco.

Esto se conoce como la cola de la reverb y puede

durar hasta un minuto en espacios muy grandes.

La cola de la reverb suele variar en sus frecuencias

según el tipo de espacio. Los espacios cavernosos

a menudo producen una reverb que retumba y con

muchos graves mientras que otros espacios pueden

producir colas que reducen las frecuencias altas

principalmente. TL Space permite la ecualización

de las frecuencias de la cola de la reverb para poder

ajustar las características tonales del sonido de la

reverb.

La cola de la reverb normalmente se define por el

tiempo que necesita el nivel de presión del sonido

de la reverb para bajar 60 dB por debajo del sonido

directo y se conoce como RT60. TL Space permite

ajustar la caída como convenga. Para el procesa-

miento surround, la caída puede ajustarse para

grupos de canales de individuales.

Reverb de convolución

La reverb de convolución va más allá de las técni-

cas de reverb analógicas y digitales para modelar

directamente la respuesta reverb de un especio de

reverb real. Al principio se toma la respuesta de

impulso (IR) de un espacio físico real o de una uni-

dad de reverb tradicional. Una IR puede capturarse

en mono, estéreo, surround o cualquier otra com-

binación. La IR, tal como aparece en TL Space,

muestra claramente las reflexiones tempranas y

la caída larga de la cola de la reverb.

TL utiliza una serie de funciones matemáticas para

transformar una señal de audio con la IR con el fin

de crear un efecto de reverb modelado directamente

a partir del espacio de reverb sampleado. Al usar

respuestas de impulso sin reverb, TL Space se ex-

tiende más allá de las aplicaciones de reverb para

llegar a ser una herramienta de diseño de sonido

muy útil para muchos tipos de procesamiento de

audio.

Muestra de respuesta de impulso

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 531

La desventaja de las reverbs de convolución basa-

das en software tradicional es la gran exigencia de

procesamiento de la CPU. A menudo esto ha dado

como resultado unas primeras reverbs de convo-

lución con una latencia poco aceptable. Muchas

de las reverbs de convolución antiguas basadas en

software no ofrecen un control adecuado sobre

los parámetros de las reverbs tradicionales como

el Pre Delay, ecualización o tiempo de caída.

TL Space redefine el procesamiento de la reverb en

Pro Tools al ofrecer una convolución con latencia

baja o cero gracias a una gama completa de contro-

les proporcionada por las reverbs sintéticas tradi-

cionales.

Diseño del sistema TL Space

TL Space usa algoritmos DSP avanzados para dar

procesado de convolución tanto en procesamiento

TDM como nativo. La figura 48 en la página 531

muestra el diseño del sistema interno de TL Space

y demuestra como TL Space procesa la señal de

audio.

El sistema de impulsos consiste en un módulo in-

terno de TL Space que da al usuario un control ex-

tenso sobre la respuesta de impulso de la forma de

onda cargado en ese momento. Cuando el usuario

ajusta los parámetros que se muestran más abajo, el

sistema de impulsos recalcula automáticamente la

IR, que se recarga en el procesador de convolución.

La figura 49 en la página 531 muestra las funciones

internas del sistema de impulsos a medida que va

procesando la forma de onda y la carga en el pro-

cesador de convolución.

Figura 48. Diseño del sistema interno TL Space

Figura 49. Funciones internas del sistema de impulsos

de TL Space

Guía de plug-ins de audio532

Rendimiento del sistema

Formatos de plug-in admitidos

TL Space está disponible en formato de plug-in TDM,

RTAS y AudioSuite según el sistema de Pro Tools

y la versión de TL Space.

TL Space TDM Edition incluye todos los formatos

de plug-in. TL Space Native Edition solamente

acepta formatos de plug-in RTAS y AudioSuite.

Las características de cada formato de plug-in tales

como el tiempo máximo de reverb, el soporte de

frecuencia de muestreo y la latencia se muestran

en la tabla 76 en la página 532.

Latencia

La latencia es una función de cómo Pro Tools pro-

cesa el audio y normalmente se mide en samples.

La latencia de cada modo de funcionamiento en

TL Space se muestra en La tabla 76. La latencia

se muestra en la ventana Mix para cada pista de

Pro Tools mediante la vista Delay Compensation.

La latencia cercana a cero de HD Accel es ideal para

grabar en vivo y la latencia TL Space se mantiene

como máximo en cinco muestras. Los plug-ins

RTAS tienen más latencia. Sin embargo, para al-

gunos usuarios la latencia no es un punto crítico

y los plug-ins RTAS pueden servirles en entornos

de postproducción donde sea necesario cambiar

fluidamente entre capturas de reverb.

Independientemente del formato de plug-in,

Pro Tools TDM 6.4 o sus versiones posteriores

pueden compensar cualquier latencia automá-

ticamente al usar Pro Tools Delay Compensation.

Los sistemas Pro Tools cuya versión es posterior

a 7.0 no admiten plug-ins HTDM. En su lugar

puedes usar los plug-ins TDM o RTAS corres-

pondientes.

Tabla 76. Características de los formatos de plug-in en TL Space

Plug-in Formato DSP

Tiempo

máximo de

reverb (s)

Frecuencia

muestreo

máxima

(kHz)

Latencia

seca

(samples)

Latencia

procesada

(samples)

TL Space

Short

TDM HD 1,1 48kHz 3 1.029

TL Space

Medium

TDM HD Accel 2,3 96kHz 3 5

TL Space

Long

TDM HD Accel 3,4 96kHz 3 5

TL Space RTAS — 10,0 96kHz 0 480

TL Space AudioSuite — 10,0 96kHz — —

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 533

Soporte de canal

TL Space soporta diversos formatos de canal según

el sistema de Pro Tools, tales como canales mono,

estéreo, Quad y 5.0. En la tabla siguiente se indica

el soporte de canal en modos específicos.

El procesamiento de estéreo está disponible tanto

en estéreo sumado como en estéreo verdadero. El

procesamiento de estéreo sumado utiliza la técnica

de reverb tradicional de sumar dos canales de en-

trada en un solo canal que se procesa por la reverb.

La imagen estéreo de la entrada no se reproduce

en la reverb. En su lugar, la reverb procesa la entrada

como si fuera un origen de audio único posicionado

en el centro. Una IR usada para el procesamiento

de estéreo sumado debería tener una sola fuente

de entrada de sonido y múltiples salidas de sonido.

El procesamiento de estéreo verdadero procesa dos

señales de entrada por separado. La imagen estéreo

de las dos entradas se reproduce en la reverb. Una

IR usada para el procesamiento de estéreo verda-

dero necesita dos fuentes de sonido, por lo tanto,

el número total de canales en la IR será igual al

doble del número de salidas. El estéreo verdadero

consume el doble de recursos de la CPU y DSP que

el estéreo sumado.

Para utilizar estéreo verdadero con TL Space en TDM,

inserta TL Space en estéreo verdadero. Stereo

RTAS TL Space cambia automáticamente entre

los modos estéreo verdadero y sumado según la

IR que se haya cargado.

El estéreo verdadero a 96 kHz solo está

disponible en TL Space Long.

Tabla 77. Formatos de canal TL Space

Plug-in

Formato

Entrada mono Entrada estéreo

Entrada estéreo

verdadera

Mono

Mono a

estéreo

Mono a

Quad

Mono a

5.0

Estéreo a

estéreo

Estéreo a

Quad

Estéreo a

5.0

Estéreo

verdadero

estéreo

Estéreo

verdadero

a Quad

TL Space

Short

TDMSíSíSíSíSíSíSíSíSí

TL Space

Medium

TDMSíSíSí—SíSí—SíSí

TL Space

Long

TDMSíSíSíSíSíSíSíSíSí

TL SpaceRTASSíSíSíSíSíSíSí— —

TL Space AS Sí — — — Sí — — Sí —

Guía de plug-ins de audio534

Uso DSP en sistemas TDM

En los sistemas Pro Tools y HD Accel, se pueden

ejecutar instancias de TL Space como TL Space

Short, Medium y Long. El nombre del plug-in

que se visualiza en el menú se refiere al tiempo

máximo de reverb tal como se muestra en la

tabla 76 en la página 532.

Cada una de las versiones de TL Space tiene requi-

sitos de uso diferentes. Una tarjeta Pro Tools HD

contiene nueve chips DSP idénticos. Una tarjeta

Pro Tools HD Accel contiene nueve chips DSP,

cuatro de los cuales ofrecen memoria SRAM externa

En algunos modos, TL Space necesita chips Accel

con memoria SRAM externa. La tabla 78 muestra

los requisitos DSP de TL Space según el tiempo de

reverb.

El número de chips DSP está en función del número

de entradas y salidas y del tipo de procesamiento

que se esté utilizando. El uso máximo de chips está

en 8 chips DSP a través de dos tarjeras HD Accel.

La tabla 79 muestra los requisitos DSP de TL Space

según el canal.

Estos números representan el uso máximo de DSP

de TL Space Long. Por ejemplo, TL Space Medium

sólo requiere un 50% de DSP en los formatos de

canal Quad y estéreo.

Uso de CPU

En todos los sistemas Pro Tools TL Space puede

ejecutar una instancia como plug-in RTAS. Esto

tiene un impacto en el rendimiento de la CPU. El

uso de la CPU puede monitorizarse en la ventana

System Usage.

Tabla 78. Requerimientos DSP de TL Space HD

Plug-in

Formato

DSP

TL Space Short TDM Cualquier chip HD

DSP

TL Space Medium TDM Cualquier chip HD

Accel con memoria

SRAM externa

TL Space Long TDM Cualquier chip HD

Accel con memoria

SRAM externa

Tabla 79. Requisitos DSP de TL Space según el canal

Entrada Salida

Cantidad

máxima de

chips DSP

Mono Mono 1

Estéreo 2

Quad 4

5.0 5

Estéreo Estéreo 2

Quad 4

5.0 5

Estéreo

verdadero

Estéreo 4

Quad 8

Para optimizar el rendimiento de TL Space

para el procesamiento RTAS configura el

tamaño de búfer de hardware en el motor

de reproducción a 512 muestras.

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 535

Respuestas de impulso

Gastos generales de procesamiento

de la IR

Al ajustar algunos controles en TL Space se necesita

que el sistema de impulsos recalcule la forma de

onda y la vuelva a cargar en el procesador de con-

volución. Esta operación utiliza la capacidad de

procesamiento del DSP y el host. Cuando esto su-

cede, es posible que se experimente cierto retardo

en el control. Esto debe tenerse en cuando si los

controles se han automatizado en tiempo real du-

rante una sesión.

Cómo se capturan las respuestas

de impulsos

Una IR (Impulse Response) de un espacio físico

real se captura mediante la combinación de una

fuente de sonido de impulso y micrófonos de cap-

tura. La fuente de sonido se utiliza para excitar el

espacio físico con el fin de crear una reverb y puede

ser una pistola de fogueo o un tono de frecuencia

reproducido a través de un altavoz. Los micrófon-

os pueden colocarse de varias formas. La IR resul-

tante se procesa para crear una representación di-

gital del espacio físico coloreado por el origen de

sonido y el tipo de micrófono usado. Igualmente,

una IR puede consistir en la captura de efectos de

hardware como reverbs analógicas al enviar un

pulso de prueba a través de la unidad y capturar el

resultado digitalmente. Además de las caracterís-

ticas reflexivas de la reverb o el delay, una IR también

refleja el carácter tonal y puede usarse en diversos

efectos más allá de las aplicaciones puramente de

reverb.

Según la técnica de captura que se haya utilizado,

la IR puede ser adecuada para su uso en mono,

estéreo, surround o en una combinación de estos

formatos. Por ejemplo, una configuración de

captura con una fuente de sonido única y dos

micrófonos es ideal para IR mono y estéreo.

Se pueden tomar IRs múltiples en un espacio físico

donde la fuente de sonido se haya movido a ubi-

caciones físicas. Las IR resultantes podrán utilizarse

para crear reverbs individuales para instrumentos

por separado. Esto permite a un ingeniero colocar

eficazmente cada instrumento en el campo de

reverberación del sonido como si los instrumentos

estuvieran organizados físicamente en el espacio.

Formatos de respuesta de impulso

TL Space lee automáticamente una amplia gama

de formatos como archivos WAV, SDII y AIFF lo

cual te permite importar una gran variedad de IRs.

TL Space soporta frecuencias de muestreo desde

22 kHz hasta 96 kHz en frecuencias de bits de 16 a

32 bits. Además, TL Space soporta la visualización

de archivos de imagen con formato JPEG almace-

nados con las IRs.

Para utilizar librerías de IR de terceros con

TL Space:

1 En el navegador de IR, selecciona Edit > Import

Other IR Folder.

2 Busca y selecciona la librería en tu disco duro.

3 Haz clic en Choose.

TL Space añadirá la librería nueva al navegador de IR.

Guía de plug-ins de audio536

Instalación de una librería IR

Si has adquirido la versión física de TL Space, verás

que incluye un disco de instalación de la librería

de IR estándar de TL Space. Si has adquirido TL Space

online necesitarás descargar las librerías de IR desde

la librería online de IR de TL Space de Avid. Para

más información sobre la descarga e instalación

de librerías desde la librería online de IR TL Space

de Avid, consulta “Instalación de paquetes de IR

en TL Space” en la página 545.

Para instalar la librería de IR de TL Space desde un

disco:

1 Introduce el disco de instalación de la librería de

IR de TL Space correspondiente a tu sistema ope-

rativo (Windows o Mac) en la unidad de CD/DVD

de tu ordenador.

2 Haz doble clic en la aplicación de la instalación

de la librería de IR de TL Space para ejecutarla. Lee

el acuerdo de licencia. Si estás de acuerdo con las

condiciones, haz clic en Accept.

3 Haz clic en Install para realizar una instalación

simple de toda la librería de IR en la unidad de

sistema.

4 Si solo quieres instalar una parte de la librería

haz clic en Custom Install y selecciona las partes de

la librería que quieres instalar.

5 Cuando hayas completado la instalación, haz

clic en Quit para finalizar.

Formatos de respuesta de impulso

multicanal

TL Space soporta IRs en archivos de audio múltiple

o multicanal. Las IRs con entrada única se usan

para el procesamiento mono o estéreo sumado y

pueden almacenarse como un archivo multicanal

entrelazado único o como archivos multimono.

Las IRs con entradas estéreo se usan para el proce-

samiento de estéreo verdadero y deben almacenarse

como archivos multimono.

Formatos de canal de la IR

Entrada Salida

Orden del

canal

Formato de

archivo

Mono Mono — Archivo mono

Mono Estéreo L R Un archivo de

dos canales o

dos archivos

mono

Mono Quad L R Ls Rs Un archivo de

cuatro canales

o cuatro

archivos mono

Mono 5.0 L C R Ls Rs Un archivo de

cinco canales o

cinco archivos

mono

Estéreo Estéreo L R Cuatro archivos

mono

Estéreo Quad L R Ls Rs Ocho archivos

mono

Estéreo 5.0 L C R Ls Rs Diez archivos

mono

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 537

Con archivos multimono, TL Space acepta las

siguientes convenciones de nombres de archivo

basados en los que se usan en Pro Tools. El formato

del nombre de archivo se basa en el nombre del

impulso más dos sufijos que indican los canales

de entrada o la salida tal como sigue:

Nombredelimpulso.canaldeentrada.canaldesalida.tipo

• Nombredelimpulso corresponde al nombre

del impulso. La mezcla de varios archivos de

IR con el mismo Nombredelimpulso no está

soportada.

• Inputchannel corresponde al número de

fuentes que se han usado para el impulso y

empieza por el número 1. Una IR capturada

en estéreo verdadero suele tener dos canales

de entrada numerados con el 1 y el 2. Si sólo

hay un canal de entrada, canaldeentrada es

opcional y puede omitirse. Además de usar

los números 1 y 2, canaldeentrada puede

nombrarse como L y R.

• Canaldesalida hace referencia a los micró-

fonos usados para capturar el impulso y se

corresponde con tus monitores de estudio.

Canaldesalida se indica mediante las exten-

siones estándar L, C, R, Ls y Rs.

•

El tipo de archivo puede ser .WAV, .AIFF o .SD2.

Para un rendimiento óptimo, los nombres

de archivo deben llevar el sufijo con el tipo

de archivo para evitar que TL Space tenga

que abrir el archivo para averiguar de qué

tipo de archivo se trata.

Los ejemplos muestran a continuación de qué ma-

neras pueden nombrarse los archivos IR multimono.

IR estéreo a estéreo

Cathedral.1.L.wav

Cathedral.1.R.wav

Cathedral.2.L.wav

Cathedral.2.R.wav

IR estéreo a 5.0

Cathedral.1.L.wav

Cathedral.1.C.wav

Cathedral.1.R.wav

Cathedral.1.Ls.wav

Cathedral.1.Rs.wav

Cathedral.2.L.wav

Cathedral.2.C.wav

Cathedral.2.R.wav

Cathedral.2.Ls.wav

Cathedral.2.Rs.wav

IR mono a Quad

Cathedral.L.wav

Cathedral.R.wav

Cathedral.Ls.wav

Cathedral.Rs.wav

IR estéreo a Quad

Cathedral.1.L.wav

Cathedral.1.R.wav

Cathedral.1.Ls.wav

Cathedral.1.Rs.wav

Cathedral.2.L.wav

Cathedral.2.R.wav

Cathedral.2.Ls.wav

Cathedral.2.Rs.wav

Guía de plug-ins de audio538

Compatibilidad de canales

TL Space aporta mejores resultados con IRs que

coincidan con la configuración vigente del canal.

Por ejemplo, si TL Space está ejecutando una ins-

tancia en una configuración mono a estéreo, las

IRs estéreo se resaltarán en el navegador de IR. La

información en pantalla muestra cuántas entradas

y salidas tiene la IR. Por ejemplo, una IR listada con

2 entradas y 4 salidas es una IR estéreo a Quad.

Si se carga una IR que no coincide con la configu-

ración vigente, TL Space intentará crear la mejor

coincidencia con la IR proporcionada. Por ejemplo,

si se carga una IR estéreo en una instancia mono

de TL Space, TL Space sumará los canales izquierdo

y derecho para imitar una reverb estéreo en ambos

canales panoramizados a mono.

Si una IR que falta se carga en un canal requerido,

TL Space automáticamente creará un canal phan-

tom para la IR si es necesario. Por ejemplo, si una

IR estéreo se carga en una instancia Quad, TL Space

calculará automáticamente los canales surround

izquierdo y derecho en base a los canales existentes.

Si una IR Quad se carga en una instancia de canal

5.0, TL Space calculará un canal central phantom

desde el canal izquierdo central y derecho. Los

canales phantom se indican mediante la compa-

ración de la información de la IR mostrada en la

pantalla con el número de canales en uso. Por

ejemplo, una IR de 2 entradas y 4 salidas usada con

una instancia de salida 5.0 de TL Space creará au-

tomáticamente un una canal phantom central.

Presets

TL Space soporta Plug-In Librarian de Pro Tools.

Cuando se carga un archivo de IR, todos los con-

troles se mantienen en sus posiciones actuales ya

que el archivo de IR sólo contiene la forma de onda

de audio. Por defecto, los presets contienen tanto

la forma de onda de la IR como la configuración

de control y pueden guardarse como convenga para

que la configuración de control específica pueda-

ser conservarse para sesiones futuras. Si guardas

presets sin haber incrustado la forma de onda de

la IR, asegúrate de que incluyes la forma de onda

de la IR con la sesión al transferir la sesión entre

sistemas de Pro Tools diferentes.

Hay dos puntos importantes a tener en cuenta al

usar presets con TL Space:

• Los presets de TL Space no guardan informa-

ción sobre los controles de nivel seco y proce-

sado. Esto te permite cambiar los presets sin

perder información sobre el nivel. Por otro

lado, la función Compare de Pro Tools no está

habilitada para estos controles.

• Un preset de TL Space sólo incluye la captura

seleccionada en ese momento.

Los archivos de IR son archivos de audio que

no contienen información sobre la configura-

ción de control de TL Space. Si quieres guardar

un control específico para una IR, debes guar-

darlo mediante Plug-In Librarian de Pro Tools

o mediante la opción de captura de TL Space.

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 539

Capturas instantáneas

demás de los presets, TL Space te permite adminis-

rar un grupo de ajustes llamados captur (snapshots)

que pueden intercambiarse rápidamente mediante

un control único y automatizable. Cada captura

contiene una IR y unos ajustes por separado en todos

los controles de TL Space.

El sistema de impulsos preprocesa las IRs de una

captura y las puede cargar instantáneamente en el

procesador de convolución. Con RTAS, el cambio

entre capturas no provoca cortes de audio. Las cap-

turas son útiles en mezclas de postproducción

cuando la reverb se cambia para diferentes escenas

vía automatización a medida que la imagen se

mueve de una escena a otra.

Incrustación de IRs en sesiones,

presets y capturas

Toda la información sobre capturas e IR usada por

TL Space (hasta 10 IRs) se guarda en la sesión de

Pro Tools por defecto. Asimismo, los presets con-

tienen una copia guardada de la IR y los ajustes en

la captura seleccionada en ese momento. El tamaño

del archivo del preset y de la sesión aumenta a me-

dida que TL Space guarda cada forma de onda de

la IR en el archivo. Esto proporciona compatibilidad

máxima entre diferentes sistemas de Pro Tools sin

la necesidad de tener librerías de IR idénticas.

La incrustación de IRs puede deshabilitarse en las

preferencias de TL Space. Si la incrustación de IR

stá deshabilitada, TL Space sólo guarda una refe-

rencia al nombre del archivo de IR. Cuando la sesión

se transfiere a un sistema diferente, TL Space intenta

cargar el archivo de IR coincidente desde la librería

de IR de TL Space. Para una compatibilidad máxima,

asegúrate de que todos los archivos de IR corres-

pondientes están disponibles en el nuevo sistema.

Al trabajar con una IR que solamente existe en un

archivo de sesión, asegúrate de que éste está guar-

dado en una captura o preset por separado. Si la IR

se sobrescribe al cargar una IR nueva y la sesión se

guarda, la IR original no puede recuperarse sin tener

acceso al archivo IR original.

Por defecto, los presets o archivos de sesión de

Pro Tools creados con TL Space incluyen auto-

máticamente copias de todas las formas de

onda de IR correspondientes. Esto proporciona

compatibilidad máxima de los archivos de

sesión entre diferentes sistemas de Pro Tools.

Es tu responsabilidad asegurarte de cumplir

con el copyright de cualquier IR transferida a

un tercero.

Guía de plug-ins de audio540

Controles y pantallas de TL Space

El interface de TL Space está dividido en varias secciones, cada una de las cuales se describe en la sección

siguiente.

Figura 50.

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 541

Área de pantalla

El área de pantalla de TL Space funciona de cuatro

modos, los cuales se indican con los selectores

Display Mode en la esquina superior derecha de la

ventana de TL Space. Los cuatro modos, de izquierda

a la derecha son: Waveform, Picture Preview,

Snapshot, and Preferences.

El área de pantalla cambia según el modo seleccio-

nado. La barra Info de la parte inferior de la ventana

de pantalla muestra en todo momento la siguiente

información y controles.

Snapshot Menu Menú emergente para la selección

rápida o automatización de una captura.

IR Name Muestra el nombre de archivo y la carpeta

de la IR cargada en ese momento.

Controles Quick Browser

Los controles Quick Browser

permiten cambiar rápidamente la IR, incluso

cuando está cerrado el navegador de IR y cargar

automáticamente cada IR de manera secuencial.

Los iconos de forma de onda se utilizan para moverte

adelante y atrás entre las IR y cargar automátic-

amente el archivo de IR. Los iconos de carpeta se

utilizan para moverte adelante y atrás entre las

carpetas. Los controles Quick Browser necesitan

una IR cargada desde el navegador de IR. Si no se

carga una IR (por ejemplo, la IR que se está usando

actualmente se ha cargado desde un preset o una

sesión pero no está en el navegador de IR), los

controles Quick Browser no funcionarán.

Modo Waveform

El modo Waveform se selecciona mediante el icono

de forma de onda situado en la parte superior de

la ventana de TL Space. En el modo Waveform la

pantalla muestra la forma de onda de la IR con los

controles siguientes.

El modo Waveform muestra la forma de onda de

la IR a lo largo de un eje horizontal que marca los

segundos y un eje vertical que marca la amplitud.

La sección temprana de la forma de onda se resalta

con un color más claro. Además, el selector de canal

resalta el canal actual en la forma de onda.

La información de la IR tal como la frecuencia de

muestreo y el número de canales de entrada y salida

se muestra en la parte inferior derecha de la forma

de onda.

Los controles del modo Waveform funcionan de

la manera siguiente:

Original

Anula cualquier procesamiento de la forma

de onda para permitir la escucha de la IR original.

Este control anula de manera efectiva el procesa-

miento del sistema de IR tal como se muestra en

el diagrama del sistema.

Channel Selectors Muestra de uno a cinco canales

(en orden izquierdo, central, derecho, izquierdo

surround y derecho surround). Haz clic en el canal

deseado para visualizar la forma de onda de la IR

para ese canal. En el modo Mono no se muestran

selectores de canal.

Selectores Display Mode

Info bar

Área de pantalla, modo Waveform

Guía de plug-ins de audio542

Zoom Acerca y aleja el eje de tiempo de la pantalla

de la forma de onda.

Modo Picture Preview

El modo Picture Preview se selecciona mediante

el icono de vista previa de imagen situado en la

parte superior de la ventana de TL Space. Al selec-

cionarse, el modo Picture Preview muestra las

imágenes asociadas a la IR. Con las IRs proporcio-

nadas con TL Space generalmente se incluye una

fotografía del lugar así como una imagen con de-

talles técnicos como los micrófonos usados o una

visión general de la configuración de los micró-

fonos. En la columna de la derecha se muestran

vistas en miniatura de las imágenes. En este modo,

el navegador de IR puede usarse para visualizar las

imágenes asociadas sin tener que cargar la IR.

Modo Snapshot

El modo Snapshot se selecciona mediante el icono

de captura situado en la parte superior de la ventana

de TL Space. TL Space ofrece diez capturas dispo-

nibles en todo momento. Cada captura guarda una

forma de onda de la IR por separado y todos los

ajustes de control. Las capturas están optimizadas

para cargarse rápidamente en el procesador de

convolución y el cambio entre capturas es consi-

derablemente más rápido que la carga de una IR

nueva. El modo Snapshot permite visualizar las

diez capturas así como las opciones de seleccionar,

renombrar, copiar, pegar y borrar capturas.

El nombre de la captura seleccionada en ese mo-

mento se visualiza en la barra Info situada en la

parte inferior de la pantalla y puede automatizarse.

Esto te permite cambiar entre ajustes de reverb

durante la reproducción y es útil para las sesiones

de postproducción donde los ajustes de reverb

pueden cambiar a medida que cambia la escena.

El modo de captura activo puede seleccionarse de

dos maneras. Puede seleccionarse una captura

mediante el menú de captura de la barra Info en

cualquier momento. Cuando el área de pantalla

está en modo Snapshot también puede seleccionarse

una captura al hacer clic en el área de selección

junto al nombre de la captura.

Select Te permite elegir la captura que quieras se-

leccionar en ese momento.

Name Muestra el nombre de cada captura. Por de-

fecto, las capturas llevan el nombre de “Snapshot 1”

hasta “Snapshot 10”. Se puede cambiar el nombre

de la captura al hacer clic en el nombre de la cap-

tura y escribir el nombre nuevo seguido de la tecla

Intro (Windows o Mac)

Sample Path Muestra el nombre de la IR seleccio-

nada para cada captura.

Copy

Copia la captura seleccionada al portapapeles.

Paste

Pega el portapapeles a la captura seleccionada

actualmente. Observa que el nombre de la captura

existente no se cambia al pegarle una captura nuev

para evitar nombres de captura duplicados.

Clear Borra la IR de la captura seleccionada.

Área de pantalla, modo Picture Preview

Área de pantalla, modo Snapshot

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 543

Modo Preferences

El modo Preferences se selecciona con el icono de

preferencias situado en la parte superior de la ven-

tana

de TL Space. Éste muestra una serie de ajustes

de preferencias para TL Space.

Embed IRs in Preset & Session Files Habilita o des-

habilita la incrustación de las formas de onda de

las IR en los presets y los archivos de sesión. Por

defecto está habilitado.

PCI Throttle Al aumentar el control de aceleración

PCI se reduce la contención PCI para los sistemas

cuando se usa hardware de captura de vídeo. Para

más información, consulta “Contención de bus

PCI” en la página 551.

La mayoría de usuarios no deberán ajustar este

control. Este control únicamente se visualiza en

las instancias TDM de TL Space en Pro Tools|24

Mix y en los sistemas de Pro Tools|HD.

Installed IR Packages Muestra una lista de los pa-

quetes instalados de IR de TL Space y su versión.

Medidores

Los medidores muestran la amplitud de las señales

de audio entrantes y salientes según el canal. El

número mostrado de medidores dependerá del

número de canales de entrada y salida. Los medi-

dores de entrada pueden ser mono o estéreo y los

medidores de salida pueden ser canales mono, es-

téreo, Quad o 5.0 Cada medidor se indica como

mono, izquierda, derecha, centro, izquierda sur

round o derecha surround. El medidor también

muestra una escala logarítmica marcada en deci-

belios y picos momentáneos.

La marca roja indica que el audio en ese canal ha

sobrepasado 0 dB de amplitud. Cuando un canal

ha hecho recorte por primera vez, la marca perma-

nece iluminada y las marcas adicionales varían el

color del indicador. Es posible borrar la marca in-

dicadora de todos los canales. Para ello, haz clic

sobre cualquier marca indicadora o selecciona el

comando Clear All Clip Indicators de Pro Tools.

Si TL Space se está usando como plug-in AudioSuite

los medidores no funcionan.

Área de pantalla, modo Preferences

Visualización de medidores de entrada estéreo a salida

5.0

Guía de plug-ins de audio544

IR Browser

El navegador de IR situado en la esquina superior

derecha de la ventana de TL Space abre el navega-

dor de IR. Por defecto, TL Space mostrará un grupo

único de IR para la librería de TL Space.

El navegador de IR permite instalar, localizar y or-

ganizar IRs de los discos duros locales de manera

rápida y fácil. Los botones Load y Edit del navega-

dor de IR te permiten instalar e importar IRs, crear

favoritos y cambiar los grupos de IR mostrados.

TL Space destaca automáticamente cada IR que

coincida con la configuración vigente de canal.

Por ejemplo, al usar una inserción TL Space estéreo

a Quad, se destacará cada IR con esa configuración.

Los impulsos que no están destacados aún po-

drán cargarse y TL Space intentará adaptar la IR al

formato de canal actual (consulta “Compatibili-

dad de canales” en la página 538).

Para cargar una IR debe hacerse doble clic con el

ratón o usar el botón Load situado en la parte supe-

rior de del navegador de IR. La IR cargada se destaca

en el navegador mediante un punto pequeño junto

al nombre del archivo.

l navegador de IR puede manejarse con los siguien-

es atajos de teclado. Cuando el navegador de IR

tiene activados los atajos de teclado la ventana del

navegador queda destacada con un borde azul.

El navegador de IR te permite instalar e importar

nuevas IRs. Cada carpeta de IR refleja una carpeta

en el disco duro. Al importar una nueva carpeta de

IR, se muestra un cuadro de diálogo estándar para

permitir escoger al usuario la carpeta que contiene

la IR deseada.

El navegador también ofrece una carpeta de favori-

tos que consiste en un grupo de vínculos a IRs en el

navegador de IR definido por el usuario. Los favo-

ritos se pueden arrastrar y soltar para ordenarlos

según convenga. Además, se pueden crear carpetas

dentro de los favoritos con la función “New Folder

in Favorites” del menú Edit.

Para añadir un archivo o carpeta de IR a la carpeta

de favoritos:

1 En el navegador de IR, selecciona el archivo o

carpeta deseada de IR.

2 En el menú Edit del navegador de IR selecciona

Add to Favorites.

IR Browser

Atajos de teclado del navegador de IR

Exploración

con el

navegador

Teclas de dirección

Carga de IR Intro (Windows o Mac)

Abrir/cerrar

todas las

carpetas

Alt+clic (Windows) u Opción+clic

(Mac)

Menú Editar Clic con el botón derecho del ratón

(Windows o Mac) o Control+clic (Mac)

Restablecer

la activación

de atajos de

teclado a

ProTools

Esc

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 545

Menú Edit del navegador de IR

El menú Edit del navegador de IR contiene los

comandos siguientes:

Download TL Space IR Package Abre el navegador

web para ver la librería online de IR de TL Space.

Install TL Space IR Package Instala un paquete de

IR descargado de la librería online de IR de TL

Space (consulta “Instalación de paquetes de IR en

TL Space” en la página 545).

Import Other IR Folder Te permite importar una

carpeta de IR nueva con formatos de archivo

común. Por defecto a la IR se le da el mismo

nombre que a la carpeta seleccionada.

Remove Imported IR Folder Te permite eliminar la

carpeta de IR seleccionada.

Rename Imported IR Folder Te permite cambiar el

nombre de la carpeta de IR seleccionada.

Add to Favorites Añade la IR seleccionada al grupo

de favoritos situado en la parte superior de la ven-

tana del navegador.

New Folder in Favorites Crea una carpeta en el

grupo de favoritos. Las IRs favoritas pueden

arrastrarse y soltarse a la carpeta.

Rename Favorites Folder Te permite cambiar el

nombre de la carpeta de favoritos seleccionada.

Remove from Favorites Elimina la IR seleccionada

del grupo de favoritos. Esta función sólo elimina

el vínculo en el grupo de favoritos y no elimina

del sistema el archivo de IR original.

Reset to Default IR Library Restablece TL Space a

la librería predeterminada. Esta opción también

elimina cualquier carpeta de IR importada por el

usuario pero no afecta a la carpeta de favoritos o a

los paquetes de IR instalados desde la librería online

de IR de TL Space.

Rescan for Files Con esta opción TL Space busca

IRs nuevas en el disco duro. Esto suele ser necesario

si se han copiado IRs nuevas al disco duro. El comando

Rescan for Files carga IRs nuevas a TL Space sin que

sea necesario cerrar TL Space o la sesión de Pro Tools.

Instalación de paquetes de IR en

TL Space

La librería online de IR de TL Space ofrece a los

usuarios paquetes de IR adicionales de la TL Space

Online IR Library en:

www.avid.com/es/tlspace/impulselibrary/

Estos paquetes se ofrecen en un formato de com-

presión sin pérdidas.

Para instalar un paquete de IR de TL Space:

1 En el navegador de IR de TL Space selecciona

Download IR Package desde el menú Edit. Se abrirá

el navegador web que tengas instalado por defecto

y se cargará el sitio de web de la librería online de

IR TL Space de Avid

(www.avid.com/es/tlspace/impulselibrary/).

2 Haz clic en Download.

3 Inicia sesión con tu dirección de e-mail y tu con-

traseña. Si aún no te has registrado en TL Space

deberás crear una cuenta nueva.

4 Haz clic en Continue.

5 Haz clic en Download del paquete que quieres

descargar.

TL Space puede pausarse brevemente

mientras escanea los discos duros para

localizar IRs o si todas las carpetas están

abiertas a la vez. El tiempo empleado es

proporcional al número de carpetas e IRs

escaneadas.

Primero debes registrarte en Avid y crear un

perfil online para descargarte paquetes de la

librería online de IR de TL Space.

Guía de plug-ins de audio546

6 En TL Space selecciona Install TL Space IR Package

desde el menú Edit.

7 En el cuadro de diálogo siguiente, localiza y se-

lecciona el archivo que te has descargado.

8 Haz clic en Choose.

TL Space mostrará un resumen del paquete de IR

con una pequeña descripción, política de copyright

y una lista de contenidos.

9 Haz clic en Install para instalar el paquete de IR.

Aparecerá una ventana con el resultado de la ins-

talación.

El navegador de IR de TL Space se actualizará e

incluirá la nueva IR.

Si hay algún problema durante la instalación de la

IR, TL Space mostrará un mensaje de error. Revisa

el archivo de registro guardado en la librería de IR

de TL Space para más detalles. Cada paquete de IR

tiene un número de versión y TL Space te advierte

si un paquete de IR ha sido instalado previamente.

Los detalles de los paquetes de IR instalados pueden

revisarse con la opción Show Packages en el modo

Preferences.

Controles primarios

El grupo primario de control está visible en todo

momento y permite el control de los parámetros

de reverb más importantes. Entre ellos se incluyen

los niveles secos y húmedos del audio que pasa por

TL Space.

Reset Restablece todos los parámetros de TL Space

excepto los niveles secos, procesados, de entrada

y de salida.

Wet Controla el nivel procesado o con efecto de

la señal de reverb desde –inf dB a +12 dB.

Dry Controla el nivel seco o sin efecto de la señal

de reverb desde –inf dB a +12 dB.

Decay Controla la caída general de la forma de

onda de la IR y se presenta como un porcentaje de

la original. Cuando se ajusta la caída la forma de

onda se recalcula en tiempo real.

Controles primarios de TL Space

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 547

Selectores de grupo

TL Space muestra controles de reverb en cinco

grupos diferentes. Cada grupo se activa al selec-

cionar el selector correspondiente.

Niveles

El grupo de niveles proporciona control sobre la

entrada y salida general de la reverb, incluidos los

controles individuales de las reflexiones tempranas

y tardías y los niveles centrales, frontales y poste-

riores de las salidas surround.

Input

Corta o aumenta el nivel de la señal de entrada

desde –inf dB a +12 dB.

Output

Corta o aumenta el nivel de la señal de salida

desde –inf dB a +12 dB.

Temprana Corta o aumenta los niveles de las refle-

xiones t

empranas desde –inf dB a +12 dB.

Tardí

Corta o aumenta los niveles de las refle

xiones

tardías desde –inf dB a +12 dB.

Frontal/trasero/central En los modos de salida de

canal Quad y 5.0, corta o aumenta la señal de los

niveles de señal frontales, posteriores y centrales

desde –inf dB to +12 dB. En el modo de salida 5.0

los controles central y frontal afectan el nivel del

canal central.

Delays

El grupo de delays permite el control de los tiem-

pos de delay de la reverb. Al realizar cambios en

cualquier control del grupo de Delays la forma de

onda de la IR se recalcula y se muestra en la pan-

talla Waveform.

Pre Delay Ajusta la longitud del Pre Delay de –200

a +200 ms. El Pre Delay es el tiempo que pasa entre

el sonido directo y la primera reflexión. Al aumentar

el Pre Delay se cambia a menudo la claridad perci-

bida de sonidos de estilo vocal. El Pre Delay ajusta

el delay del impulso general y afecta por igual a las

partes tempranas y tardías de la IR.

El Pre Delay puede configurarse con valores nega-

tivos para realizar cambios sutiles o radicales en la

reverb. Por ejemplo, un ajuste negativo bajo del

Pre Delay puede ser útil para eliminar la parte

temprana de una IR. Un ajuste negativo alto del

Pre Delay te permite usar el final de la cola de la

reverb para conseguir sonidos creativos que no

serían posibles con reverbs estándar.

Late Delay

Ajusta la longitud del Late Delay de cero

+200 ms. El Late Delay o delay tardío equivale al

tiempo que pasa entre la reflexión temprana y la

reflexión tardía o cola de la reverb.

Al aumentar desde cero el control del Late Delay

se puede retrasar la cola de la reverb para que no

empiece inmediatamente después de la parte tem-

prana de la IR. A medida que se va aumentando el

Late Delay la cola de la reverb empieza más tarde

en el tiempo y el espacio de sonido de la reverb se

hace más grande. Cantidades grandes de delay

tardío son útiles para conseguir sonidos creativos

que no serían posibles con reverbs estándar.

Delay frontal/trasero/central En los modos de salida

de canal Quad y 5.0, ajusta independientemente

la longitud de los delays frontales, traseros y traseros

desde cero a +200 ms.

Selectores de grupo

Guía de plug-ins de audio548

Early

El grupo Early controla el carácter de la parte tem-

prana de la IR y de las reflexiones tempranas. El

control primario recibe el nombre de Early Length,

el cual define el tamaño de la parte temprana de

la forma de onda de la IR. Al cargar una IR desde

un archivo de audio, TL Space pide al usuario que

defina qué parte de la IR equivaldrá a la porción

inicial de la forma de onda. Por defecto el valor de

Early Length es de 20 ms.

La parte temprana de la forma de onda de la IR

queda destacada en la pantalla Waveform. Si el

valor de Early Length es igual a cero el ajuste no

tiene efecto en el audio. Por otra parte, al realizar

cambios en cualquier control del grupo Early la

forma de onda de la IR se recalcula y se muestra

en la pantalla Waveform.

Length Ajusta la longitud de las reflexiones tem-

pranas desde cero a +500 ms. Cuando su valor es

igual a cero los demás controles del grupo Early no

tienen efecto en el audio. El control Early Length

ajusta el punto del impulso en el que finaliza la

parte temprana y en el que comienza la parte tardía

o cola.

Para conseguir unos resultados de reverb más rea-

listas, Early Length debe ajustarse mientras se está

observando la pantalla Waveform. La parte tem-

prana de una IR de reverb suele mostrarse como

una serie de picos al inicio de la forma de onda.

Early Length puede regularse con cualquier valor

para explorar posibilidades creativas.

Size Cambia el tamaño de las reflexiones tempra-

nas, desde el 50% al 200%. El tamaño temprano

expande o contrae las reflexiones en la parte ini-

cial de la IR (tal y como se especifica en el control

Early Length) Reduce el tamaño temprano para

dar al espacio un sonido más pequeño y preciso.

Aumenta el tamaño temprano para dar al espacio

un sonido más pequeño y preciso.

Lo Cut Early Lo Cut controla la frecuencia de filtro

de paso alto aplicado a la parte temprana de la IR

(tal y como se especifica en el control Early Length)

Cuando su valor es igual a cero se deshabilita el

filtro paso-alto. Cuando el valor es más alto, au-

menta la frecuencia de codo del filtro de paso alto.

Utiliza este control para reducir las posibles can-

celaciones de bajos y demás sonidos que retumban

al mezclar la salida de reverb con una señal seca.

Balance Early Balance controla el balance de ga-

nancia izquierdo y derecho de la parte temprana

de la IR (tal y como se especifica en el control

Early Length) Ajusta el balance para controlar la

posición aparente de la entrada de reverb en la

imagen estéreo. Si el valor es negativo se reduce la

ganancia del canal derecho. Si el valor es positivo

se aumenta la ganancia del canal izquierdo.

Al cargar una IR desde un archivo de audio,

TL Space pide al usuario que defina qué parte

de la IR equivaldrá a la porción inicial de la

forma de onda. Si el valor de Early Length es

igual a cero los controles del grupo Early no

afectarán a la IR.

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 549

Reverb

El grupoReverb ofrece un ecualizador tipo shelf

para graves y agudos así como controles de am-

plitud y balance. El ecualizador funciona antes

que el procesador de convolución.

Lo Freq Ajusta la frecuencia de un filtro de graves

desde 20 Hz a 500 Hz.

Lo Gain Corta o aumenta las frecuencias configu-

radas en Lo Freq desde –15 dB a +15 dB.

Hi Freq Ajusta la frecuencia de un filtro de agudos

desde 500 Hz a 20 Hz.

Hi Gain Corta o aumenta las frecuencias configu-

radas en Hi Freq desde –15 dB a +15 dB.

Width Aumenta o reduce el espacio estéreo de la

reverb. Utiliza este control para personalizar el

carácter de la reverb en una mezcla. Recuerda que

una IR con poca separación estéreo al inicio puede

dar resultados limitados.

Balance Controla el balance de la salida de reverb.

Usa este control para balancear una reverb a partir

de una IR que haya sido capturada sin una imagen

estéreo centrada o para controlar de manera crea-

tiva el carácter de la reverb en una mezcla.

Reverse Invierte la forma de onda de la IR y con-

trola la longitud total. A medida que se recalcula

la forma de onda, ésta vuelve a verse en la pantalla

Waveform. El valor mostrado se mide en golpes

por minuto para hacer coincidir fácilmente al

tempo de la música.

Decay

Los controles del grupo Decay permiten al usuario

controlar la caída de las partes con frecuencias

graves, medias y agudas de la IR. Utiliza estos

controles para personalizar el carácter de la reverb

en una mezcla o para explorar posibilidades crea-

tivas no existentes en los procesadores de reverb

tradicionales.

Low Aumenta o disminuye la velocidad de caída

de las frecuencias graves.

Low Xover Ajusta el punto de frecuencia que divide

la IR en partes de frecuencias bajas y medias.

Mid Aumenta o disminuye la velocidad de caída

de las frecuencias medias.

High Xover Ajusta el punto de frecuencia que divide

la IR en partes de frecuencias medias y agudas.

High Aumenta o disminuye la velocidad de caída

de las frecuencias agudas.

Front/Rear En los modos de salida de canal Quad

y 5.0, Front y Rear controlan independientemente

la caída de los canales frontales y posteriores.

Pantalla de información

Haz clic en el logo de Trillium Lane Labs para ver

la pantalla de información. La pantalla de infor-

mación muestra información sobre el copyright

y la versión del programa.

Si la forma de onda se invierte mediante el

control Reverse, es posible que el audio con el

efecto continúe reproduciéndose varios segun-

dos tras la parada del transporte o el final de

la entrada de audio.

Guía de plug-ins de audio550

Uso de TL Space

Esta sección aborda las situaciones de uso más comu-

nes de TL Space durante una sesión de Pro Tools.

Formatos de plug-in TL Space

TL Space está disponible para formatos de plug-in

TDM, RTAS y AudioSuite. La tabla 80 ofrece algu-

nas

recomendaciones generales para el uso de

TL Space

según las ventajas y desventajas de cada

formato de plug-in.

Uso de presets

TL Space incluye una selección de presets de fábrica

para diferentes sonidos de reverb. Los presets están

diseñados para ofrecer una muestra de varias IRs

disponibles en el selector de presets de plug-in más

varios ajustes de reverb. Sin embargo, los presets

no cubren toda la librería de IR.

Envío de reverbs

Cuando TL Space se usa en una pista de entrada

auxiliar como un efecto de envío, el control Dry

debe ajustarse a –inf dB.

Capturas instantáneas

automatizadas

Las capturas instantáneas automatizadas son un

potente método para cambiar los parámetros de

la reverb sin tener que automatizar automática-

mente cada parámetro.

Para automatizar las capturas instantáneas en

TL Space:

1 Inserta TL Space en una pista.

2 Selecciona el modo Snapshot.

Carga una IR en cada captura instantánea y realiza

los cambios deseados en los controles específicos

de TL Space.

4 Elige un nombre para la captura.

5 Haz clic en Auto.

6 Añade Snapshot a la lista de controles

automatizados.

7 Selecciona TL Space > Snapshot desde el menú

de automatización de la pista.

8 Selecciona la herramienta Pencil.

9 Dibuja la automatización deseada. Los nombres

mostrados en la pista de automatización coincidirán

con los nombres introducidos para cada captura

instantánea.

Tabla 80. Pros y contras de los diferentes formatos de plug-in

Formato de

plug-in

Pros Contras Uso habitual

TDM Latencia cero en HD Accel

Carga de CPU mínima

Manipulación muy rápida de la

forma de onda

Uso de DSP

Cola de reverb con un máximo de

3,4 segundos

Pausa de audio durante la

conmutación entre capturas

Mezcla, grabación en

vivo y postproducción

RTAS Conmutación perfecta entre

capturas instantáneas

Colas de reverb muy largas

Carga de CPU

Latencia de RTAS

Sistemas ProTools

basados en host

AudioSuite Carga de CPU mínima No en tiempo real

Sin soporte surround

Capítulo 75: TL Space TDM y TL Space Native 551

Contención de bus PCI

Los sistemas de Pro Tools TDM de gran tamaño con

TL Space TDM en funcionamiento junto a capturas

de video y reproducción u otras tarjetas PCI pueden

encontrar errores del tipo –6.042. Estos errores se

producen cuando el motor DAE de Pro Tools no es

capaz de transferir los datos de una pista de audio

desde el ordenador a la tarjeta de Pro Tools sobre

el bus PCI lo suficientemente rápido. Este error

suele ocurrir cuando TL Space intenta usar el bus

PCI para cargar impulsos. La contención de bus

PCI puede solucionarse si sigues los pasos siguientes.

En primer lugar es probable que desees buscar tar-

jetas PCI más exigentes para el bus PCI principal

más que instalar un chasis de expansión. Si se ale-

jan las tarjetas PCI de las tarjetas DSP de Pro Tools

normalmente se reduce la contención.

En segundo lugar, se pueden asignar más DSPs al

motor de reproducción de Pro Tools. Abre la ven-

tana de diálogo del motor de reproducción y au-

menta el número de DSPs por número de voces.

Si esto no resuelve el problema de contención de

bus, el control PCI Throttle (control de aceleración

PCI) puede incrementarse un paso hasta que los

errores –6042 desaparezcan. Por ejemplo, el ajuste

por defecto para un sistema Macintosh G5 es del

33% y puede aumentarse dos pasos hasta el 100%

hasta que se resuelva la contención de bus. Cuanta

más aceleración PCI se use, TL Space tardará más

en actualizar los datos que se estén ejecutando en

el/los chip(s) DSP de TL Space.

El control de aceleración PCI se puede ajustar en el

modo Preferences. Este control ofrece los controles

mostrados en La tabla 81. Los ajustes se efectúan

inmediatamente a través de todas las instancias de

TL Space.

Al incrementar el control de aceleración PCI se

reduce el rendimiento de TL Space al verse redu-

cida la actividad PCI.

Tabla 81. Ajustes de aceleración PCI

Ajuste Efecto

Desactivado Sin control de aceleración PCI.

Contención PCI máxima.

33% Ajuste por defecto para sistemas

Macintosh G5

66% Ajuste por defecto para sistemas

Windows XP

100% Aceleración PCI máxima.

Contención PCI mínima.

Para la mayoría de usuarios, el control de ace-

leración PCI ofrece un rendimiento máximo en

la configuración por defecto y no debe ajustarse.

Guía de plug-ins de audio552

Librería de IR

TL Space incluye una librería extensa de respuestas de impulso, dividida en las siguientes categorías:

Tabla 82. Categorías de librerías de IR

Categoría Descripción

Halls Salas y auditorios

Churches Iglesias y capillas

Rooms Habitaciones pequeñas y grandes

Chambers Cámaras de reverb de estudio tradicionales

Plates Reverbs clásicas electromecánicas de placas

Springs Reverb clásicas electromecánicas de muelles

Digital Reverbs Unidades clásicas y actuales de reverb digital

Post Production Impulsos de postproducción

Tiny Spaces Reverbs pequeñas de objetos cotidianos

Pure Spaces Selección de impulsos de espacios en varias categorías

Effects Efectos sin reverb para el diseño de sonido en varias categorías

• Colors Coloreado y posicionamiento del sonido

• Cosmic Pinceladas y trazos espaciales

• Impressions Pinceladas y trazos que evocan una imagen

•Industrial Maquinaria pesada

• Periodic table Una vida mejor gracias a la química

Lista de conceptos clave 553

Numéricos

660 (Fairchild Limiter) 417

aclarar 423

Activation Code 9

ajustar 423

alternar entre 124

Amels, Dave 418

archivo 75

AudioSuite 415

plug-ins 3, 107

Preview 107

selector Input Mode 107

automatización

habilitar parámetros de plug-in 395

autorizar plug-ins 10

BF Essential Clip Remover 415

BF Essential Correlation Meter 415

BF Essential Meter Bridge 416

Boom

alternar entre patrones 124, 126

borrar patrones 124, 120, 121

conmutador de modo Edit 123, 122, 125, 121,

125, 124

Event Bar 123

modos de sincronización 127

página Setup 127, 123, 120, 119

Pattern Chains 126

presets 124

sección Instrument 120, 122

velocidad de step 120, 123

botón Setup 127

botones Copy y Clear (Boom) 120

botones Start y Stop (Boom) 121

Bruno

control Threshold 204, 203, 206, 203, 207

usar MIDI 201

Bruno and Reso plug-ins

procesamiento side-chain 202

bucles

cargar 352

fragmentar 354

reproducir 354

cargar un archivo de audio 363

Class-B 417

compresión 237

Smack 289

conmutador de modo Edit (Boom) 123

conmutador Rotation Speed (DB-33) 132

conmutadores Event (Boom) 123

conmutadores Speed (Boom) 122

contenidos del paquete 5

control Pre-Delay

Pre-Delay Link 276

controles Global (Boom) 121

controles Speed (DB-33) 133

copiar 125

DB-33

configuraciones de rueda tonal 130, 132, 133

drawbars 131

Key Click 131

página Cabinet 132, 134

Percussion 131

Scanner Vibrato

formas 130

Tube Pre-amp 133

desinstalar plug-ins 10

Digidesign Intelligent Noise Reduction 225

Lista de conceptos clave

Guía de plug-ins de audio554

dinámica

Fairchild 660 417, 418

Drawbars 131

DSP

y EQ III 58

efecto Noise 379

efectos

insertar 116

eliminador de recorte 415

En 291

EQ III 47

JOEMEEK Meequalizer 421

plug-in Kill EQ 178

Pultec EQH-2 436, 435, 437

Establecer 117

Event Bar (Boom) 123

Fairchild

660 417, 418

modelo 660 Amels 418

fase

consideraciones para 341

medir 415

filtros 431

fragmento

orden de reproducción 370

General MIDI 125

guitarra

simuladores de amplificador 441

herramienta Pencil 126

herramienta TCE Trim 107

Impact plug-in

medidor Gain Reduction 240

instalar plug-ins 8

instrumentos

insertar 115

IR 535

Key Click 131

latido 418

Leq(A)

Auto Reset 92

Hold on Stop 92

Reset 92

Window 92

limitador

Fairchild 660 417, 418

marca de referencia en SignalTools 94

masterizar vinilos 419

medición

BBC 93

DIN 93

Leq(A) 92, 91

marca de referencia 94, 91, 93, 89

Nordic 93

opciones de pico mínimo 94

para VENUE 94

Peak 93, 90

RMS 93

VU 93

medidores VU 416

medir

Essential Meter Bridge 416

medidor de correlación 415, 416

menú de configuraciones de plug-in 124

Mics (DB-33) 133

MIDI

asignar parámetros a controladores 116

controlar Boom con 125

establecer los valores min/max de control 117

invertir respuesta de control 117

quitar asignaciones de controlador 117

y Bruno/Reso 201

MIDI Learn 116

modificaci 441

modo 289

modo Input

Mono 107

modos de sincronización (Boom) 127

Lista de conceptos clave 555

módulo XFade

fader de fundido cruzado 382

mono 317

mu variable 417

página Setup (Boom) 127

página web 5

pantalla Contour 283

pantalla Info 143

pantalla Info (Boom) 123

pantalla Info (DB-33) 134

pantalla Matrix (Boom) 120

pantalla Pattern (Boom) 120

patrones (Boom) 119, 124, 125

alternar usando MIDI 126

borrar 124

crear 124

encadenar 126

a través de MIDI 127

con el ratón y el teclado 126

Peak 416

Percussion (DB-33) 131

plug-in BF-2A

filtro side-chain 408

plug-in BF-3A

medios 411

tono agresivo 411

plug-in BF76 405

aplastado 405

FET 405

impacto 406

side-chain 406

plug-in Boom 119

plug-in Chorus 19

control Delay 20, 19

plug-in Chorus (Creative Collection) 167

plug-in Click

control Accented 17

plug-in Cosmonaut Voice

chillido y chapoteo 413

efectos de radio 413

simulación de onda corta 413

plug-in DB-33 129

plug-in DC Offset Removal 67

plug-in Delay (Creative Collection) 169

plug-in DINR 225

botón Auto Fit 230, 227, 229, 231, 230

Broadband Noise Reduction 225, 227

Contour Line

editar 233

control High-Shelf EQ 228, 227, 228

expansores descendentes 226

Learn First Audio Mode 229

limitaciones Noise Reduction 226, 227, 226

modelado de señal de audio dinámica 225

Noise Signature 226, 227

ruido Preamp 225

silbido de cinta 225

Spectral Graph 227

plug-in DINR LE 225

plug-in Distortion (Creative Collection) 168

plug-in Dither 25, 77

Noise Shaping 26

resolución de bits para el plug-in Dither 26

plug-in Duplicate

acoplar una pista 67

plug-in D-Verb 27

algoritmo Church 28

control Algorithm 28, 29, 28

indicador Clip 27

Output Meter 27

plug-in Eleven 317

ajustar parámetros 325, 326, 323

Amp Bypass 330, 329

navegar 326

amplificadores

controles 330

lista de 329

y selección de caja 333

332, 338, 342, 325

AudioSuite 343, 335

Bass 331

bobinado simple 323

Bright 330

búfer 321

Cab Type 332

navegar 326

cajas 332

y selección de amplificador 333

338, 323

para bobinado simple 323

HW Buffer 321

339

Category 325

cinta 334, 338, 334, 335

Guía de plug-ins de audio556

consejos de usuario avanzado 342

325

ajustar 325

CPU Usage 334

Depth 332

dinámica 334, 335

DSP 343

entrada

colores de LED para calibración de entrada

323

sobre amplificadores de guitarra y niveles

319

325, 338

fase

ajustar 342

invertir 341

341, 326, 345, 325

amplificadores y cajas 338

y caja 341, 339

Gain 1 330, 331

ganancia

en paralelo o en serie 331

336

en seco 335, 337

procesar pistas pregrabadas 337

Hardware Buffer para Input Calibration 321, 325

humbucker 323

impedancia (alta vs baja) 320

Input (Trim) 328

insertar Eleven 325, 332

LED Input 328

luz (omitir) 330

Manufacturer 325, 331

métodos abreviados de teclado 325

Mic Type 334

navegar 326

micrófono cercano 335

en eje y fuera de eje 335

Middle 331, 326

Learn 327

sincronización de tempo 332

mono 317, 325

naranja 323

omisión Cabinet 334

caja y micrófono 334

solo amplificador 330

Output 328

paralelo (ganancia) 331, 336, 343, 341, 335

Presence 331

presets 327, 331, 329, 332

recursos 343

Release 328

resonancia 339, 323, 334

sección Master 328, 331

Settings Files 327, 334, 332

standby 330, 326

tap 344

Tempo Sync 332, 328, 331, 332

verde 323

plug-in Eleven Free 317

plug-in Enhancer 171

plug-in Ensemble 172

plug-in EQ III 47

7 Band, 2–4 Band o 1 Band 47

ganancia (invertir) 48, 58

pantalla Frequency Graph 49

plug-in Filter Gate 173

plug-in Flanger 20

control Feedback 21

flanger a través de cero 20

plug-in Flanger (Creative Collection) 174

plug-in Frequency Shifter 176

plug-in Fuzz-Wah 177

plug-in Impact 237

Attack 238

External On/Off 239

ganancia (ajuste) 239

indicador de recorte 240

Input/Output Meter 240

Key Listen On/Off 240

Make-Up 239

medidores 240, 237

plug-ins TDM 237, 238, 241

Ratio 238

ratio de compresión 237

Release 239

Threshold 238

plug-in JOEMEEK SC2 Compressor 422

inexpresividad (evitar) 423

sobrepasar 423

plug-in Kill EQ 178

plug-in Lo-Fi (Creative Collection) 179

plug-in Lo-Fi (D-Fi) 215, 216

artefactos de aliasing 217

control Anti-Alias Filter 217, 216, 217

infra-procesar audio 216

Noise Generator 217

Output Meter 218

Lista de conceptos clave 557

plug-in Maxim 243

botón Link 247, 248

control Attenuation 246, 247, 246, 247, 245,

246, 247, 246, 248, 245

eje X del histograma 245

Histogram 243, 245

limitación de percusión 244, 243, 244

Limiting

instrumentos individuales 244

percusiones 244

una mezcla 244

niveles de pico 243

Online Help 243

picos de señal 244

rango dinámico de instrumentos individuales

244, 245, 247

plug-in Mini Grand 135

botón Setup 137

configuraciones de ambiente de sala 137, 136

modelos de piano 137

plug-in Moogerfooger 12-Stage Phaser 429

allpass 429

bufido 429

filtros analógicos 429

modulación 429

trémolo 429

plug-in Moogerfooger Analog Delay 425

Bucket Brigade Analog Delay Chips 426

eco

retardo analógico 426

generador de sonido 427

lo-fi 427

Moog, Bob 426, 427

plug-in Moogerfooger Lowpass Filter 431

auto wah 433

filtro de resonancia 431, 432

guitarra

filtro envolvente 431

Moog, Bob 432

seguidor de envolvente 432, 433

plug-in Moogerfooger Ring Modulator 427

Carrier Oscillator 428

frecuencias de suma y diferencia 428

LFO 427

metálico 428

oscilador 427

sinusoidal 428

trémolo 427

vibrato 427

plug-in MultiChorus 181

plug-in Multi-Delay

Delay Taps 182

plug-in Multi-Delay (Creative Collection) 181

plug-in Multi-Tap Delay 21

control Delay 22

plug-in Non-Linear Reverb 183

plug-in Normalize

control Max Peak At 69

modo Peak On All Tracks 69

plug-in Phaser 184

plug-in PhaseScope 90

Lissajous Meter 91

Phase Meter 91

plug-in Ping-Pong Delay 22

control Cross-Feedback 23, 22

plug-in Pitch 71

control Accuracy 76, 72, 75, 72, 73, 76, 72, 75,

indicador Clip 71

Relative Pitch Entry 72

Signal Present Indicator 71

transposición de Pitch 71

plug-in Pitch Shift 75

control Time Correction 75

plug-in POW-r Dither 77

Noise Shaping 77

resolución de bits para el plug-in Dither 77

plug-in Pultec EQH-2 436

más robusto 436

plug-in Pultec EQP-1A 435

ecualización de programa 435

EQ suave 435

fase

para EQ 436

plug-in Pultec MEQ-5 437

guitarra

EQ para la separación 437

plug-in Purple Audio MC77 439

plug-in Recti-Fi 215, 220

Alternating Rectification 221

control Mix 222

fundido en cero 221

Negative Rectification 221

Output Meter 222

periodo de excursión negativa de forma de onda

221

Positive Excursion 221, 222, 220

Guía de plug-ins de audio558

Rectification 221

síntesis Subharmonic 222

plug-in Reverb 185

plug-in Reverb One 259

Band Breakpoints 265

botón RC (contorno de reverberación) 266

cámara anecoica 260, 261, 263, 262, 265, 262,

263, 265, 266, 262, 264, 262, 263,

265, 261, 262, 263, 261, 262, 261

deslizadores Crossover 266

entornos acústicos 260

gráficos de reverberación

editar 260

Reverb Color 265, 266, 265

indicador de recorte 267

medidores

entrada 267

indicador de recorte 267

salida 267

267

Online Help 267

Pre-delay 260

presets 263

reflexiones iniciales 260

botón ER (reflexión inicial) 266

control Early Reflection 263, 264

Early Reflect On 265

presets 264

simular 264

carácter 260

explicada 259

260

simular reflexiones iniciales 264

plug-in ReVibe 269

ajustar parámetros 272

Ajustar parámetros de ReVibe 272

botón 100% Wet Mix 274, 275, 283, 276, 283,

282, 276, 283, 277, 278

cámara anecoica 270, 278, 270, 280, 276, 278,

274, 279, 276, 278, 282, 276, 275,

279, 278, 282

cola de reverberación 279

reflexiones iniciales 275

274, 277, 280, 275, 280, 274, 279, 273, 272,

278

editar parámetros

con un ratón 272

moverse al siguiente campo 273

270

formatos multicanal soportados 271

habilitar conmutadores 273

High Frequency Crossover 281

indicador de recorte

canal 284

interno 284

Low Frequency Crossover 281

medidor Input/Output 284, 279, 277, 278

parámetros 272

Pre-delay 270

pre-retardo 270, 281

reflexiones iniciales 270

Reverberation Concepts 270

Contour Display 283

sección Chorus 274, 281, 282, 275, 276, 273,

278, 277, 280

tipo de cola de Reverb 279

plug-in ReVibe Native 269

plug-in ReWire

aplicaciones cliente 79, 83, 86

cambios del medidor 85

flujo de señal para audio y MIDI 80

grabar datos de controlador continuo MIDI (CC)

número de pistas 81

plug-in 82

reproducir datos de controlador continuo MIDI

(CC) 84, 85, 81

salir de aplicaciones cliente 84, 82, 85, 79

usar con Pro Tools 82

y voces 81

plug-in SansAmp PSA-1 441

crujido 442

distorsión 442

generación de armónicos 441

lo-fi

texturas 441

pegada 442

simulación de amplificador 441

unidad 442

wah 442

zumbido 442

plug-in Sci-Fi

control Effect Amount 218, 219, 220, 219, 218,

219

Envelope Follower 219

Freak Mod 218

Input Level 218

LFO (Low Frequency Oscillator) 219

modulación en anillo 218

Lista de conceptos clave 559

onda triangular 219

Output Meter 220

Resonator- 218

Slewing 219

Trigger y Hold 220

plug-in Signal Generator 65, 87

control Frequency 87

ruido blanco 87

plug-in Slightly Rude Compressor 443

pegar 444

sobrepasar 444

plug-in SoundReplacer 297

botón Auto Update 299, 301, 299, 301

características 297, 301, 300, 298

Crossfade

control 300

iconos Load/Unload Sound 299

Online Help 301

pantalla de forma de onda de SoundReplacer

298

reemplazar audio con SoundReplacer 297

samplers disparados por MIDI 297

Trigger

marcadores 298

299

plug-in Spring Reverb 188

plug-in SurroundScope 89

Leq(A) Meter 92

Reset Leq(A) 92

plug-in Synchronic 349

ajustar ganancia de preset Sound 367, 359,

364, 357, 365, 399, 364, 385, 397,

387, 376, 382, 384

automatización de plug-in

automatizar Synchronic 395

crear 396

grabar 396

modo Auto Latch 396

396, 397

ver 398

397

Back/For 373

borrar un fragmento erróneo 365, 375, 373,

391, 386

preparar para importar 362

características 349, 352

Clocked 369

configuraciones de plug-in

almacenar audio 399, 397

355

Controller # 387

deslizador Detection 365

Detection 366

duplicar un preset 357

editar un preset 357, 381, 380, 378

F/B Beats 373

fader de fundido cruzado 382

For/Back 373

formas de onda LFO 374

importar 364

Forward 373

fragmentar un bucle 354, 365

Audition Modes 366

borrar 365

configuraciones 366

Current 366

Delete 366

detectar 366

generar perdido 366

inicio de reproducción 369

modo de reproducción 369

Trim 367

dirección de la reproducción 373

Generate Missing 366

grabar automatización 396

habilitar automatización de plug-in 395, 387,

377

iconos MIDI Key Assignment 386, 363, 354

Latin (Latin 1-5) 372, 374

efecto Filter 380, 379

módulo XFade 383

374

MIDI

configurar para Synchronic 352

asignaciones predeterminadas 385

modo Edit 355

cambiar a 355

y versión AudioSuite de Synchronic 389

387, 355

cambiar a 355

y versión AudioSuite de Synchronic 389

351, 377

botones de habilitación Effect 377

Delay 381

LFO 381

Range (nivel/retroalimentación) 381

tiempo de retardo 381

en versión AudioSuite de Synchronic 391

Filter 380

Guía de plug-ins de audio560

HPF 380

LFO 380

Range 380

Gain 378

Distortion 378

LFO 378

Range 378

Saturation 378

Volume 378

modo Edit 377

Noise 379

Brite 379

Dark 379

LFO 379

Range 379

White 379

presets 377

seleccionar efectos 378, 377

User Knob (FX1 y FX2) 377, 381

351, 384

asignar controladores MIDI 387, 385

botones Assign enable 386

Controller # 387

iconos MIDI Key Assignment 386

modo Edit 386, 384

Octave (Oct) 385

Pitch Wheel 387, 385

teclado en pantalla 384

Wait Bar 386

351, 367, 368

Direction 373

Back/For 373

F/B Beats 373

Random 373

371

Latin (Latin 1-5) 372

Off Beats (Off Beats 1-5) 371

Pick Up (Pick Up 1-5) 372

Swing (Swing 1-5) 372

en versión AudioSuite de Synchronic 390

Mode

Smear 369

modo Edit 368, 369

Offset 375

Enable 375

modo Smear 376, 375

Range 375

370

Diverge 370

One Slice 370

Random 370

Span (Span 2-5) 370, 371

Pitch 373

Enable 373

LFO1 y LFO2 374

Range 373

selectores Sound A y B 368

Start 369

Clocked 369

Slice # 370

User Knobs (PB1 y PB2) 368, 376

351, 360

almacenar audio 364, 366

borrar fragmento actual 366, 365

Contains 365

detección de fragmento 366

en versión AudioSuite de Synchronic 390

fragmento 365

Gain 367

generar fragmentos perdidos 366

importar audio 363

Length 365

modo Edit 361, 360, 366

Name 365

Options 367

pantalla interactiva de forma de onda 361,

360, 368

recortar fragmentos 367

Time Signature 365

351, 382

LFO 383

modo Edit 383, 382, 383

Range 383

User Knob (XF) 383, 384

351

notas MIDI

asignar 397

Off Beats (Off Beats 1–5) 371

orden Playback 370

parámetros 359

Pick Up (Pick Up 1-5) 372, 373, 387, 371

preparar audio para importar 362

borrar un sonido 365

módulo Effect 377, 383

356, 392, 393

reproducción Smear 369

iniciar y parar 361

354

seleccionar un efecto 378, 357, 356

Settings Librarian

Lista de conceptos clave 561

usar 399

370, 367, 361

subdivisiones del tiempo 365

Swing (Swing 1-5) 372

teclado en pantalla 356, 384

User Knobs 355

asignar 376, 382, 384

módulo Effect (FX1 y FX2) 377, 381, 384

Playback (PB1 y PB2) 368

versión AudioSuite de Synchronic

acerca de 389

módulo Effect 391, 390, 389

previsualizar un bucle 392, 393

Wait Bar 386

plug-in Talkbox 190

plug-in Tel-Ray Variable Delay 445

Electronic Memory Unit 445

lata de atún 445

plug-in Time Compression/Expansion 95

campos de destino 95, 96, 95, 96, 95

plug-in Time Shift 101

botón Follow 104

cambiar tiempo 108, 102, 104

Decay Rate 105

flujo de trabajo de postproducción 106

indicador Clip 102, 103

menú emergente Audio Mode 102, 103, 102

pantallas Tempo 103, 101, 106

sección Audio 102, 103, 105, 104

Speed 103

tiempo Original 103

Transpose 105

Window 105

plug-in TimeAdjuster 97

botón Phase Invert 97

cancelación de fase 98, 99

delay

DSP inducido 98, 99

plug-in TL Aggro

457

Bass Compensation 460

compresión 457, 459, 460, 459

medidor Needle 461

Side-Chain Input 461

sistema de retroalimentación invertida 458

Tube Drive 460

plug-in TL AutoPan 463

controles Tempo 467

deslizador Angle 464, 469, 464, 465, 466, 469,

465, 468, 464, 467, 466

ejemplos de panorámica 469

ENV 465

indicador Panning Field 465

LFO 465, 466

medidores Output 463

opción Link To Tempo 467, 470

panorámica envolvente 470, 465, 468

sección Envelope 468, 464, 468, 466, 469

plug-in TL InTune 507

afinador 507

botones Note Selection 510

campos de introducción de nota 511, 510

deslizador Tone Volume 510

frecuencia de referencia 509

medidor Needle 509, 508, 510, 511

opción Display Flat Semitones 511

pantalla de información 509, 510

rango Octave 509

selector Meter 509

tonos de prueba 508

usar 512

plug-in Trim 109

plug-in Vacuum 151

arpegiador 156

configuraciones de velocidad 156

modos 156

botón Setup 157

controles 152, 157

destinos mod 157

153

direccionamiento de modulación 155

destinos 155

orígenes 155

envolventes 154

ADSR 154

Env One 154

filtros 153

paso-alto (HPF) 153

152

mezclador 153

página Setup 157

controles de deslizamiento 157

Pitch Bend Range 157

relanzamiento de Envelope 157

resonancia 153

Ring Modulation 153

sección Age 155

control Drift 155

Guía de plug-ins de audio562

Vacuum Tube Synthesis 151, 156, 152

plug-in Vari-Fi 216, 223

control Slow Down 223

plug-in Vintage Filter 192

plug-in Voce Chorus/Vibrato 447

plug-in Voce Spin 448

Rotor Balance 450

plug-in X-Form 307

plug-in Xpand2 159

botón Easy 160

conmutadores de selección de Part 160

diales Smart 160

modo Easy 160

pantalla Smart 160

plug-ins

insertar efectos 116, 115, 8

registro 317

trabajar con 4

plug-ins AudioSuite

DC Offset Removal 67

Invert 68

Pitch Shift 75

Time Compression/Expansion 95

plug-ins Bomb Factory

BF76 405

plug-in BF76 439

Purple Audio MC77 439

SansAmp PSA-1 441, 443

Tel-Ray Variable Delay 445

plug-ins Bruno y Reso 199

ADSR Envelope Generator 206, 211

controles 205, 211

envolvente 206

apilar voces 212, 209

barra Latch 201

características 199, 210, 206, 212, 206, 213,

206, 210, 213, 206, 212, 205, 210,

206, 212, 213, 206, 213, 209, 205,

210, 207

Crossfade

control 203, 204, 210, 206, 204

frecuencia 204

Damping

control Damping Amount 209

distribución Stereo 205

efecto wah-wah 214

Envelope Follower 213, 206, 204, 210

fragmentar tiempo 199

Gain

control Detune Amount 206, 212, 207,

213, 205, 211, 205, 211

Key Input 202, 204, 210

modo de voz Mono para Reso 207, 214, 207,

214

Online Help 208

pico Resonant 213

Resonator 199, 209

secuenciación de onda 203, 199

teclado en pantalla 201, 203, 208

Timbrometer 205

plug-ins Creative Collection

Boom 119

Chorus 167

DB-33 129, 168, 169

Enhancer 171, 172

Filter Gate 173, 174, 176, 177

Introducción 113

Kill EQ 178

Lo-Fi 179

Mini Grand 135, 181

Non-Linear Reverb 183

Phaser 184

plug-in Stereo Width 189

Reverb 185

Spring Reverb 188, 139

Talkbox 190

Vacuum 151, 192

Xpand2 159

plug-ins D-Fi 215

Lo-Fi 215, 216

Recti-Fi 215, 220

Sci-Fi 215, 218

sesión de demostración D-Fi 223

Vari-Fi 216, 223

plug-ins DigiRack 65

Dither 25, 27, 31

EQ III 47

Invert 68

Mod Delay II 63

PhaseScope 90

plug-in Click 17, 67, 68, 71, 75, 69, 19

Chorus 19

Flanger 20

Multi-Tap Delay 21

Ping-Pong Delay 22

Signal Generator 87, 89

Time Compression/Expansion 95, 101, 97, 109

plug-ins Dynamics III 31

Lista de conceptos clave 563

De-Esser III

sibilantes 40

plug-ins JOEMEEK

aumentar brillo 423

circuito compuesto de liberación 423

Meequalizer VC5 EQ 421

SC2 Compressor 422

plug-ins Mod Delay II 63

Medium Delay 63, 64

plug-in Delay 63

Tempo Sync 64

plug-ins Moogerfooger 425

Analog Delay 425

Moogerfooger 12-Stage Phaser 429, 431

plug-ins Pultec

EQH-2 436

Pultec EQP-1A 435, 437

plug-ins Reel Tape 249

plug-ins RTAS 3

plug-ins SoundReplacer

Zoomer 299, 300

plug-ins TDM 4, 269

plug-ins TL

TL AutoPan 463

plug-ins TL Labs

TL Aggro 457, 471, 495, 507, 513, 521, 527

plug-ins Voce

Voce Chorus/Vibrato 447, 448

polifon 200

presets 356

seleccionar 357

procesamiento de host 3

Reel Tape

control Tape Formula 250, 249

Reel Tape Delay 252

control Bass 253, 252, 253, 252, 253

parámetro Noise 253, 254

sincronizar al tempo de la sesión 254

Reel Tape Flanger 255

control Feedback 256, 257, 255, 256

parámetro Invert 257, 258

sincronizar al tempo de la sesión 257

Reel Tape Saturation 250

control Bias 251

presets 251

registro 317

Reso

características 200, 210, 214, 208, 212, 209,

213

Online Help 214

respuesta de impulso (IR) 535

reverb

circunvolución 530

ReVibe 269

ReWire 79

RMS 416

Robinson-Dadson 416

ruido

añadir ruido de radio 413

medidor 416

ruido de retransmisión 413

Scanner Vibrato

formas 130

Sci-Fi plug-in 215, 218

sección Instrument (Boom) 120

selector Kit (Boom) 122

separación 437

SignalTools

BBC (medición) 93

DIN (medición) 93

medidores de nivel 93

Nordic (medición) 93

Peak 93

pico mínimo 94

RMS 93

VENUE (medición para) 94, 93

Smack! 289

ajustar entrada 291, 292

botón Meter Mode 294

configuración de ratio de fuerte limitación 292,

294, 292, 293, 294

detector de paso-alto 293

énfasis de banda 293

entrada clave 295

filtro de paso-alto 294, 293, 290

ganancia de salida 293, 291

indicador de recorte 294

Key Input

usar para disparar compresión 295

limitar 292

medidor Input 294, 291

Guía de plug-ins de audio564

nivel 289

Opto 291

parámetros

modo Warm 291

294

limitaciones en sistemas basados en TDM

295

usar 295

reducir distorsión de forma de onda, modo Norm

291

soft-knee 292

umbral

(definición de) 292

definición 289

292

Structure Free 139, 143

Browser 149

características 139, 145, 142

diales Smart 141, 142

Key Switches 141

lista Patch 143

página Main 147

sección Keyboard 142, 148

Tempo Sync 64

temprana 275

Time Shift

base de tiempo 103

cambiar tono 108

sección Time 103

EveryPhase 495

TL Drum Rehab 471

Add 485, 492

ajustar fundidos cruzados entre Zones 481, 488,

484

Auto-Audition 492

botón Favorites 491, 492, 491, 481

cambiar la duración de los fundidos cruzados

entre zonas 481, 471, 480, 492, 478

Clear 489, 488, 484, 485

control A/B Blend 482, 489, 482, 489, 482,

486, 481

denegar disparadores 485, 486

DRP 478

editar la posición de los disparadores asignados

484

ganancia de reproducción 482, 492

ignorar disparadores detectados 485

Ignore 485, 489

menú emergente # of Zones 479, 478, 492,

491, 486, 478

navegador Library 491

New Favorites Folder 492

panel Expert 483, 490, 487, 477, 478, 489,

479, 486

Play 489, 488

preferencia Auto-Scroll Gain 490

Refresh All Volumes 491, 492

Save DRP File 491

Uncommit 485, 486

usar 472

Velocity Map 480

ventana Main 476

TL EveryPhase

automatizar manualmente 503

cambiador de fase 495, 500, 502

deslizador Attack 501, 497, 498, 497, 498, 501,

497, 501, 498, 499, 500, 499

Envelope 501

flujo de señal 496

LFO 498

medidor Modulation 497, 496

Modulation 498

opción Link To Tempo 500, 498

pantalla Tempo 500

Phaser 497

phaser 495, 502

selector Duration 500, 501, 499

usar Beat Clock 503

TL MasterMeter 513

botón Clear 520

campo Clip 520

distorsión digital 514

medición en tiempo real 518, 520

navegador Oversampled Clip Events 519, 518

sobremuestrear 515

teoría de audio digital 514

TL Metro 521

botón Play 523

configurar Pro Tools 521, 522

deslizador Master Volume 522

importar samples personalizados 525

Link to Transport 524

menú Sound Library 523, 521

pantalla de información 523, 522, 524

selector Beats Per Measure 523, 522, 524

Lista de conceptos clave 565

usar con superficies de control 523

vincular transporte y tempo 524

TL Space 527

Add to Favorites 545

automatización Snapshot 550

características 528, 538, 551, 537

Decay 546

diseño del sistema 531

Download TL Space IR Package 545, 546

formatos de canal 533, 536, 535, 532, 550

grupo Decay 549

Front/Rear 549

High 549

Low 549

Mid 549

547

Front/Rear/Center Delay 547

Late Delay 547

Pre Delay 547

548

Balance 548

Length 548

Size 548

547

Early 547

Front/Rear/Center 547

Input 547

Late 547

Output 547

549

Balance 549

Hi Freq 549

Lo Freq 549

Reverse 549

Width 549

Import Other IR Folder 545

indicador de recorte 543, 545

Install TL Space IR Package 545, 541

latencia 532, 552

menú Snapshot 541, 542, 543

Embed IRs in Preset & Session Files 543

Installed IR Packages 543

PCI Throttle 543

542

Clear 542

Name 542

Paste 542

Sample Path 542

541

Original 541

selectores Channel 541

Zoom 542

navegador IR 544

Favorites 544

menú Edit 545, 544

541

New Folder in Favorites 545

ordenador de impulso 531

pantalla Info 549, 543

PCI Throttle 551

presets 538, 550

Remove from Favorites 545

requisitos de uso de DSP 534

Rescan for Files 545, 546, 545

respuesta de impulso (IR) 535, 529, 530, 529

selector Group 547, 539

TL Space Native 527

uso de CPU 534

Wet 546

TL Space IR Library

instalación 536

TL Space Online IR Library 545

TL Drum Rehab

ejemplos de flujo de trabajo 472

Tonewheels 130

trabajar con plug-ins 4

Trigger

envolvente 298

triodo 417

Tube Pre-amp (DB-33) 133

umbral 292

unidad 293

usar TL Drum Rehab 472

Utilizar 116

válvulas 417

velocidad de step (Boom) 120, 123

versión física 5

wah 433

Guía de plug-ins de audio566

X-Form

AudioSuite

preferencias de procesamiento 312

312

botones 2x, 4x y 8x Range 309

cambiar el tiempo a una selección 313, 311,

308, 310, 309, 310

flujo de trabajo de postproducción 311

herramienta TCE Trim 312

indicador Clip 308

menú emergente Audio Type 308

parámetros del plug-in 307, 311, 313

sección Audio 307, 308, 310, 307, 308, 309

modo Mono 312

312, 309

Tempo (original y procesado) 309

tiempo Original 309

z (la hi- y la lo-) 320

zumbido 413

Avid

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Avid Pro Tools 9.0 Guía del usuario

Marca: Avid

Modelo: Pro Tools 9.0

Categoría: Equipo musical

Tipo: Guía del usuario

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